中小學音樂新課程教學法

中小學音樂新課程教學法音樂教學目標的一些探索音樂課程的目標體系由于音樂教學目標所針對的對象范圍不同，要求的層次不同，實施的階段不同，因而也就形成了音樂教學的一個目標體系。通常，這個目標體系是由大到小，逐漸細化和具體的。概括地說，這個體系由音樂課程的總目標、學期（或學年）目標、單元目標和課時目標組成。音樂課程的總目標音樂課程的總目標規(guī)定了學生音樂學習方面的宏觀目標、學習領域、學習內容、學習要求等內容。為了實現這個最終目標，它還會依據學生的年齡特點劃分出階段性的最后目標。如：小學階段、初中階段、高中階段等。這個總目標規(guī)定了國內所有受教育者在接受音樂教育方面最終應該達到的或在某個階段應該達到的基本素質目標。因此，這個總目標由國家制定，并且通過《音樂課程標準》的形式表現出來?！兑魳氛n程標準》頒布后，它就帶有國家指令性和指導性的性質。也就是說，它所規(guī)定的內容各級各類學校都應遵照執(zhí)行，其規(guī)定內容對各級各類學校的音樂教學工作有著導向的、激勵的、調控的、評價的實際作用。音樂課程的學期(或學年)目標音樂課程的學期（或學年）目標是宏觀的目標指導下的一個階段性的子目標。這個目標處于宏觀與微觀之間。因此，它比宏觀目標要具體的多，但又比微觀目標概括的多。通常，學習目標的內容已經在《音樂課程標準》的分學段內容標準中有明確的體現。但是，它終歸是宏觀目標的一個學段目標，仍然比學期（或學年）目標大許多。因此，學期（或學年）目標還要比學段目標更具體一些。特別是，學期（或學年）目標要根據學校工作計劃和學生的實際情況予以規(guī)定。這就要求該計劃目標應該由音樂老師依據《音樂課程標準》、學校工作計劃、學生的實際情況以及使用教材的具體內容予以確定。案例1北京市一所中學第一學期音樂教學工作計劃目標情況分析上一學年度，學校在教育改革實驗工作中取得了一定的成績。特別是在推動實施素質教育、激發(fā)學生學習主動性，促進學生主動參與并采用探究式的學習方法方面，受到了較為良好的效果。在音樂課程方面，我們參與了義務教育音樂課程標準實驗教材的教學實驗，學生改變了以往學習興趣較為淡薄的學習狀態(tài)，學生對實驗教材反映良好，教學實驗取得了良好的效果。學期教學目標進一步發(fā)展學生的音樂興趣與愛好，提高學生的音樂感知能力、音樂審美能力、音樂表現能力、音樂創(chuàng)造能力、音樂評價能力，進而陶冶學生熱愛祖國、熱愛民族文化、尊重世界多元化的的思想感情。進一步推動學生積極主動地參與學習，學生在音樂藝術實踐活動中主動探究音樂的要素、表現手段、情歌、體裁形式、風格流派及文化內涵等，并在音樂藝術實踐活動中增強他們的群體合作意識及與他人合作共識的能力。激發(fā)學生的創(chuàng)造性熱情，提高參與即興表演、即興創(chuàng)造、即興創(chuàng)作的積極性，以培養(yǎng)其聯想想象能力及創(chuàng)造性思維能力。加強各音樂學習領域之間以及音樂與姊妹藝術、相關人文學科之間的聯系，以拓寬學生的文化視野、提高其音樂文化水平。在音樂藝術實踐活動中學習運用樂譜，逐步提高學生識譜唱歌能力。教學進度計劃（初中二年級，15冊）第一單元:《讓世界充滿愛》，兩課時。第一課時，學唱《讓世界充滿愛》，瀏覽性聆聽《我們同屬一個世界》。第二課時，欣賞《祭獻之舞》。第二單元：《雪域高原》第一課時，聆聽《阿姐鼓》，學唱《走進西藏》。第二課時，欣賞《阿瑪勒俄》及《正月十五那一天》。第三課時，演奏《翻身農奴把歌唱》。第三、四、六單元：略結束課：班級音樂會，匯報演出，1課時。留下兩課時作為機動時間。音樂課程的單元目標音樂課程的單元目標是學期目標的進一步分解后的近期目標。它可以獨立形成一個較大的教學單位，但又不可能在一節(jié)課中將教學目標完成，往往需要通過幾節(jié)課才能實現教學目標。因此，單元目標是具體而明確的，其指向性、操作性也是很強的，然而它又是一種較小的階段性目標。通常，一個學期目標包括幾個單元目標在內。雖然每個單元目標都有其相對獨立性，但各單元之間仍有著一定的內在聯系。因為每個單元目標都要在學期目標、甚至在課程總目標的規(guī)范之下，并成為他們的有機組成部分。選用案例進行說明案例2《天山之春》的單元目標（13冊）能夠對我國新疆維吾爾自治區(qū)的民族民間音樂感興趣，愿意了解少數民族音樂與中原音樂文化之間的聯系，并積極參與各項音樂實踐活動。聆聽《喀什的春天》、《褐色的鵝》、《新疆之春》。能夠感受、體驗熱瓦普彈唱、十二木卡姆、冬不拉彈唱及小提琴齊奏的音樂情緒及藝術特征，能夠認識并辨別胡西塔爾、手鼓等樂器及其音色。能夠用自然的、圓潤的聲音、清晰地咬字吐字，明朗、活潑的情緒演唱《青春舞曲》，并背著演唱這首歌曲。能夠用器樂的形式為《青春舞曲》配伴奏，并能為《青春舞曲》填充配器譜。音樂課程的課時目標課時目標是一節(jié)課的教學目標，也可以說屬于音樂課程的微觀目標。它具有內容具體、指向性強、易于操作、設計靈活、實現目標及時等特點。可以說，它是單元目標進一步的具體化，這種目標和具體的教學活動聯系十分緊密，因此它必須起到明確教學方向、指導教學工作的作用，也必須經得住教學實踐的嚴格檢驗。通常，課時目標都表現在課時計劃（教案）之中，成為課時計劃的重要組成部分。