貴州省銅仁地區(qū)成考專升本2022年藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)

貴州省銅仁地區(qū)成考專升本2022年藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)學(xué)校:________班級(jí):________姓名:________考號(hào):________

一、單選題(50題)1.《良宵》、《光明行》是音樂家劉天華創(chuàng)作的_____獨(dú)奏曲。

A.二胡B.箏C.揚(yáng)琴D.京胡

2.審美創(chuàng)作的心理活動(dòng)表現(xiàn)在四個(gè)方面，即審美感知、審美情感、審美理解和（）

A．審美愉悅

B．審美期待

C．審美趣味

D．審美想象

3.下列芭蕾劇作品中，屬于俄國古典芭蕾傳統(tǒng)劇目的是（）。A.《葛蓓利婭》B.《仙女》C.《吉賽爾》D.《天鵝湖》

4.19世紀(jì)法國學(xué)者丹納在其《藝術(shù)哲學(xué)》中采用的藝術(shù)批評(píng)方法是（）。A.心理批評(píng)B.文本批評(píng)C.讀者批評(píng)D.社會(huì)批評(píng)

5.中國的山水畫在隋代取得很大發(fā)展，畫作《游春圖》的作者是()A.A.展子虔B.閻立本

6.索福克勒斯的代表作《俄狄浦斯王》取材于()

A.原始壁畫B.希臘神話C.社會(huì)生活D.雕塑

7.繪畫中的畫布、畫筆、水墨在藝術(shù)品的層次結(jié)構(gòu)中屬于（）

A．物質(zhì)實(shí)在層

B．形式符號(hào)層

C．意象世界層

D．意境超驗(yàn)層

8.《小二黑結(jié)婚》是我國文學(xué)史上（）。A.新月派的代表作之一B.山藥蛋派的代表作之一C.鴛鴦蝴蝶派的代表作之一D.創(chuàng)造社的代表作之一

9.影片《城南舊事》由_____導(dǎo)演，曾獲金雞獎(jiǎng)。

A.謝添B.謝晉C.吳貽弓D.滕文驥

10.詩劇《浮士德》是______的代表作。

A.雨果B.歌德C.狄德羅D.席勒

11.狄德羅說：“只有在戲院的池座里，……壞人會(huì)對(duì)自己所犯過的罪行表示憤慨，……那個(gè)壞人走出了包廂，已比較不那么傾向于作惡了?！边@段話表明了藝術(shù)——的審美效應(yīng)。（）A.A.共鳴B.凈化C.領(lǐng)悟D.期待

12.歌劇《黑桃皇后》、芭蕾舞劇《胡桃夾子》和舞曲《天鵝湖》是著名旨樂家______的作品。

A.莫扎特B.李斯特C.柴科夫斯基D.約翰·施特勞斯

13.楷書最早產(chǎn)生于()

A.漢代B.魏晉C.唐代D.宋代

14.下列選項(xiàng)中，不是改編自文學(xué)作品的影片是（）

A.《林家鋪?zhàn)印稡.《林則徐》C.《早春二月》D.《城南舊事》

15.《格爾尼卡》的作者是（）。A.莫奈B.康斯特布爾C.畢加索D.凡.高

16.14.藝術(shù)接受的主體是藝術(shù)作品的___。()

A.傳播主體

B.傳播媒介

C.藝術(shù)信息

D.傳播受眾

17.影片《城南舊事》由（）導(dǎo)演，曾獲金雞獎(jiǎng)。A.A.謝添B.謝晉C.吳貽弓D.滕文驥

18.藝術(shù)創(chuàng)作唯一的思維活動(dòng)是()

A.抽象思維B.形象思維C.邏輯思維D.逆向思維

19.所謂表情藝術(shù)是__________。（）

A.音樂、舞蹈B.戲曲、戲劇C.電影、電視D.繪畫、小說

20.我國當(dāng)代文學(xué)史上的“山藥蛋派”是以______為代表人物。

A.趙樹理B.丁玲C.冰心D.老舍

21.舞蹈的三要素是（）。A.姿勢、表情、情感B.姿勢、結(jié)構(gòu)、動(dòng)作C.姿勢、節(jié)奏、呼吸D.姿勢、造型、色彩

22.《岳陽樓記》是我國北宋文學(xué)家__________的散文名篇。（）

A.歐陽修B.柳宗元C.韓愈D.范仲淹

23.電視劇《京華煙云》根據(jù)同名小說改編，原作作者是()A.A.老舍B.周作人C.沈從文D.林語堂

24.現(xiàn)代繪畫大師______提出了“似與不似”的藝術(shù)主張。

A．齊白石

B．張大干

C．徐悲鴻

D．劉海栗

25.《紅字》是美國作家__________的代表作。（）

A．奧尼爾

B．霍桑

C．愛默生

D．?？思{

26.《父親》畫出了我國農(nóng)村千萬個(gè)父親的典型形象，其作者是()。

A.齊白石B.李可染C.范曾D.羅中立

27.藝術(shù)家創(chuàng)作個(gè)性成熟的標(biāo)志是藝術(shù)家在長期藝術(shù)實(shí)踐中所形成的（）

A.藝術(shù)構(gòu)思B.藝術(shù)意蘊(yùn)C.藝術(shù)風(fēng)格D.藝術(shù)體驗(yàn)

