青島科技大學西方文論期末復習題

一、填空題1.伽達默爾把作品的存在視為解釋者與原始文本的相遇，參與者和歷史流傳物的攀談。2.《藝術哲學》的作者是泰納。3.車爾尼雪夫斯基認為文學的功能在于：再現(xiàn)現(xiàn)實、說明生活和判斷生活。4.《詩的藝術》的作者是布瓦洛。5.費什認為文學作品是活動藝術，閱讀是個事件。6.俄國形式主義提出了文學的科學性及相關的陌生化主張。7.《敘述的方式》的作者是熱奈特。8.姚斯提出了審美愉悅的三個范疇，即創(chuàng)造、感受和凈化。9.萊辛在《拉奧孔》中，清楚地劃分了詩與畫的界限。10.阿多爾諾對大眾文化或文化工業(yè)的諸多弊端進行了揭露和批判。11、新古典主義有著共同的基本主張，即“模仿自然”、“崇尚理性”、“嚴守規(guī)范”、“服從古典”等。12、布瓦洛認為藝術創(chuàng)作中人物必須定性化、類型化。13、《讀者反應批評：理論與實踐》的作者是費什。14、弗洛伊德提出人格結(jié)構由本我、自我和超我組成。15、叔本華宣稱世界是我的表象，世界是我的意志。16、靈感的來源有兩條途徑：一是神靈憑附，另一條是靈魂回憶。17、榮格認為文學作品類型可以分為：心理的和幻覺的兩種。18、西蘇提出了描寫軀體的口號，強調(diào)婦女用自己的肉體表達自己的思想。19、《詩學》的作者是亞里斯多德。20、泰納認為文藝創(chuàng)作取決于種族、時代、環(huán)境三種力量。 21.畢達哥拉斯學派認為事物的本質(zhì)是由數(shù)構成的，美就是和諧。22.在建立民族文學的問題上，歌德認為文學是民族的，又是世界的。23.中世紀已經(jīng)有了較為成形的闡釋《圣經(jīng)》的釋義學。24.《真理與方法》的作者是伽達默爾。25.維柯認為全世界各民族的歷史都經(jīng)過三個大的時代：神的時代、英雄的時代和人的時代。26.在康德看來，審美活動是一種與功利無關，不以概念為前提的“無目的的合目的性”活動。27.亞里斯多德把知識分為三類：理論性知識、實踐性知識、創(chuàng)造性知識。28.黑格爾將藝術分為象征性、古典型和浪漫型三種。29.歌德認為藝術家既是自然的奴隸，又是自然的主宰。30.《夢的解釋》的作者是弗洛伊德。31.《判斷力的批判》的作者是康德，《美學》的作者是黑格爾。32.唯美主義的傳播因其反叛性和純美要求適應了青年知識分子的心態(tài)。33.狄德羅強調(diào)戲劇要擁抱現(xiàn)實。34.柏拉圖提出了驅(qū)逐詩人、文藝法制化兩大文藝政策。35.英美新批評對于文學語言的研究提出了含混張力、悖論、反諷等理論概念。36.《作為意志和表象的世界》的作者是叔本華。37.尼采用酒神精神和日神精神兩個象征形象來闡述他對藝術的基本觀點。38.《朦朧的七種類型》的作者是燕卜遜。39.杜夫海納把審美知覺劃分為三個階段：呈現(xiàn)、再現(xiàn)與想象、反思與情感。40.盧卡契認為現(xiàn)代藝術具有碎片化的傾向。二、選擇題1.西蘇提出了（D）理論A.描寫軀體B.意識形態(tài)寫作C.意識流D.身體寫作2.新古典主義理論的立法者和代言人是(A)A.布瓦洛B.卡斯特爾維屈羅C.蒲柏D.朗吉弩斯3.“新批評”名稱取自美國批評家(D)的著作《新批評》A.瑞恰茲B.布魯克斯C.退特D.蘭色姆4.