用課時目標為例來進行說明案例3《雪絨花》的課時目標(17冊)用自然的、圓潤的聲音演唱《雪絨花》，感受、體驗歌曲的情感、并學習二聲部合唱。能夠對音樂劇產生興趣，并能積極參與音樂劇的表演活動中來。案例4《春江花月夜》的課時目標（17冊）聆聽《春江花月夜》，激發(fā)學生熱愛祖國民族音樂的興趣，拓寬他們的文化視野。聆聽《春江花月夜》，了解樂曲的音樂內容及創(chuàng)作手法，體驗音色、速度、力度等音樂表現手段與音樂內容、音樂情緒之間的聯系。綜上所述，我們可以看出：音樂課程目標體系是由宏觀到微觀的。宏觀目標（即《音樂課程標準》）由國家制定，它明確了音樂課程的總目標、指導著全國中小學的音樂教學工作。在宏觀目標之下，還有兩個層次的中間目標。他們分別是學期目標和單元目標。作為音樂老師，對所有各級音樂課程目標都要認真對待。尤其是學期目標、單元目標、課時目標都要由音樂老師親自制定，這就要求音樂老師必須認真遵照《音樂課程標準》的精神和要求將逐步具體化，并且在教學實踐中切實落實。思考的問題音樂課程目標體系是怎樣的一個結構狀態(tài)？音樂課程總目標在音樂教學中處于怎樣的一種地位?它包含了哪些基本內容？對音樂教師的教學工作具有什么意義？音樂課程的學期目標在教學中處于怎樣的地位？制定學期目標的主要依據有哪些？你是怎樣制定學期目標的？單元目標與學期目標、課時目標有什么關系？怎樣制定單元目標？可不可以將單元目標這個層次省略？課時目標有什么特點？怎樣制定課時目標？制定課時目標要關注哪些問題？表述課程目標的內容和要素對課程目標的表述，首當其沖的問題是：將表述哪些內容呢？出于一種理性的思考，人們往往會想到《音樂課程標準》。也就是說，人們往往把《音樂課程標準》總目標提出來的三個層次作為自己設定教學目標的理論依據。這三個層次的目標內涵是：情感、態(tài)度與價值觀；過程與方法；知識與技能。課程標準表述的內容應該說，在這三個層次中，知識與技能是屬于認知性和動作性的目標，在教學中是容易落實，也容易觀察和測量的；過程與方法是屬于行為性的目標，如：感知、體驗、模仿、表演、創(chuàng)造、探究、合作、綜合、評價等，在教學活動中往往以教學活動的形式表現出來，也同樣是比較容易觀察和測量的；而情感、態(tài)度、價值觀則屬于情感性目標，這種目標大多反映在學生心理活動中，能夠明顯表現出來的機會不是很多，在教學中就比較難以觀察你和測量了，即便是能夠觀察和測量，也往往是一種間接地結果?；谏鲜銮闆r，我們應該加以分析，哪些目標是顯性的？哪些目標是隱性的？通常，顯性的目標容易在短期里完成；而隱性的目標有些在短期里能夠完成，而大多數則需要在長期的教學工作中予以完成。例如：記住某些音樂作品的主題及表演形式，體驗某些樂曲的音樂情緒，為某個歌曲編配打擊樂伴奏、掌握有關樂隊編制的知識等，都屬于容易完成的顯性目標；而對某個作品感興趣、喜歡參與某種表演活動之類的目標，都屬于還能觀察的隱性目標；至于培養(yǎng)對生活的積極態(tài)度、樹立終身學習音樂的愿望等目標，就屬于難以在短期內實現的隱性目標。所以，在實際教學工作中，應當盡量確定短期里能夠完成兌現的顯性目標，對那些能夠觀察的隱性目標也要予以關注；而對不易兌現的隱性目標則應該放在長期的教學工作中逐步地予以實現。課程目標表述的要素對課程目標的表述，還應該清楚地認識：表述的要素有哪些。因為認識課程目標的表述將會對老師的具體操作工作帶來方便。歸納起來，以下要素是不可忽略的：第一，表述的內容為誰而設定？第二，表述的行為是否是可觀察、可測量的？第三，學習的環(huán)境或學習條件是怎樣的？第四，學習的結果將達到怎樣的標準或水平？表述的內容為誰而設定改革后的音樂教學目標是為學生設定的，是為學生的主動學習設定的。例如：《中國民歌》的教學目標，有一位老師是這樣設定的：第一，能夠對中國民歌感興趣，愿意聆聽和演唱這節(jié)課遴選的幾首中國民歌；第二，能夠感受、體驗勞動號子、山歌、小調不同的音樂情緒及音樂特征，并能初步辨認上述三種民歌體裁；第三，能夠收有關中國民歌的音響資料和文字資料并參與課堂討論。至此，我們可以得出一個結論，那就是設定課程目標的對象應該是學生，而不是老師。表述的行為應該是可觀察的、可測量的課程目標中所表述的行為，應該盡量和課程目標中的那些顯性目標有關聯，也可以和那些能夠觀察、能夠測量的隱性目標有關聯。如：感受、體驗音樂情緒，辨別音樂體裁，參與課堂討論等。至于那些難于觀察測量的隱性目標，例如“培養(yǎng)愛國主義思想感情”之類的內容，應屬于長期的、潛移默化地引導學生實現的目標。對這類目標通常放在課程總目標或階段性目標中闡述，以引起老師的充分重視。在課時目標中，一般就不在明確提出。在表述教學目標時一定要注意準確的用詞。通常使用行為動詞和能力動詞。行為動詞:例如“參與”、比較、解釋、討論、感受、體驗等；能力動詞：例如分析、判斷、歸納、綜合、鑒別、論述、完成等。闡明學習的環(huán)境和學習的條件在表述目標時，一定要把學習的情境或條件明確地加以闡明，因為，情境或條件對學生即將表現的行為影響很大，進而對預想實現的目標也影響很大。例如：“能夠比較準確地用輕聲演唱《走進西藏》”，“能夠感受、體驗《雨打芭蕉》及《八駿馬》的音樂情緒”，在這兩個目標中，《走進西藏》、《雨打芭蕉》、《八駿馬》就是為學生提供的情境和條件。