28.《藍(lán)色多瑙河》是一首（）。

A.交響樂B.幻想曲C.圓舞曲D.協(xié)奏曲

29.《書譜》的作者是______。

A.歐陽河B.孫過庭C.張懷瑾D.董其昌

30.畫論上的"氣韻生動(dòng)"是（）提出的。A.A.張彥遠(yuǎn)B.顧愷之C.吳道之D.謝赫

31.中國文人畫重性靈抒發(fā)_____，最為標(biāo)舉。

A.寫真B.白描C.神品D.逸品

32.第一個(gè)正式播放彩色電視節(jié)目的是（）。

A.英國B.中國C.美國D.德國

33.“三一律”的戲劇創(chuàng)作主張屬于（）。

A.古典主義B.浪漫主義C.現(xiàn)實(shí)主義D.自然主義

34.中國電影《千里走單騎》的導(dǎo)演是______。()

A.陳凱歌B.張藝謀C.馮小剛D.黃建新

35.《向日葵》是后期印象派畫家______的靜物油畫。

A.米勒B.莫奈C.梵·高D.高更

36.達(dá)利的油畫《記憶的永恒》和布努艾爾導(dǎo)演的電影《一條安達(dá)魯狗》等是______流派的代表作品。()

A.表現(xiàn)主義B.存在主義C.超現(xiàn)實(shí)主義D.荒誕派

37.二胡曲《病中吟》和《空山鳥語》的作者是（）。

A.田漢B.聶耳C.冼星海D.劉天華

38.在長篇小說《奧勃洛摩夫》中塑造了懶惰成性、不可救藥的“多余人”典型形象的作家是()

A.托爾斯泰B.岡察洛夫C.契訶夫D.高爾基

39.長鼓舞是__________的民族舞蹈。（）

A.蒙古族B.滿族C.朝鮮族D.鄂倫春族

40.莫奈的作品《日出·印象》、《草垛》屬于法國的（）。A.后印象主義B.新古典主義C.浪漫主義D.印象主義

41.埃斯庫羅斯的代表作《普羅米修斯》取材于（）。A.圣經(jīng)B.希臘神話C.原始壁畫D.社會(huì)生活

42.我國著名的雕塑作品《人面鼎》產(chǎn)生于()

A.戰(zhàn)國時(shí)期B.東漢時(shí)期C.西漢時(shí)期D.殷商

43.“興、觀、群、怨”說是我國春秋時(shí)代__________提出的。（）

A.孔子B.老子C.孟子D.莊子

44.中國古代文論《二十四詩品》中______把藝術(shù)風(fēng)格概括為24種類型。()A.A.曹丕B.劉勰C.鐘嶸D.司空圖

45.俄國“巡回畫派”中最著名的作品有《近衛(wèi)軍臨刑的早晨》、《女貴族莫洛佐娃》，其作者是__________。（）

A.列賓B.蘇里柯夫C.委拉斯貴支D.喬托

46.法國批判現(xiàn)實(shí)主義的代表人物______作品有《石工》。

A.米勒B.庫爾貝C.籍里柯D.高更

47.我國民樂《高山流水》是著名的______曲。()

A.古琴B.小提琴C.琵琶D.二胡

48.卡西莫多是著名作家（）塑造的人物形象。A.大仲馬B.巴爾扎克C.果戈理D.雨果

49.在影片《林則徐》中成功地塑造了林則徐這一民族英雄形象的著名演員是

A.孫道臨B.趙丹C.崔嵬D.李默然

50.下列作品中，作曲家聶耳的代表作是（）。A.《義勇軍進(jìn)行曲》B.《在太行山上》C.《游擊隊(duì)歌》D.《松花江上》

二、填空題(10題)51.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

52.《清明上河圖》是北宋畫家——的著名風(fēng)俗畫。

53.藝術(shù)傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

54.藝術(shù)批評(píng)的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評(píng)。

55.審美效應(yīng)主要有__________、__________和__________等幾種。

56.法國18世紀(jì)評(píng)論家布封曾在他的《風(fēng)格論》一書中提出_____的著名觀點(diǎn)。

57.根據(jù)審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

58.藝術(shù)典型主要包括_____、_____。

59.藝術(shù)作品是藝術(shù)家運(yùn)用一定的__________和__________，通過藝術(shù)構(gòu)思和創(chuàng)作，將藝術(shù)家頭腦里形成的主客體統(tǒng)一的審美__________物態(tài)化，創(chuàng)造出來的__________的對(duì)象。

60.想象分為___________性想象和___________性想象，藝術(shù)創(chuàng)造主要依靠___________性想象。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術(shù)批評(píng)的類型。

62.簡述活動(dòng)的功能。

63.簡述藝術(shù)風(fēng)格及其特性。

64.簡述藝術(shù)作品的題材與主題的關(guān)系。

65.簡述什么是藝術(shù)創(chuàng)造主體。

66.簡述藝術(shù)活動(dòng)的繼承與創(chuàng)新。

67.簡述藝術(shù)作品中感性與理性的關(guān)系。

68.什么是藝術(shù)風(fēng)格?它有什么特性?