非理性主義執(zhí)著一種（A）的人生態(tài)度A.悲觀主義B.樂觀主義C.自然主義D.功利主義5.康德在《判斷力批判》中提出了影響巨大的（A）A.游戲說B.模仿說C.再現(xiàn)說D.投射說6.（D）是尼采的重要著作A.《作為意志和表象的世界》B.《基督教的本質(zhì)》C.《美育書簡》D.《悲劇的誕生》7.尼采提出（C）的觀點A.動物已死B.英雄已死C.上帝已死D.人已死8.伽達默爾提出了（B）理論A.期待視野B.視域融合C.震驚D.光暈9.布瓦洛在《詩的藝術》中提出了（B）創(chuàng)作法規(guī)A.浪漫主義B.三一律C.現(xiàn)實主義D.直覺主義10.弗洛伊德認為，（B）是作家藝術家從事藝術創(chuàng)作的原始動力A.白日夢B.俄狄浦斯情結(jié)C.瘋癲D.非理性11.（B）是米利特的重要著作A.《第二性》B.《性政治》C.《一間自己的房間》D.《女權辯護》12.（A）說：“詩是情感的自然流露?！盇.華茲華斯B.夏多勃里昂C.雪萊D.海涅13.黑格爾認為藝術就是（A）與感性顯現(xiàn)的自由統(tǒng)一的整體A.理念內(nèi)容B.情感內(nèi)容C.靈魂內(nèi)容D.智慧內(nèi)容14.波特萊爾提出了（C）A.通感說B.反映說C.感應說D.個性說15.(D)是法蘭克福大學“社會研究所”的第二任所長，開創(chuàng)了一種重在批判的社會學理論A.格林貝格B.馬爾庫塞C.弗洛姆D.霍克海姆16.人們將薩義德、(A)與霍米·巴芭稱為后殖民理論的“三劍客”A.斯皮瓦克B.依利格瑞C.莫爾斯D.肖沃爾特17.（B）是海德格爾的重要著作A.《接受理論》B.《存在與時間》C.《辯證理性批判》D.《自由之路》18.直覺主義的代表人物是(D)和克羅齊A.科林伍德B.梅特林克C.安德列耶夫D.柏格森19.（C）是韋勒克、沃倫合著的重要作品A.《文學批評原理》B.《實用理論》C.《文學理論》D.《文學批評：簡史》20.達·芬奇提出了著名的（D）A.情感說B.心理分析說C.表現(xiàn)說D.鏡子說21.（A）是早期形式主義學派的最重要代表

A.什克洛夫斯基B.托馬舍夫斯基C.雅庫賓斯基D.日耳蒙斯基22.（C）說：“幾乎沒有一位重要的歐美文論家曾經(jīng)不怕麻煩學過任何一種亞非國家的語言；宏大的翻譯工程使文本在發(fā)達資本主義國家之間廣為流通，但當這些文本譯自亞非國家的語言時，這種流通就會拖延得出奇的慢?！盇.斯皮瓦克B.薩義德C.阿赫默德D.詹姆遜23.戈蒂葉提出了（B）的文藝觀A.為人生而藝術B.為藝術而藝術C.為人民而藝術D.為自我而藝術24.（A）是阿爾都塞的重要著作A.《保衛(wèi)馬克思》B.《文學生產(chǎn)原理》C.《隱藏的上帝》D.《審美之維》25.（D）說：“美就是理念的感性顯現(xiàn)?！盇.康德B.歌德C.費爾巴哈D.黑格爾26.（B）說：“凡是高明的詩人，無論在史詩或抒情詩方面，都不是憑技藝來做成他們的優(yōu)美的詩歌，而是因為他們得到靈感，有神力憑附著?！盇.亞里斯多德B.柏拉圖C.赫拉克利特D.德謨克利特27.薩特認為文學是一種（C）的文學A.審美B.異化C.介入D.疏離28.（B）說：“只要純粹的美感還在，我們的人格，我們的欲求及經(jīng)常的痛苦就消失了?！盇.克羅齊B.叔本華C.尼采D.王爾德29.（A）說：“一個民族愈文明，愈彬彬有禮，他們的風尚就愈缺乏詩意”，“詩需要的是巨大的、野蠻的、粗獷的氣魄”。A.狄德羅B.歌德C.福樓拜D.席勒30.（A）是弗萊的重要著作。A.《批評的解剖》B.《現(xiàn)代心理學史》C.《心理學與文學》D.《散文理論》31.（B）說：“一篇作品就像一場白日夢一樣，是幼年曾做過的游戲地繼續(xù)，也是他的替代物。”