表述目標時一定要用衡量學習效果的具體標準也就是要明確學生學習后的成果應該達到什么樣的水平或完成到怎樣一種程度。因為這是檢驗教學目標是否實現的尺度。如果這個問題不明確，教學將處于一種非常隨意的狀態(tài)或無法保證質量的狀態(tài)。所以這個尺度是必須明確的。例如：“能夠準確的用輕聲演唱《走進西藏》，并盡可能做到背著演唱這首歌曲的后半部分”。在這條目標里，“準確地用輕聲演唱”和“背著演唱這首歌曲的后半部分”就屬于表述目標中的水平標準或成果標準。總之，關于課程目標的表述問題，在表述內容中，應該盡量圍繞課程目標的情感、態(tài)度與價值觀，過程與方法，知識與技能三個目標層次。在設定教學目標時對那一條都不可忽視。思考問題設計教學目標要關注哪些內容？哪些教學目標是屬于顯性的？哪些目標是屬于隱形的？在教學中如何處理這兩類屬性的目標？表述教學目標需要關注那些基本要素？為什么要關注這些基本要素？選擇一些使用過的教案，對其教學目標進行分析，看他們是否關注了應該關注的內容？在關注基本要素的問題上做的是否妥當？設計教學目標的相關問題為了準確地設計教學目標，必須對教材和學生等基礎條件有所認識。也就是說，在設計目標之前，應該認真研究教材、研究學生的情況，然后根據課程目標的要求確定教學目標。因為，只有認真地研究了教材和學生情況后，老師才能明確教學的任務是什么，教學的途徑又是什么。否則，設定的目標就會脫離實際，甚至成為虛設。研究教材研究教材，在不同的研究階段，有著不同的需要，也有著不同的研究內容。在一般情況下，研究教材可分為三個階段，即學期計劃階段、單元計劃階段和課時計劃階段。學期計劃階段學期計劃階段是老師在每學期開始之初制定學期教學計劃時研究教材的階段。這時對教材的研究主要集中在教材的宏觀內容上。因為這時的主要目的是要確定學期的目標，所以對教材的研究并不需要針對那些細致的具體內容，而需要研究的是那些影響教學全局性的大問題。尤其是要研究這些教材如何落實《音樂課程標準》的各項內容和要求的問題。例如:教初中包括了哪些類型的內容，各種類型的內容各占多大比重，那些教材的權重分量大，那些教材的權重分量輕，哪些教材是必須用的，那些教材是可以調換的，那些教材是重點內容，那些教材是一般內容，那些教材是瀏覽性內容，各類教材如何形成階段性的體系，教材體系如何適應《音樂課程標準》的課程要求，全部教材按怎樣的順序呈現，教學進度怎樣設想等。有了這種研究基礎后，還要根據學生的實際情況，確認學期的教學目標。應該說，這個目標的確定將影響全學期的教學工作，具有戰(zhàn)略性的意義。單元計劃階段單元計劃階段是指每個單元開始之前對教材的研究階段。這個階段既要研究單元內容如何落實學期目標的問題，又要研究本單元的內容如何處理的問題。因此研究教材的內容相對來說要具體多了。例如：《七子之歌》這個單元，包括了《七子之歌——澳門》、《東方之珠》、《1997.天地人交響曲》、《鼓浪嶼之波》四個曲目。圍繞這些曲目還有一些“實踐與創(chuàng)造”的活動。從單元的人文主題看，它集中在祖國統(tǒng)一這個主題思想上。從教學內容看，《七子之歌——澳門》是表現領域中的教學內容；而其它三個曲目都屬于鑒賞領域中的教學內容。針對《七子之歌——澳門》，需要考慮演唱方面的教學內容、教學任務和目標要求。針對三首鑒賞曲目，則需要考慮鑒賞方面的教學內容、教學任務和目標要求。與此同時，還要考慮它們所需的教學時間，《七子之歌——澳門》需要1課時，《東方之珠》與《鼓浪嶼之波》需要1課時，《1997.天地人交響曲》也需要1課時。（可是從學期計劃所能給予的教學時間看，本單元只可能給予2可是，這就需要取舍，也可以有其它組合）課時計劃課時計劃階段是指上課前對一節(jié)課的教材所做的研究。這種研究應該在上課前約一周左右的時間里完全做好，并且以教案的形式表現出來。因此，課時計劃目標應該是最具體、最具有操作性。在課時計劃階段研究教材，必須做到具體、詳盡、深入、廣泛，并留有取舍的余地。為此，必須大量收集相關素材，并對相關素材做精細的甄別、遴選工作。針對教材，這時所要研究的內容有：作品的題材內容、體裁形式、表演形式、音樂結構形式、表現手法、音樂的風格特點、創(chuàng)作背景、作者情況、相關的音樂知識技能、相關的人文文化內涵、社會價值及藝術價值等。在此基礎上，要進一步研究其中有那些內容是學生已經掌握的，哪些內容是學生接觸過而尚未掌握的，哪些又是學生需要掌握的新鮮內容，學生的能力水平是怎樣的，需要發(fā)展的能力是怎樣的，又要發(fā)展到什么樣的程度等。研究學生真正恰當的、科學的課時教學目標，不僅需要認真地研究教材，還需要認真地研究學生。嚴格地說，不研究學生，不了解學生的老師，不應該進課堂。因為他不知道學生的需要是什么，更不懂如何發(fā)揮學生的學習主體作用。因此，研究學生，絕不是一種臨時性的工作，而是一種長期的，堅持不懈的長久性工作。從某種意義上說，這種工作是一種教育科學，是老師在研究、遵循教育科學規(guī)律的基礎上所進行的教學實踐工作。研究學生的工作包括以下一些主要內容：學生的一般情況、學生的年齡段、興趣取向、智力水平、音樂能力水平、學習態(tài)度等。研究學生的一般情況指每個班級學生的自然情況。