69.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

70.簡述藝術(shù)批評(píng)的內(nèi)涵和功能。

四、主觀題(10題)71.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

72.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

73.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

74.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

75.藝術(shù)傳播有哪些要素?

76.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

77.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

78.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

五、論述題(10題)79.結(jié)合實(shí)例論述審美理解的特點(diǎn)。

80.恩格斯認(rèn)為，在優(yōu)秀的藝術(shù)作品中“每個(gè)人都是典型，但同時(shí)又是一定的單個(gè)人”。請談?wù)勀銓?duì)這句話的理解并闡述典型理論。

81.結(jié)合作品論述藝術(shù)作品的感性和理性。

82.試論述藝術(shù)鑒賞的性質(zhì)和主體性。

83.舉例說明表情藝術(shù)的種類。

84.什么是蒙太奇?它在電影藝術(shù)中有哪些主要類型?

85.試述為什么舞蹈藝術(shù)和音樂藝術(shù)要相互結(jié)合起來。

86.試述文學(xué)藝術(shù)與戲劇藝術(shù)的聯(lián)系與區(qū)別。

87.怎樣理解藝術(shù)鑒賞中的“共鳴”?試舉例說明。

88.論述藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式及其相互關(guān)系。

六、(0題)89.簡述藝術(shù)流派形成的三種情況。

參考答案

1.A

2.D

3.D

4.D

5.A

6.B希臘三大悲劇詩人所創(chuàng)作的悲劇，大多取材于希臘神話。如埃斯庫羅斯的《普羅米修斯》，索?？死账沟摹抖淼移炙雇酢罚瑲W里庇德斯的《美狄亞》。

7.A

8.B

9.C

10.B

11.B

12.C

13.A

14.B

15.C1937年4月，發(fā)生了德國空軍轟炸西班牙北部巴克斯重鎮(zhèn)格爾尼卡的事件，炸死炸傷了很多平民百姓，使格爾尼卡化為平地。畢加索義憤填膺，決定就以這一事件作為壁畫創(chuàng)作的題材，以表達(dá)自己對(duì)戰(zhàn)爭罪犯的抗議和對(duì)這次事件中死去的人的哀悼。于是這幅被載人繪畫史冊的杰作《格爾尼卡》就此誕生了。

16.D

17.C

18.B藝術(shù)創(chuàng)作唯一的思維活動(dòng)是形象思維。它具有具象性、情感性、創(chuàng)造性。

19.A

20.A

21.B

22.D

23.D

24.A

25.B

26.D

27.C

28.C《藍(lán)色多瑙河》是奧地利作曲家小約翰·施特勞斯最負(fù)盛名的圓舞曲作品，被譽(yù)為“奧地利第二國歌”。

29.B

30.D

31.D

32.C20世紀(jì)50年代，電視迅猛發(fā)展，很快遍及世界各個(gè)國家和地區(qū)。1954年美國首先播放了彩色電視節(jié)目，為電視藝術(shù)的發(fā)展帶來了一次重大飛躍。

33.A“三一律”是西方戲劇結(jié)構(gòu)理論之一，是一種關(guān)于戲劇結(jié)構(gòu)的規(guī)則。法國古典主義戲劇家將“三一律”視作不可違反的規(guī)定極力推行，使這一古典主義戲劇理論在歐洲劇壇長期占據(jù)主導(dǎo)地位。

34.B

35.C

36.C

37.D劉天華是中國現(xiàn)代民族音樂一代宗師，為中國近現(xiàn)代民族音樂事業(yè)做出了突出貢獻(xiàn)，代表作有《病中吟》、《空山鳥語》、《歌舞引》等。

38.B

39.C

40.D

41.B

42.D

43.A

44.D

45.B

46.B

47.A

48.D

49.B

50.A

51.歌劇舞劇話劇

52.張擇端

53.現(xiàn)場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

54.社會(huì)傳記心理文本

55.共鳴凈化領(lǐng)悟

56.風(fēng)格即人

57.園林建筑紀(jì)念性建筑

58.典型人物典型環(huán)境

59.物質(zhì)媒介藝術(shù)語言意象審美鑒賞

60.再造創(chuàng)造創(chuàng)造

61.在藝術(shù)批評(píng)史上出現(xiàn)過多種批評(píng)類型，主要都是圍繞“客體世界”、“藝術(shù)家”、“藝術(shù)作品”、“讀者(接受者)”等藝術(shù)活動(dòng)要素進(jìn)行的。常見的藝術(shù)批評(píng)類型：社會(huì)歷史批評(píng)、心理學(xué)批評(píng)、文本批評(píng)、接受批評(píng)。①社會(huì)歷史批評(píng)立足于“客體世界”來評(píng)價(jià)藝術(shù)，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)作品必然自覺或不自覺地打上這個(gè)社會(huì)歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價(jià)值的高低取決于它對(duì)社會(huì)歷史生活的深刻反映程度以及對(duì)社會(huì)生活的影響力。如19世紀(jì)法國丹納在其《藝術(shù)哲學(xué)》中從種族、環(huán)境和時(shí)代三要素出發(fā)，進(jìn)行藝術(shù)批評(píng)。②心理學(xué)批評(píng)從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界入手來評(píng)價(jià)藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)、創(chuàng)作中的心理活動(dòng)來理解藝術(shù)作品，也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀(jì)奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運(yùn)用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。③文本批評(píng)認(rèn)為藝術(shù)作品本身是一個(gè)自足的整體，其意蘊(yùn)和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術(shù)作品的文本語言和物質(zhì)媒介。如20世紀(jì)西方符號(hào)學(xué)強(qiáng)調(diào)對(duì)藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號(hào)的研究。④接受批評(píng)模式強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)活動(dòng)，認(rèn)為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術(shù)研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術(shù)作品過程中的能動(dòng)性和創(chuàng)造性。如20世紀(jì)60年代出現(xiàn)在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學(xué)強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。