A.波德萊爾

B.弗洛伊德

C.榮格

D.弗萊

32.達·芬奇認為藝術要師法、超越（C）A.情感B.精神C.自然D.心靈33.（B）是伽達默爾的重要著作A.《啟蒙辯證法》B.《真理與方法》C.《審美特性》D.《資本主義時代的抒情詩人》34.(B)是象征主義文藝理論的創(chuàng)立者、實踐者和奠基人A.馬拉美B.波特萊爾C.魏爾倫D.蘭波35.（D）是利奧塔的重要著作A.《后現(xiàn)代主義與社會科學》B.《走向后現(xiàn)代主義》C.《后現(xiàn)代精神》D.《后現(xiàn)代狀況》36.唯美主義強調(diào)（D）和美至上A.內(nèi)容B.意味C.含蘊D.形式37.賀拉斯載《詩藝》中提出了（A）原則A.寓教于樂B.潛移默化C.以情感人D.以美動人38.席勒認為使人格高尚化得最為重要的手段是（D）A.認識教育B.道德教育C.娛樂教育D.審美教育39.“三一律”就是戲?。―）只有一個，矛盾沖突發(fā)生在一地，事件時間不能超過一晝夜A.人物關系B.思想主題C.故事場景D.故事情節(jié)40.象征主義強調(diào)使用暗示、（D）、語言革新等似非而是的創(chuàng)作技巧A.寫實B.抒情C.議論D.通感名詞解釋1.俄狄浦斯情結(jié)弗洛伊德認為，人在兒童時期起，便因社會的壓力，力比多沖動不能隨時得到滿足，常常被壓抑，在無意識中形成“情結(jié)”，這是一種帶有情感力量的無意識集結(jié)，而男孩子具有的戀母嫉父、弒父娶母的心理傾向，就是俄狄浦斯情結(jié)。2.“描寫軀體”“描寫軀體”，強調(diào)婦女是“通過身體將自己的想法物質(zhì)化了，她用自己的肉體表達自己的思想”，通過對自己的性愛、命運、奇遇、覺醒之類緣于自身體驗的寫作，才能抗拒男權壓抑，確立婦女自己的地位。3.《文學的藝術作品》《文學的藝術作品》，波蘭哲學家、現(xiàn)象學文論家英伽登所著的作品，提出了文學作品的基本結(jié)構，探討了文學作品的存在方式，認為作品源于作者的意圖而產(chǎn)生，是種純粹的意向性客體。4.《性政治》《性政治》，是美國女權主義代表人物米利特的博士論文，1969年出版，標志著美國女權主義批評正式誕生，米利特從男女生理差異出發(fā)，指出在男性作家筆下，女性總是處于被歧視、被支配、被壓迫的地位，這實際上是一種不平等的性政治意識的體現(xiàn)。5、“耶魯學派”所謂“耶魯學派”，指20世紀70年代至80年代初，在美國耶魯大學任教并活躍在文學批評領域的幾個有影響的教授，包括保爾?德曼、哈洛德?布羅姆(HaroldBloom)、杰夫里?哈特曼和希利斯?米勒。6、泰納泰納，1828—1893，19世紀后期法國著名史學家、卓越的實證主義文藝理論大師或社會學派的批評家，強調(diào)精神科學與自然科學是相通的，文藝研究也應該從事實出發(fā)作客觀描述和驗證。