其中包括：班級總人數，男女生人數，學生的身體健康狀況，學生變聲的情況，喜歡音樂的學生占多大比重，有多少音樂特長學生（包括特長項目是什么），有其它學科特長的學生有多少、都是什么學科等。研究學生的年齡段目的是要掌握各個年級學生的生理、心理特征，以便有針對性地設定目標并從事教學實踐工作。例如：初中一年級的學生，有的學生還是童聲，有的學生已經進入了“變聲期”，他們剛剛從小學升入初中，還帶有一定程度的小學生氣質，對老師的要求很容易接受。針對這種年齡特點，在演唱教學中就要注意選擇適合他們年級特點的曲目、音域、調高、唱歌方法，在教學內容上感性的東西多一些，引導的方法要適當地具體一些。設定教學目標就必須顧及到這些實際情況。初中二年級的學生，大多數學生都進入了“變聲期”，由于青春期生理上的不適應感，情緒容易多變，唱歌的興趣也會有所轉移，他們對各種事物都有自己的一些主見，但又不夠成熟，常常對成人的管理產生逆反情緒，對老師的要求也會有一定程度的保留。針對這種年齡特點，在演唱教學中，就要盡量激發(fā)他們的唱歌興趣，減少他們的嗓音負擔，發(fā)展他們多方面的音樂興趣，在教學內容上既要有感性的東西，又要有發(fā)展他們理性思維的東西，在教學方法上要給予他們更多地探究和發(fā)揮自主性的機會。初中三年級的學生，大多數已經進入變聲的后期，有些學生的嗓音已經具備成人特點，對唱歌的興趣又開始強烈起來，可是面臨初中畢業(yè)和升學壓力，他們的注意力往往都轉移到升學考試的科目上去，學習音樂的積極性有所降低。針對這種情況，一方面選擇一些適合他們的合唱曲滿足他們的愿望，另一方面要提高效率。研究學生的興趣愛好老師需要知道學生一般的興趣傾向是什么，產生這種興趣傾向的原因是什么，發(fā)展學生興趣愛好的條件是什么，怎樣發(fā)展學生的興趣愛好，尤其是怎樣培養(yǎng)學生終身喜愛音樂的愿望和將音樂作為自己生活中的一種需要，這不僅需要老師持之以恒的長期堅持，還需要一步一個腳印地做出實際成效。因此，老師必須隨時研究學生興趣愛好的發(fā)展變化情況，并及實地修正自己的教學目標以便使學生的興趣愛好朝著健康向上的方向發(fā)展。研究學生的智力水平有以下研究內容是必須涉及的：學生的文化知識基礎及音樂知識技能基礎，學生的感受、感知能力、學生的理解能力、分析判斷能力、聯想想象能力，動手操作能力，創(chuàng)造性思維能力，音樂表現能力等。這種研究不僅要研究一般情況、普遍情況，還要研究個別情況。尤其是涉及具體教材的時候，更要研究與教材相聯系的音樂文化基礎和其他學科的文化基礎，研究學生的能力基礎以及學生對這些內容會做出怎樣的反應，進而設定發(fā)展學生各項能力的具體目標。研究學生的學習態(tài)度問題老師們首先要觀察學生的學習態(tài)度：是積極參與還是消極傍觀？其次研究學生產生這些因素的原因，找出解決的相應辦法。教學目標表述形式通常，教學目標都有書面形式表現在學期計劃、單元計劃及課時計劃之中。其中，單元目標和課時目標表現得最為頻繁。那么，如何在單元計劃或課時計劃中表述目標內容呢？應該說，教學內容、教學對象、老師的教學風格等因素會使老師們的表述方法千姿百態(tài)、各放異彩，但在多數情況下還是有一些通用的表述方法的。這種通用的表述方法是:表述概括性的目標內容這種內容往往與單元的或課時的人文主題內涵有關，也常常和單元的或課時的總要求有關。因此，他的概括性較強，在檢驗其要求方面也不是很直接。例如：“能對京劇藝術感興趣，喜歡聆聽和觀看京劇，愿意探索與京劇藝術有關的文化知識并參與各種創(chuàng)造性實踐活動”等。表述表現性的目標內容這些內容包括歌唱類的、演奏類的、創(chuàng)造性活動類的目標。有關這些目標內容一般都與情感性的、技能性的要求有關。其內容多數都是很具體的，并且含有衡量目標的尺度內容，也便于檢驗其目標是否兌現。例如：“能夠以真摯、熱烈地情感及自己所喜歡的方式演唱《讓世界充滿愛》的第二部分”等。表述感受、鑒賞性目標內容表述這類內容也都與情感性、技能性的要求有關。同樣，其目標內容也是很具體的，也有其衡量的標準尺度，也便于進行檢查。例如：“聆聽《褐色的鵝》及《新疆之春》，能夠感受、體驗冬不拉彈唱及小提琴齊奏的音樂情緒及藝術特征，能夠認識并辨別手鼓等樂器及其音色。表述知識技能性目標內容這類內容中，既包括音樂性的知識技能目標，也包括人文性的文化目標內涵。其中，有的是基礎性的內容，也有的是拓展性的內容。例如：“能夠運用進行曲的知識分析所欣賞的進行曲，認識其音樂上的主要特點，功能及所適用的演奏場合。”又如：“學習爵士樂、搖滾樂在音樂上的基本特點，了解搖滾樂對社會的積極與消極作用，能對其不健康的影響有所認識。”當然，上述表述方法并不是唯一的模式。有時很可能有交叉，在順序上也可能有所顛倒；當然，有時也會缺少某種類型的教學目標——特別是課時教學目標中這種現象更常見。應該說，這一切都不會影響所要表述的目標內容。關鍵的是所要表述的內容務必準確、清晰、簡要、明確。思考問題工作設計教學目標之前，需要做好哪些準備工作？為什么要做好那些準備工作？在一般情況下，研究教材需要經過哪幾個階段？每個階段中的研究內容都是什么？設計教學目標之前，應當怎樣研究學生？需要研究哪些具體內容？在一般情況下，教學目標的表述順序是怎樣的？這樣表述有什么好處？