62.藝術(shù)的具體社會(huì)功能有多種，但最主要有下列三種：

（1）審美認(rèn)知功能。人們通過藝術(shù)鑒賞，更加深刻地認(rèn)識(shí)自然、社會(huì)、歷史、人生。

（2）審美教育功能。人們通過藝術(shù)欣賞，受到真善美的熏陶和感染，思想、認(rèn)識(shí)、實(shí)踐在潛移默化中發(fā)生深刻變化，從而樹立正確的世界觀和人生觀，藝術(shù)可以寓教于樂．

（3）審美娛樂功能。滿足人們審美需要，使其獲得精神享受與審美愉悅。

63.(1)藝術(shù)風(fēng)格是藝術(shù)家的創(chuàng)造個(gè)性與藝術(shù)品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對(duì)穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色。

(2)藝術(shù)風(fēng)格的特性有以下三點(diǎn)：

①繼承與獨(dú)創(chuàng)。藝術(shù)家要有自己的風(fēng)格，必須繼承前人的藝術(shù)傳統(tǒng)、從中吸取提高自己水平的藝術(shù)營養(yǎng)，在此基礎(chǔ)上進(jìn)行有自己特色的與眾不同的獨(dú)創(chuàng)。這里繼承是首要的，是基礎(chǔ)，獨(dú)創(chuàng)是繼承的升華，獨(dú)創(chuàng)是目的。只有繼承好，獨(dú)創(chuàng)才更大膽，才能在獨(dú)創(chuàng)上有所成就。

②穩(wěn)定與漸變。藝術(shù)創(chuàng)作者的風(fēng)格形成，是逐漸在創(chuàng)作中實(shí)踐、篩選、最后認(rèn)定的，成為相對(duì)穩(wěn)定的具有自己特點(diǎn)的風(fēng)格。由于形成風(fēng)格，創(chuàng)作就會(huì)在藝術(shù)上達(dá)到運(yùn)用自如、融會(huì)貫通的境界、成為藝術(shù)家在創(chuàng)作上成功的標(biāo)志。但藝術(shù)家風(fēng)格形成后，不是一成不變的，而是隨著生活的變化、文化觀點(diǎn)的變化、表現(xiàn)力的成熟、藝術(shù)修養(yǎng)的提高等使文藝家的風(fēng)格變化，但這種變化是漸變，是在實(shí)踐中發(fā)現(xiàn)不足之處逐漸改變的。因?yàn)樵械娘L(fēng)格來之不易，不能輕易改變，就只能漸變。但變是主要的，不變就會(huì)跟不上時(shí)代，就會(huì)被淘汰。因此要變，但是要漸變。

③多樣與統(tǒng)一。藝術(shù)風(fēng)格是多樣的，它是因人而異的。藝術(shù)風(fēng)格的多樣性，是由于客觀因素決定的。社會(huì)的多樣化，人物主題的多樣化、新的思潮、新的藝術(shù)語言的多樣化，都是風(fēng)格形成千差萬別的原因。而藝術(shù)風(fēng)格又要統(tǒng)一在一定時(shí)代里，由于時(shí)代不同，藝術(shù)風(fēng)格會(huì)呈現(xiàn)一個(gè)時(shí)代的共同特點(diǎn)。再是一個(gè)民族在藝術(shù)風(fēng)格中同樣會(huì)呈現(xiàn)帶有共同性的東西。由于時(shí)代的不同、民族的不同，在同一時(shí)代和同一民族中藝術(shù)會(huì)出現(xiàn)某些共同特點(diǎn)，這就是藝術(shù)風(fēng)格的多樣統(tǒng)一。

64.(1)藝術(shù)作品的題材指構(gòu)成作品內(nèi)容的基本材料即作品中表現(xiàn)出來的具體的客觀生活環(huán)境、情節(jié)、人物和情感等也即在小說、戲劇、影視、繪畫等作品中所敘述、描繪的具體事件、人物等。(2)藝術(shù)作品的主題也叫主旨、題旨或主題思想是指通過藝術(shù)形象所表現(xiàn)和揭示出來的主要思想內(nèi)涵。主題的來源一方面是題材本身所具有的意義的提煉、概括和升華；另一方面又是藝術(shù)家主體思想感情的移入它凝聚了藝術(shù)家對(duì)社會(huì)生活的理解、思考與評(píng)判。(3)藝術(shù)作品的題材與主題的關(guān)系是：題材是主題的基礎(chǔ)主題是題材的提煉、概括與升華。主題是整個(gè)(1)藝術(shù)作品的題材，指構(gòu)成作品內(nèi)容的基本材料，即作品中表現(xiàn)出來的具體的客觀生活環(huán)境、情節(jié)、人物和情感等，也即在小說、戲劇、影視、繪畫等作品中所敘述、描繪的具體事件、人物等。(2)藝術(shù)作品的主題，也叫主旨、題旨或主題思想，是指通過藝術(shù)形象所表現(xiàn)和揭示出來的主要思想內(nèi)涵。主題的來源，一方面是題材本身所具有的意義的提煉、概括和升華；另一方面又是藝術(shù)家主體思想感情的移入，它凝聚了藝術(shù)家對(duì)社會(huì)生活的理解、思考與評(píng)判。(3)藝術(shù)作品的題材與主題的關(guān)系是：題材是主題的基礎(chǔ)，主題是題材的提煉、概括與升華。主題是整個(gè)