主要著作有《藝術哲學》。7、《批評的解剖》《批評的解剖》，加拿大文學理論家弗萊所著，是一部濃縮的百科全書式的理論著作，廣泛吸收當代心理學、人類學、文化學、語言學及符號學的成果，建立了一個縱貫古今、包舉宇內(nèi)的原型批評體系，被譽為原型批評的“圣經(jīng)”。8、《文學的藝術作品》《文學的藝術作品》，波蘭哲學家、現(xiàn)象學文論家英伽登所著的作品，提出了文學作品的基本結(jié)構，探討了文學作品的存在方式，認為作品源于作者的意圖而產(chǎn)生，是種純粹的意向性客體。9.酒神精神酒神精神，表現(xiàn)為醉，指人在痛苦與狂喜的癲狂中體現(xiàn)出的原始激情，個體生命與個體意識化入一種渾然忘我之境，獲得與世界本體相融合的愉悅。10.女性寫作理論女性要從自己獨特的生理機制出發(fā)，設法擺脫男性中心主義的語言習性，將女性的差異刻入文本，實現(xiàn)真正的女性寫作。11.柏拉圖（Platon）柏拉圖（Platon）,公元前427年，出生于雅典的一個名門望族的奴隸主家庭，死于公元前347年。古希臘客觀唯心主義哲學家。他是蘇格拉底（Socrates，公元前470--公元前399）的學生，亞里士多德的老師。曾三次去意大利南部的西西里島活動，企圖實現(xiàn)理想的奴隸主貴族政治，但以失敗告終。主要作品為《理想國》《大希庇阿斯篇》。12.張力（tension）詩歌要兼顧內(nèi)涵（intension）和外延（extension），兩者結(jié)合的本質(zhì)可以用兩個詞相同的部分tension來表示。文學既要有明晰的概念意義，又要有豐富的聯(lián)想意義，兩者之間的關系就是張力。13、英伽登英伽登，1893—1970，波蘭哲學家、文論家，現(xiàn)象學文論的重要代表。強調(diào)建立由物質(zhì)、形式、存在三方面組成的本體論，重要作品有《文學的藝術作品》。14、《詩藝》古羅馬詩人、文藝理論家賀拉斯所著。對優(yōu)秀的希臘文學傳統(tǒng)高度尊崇，從羅馬帝國的現(xiàn)實需要出發(fā)對文學的原則合規(guī)范地闡發(fā)，成為西歐17世紀古典主義所遵奉的理論和原則。15、本體論本體論，強調(diào)文學作品本體存在，把作品看作是封閉的客觀存在物，認為文學批評應該研究作品。16、潛意識在意識和前意識之下受到壓抑的沒有倍意識到的心理活動，代表著人類深層、隱秘、原始、根本的心理能量，具有動物性、野蠻性特點，是人類一切行為的內(nèi)驅(qū)力。簡答題1.簡述哥德曼的文藝思想哥德曼的文藝思想[1]作品的內(nèi)在結(jié)構與社會集團的精神結(jié)構有一種異體同形關系[2]小說的結(jié)構變化與資本主義社會的結(jié)構變化同構對應。2.亞里士多德是怎樣理解文藝的本質(zhì)的？亞里士多德對前人的學說進行了卓有成效的批判和繼承，提出了西方古典時代最有價值的關于文藝本質(zhì)方面的思想。首先，亞里士多德認為在總體上，文藝的本質(zhì)是一種摹仿。其次，文藝的摹仿是創(chuàng)造性的。最后，文藝的模仿是真實的。他不僅肯定了藝術摹仿的對象——現(xiàn)實世界的真實性，而且認為文藝本身就揭示和體現(xiàn)著“可然律或必然律“的”普遍性“，體現(xiàn)著高度的真實性。3.