教學設計、教學方法與教學媒體內容提示教學設計的內涵及相關因素，進行教學設計的目的及前提教學設計所包括的具體內容和進行教學設計應注意的問題教學方法的內涵、類型和基本特征基礎音樂教育階段常用的音樂教學方法教學媒體內涵、傳統(tǒng)教學媒體與現代教學媒體如何區(qū)別各種教學媒體的功能及教學中的使用方法，使用教學媒體應注意的問題音樂教學設計教學設計的含義和涉及的因素教學設計的含義什么是教學設計？教學設計是老師在實際教學工作之前，根據教學目標、教學要求而預先制定的教學方案。這種方案，通常都用教學計劃的形式表現出來。也就是用學期教學計劃、單元教學計劃和課時教學計劃（教案）的形式表現出來。其中，學期教學計劃和單元學期計劃都是一種階段性的教學設計，在某種程度上具有宏觀指導的價值，對制定課時教學計劃有指導性的作用，對實施教學沒有直接的關系。而課時教學計劃是一種即時性的教學設計，它既擔負著宏觀目標的責任，又擔負著實施教學的具體責任。因此，教學設計的關鍵所在是制定課時教學計劃。教學設計涉及的因素教學設計會涉及多方面的因素。這些因素包括：教師、學生、課程內容和教學條件。其中，教師的教和學生的學，有是活動性的關鍵性因素。具體說：教師因素指教師的教學觀念、教學態(tài)度、專業(yè)水平、學識水平、教學能力等。例如：老師已經具有了素質教育的改革觀念，就會自覺運用《音樂課程標準》的基本理念、遵照其內容標準去進行教學設計。教學設計的首要因素是教師。學生因素指學生的身心健康狀況，知識技能的基礎狀況，認識問題、分析問題和解決問題的能力水平，班級的學風和組織紀律狀況等。課程內容因素指教學目標、教學內容、教學方法、教學評價等。例如：同是《雪絨花》這首歌，如果將教學目標指向學唱歌曲，設計教學的時候就會在怎樣提高學生的藝術表現力、怎樣解決其中的演唱技能上下功夫；如果將教學目標指向運用《雪絨花》這首歌曲表演音樂劇上，那么，在設計教學的時候就會在如何引導學生表演音樂劇的問題上下功夫；又如：教學內容是歌唱教學，在設計教學時就會在怎樣唱歌時間上下功夫；而教學內容是欣賞教學，在教學設計上就會在如何引導學生感受、體驗、理解、評價上下功夫。基于教學目標和教學內容的關系，教學方法和教學評價也會跟著發(fā)生變化。教學條件因素指教學的物質條件和現代化教學技術條件等。教學物質條件好，肯定會使教學容量加大、教學時間縮短、教學效果增強。在做教學設計的時候，也就有了較大的回旋余地。如果相反，在設計教學的時候，肯定會受到種種限制。綜上所述，教學設計中諸多因素的優(yōu)劣，無一不對實際的音樂教學工作產生影響。只不過有的影響明顯，有的影響隱蔽而已。作為音樂教師，在設計教學的過程中，應該盡量使這些因素朝著有利于教學的方向發(fā)展。進行教學設計的目的是增強教學的科學性，避免或減少教學的盲目性和隨意性，確保實際的教學工作能夠順利進行。而進行教學設計的必要前提是老師的充分備課。也就是要充分掌握教學材料，吃透教學材料內涵；充分掌握學生的情況，對學生的學習需求了如指掌，只有在這樣的條件下，教學設計才具有科學的保證，也才能有較好的前提條件。課時計劃教學設計的內容課時計劃的教學設計包括：確認教學目標、選擇教學素材、安排教學程序、優(yōu)選教學方法和確定教學評價的相關事宜等內容。確認教學目標指一個課時的教學目標，不僅要根據《音樂課程標準》的宏觀目標要求，還要根據學期計劃、單元計劃的階段性目標要求，更要根據本課時的教學內容和學生的學習需求來設計。選擇教學素材指將教科書中提供的教學曲目、音響音像資料、音樂知識技能、相關音樂文化內容等，做詳細的收集、整理和補充工作，并在此基礎上根據教學目標的要求進行篩選。安排教學程序指在透徹地研究了教學內容的基礎上，為了清理教學思路，將選定的教學素材按照科學的邏輯程序予以排列。這種排列不應該程式化，更不應該機械地沿用那種“五步教學法”，即不要機械地沿用組織教學、復習檢查、講授新課、復習鞏固、留作業(yè)的五個教學步驟。按照《音樂課程標準》的要求，概括起來說，這個過程大致上經過了導入、主題展開、深入拓展和評價驗收四個階段。優(yōu)選教學方法指在教學設計的過程中，當教學內容和教學程序確定以后，圍繞教學內容和教學程序要選擇最好的教學方法。也就是選擇適合老師的最好教學方法和適合學生的最好學法，尤其是學生的學法。如何激發(fā)學生主動地學習，如何引導學生探究式地學習，更應該是老師優(yōu)選教學法時的主要選擇對象。確定教學評價的相關事宜指在教學設計的過程中，應該考慮如何評價學生的學習質量問題。其中，包括了要對哪些內容進行評價、評價的具體標準是什么、用什么方法評價等一系列問題。通常，評價內容會圍繞著學生的學習興趣，學習態(tài)度，掌握知識技能的情況，參與音樂審美活動的能力水平，創(chuàng)造性的表現程度，音樂文化視野的廣闊程度等內容進行。評價標準將會圍繞上述問題分出不同的標準層次（如優(yōu)秀的、良好的、一般的），同時又要明確各標準層次的具體表現是什么。評價方法將依據評價內容的性質而決定。有的內容是藝術表現性質的，就有可能采用唱歌、演奏等方法評價；還有其他的等等。教學設計中應注意的問題教學設計內容要適量由于教學時間有限，所以在設計教學過程中，各項設計內容都要適量。