65.藝術(shù)創(chuàng)造主體即藝術(shù)家是人類審美活動(dòng)的體驗(yàn)者和實(shí)踐者也是審美精神產(chǎn)品的創(chuàng)作者和生產(chǎn)者。他們不但掌握專門的藝術(shù)技能與技巧具有良好的修美和突出的審美能力而且具有獨(dú)立的人格和豐富的情感。藝術(shù)創(chuàng)造主體即藝術(shù)家，是人類審美活動(dòng)的體驗(yàn)者和實(shí)踐者，也是審美精神產(chǎn)品的創(chuàng)作者和生產(chǎn)者。他們不但掌握專門的藝術(shù)技能與技巧，具有良好的修美和突出的審美能力，而且具有獨(dú)立的人格和豐富的情感。

66.①繼承和創(chuàng)新是促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)的發(fā)展是有其內(nèi)在繼承性的，這種繼承性，反映著社會(huì)意識(shí)形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時(shí)代的藝術(shù)必然要在前一時(shí)代藝術(shù)的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。②藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對(duì)本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對(duì)其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納，尤其表現(xiàn)在對(duì)藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。③藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個(gè)不斷除舊布新、推陳出新的過程。為了創(chuàng)新，就要堅(jiān)持批判的原則，對(duì)過去的文化遺產(chǎn)去其糟粕，取其精華。同時(shí)，又要堅(jiān)持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造，不斷適應(yīng)新時(shí)代人們對(duì)于審美文化和藝術(shù)的需求。

67.(1)在藝術(shù)作品中感性更多的是指蘊(yùn)含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色(2)在藝術(shù)作品中理性是指通過作品的形象情境及意境所凸顯出的理性內(nèi)涵。(3)在藝術(shù)作品中感性與理性統(tǒng)一于文化、一方面藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性形式和理性內(nèi)容的統(tǒng)一；另一方面藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素和理性精神的統(tǒng)一。(1)在藝術(shù)作品中,感性更多的是指蘊(yùn)含于作品之中的情感因素,以及寄寓在形式之中的感性特色(2)在藝術(shù)作品中,理性是指通過作品的形象情境及意境所凸顯出的理性內(nèi)涵。(3)在藝術(shù)作品中,感性與理性統(tǒng)一于文化、一方面藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性形式和理性內(nèi)容的統(tǒng)一；另一方面藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素和理性精神的統(tǒng)一。

68.藝術(shù)風(fēng)格就是藝術(shù)家的創(chuàng)作個(gè)性與藝術(shù)作品的形式、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對(duì)穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色，風(fēng)格是藝術(shù)家創(chuàng)作個(gè)性成熟的標(biāo)志，也是作品達(dá)到較高藝術(shù)水準(zhǔn)的標(biāo)志。風(fēng)格既包括藝術(shù)家個(gè)人的風(fēng)格，也包括流派風(fēng)格、時(shí)代風(fēng)格和民族風(fēng)格等。藝術(shù)風(fēng)格的特性有：(1)繼承與獨(dú)創(chuàng)。藝術(shù)風(fēng)格有歷史繼承性，成功的藝術(shù)家總要吸收前人藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)，同時(shí)又要結(jié)合自己的個(gè)性和生活經(jīng)驗(yàn)，創(chuàng)造出與眾不同的新風(fēng)格。(2)穩(wěn)定與漸變。藝術(shù)家風(fēng)格一旦形成，其作品的主要特征就會(huì)在一定時(shí)期內(nèi)大致接近;而隨著藝術(shù)家生活體驗(yàn)的深入和藝術(shù)創(chuàng)作的探索，其創(chuàng)作風(fēng)格會(huì)出現(xiàn)某種程度的變遷。(3)多樣與同一。任何藝術(shù)門類都存在多種多樣的創(chuàng)作手法和傾向，同一個(gè)藝術(shù)家也會(huì)嘗試新的手法，這導(dǎo)致了風(fēng)格的多樣;但在一定時(shí)代、一定民族的創(chuàng)作中，總體上又存在著形式相近似、精神相溝通的主導(dǎo)傾向。

69.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動(dòng)中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動(dòng)中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

70.藝術(shù)批評(píng)是是對(duì)藝術(shù)作品及一切藝術(shù)活動(dòng)、藝術(shù)現(xiàn)象予以理性分析、評(píng)價(jià)和判斷的文化活動(dòng)。藝術(shù)批評(píng)主要有四種功能：