簡述榮格的文藝思想[1]文藝創(chuàng)作的根源與動機來自超個人地集體無意識；[2]藝術家是“集體人”；[3]文學模式可以分為“心理的”與“幻覺的”兩種；[4]藝術是人類集體心靈的回聲，它超越了個人的、偶然的、暫時的意義，喚醒了我們所有的仁慈的力量。4.簡述叔本華的文藝思想①審美觀審：直觀的最高形式，是感性個體認識世界何把握世界的根本方法；②藝術的宗旨：復制理念；③藝術的價值：對生命意志的短暫超越。④悲劇是文藝的最高級形式。5.巴爾扎克的文藝思想[1]小說創(chuàng)作是一種社會研究，要重視觀察、比較、分析各種社會現(xiàn)象，挖掘隱含意義[2]塑造典型環(huán)境中的典型人物；[3]注意細節(jié)描寫，追求藝術的真實性。6.本杰明對文藝的思考[1]現(xiàn)代藝術生產(chǎn)力：現(xiàn)代藝術世俗化的革命力量；[2]現(xiàn)代主義：現(xiàn)代人的神話或反諷的烏托邦。7、王爾德的文藝思想[1]自然摹仿藝術；[2]藝術不應摹仿不完美的人生；[3]藝術與時代相對抗；[4]藝術與道德無關；[5]藝術的目的是形式。8、波德萊爾的“感應說”[1]放棄自然、反對復制；[2]道德科學都不是藝術；[3]藝術是美、憂郁和不幸；[4]藝術家必須具有藝術感知力，想象力；[5]運用感應與象征論述題1、論俄國形式主義的理論淵源、主要主張和影響俄國形式主義是1914年至1930年在俄羅斯出現(xiàn)的一種文學批評流派。這一流派分為兩個分支，一是莫斯科語言學小組，代表人物是羅曼·雅各布森，一是彼得堡小組（詩歌語言研究會1916）代表人物有什克羅夫斯基、日爾蒙斯基和艾亨鮑姆。理論淵源：俄國形式主義深受日內(nèi)瓦語言學派、胡塞爾現(xiàn)象學、象征主義、未來主義和立體主義的影響，把音位學作為語言成分的因素用來剖析和建造形式結(jié)構，反對只根據(jù)作家生平、社會環(huán)境、哲學、心理學等文學外部因素去研究文學作品，認為文學研究的對象應該是文學作品本身，文學評論家要探尋文學自身的特性和規(guī)律，亦即研究文學作品的語言、風格、結(jié)構等形式上的特點和功能。主要主張：⑴文學作品是意識之外的現(xiàn)實。文學作品只是一種構造和游戲，形式主義者不研究作者和讀者的主觀意識和主觀心理，而僅僅局限于對客觀現(xiàn)實的藝術作品的研究。⑵文學創(chuàng)作的根本藝術宗旨不在于審美目的，而在于審美過程。形式主義者提出了陌生化這一概念，認為要使人們對熟悉事物的自動感知變?yōu)閷徝栏兄?，就要采取陌生化的手段，使現(xiàn)實中的事物變形，創(chuàng)造出新的藝術形式，使人們重新審美的感知原本已經(jīng)熟悉的事物，盡可能的延長審美感知的過程。⑶文學批評的任務是要研究文學性,文學性即文學之所以為文學的內(nèi)部規(guī)律，要著重研究藝術形式，深入文學系統(tǒng)內(nèi)部去研究文學的形式和結(jié)構。既然文學作品可以表現(xiàn)多樣化的內(nèi)容，那么文學性就不在作品的內(nèi)容而在作品的形式，，即語言的運用和修辭技巧的安排組織。⑷共時性的語言學研究方法是文學批評的主要方法之一。這一方法能夠科學揭示文學作品的形式結(jié)構、把握文學創(chuàng)作的規(guī)律，按照索緒爾語言學研究方法將文學研究分為內(nèi)部研究和外部研究，并著眼于以形式分析為主的內(nèi)部研究。