也就是說，無論是教學目標、教學素材、教學程序、教學方法，還是教學評價的相關問題都不能超量，盡可能留有適量余地。因為，教學目標定的過多、過高，會給教學帶來巨大的困難和壓力，還有可能使目標難以實現；教學素材選得過多，會使教學內容龐雜、臃腫，教學活動只能忙于應付；教學程序過多，會影響老師的教學思路，也會影響教學活動的層次分明，更難以形成明顯的教學高潮；教學方法使用過多，會導致一些方法缺少針對性，也會使學生的注意力不夠集中；教學評價活動過多，會減少主要教學活動的教學時間。所以，在教學設計的過程中，使各項設計內容適量，是一個非常重要的問題。教學設計內容要以教學目標為本教學設計的各項內容要以音樂為本，以音樂藝術實踐活動為本、以開闊學生的音樂文化視野為本。當前，有兩種不好的教學傾向值得注意。其一是：追求教學形式的“花樣更新”，忽視學生的音樂感受體驗能力的提高及審美鑒別能力的提高。這類教學傾向的根本問題是，老師不是為了提高學生的音樂審美能力，反而在一定程度上是為了炫耀自己的某種才華；或者是，老師對教學內容理解不深、無法將教學引向正確的、更加深入的方向，因而只能在教學形式上大做文章。應該說，這樣做的結果，教師又成了教學活動的中心，學生反而失去了教學活動中的主體地位，也同時失去了很多提高音樂審美能力的機會。其二是：過分追求向音樂課程之外的其它學科的拓展，而將音樂學科在音樂課中的主要地位轉化為與其他學科平起平坐的地位，甚至是不如其他學科的地位。這種做法，在很大程度上是《音樂課程標準》中“提倡學科綜合”理念的一種誤解。思考的問題教學設計的內涵是什么？教學設計會涉及哪些相關因素？為什么要進行教學設計？進行教學設計的前提是什么？教學設計包含了哪些設計內容？其具體內涵是什么？進行教學設計要注意哪些問題？音樂教學方法教學方法的內涵是什么呢？教學方法是為實現一定的教學目標、完成一定的教學任務，老師和學生所共同采用的活動途徑、活動方式和活動手段。這種活動包括了兩個行為主體;一個是老師，一個是學生。老師是“教”的行為主體，學生是“學”的行為主體，在教學活動中二者相互依存、密不可分。教學方法的類型和特征（一）教學方法的類型從我們的教學實踐中看，常用的教學方法大致上可劃分為以下幾種類型。即感知體驗類、實踐類、語言交流類和探索研究類。在感知體驗類中有：聆聽法、觀察法、演示法、觀賞法等；在實踐類中有：練習法、模仿法、律動法、創(chuàng)造性活動法等；在語言交流類中有：講述法、問答法、討論法、指導閱讀法等；探索研究類中有：比較法、分析綜合法、發(fā)現法等，世界上的教學方法數不勝數，可說是取之不盡用之不竭。教學方法的基本特征無論哪一種教學方法，都具有以下基本特征：1、教學方法只能在教學的活動過程中才能表現出來，離開了實際的教學活動，任何教學方法都沒有存在的必要和價值。因此，教學方法受教學活動過程的時空限制。2、教學方法是為實現教學目標、完成教學任務的，因此，又受到教學目標和教學任務的制約。例如：要引導學生有感情地延長一首歌曲，用聆聽、體驗和練習的方法會比較有效，而用指導閱讀和討論的方法效果就比較差，這就是教學目標和教學任務的性質決定的。3、在多數情況下，教學方法都由師生共同參與活動。即便是老師或學生單方面的活動行為，也會是老師面向學生或學生在老師的影響下進行學習。作為一種教學手段，老師的“教”，要以學生為對象；學生的“學”，要以老師為輔助。教的方法必須適應學生，學的方法也要適應老師。因此，教學方法必須與學習方法有機結合。在任何教學法，在其教學效益上，都同時具有優(yōu)勢和劣勢。因此我們說：世界上沒有一個教學方法是萬能的。所有的教學方法都具有針對性和實用性，只有在針對的目標適用的情況下，教學方法才具有實用價值。常用的音樂教學方法感知體驗類感知體驗類的教學方法，都具有以下特點，即通過學生的感覺器官，得知音樂要素的基本特征，體驗音樂的情感，進而聯想想象音樂內容所表現的的各種意境或生活景象，理解音樂作品的社會價值和藝術價值。其中，感知音樂要素、感知與音樂有關的事物、體驗音樂情感是這類方法的最大優(yōu)勢。聆聽法聆聽法主要用于欣賞音樂、聆聽示范演唱、示范演奏之類的教學活動。在這種活動中，老師的教學行為主要是創(chuàng)設一種聆聽音樂的氛圍，引導學生關注音樂的藝術目標。如：感受、體驗音樂要素的藝術作用；感受、體驗音樂作品的情緒；聆聽、記憶音樂主題；判斷音樂主題出現的次數或出現在樂曲的什么部位。在教學活動中，聆聽法優(yōu)勢是：音樂的直觀效果強，容易激發(fā)學生的音樂興趣、便于學生體驗音樂的情感，學生聯想想象的發(fā)散性強。但是，這種優(yōu)勢也恰恰會在另一方面形成劣勢。那就是，如果沒有引導，學生發(fā)散性的聯系想象，有可能偏離音樂原有的內容或偏離作曲家原有的創(chuàng)作意圖。觀察法觀察法主要用于認識某種音樂現象的原因。例如：我們想引導學生認識雙簧管及雙簧管的音色，可以讓學生觀察雙簧管的形狀、顏色及結構，還可以讓學生聆聽它發(fā)出的聲音。又如：要引導學生學習歌唱時的呼吸方法，可以讓學生觀察老師或同學們演唱時的呼吸狀態(tài)，進而判斷怎樣做才是正確的。在教學中，觀察法的優(yōu)勢是學生可以直接參與，并且通過自己的感官感受觀察對象，進而發(fā)現問題、解決問題。