①通過對(duì)藝術(shù)作品的分析和闡釋，評(píng)判其審美價(jià)值；

②通過將批評(píng)的信息反饋給藝術(shù)家，對(duì)其創(chuàng)作給予幫助；

③通過批評(píng)的展開，對(duì)藝術(shù)鑒賞活動(dòng)予以影響和指導(dǎo)。

④通過藝術(shù)批評(píng)，協(xié)調(diào)藝術(shù)與意識(shí)形態(tài)其他領(lǐng)域的關(guān)系，促進(jìn)社會(huì)文化的發(fā)展。

71.審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

72.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

73.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個(gè)神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

74.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動(dòng)中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動(dòng)中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

75.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對(duì)受傳者產(chǎn)生影響的程度。

76.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

77.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

78.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個(gè)層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

79.審美理解是與感知結(jié)合在一起的在直覺過程中對(duì)作品的直接領(lǐng)悟。它的特點(diǎn)表現(xiàn)為：(1)它是一種滲透在審美感知活動(dòng)中的對(duì)作品形象、意蘊(yùn)及整體價(jià)值的直接把握和領(lǐng)悟。不需借助于任何概念、判斷和推理等理性中介。比如看了《老井》的電影畫面接受者就可直接領(lǐng)悟到其中表現(xiàn)的愚公精神。(2)它是一種情感化的理解。藝術(shù)作品本身是人的生命情感形式接受者只有帶著審美情感去與作品的審美形式對(duì)話才可能理解其中所表達(dá)的生命情感意味。一個(gè)冷漠的人無論如何也不能理解《紅高梁》中所進(jìn)發(fā)出的原始生命力和中華民族決不屈服的生存精神。(3)它是一種靜觀。審美主體始終意識(shí)到自己是在進(jìn)行審美觀賞意識(shí)到其中發(fā)生的一系列動(dòng)情事件僅僅是為了激起我們的審美心跳為了凈化我們的心靈但絕不要求我們采取行動(dòng)。假如觀眾看《白毛女》時(shí)沖上戲臺(tái)去打黃世仁就證明他沒有理解作品的本意更沒有理解自己的身份審美理解是與感知結(jié)合在一起的，在直覺過程中對(duì)作品的直接領(lǐng)悟。它的特點(diǎn)表現(xiàn)為：(1)它是一種滲透在審美感知活動(dòng)中的對(duì)作品形象、意蘊(yùn)及整體價(jià)值的直接把握和領(lǐng)悟。不需借助于任何概念、判斷和推理等理性中介。比如看了《老井》的電影畫面，接受者就可直接領(lǐng)悟到其中表現(xiàn)的愚公精神。(2)它是一種情感化的理解。藝術(shù)作品本身是人的生命情感形式，接受者只有帶著審美情感去與作品的審美形式對(duì)話，才可能理解其中所表達(dá)的生命情感意味。一個(gè)冷漠的人無論如何也不能理解《紅高梁》中所進(jìn)發(fā)出的原始生命力和中華民族決不屈服的生存精神。(3)它是一種靜觀。審美主體始終意識(shí)到自己是在進(jìn)行審美觀賞，意識(shí)到其中發(fā)生的一系列動(dòng)情事件，僅僅是為了激起我們的審美心跳，為了凈化我們的心靈，但絕不要求我們采取行動(dòng)。假如觀眾看《白毛女》時(shí)沖上戲臺(tái)去打黃世仁，就證明他沒有理解作品的本意，更沒有理解自己的身份

80.(1)恩格斯所說的“每個(gè)人都是典型”意味著形象的塑造應(yīng)具備廣泛普遍的共性，而“一定的單個(gè)人”則要求形象應(yīng)同時(shí)體現(xiàn)出鮮明生動(dòng)的個(gè)性。因此，典型是共性與個(gè)性的統(tǒng)一。

(2)典型是指藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個(gè)性化的藝術(shù)形象或形象體系，它包括典型人物、典型環(huán)境等。創(chuàng)造藝術(shù)典型，要求在個(gè)性中體現(xiàn)出共性。要真實(shí)地再現(xiàn)典型環(huán)境中的典型人物，需要對(duì)現(xiàn)實(shí)關(guān)系的真實(shí)描寫和深刻把握。