影響：⑴俄國形式主義是對傳統(tǒng)文學批評進行反撥的藝術理論上的先鋒主義。它從形式角度規(guī)定文藝本質(zhì)，把文藝創(chuàng)作視為一種表現(xiàn)形式，并認為過去把形象思維作為文藝本質(zhì)，把反映生活看成文藝的主要任務是很不科學的。文藝創(chuàng)作的目的不是給人提供認識，而是提供感受與體驗，欣賞文藝的人首先直接得到的是審美感受與審美體驗。⑵俄國形式主義的最大貢獻就在于它始終堅持文學是一個特殊領域，力圖解釋文學內(nèi)部構造及其發(fā)展的特殊規(guī)律。它提出的陌生化、文學語言與日常語言的區(qū)別、文學性、詩性功能等理論概念和原則，極大地豐富了西方文學批評理論。⑶俄國形式主義的局限性：它過分夸大藝術形式的作用，用形式來規(guī)定文藝本質(zhì)，把文學發(fā)展規(guī)律和形式發(fā)展規(guī)律等同起來。雖然藝術形式有自身的發(fā)展規(guī)律，但從根本上來說，這一規(guī)律是由社會文化和藝術內(nèi)容的發(fā)展所決定的，藝術形式無法自我規(guī)定。且語言學方法只是一種研究文藝的手段，不能將之當成研究目的。俄國形式主義的理論主張與批評實踐并不完全一致，還沒有超出19世紀唯美主義的范圍，是唯美主義的延續(xù)。俄國形式主義存在時間并不長，但其影響卻是深遠的。布拉格學派、結(jié)構主義、符號學等文學理論流派都深受俄國形式主義的影響而形成了20世紀西方文論史上的獨特線索。2、柏拉圖是如何闡釋文藝與世界的關系的？柏拉圖主張文藝摹仿說。作為摹仿，它必須由三個側(cè)面才能形成其完整的意義結(jié)構，即：作為摹仿對象的摹型；作為集中體現(xiàn)摹仿過程的摹仿者；作為摹仿結(jié)果的摹仿品。柏拉圖正是從這三個側(cè)面闡釋了文藝與世界之間的關系。（一）文藝是摹仿的摹仿。柏拉圖承認藝術把世界當作藍本，是對現(xiàn)實世界的摹仿。但柏拉圖并不認為現(xiàn)實世界是一種真實的存在，而是理念摹仿物。在柏拉圖看來，文學藝術就成了“摹本的摹本”，“影子的影子”。（二）摹仿者不能判斷美丑優(yōu)劣。柏拉圖認為有關事物的技術有三種：使用者的技術、制造者的技術和摹仿者的技術。而其中器物的使用者具有關于器物的知識和經(jīng)驗，是最有發(fā)言權的，作為摹仿者的藝術家所做的事都是不真實的。（三）摹仿的作品是低劣的。這是柏拉圖主張流放詩人的主要理由。綜上所述，柏拉圖把文藝與世界的關系主要看成是一種摹仿的關系，而他的所謂的摹仿說，又是建立在理念論的基礎之上的，這就必然認定文藝是不真實的，低劣的。另外，柏拉圖對文藝摹仿世界的過程的看法過于偏激，把文藝再現(xiàn)世界看成是無知識、無主張地、隨意地用一面鏡子“到處照”的過程。這顯然是不符合實際的。因此，如果我們從柏拉圖的“摹仿說”本身來看，這種觀點大體上是消極的。3、比較席勒與康德的“游戲說”康德在《判斷力批判》中提出，人類的文學藝術，從其內(nèi)在的自由活動特征來看，與游戲是相通的。席勒從自己的美學觀與文藝觀出發(fā)，進一步發(fā)展了這一見解。席勒認為，人身上存在著感性與理性兩種對立因素，以及與之相關的兩種沖動，即感性沖動與理性