演示法演示法是通過老師的實際操作或使用直觀教具，使學生獲得感性知識，進而深化理解其相關內容的一種教學方法。例如：想讓學生掌握豎笛的演奏指法，老師可以通過實際的演奏操作，使學生獲得感性認識；想要讓學生知道樂隊的編制情況，老師可以通過掛圖使學生獲得樂隊中都有哪些樂器、各種樂器在樂隊中所處的位置等知識；在教學中，演示法的優(yōu)勢是直觀性強、生動具體、節(jié)省教學時間，易于激發(fā)學生的興趣。觀賞法觀賞法是老師有目的地組織學生脫離課本、離開課堂，到音樂廳或劇場之類的地方去學習音樂藝術、戲劇藝術或歌舞藝術的教學活動。（各種文藝演出）運用觀賞法的教學活動，其優(yōu)勢是：學生能直接聯系社會、聯系生活，能強烈地激發(fā)學生的學習興趣，能更好地調動起學生的發(fā)散性思維能力，將課內、課外的藝術學習互相溝通，大大地拓寬其藝術視野、提高其藝術文化水準。實踐類實踐類的教學方法都具有一些共同的特點，即學生是在老師的引導下直接地參與各項藝術實踐活動，并在實踐中感受、體驗、理解、表現、創(chuàng)造、評價音樂藝術。在這個過程中，學生可以掌握必要地音樂基本技能，進而培養(yǎng)、提高學生的音樂表現能力和音樂審美能力。應該說，這類教學方法的應用價值很廣，在教學中使用率也提高。練習法練習法是學生在老師的引導下，將所學音樂知識轉化為技能技巧的一種教學方法。由于這種教學方法具有十分鮮明的技藝性和實踐性，因而在教學中使用的非常經常。特別是唱歌、演奏、認識樂譜之類的教學活動，練習法是一種十分有效而不可缺少的方法。（例）練習法不同于機械訓練，更不等于機械訓練。練習法有明確的學習目標，有聯系的重點，有科學的學習方法，有創(chuàng)造音樂藝術的樂趣，也有檢驗成果的具體標準。運用練習法是切勿走上機械訓練的歧途。模仿法模仿法是由老師進行示范，再由學生仿照學習的一種教學方法。這種方法在唱歌教學、演奏教學、律動教學中使用廣泛。例如：老師唱一句，學生模仿著唱一句，其效果是很好的，尤其是在初學樂譜的階段。模仿法的優(yōu)點是直觀、節(jié)省時間、奏效快。3、體態(tài)律動法體態(tài)律動法是由瑞士作曲家、音樂教育家達爾克羅茲首創(chuàng)的一種音樂教學法。半個多世紀來，這種教學方法已經在世界上產生了分廣泛的影響。在達爾克羅茲的教育思想中，有以下四個方面是非常重要的，即培養(yǎng)學生感知音樂和反應音樂的能力；發(fā)展學生的內心聽覺能力；發(fā)展學生的身體、感官與大腦之間進行迅速交流的能力；發(fā)展學生大量儲存音樂聽覺意象和身體運動意象的能力。在這種教育思想的指導下，達爾克羅茲主張：音樂教育應當從人的身心兩方面入手，而不是單純地從聽覺一個方面入手。具體地說，也就是要學生用自己的身體作為一種“樂器”，而后通過身體的姿態(tài)或動作去體驗音樂的各種要素——如：節(jié)奏、旋律、音色、速度、力度、音樂情緒等。有些老師認為：體態(tài)律動只能在小學使用，在中學使用就比較困難。其實，在中學也一樣使用，只不過需要注意中學生的年齡特點，不要讓他們感到這種學習方法幼稚而滑稽。例如：在聆聽《伏爾加船夫曲》時，要學生依據列賓的油畫《伏爾加纖夫》做造型表演，同時依據音樂中勞動號子般的節(jié)奏和時而壓抑。時而高昂的情緒，用體態(tài)律動去表現歌曲的音樂形象，學生是會很感興趣的。又如：在演唱《當兵的人》的時候，引導學生按照解放軍參加閱兵式的步伐及精神面貌，一邊歌唱，一邊律動，其效果也會是非常好的。在運用體態(tài)律動法進行教學的時候，應該注意以下問題：要引導學生將主要精力放在關注音樂要素和音樂情緒上，體態(tài)律動是用來感受、體驗音樂要素和音樂情緒的，其動作的優(yōu)美程度、整齊程度不應該影響學生對音樂的感受與一眼。因此，老師在感受、體驗音樂和姿態(tài)、動作表現兩方面的側重點上，要側重于前者而不是后者。要用身體姿態(tài)和身體動作來感受體驗音樂，難免要在教學中有大量的活動性內容出現，課堂里的動態(tài)遠比靜態(tài)要多得多。因此，老師的組織教學工作要主動積極，要防患于未然。同時，要尊重學生，對學生活動中的激情不要輕易地看成是違反紀律的行為。體態(tài)律動法可以和其它教學方法融合在一起使用。例如：與聆聽法融合，使聆聽不再是單一的聽覺活動，學生的感受、體驗具有了多種感官同時作用的性質。又如：體態(tài)律動與即興創(chuàng)造活動結合，使學生在學習音樂時更富有創(chuàng)造性的激情。如前面提到的《伏爾加船夫曲》的即興表演。4、創(chuàng)造性活動法創(chuàng)造性活動包括了探索音響、探索音樂、即興創(chuàng)造和創(chuàng)造實踐等內容。探索音響是指引學生探索自然界或人類生活中的各種非音樂性的聲音。例如：探索雷電風雨的聲音；探索鬧市喧囂的聲音；探索動物嘶吼鳴叫的聲音等。探索音樂是指在欣賞音樂、表現音樂的過程中，對各種音樂要素、音樂表現手段、音樂情緒或音樂藝術形象的創(chuàng)造性探索活動。例如：用各種打擊樂器或各種旋律性樂器即興創(chuàng)作表演“暴風雨來臨“的音樂片段。即興創(chuàng)造是指老師指定或學生自選主題，由學生當場準備，即興創(chuàng)作表演的音樂性活動。