(3)結(jié)合典型的實(shí)例作出分析。

81.(1)在藝術(shù)作品中，感性是指蘊(yùn)含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。藝術(shù)作品的形式首先是感性的，欣賞者可以通過自己的感覺器官直接地感受到他。(2)在藝術(shù)作品中，理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸現(xiàn)的理性內(nèi)涵，藝術(shù)的感情并不排斥理智，藝術(shù)不是非理性的產(chǎn)物，藝術(shù)在人類感情的進(jìn)發(fā)之中，包含著對(duì)世界的理性思考，表現(xiàn)著人類思想方面的內(nèi)容，相對(duì)于它的感性形式來說，則是理性的。(3)藝術(shù)作品是感性和理性的統(tǒng)一，這種統(tǒng)一具有兩重含義，一是指作品的感性與理性的統(tǒng)一，另一種是指作品的情感因素與理性因素的統(tǒng)一。①首先，藝術(shù)作品是感性與理性的辯證統(tǒng)一，這正是藝術(shù)區(qū)別于宗教、哲學(xué)的重要因素之一。如唐代柳宗元的《江雪》正是在寒江獨(dú)釣的感性形式中蘊(yùn)含著更加濃郁的詩情與哲理，在萬籟俱寂的雪海中，老漁翁清高孤傲，敢于抗?fàn)幍男愿褴S然紙上，如在眼前。而這種精神與思想境界則正是當(dāng)時(shí)作者倔強(qiáng)不屈性格的寫照。由于感性與理性的統(tǒng)一，使這首小詩成為千古佳作。②這種感性與理性的統(tǒng)一又表現(xiàn)為藝術(shù)作品中情感性與思想性的統(tǒng)一，只有將情感滲透到思想里，思想融合在情感中，這樣的藝術(shù)作品才真正具有感人的魅力。如貝多芬的《熱情》奏鳴曲，這首樂曲所表達(dá)的熱烈奔放的情感，具有震撼心理的巨大力量。與此同時(shí)，這首樂曲又通過完美的藝術(shù)形式，表達(dá)了成熟時(shí)期的貝多芬的思想，使得這首奏鳴曲所表現(xiàn)的悲劇性之深刻，矛盾沖突之激烈，斗爭精神之頑強(qiáng)，都是在同類作品中罕見的，成為鋼琴奏鳴曲中一部經(jīng)典性的作品。

82.藝術(shù)鑒賞是一種以藝術(shù)作品為對(duì)象、以受眾為主體的欣賞活動(dòng)，是接受者在審美經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上對(duì)藝術(shù)作品的價(jià)值、屬性的主動(dòng)選擇、吸納和揚(yáng)棄。它是一種積極能動(dòng)的再創(chuàng)造活動(dòng)。藝術(shù)鑒賞的主體能動(dòng)性表現(xiàn)在四個(gè)方面:(1)對(duì)藝術(shù)作品審美娛樂屬性的享用。一般人進(jìn)行藝術(shù)鑒賞的最直接目的就是獲得娛樂享受。(2)對(duì)藝術(shù)作品審美認(rèn)知屬性的認(rèn)知。指鑒賞者從自身的關(guān)注點(diǎn)出發(fā)，可以獲取有關(guān)藝術(shù)的專業(yè)知識(shí)，或者對(duì)作品所表現(xiàn)的自然和社會(huì)產(chǎn)生一定的了解。(3)對(duì)藝術(shù)作品文化價(jià)值的闡釋。有一定文化修養(yǎng)的鑒賞者能夠發(fā)現(xiàn)和判斷藝術(shù)作品是否具有深層文化價(jià)值。(4)對(duì)藝術(shù)作品形象或意境的再創(chuàng)造。藝術(shù)鑒賞的過程實(shí)際上是鑒賞者根據(jù)自己的生活閱歷、審美經(jīng)驗(yàn)對(duì)作品中的形象或意境進(jìn)行再加工創(chuàng)造的過程。

83.(1)所謂表情藝術(shù)是指通過一定的物質(zhì)媒介(音響、人體)來直接表現(xiàn)人的情感間接反映社會(huì)生活的這一類藝術(shù)的總稱它主要是指音樂和舞蹈這兩門表現(xiàn)性和表演性藝術(shù)。(2)音樂藝術(shù)是以人聲或樂器聲音為材料通過有組織的樂音在一定時(shí)間長度內(nèi)營造審美情境的表現(xiàn)性藝術(shù)。音樂藝術(shù)以旋律、節(jié)奏、和聲、配器、復(fù)調(diào)等為基本手段以抒發(fā)人的審美情操為目標(biāo)具有情感表現(xiàn)力和情緒感染力。(3)舞蹈是以人體動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段運(yùn)用造型、表情、節(jié)奏、空間運(yùn)動(dòng)等要素創(chuàng)造形象和表現(xiàn)情感的藝術(shù)樣式。(1)所謂表情藝術(shù)，是指通過一定的物質(zhì)媒介(音響、人體)來直接表現(xiàn)人的情感，間接反映社會(huì)生活的這一類藝術(shù)的總稱，它主要是指音樂和舞蹈這兩門表現(xiàn)性和表演性藝術(shù)。(2)音樂藝術(shù)是以人聲或樂器聲音為材料，通過有組織的樂音在一定時(shí)間長度內(nèi)營造審美情境的表現(xiàn)性藝術(shù)。音樂藝術(shù)以旋律、節(jié)奏、和聲、配器、復(fù)調(diào)等為基本手段，以抒發(fā)人的審美情操為目標(biāo)，具有情感表現(xiàn)力和情緒感染力。(3)舞蹈是以人體動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段，運(yùn)用造型、表情、節(jié)奏、空間運(yùn)動(dòng)等要素，創(chuàng)造形象和表現(xiàn)情感的藝術(shù)樣式。