例如：選定了《三打白骨精》的創(chuàng)作主題，部分學生用打擊樂器的各種節(jié)奏和樂器組合、采用回旋曲式的結構形式來表現《三打白骨精》的故事情節(jié)；另一部分學生扮演唐僧師徒和白骨精進行即興表演。創(chuàng)作實踐是指老師引導學生運用各種音樂材料和一定的音樂創(chuàng)作手法進行音樂創(chuàng)作實踐。例如：節(jié)奏接龍、旋律接龍、為旋律選擇收束音、寫上下句旋律，寫多樂句的樂段，為旋律填寫歌詞，為歌詞譜曲等。運用創(chuàng)造性活動法進行教學，務必注意以下幾個問題：激發(fā)學生的創(chuàng)造性熱情是從事這類教學活動的首要目標。因此，破除學生在音樂創(chuàng)作方面的神秘感，鼓勵學生的創(chuàng)作自信心十分重要。音樂創(chuàng)作中難免要涉及一些專業(yè)音樂創(chuàng)作中的技術問題。在這方面，切記不要用專業(yè)音樂創(chuàng)作的體系、內容、方法和要求去要求學生。因為中小學音樂教育終歸是一種基礎性的音樂教育，并不是專業(yè)音樂教育。基于此，在教學中盡量是遇到什么學什么，直觀地學、有針對性地學、立竿見影地學。在學的過程中，不過多地拓寬音樂專業(yè)知識范圍，只給學了就能用的知識。音樂創(chuàng)作知識和音樂創(chuàng)作技能，不要單獨作為知識技能內容傳授給學生。做好的方法是融在音樂藝術實踐活動中順帶地加以學習。這樣做的好處是容易激發(fā)學生興趣，學習活動不脫離藝術實踐，學習內容比較直觀，學習效果也可以立見分曉。對學生的創(chuàng)作，應該重視他們的創(chuàng)作過程，尤其是要重視他們的創(chuàng)作積極性和創(chuàng)造性思維能力的提高；而對他們的創(chuàng)作結果，無論其創(chuàng)作水平如何，高也好，低也好，都一概予以肯定和鼓勵。因此從鼓勵學生創(chuàng)新和實踐角度看，學生的創(chuàng)作過程和創(chuàng)作結果都是有價值的，無論怎樣說，在教育上它們都發(fā)揮了積極地作用。運用創(chuàng)造性活動法進行教學，要注意由淺入深、循序漸進，根據學生的實際水平量力而行，切忌好高騖遠、拔苗助長。語言交流類語言交流類的教學方法，通常都由老師和學生用口頭語言的方式進行交流，進而使學生學習音樂知識、掌握音樂技能。有時，也會由老師指導學生閱讀書面語言，在學生自學的基礎上，進而通過講解、討論等方式學習音樂知識、掌握音樂技能。這類教學方法的優(yōu)勢是：對音樂知識技能可以進行有條理的講解和分析，便于提高學生的理性思維，也便于老師和學生之間進行思想感情交流。但是，其劣勢也是明顯的。那就是用語言的方式講解音樂是很難講解清楚的，因為它不可能使學生直接地感知、體驗音樂的情感和藝術形象。因此，運用這種教學方法時，往往要和其它教學方法結合起來使用才能起到相輔相成的積極作用。1、講述法講述法可謂是一種歷史悠久、可靠有效的傳統(tǒng)教學方法。無論古今中外，講述法在所有教學法中都處于一種不可替代的重要位置，也發(fā)揮著其它教學方法所不能發(fā)揮的作用。針對不同的教學內容，講述法會有不同的表現形式。例如：針對音樂的歷史背景，音樂家的生平，某個民族或地域的音樂文化風格，各種音樂風格與地理、歷史、民俗、語言、宗教、文化交流等因素之間的關系的教學內容，常常會使用敘述性、描繪性的語言進行講述。針對音樂知識或音樂技能類的教學內容，常常會使用解釋性、說明性、論證性口吻進行講述等等。值得注意的是：講述法終歸是一種傳承色彩的教學方法。因此，要盡量避免老師的一味灌輸和學生的被動接受。在運用講述法的時候，務必要做到準確而精辟、生動而感人、言簡意賅、條理清楚、層次分明、重點突出，還要盡量避免冗長繁瑣、空洞無物、散亂無章法、平淡而無激情的情況發(fā)生。2、問答法問答法的主要特點是：老師和學生之間用對話的形式參與教學活動。在教學中使用問答法，關鍵是要抓住下面三個環(huán)節(jié)，即設置疑問、推進思維和釋疑。設置疑問是指老師提出的問題要有目的性，提問的方式要有啟發(fā)性，提出的問題要有親和性；推進思維是指老師帶有啟發(fā)性的問題；釋疑是指學生的疑問得到解除。為了保證問答的質量，在教學中處于主動地位，并具有較強的應變能力，老師要在課前有充分的準備，并且有多種方案。（3）討論法討論法是這樣一種教學方式：在老師指導下，圍繞教學的中心內容，組織學生發(fā)表意見、相互交流、甚至進行辯論，以便使學生掌握知識、提高認識。這種教學方法的優(yōu)點是：學生的參與機會多，容易激發(fā)學習興趣，在討論中可以集思廣益、相互交流、取長補短、增強合作意識及協(xié)作能力，還可以培養(yǎng)學生的學習鉆研精神及獨立思考問題的能力。在教學中，討論的活動方式很多。既可以采用班級討論的方式，也可以采用小組討論的方式，還可以采用兩三個人自愿結合的方式。采用討論法應當注意下列事項：討論的問題應當明確而集中；討論前要引導學生收集相關資料；討論中要引導學生學會闡明論點和論據；討論后應當引導學生做出適當的小結，意見能統(tǒng)一的統(tǒng)一，不能統(tǒng)一的可以各自保留，尤其對音樂藝術的評價問題更不需要得出一個“絕對真理”式的最后結論。此外，老師