84.蒙太奇是電影反映現(xiàn)實(shí)最獨(dú)特的表現(xiàn)手段。“蒙太奇”原是法語建筑學(xué)中的一個(gè)術(shù)語，本意是“構(gòu)成”、“裝配”的方法。作為電影藝術(shù)中的一個(gè)專門術(shù)語，表示鏡頭的組合關(guān)系和連接方式。蒙太奇的連接組合，絕不是簡單的數(shù)量相加或順序調(diào)動(dòng)，而可以使電影內(nèi)涵得到深化。愛森斯坦說：“某兩組鏡頭并列在一起必然聯(lián)成一個(gè)新的景象，它從這種對(duì)比中作為新的物質(zhì)產(chǎn)生出來”。例如在普多夫金導(dǎo)演的影片《圣彼得堡的末日》里，我們看到，證券交易所的黑板上股票行情在不斷上漲，而戰(zhàn)場上士兵在不斷倒下，這兩組鏡頭連在一起，反復(fù)多次出現(xiàn)。

85.舞蹈與音樂相比較，在表現(xiàn)手段、展示方式、感知方式等幾個(gè)方面都是完全不同的，舞蹈之所以要與音樂結(jié)合在一起，主要有以下幾個(gè)原因：

(1)舞蹈與音樂之間存在著共同點(diǎn)。首先是節(jié)奏，這是它們結(jié)合的基礎(chǔ)。舞蹈和音樂都有節(jié)奏，舞蹈更需要音樂來強(qiáng)化節(jié)奏感。原始舞蹈之所以一開始就與音樂結(jié)合在一起，根本原因在于節(jié)奏。從更深層的意義上看，人的有節(jié)奏的動(dòng)作自然地要求音樂來配合，因此歷代各種有節(jié)奏的集體勞動(dòng)都有勞動(dòng)號(hào)子。舞蹈作為一種感情沖動(dòng)的自由節(jié)奏的動(dòng)作表現(xiàn)，自然更加需要音樂的配合。當(dāng)然，能夠同舞蹈相結(jié)合的不是任何音樂，而是節(jié)奏比較鮮明的音樂。音樂本來便于同其他藝術(shù)相結(jié)合，例如同戲劇、電影、詩歌等等，但是最容易而且必然結(jié)合在一起的還是舞蹈，原因也在于它們之間有著共同的節(jié)奏。其次是抒情性。舞蹈和音樂都直接表達(dá)感情，而且音樂的表達(dá)具有抽象性，它不會(huì)對(duì)舞蹈的具體表達(dá)產(chǎn)生重疊、矛盾或干擾，而且可以起到烘托、渲染等作用，兩者可以結(jié)合得天衣無縫。再次，舞蹈和音樂都是在時(shí)間過程中展示的，這樣它們才能夠同步進(jìn)行，結(jié)合在一起。

(2)舞蹈需要音樂的激發(fā)與強(qiáng)化。離開音樂，舞蹈是難以充分表達(dá)感情的。音樂本來就有直接滲入人心的特點(diǎn)，鑒賞者常常把音樂中表現(xiàn)的感情當(dāng)作自己內(nèi)心的感情來體驗(yàn)。舞蹈家對(duì)于自己表演的作品的組成部分的音樂，當(dāng)然有更深的感受和理解。這種感受和理解進(jìn)一步激發(fā)內(nèi)心的感情，通過外在的形體動(dòng)作表現(xiàn)出來。音樂還有強(qiáng)化舞蹈表現(xiàn)力的作用。音樂可以加強(qiáng)舞蹈的感情色彩，可以幫助揭示舞蹈的內(nèi)容，并且使舞蹈顯得更加生動(dòng)而有魅力。還因?yàn)橐魳纺軌蛑苯哟騽?dòng)觀眾的感情，這就等于在舞蹈與觀眾之間增加了一條感情的紐帶，使觀眾同舞蹈更加接近。

(3)舞蹈創(chuàng)作要對(duì)照音樂來進(jìn)行。由于舞蹈與音樂有著共同的節(jié)奏、韻律和情感內(nèi)容，而且是同步展示的，因此必須高度地協(xié)調(diào)一致。舞蹈作品不是把動(dòng)作設(shè)計(jì)完成之后，再配上音樂的；在進(jìn)行動(dòng)作設(shè)計(jì)之前就必須有音樂。舞蹈音樂的采用有兩條途徑：一是利用現(xiàn)成的音樂，一是為既定舞蹈的主題和情節(jié)創(chuàng)作音樂?！鞍凑找魳肪幬琛?，這是舞蹈編導(dǎo)的普遍做法。

當(dāng)然，舞蹈并非只是服從音樂。首先，舞蹈要對(duì)音樂進(jìn)行選擇，因?yàn)椴皇侨魏我魳范歼m合于舞蹈。其次，如果專為構(gòu)思中的具體舞蹈作品創(chuàng)作音樂，就要服從舞蹈編導(dǎo)提出的要求。另外，舞蹈編導(dǎo)在編舞過程中還可以要求對(duì)音樂進(jìn)行修改。

86.文學(xué)和戲劇的密切聯(lián)系，首先表現(xiàn)在它們都要利用語言這個(gè)含義豐富的媒介，劇本稱為戲劇文學(xué)，對(duì)戲劇藝術(shù)審美品質(zhì)的高低有“先天性”的重大影響。為戲劇提供以對(duì)話的方式展開的戲劇情節(jié)，作為戲劇演出的藍(lán)本。特別是以再現(xiàn)為主的敘事文學(xué)與以通過矛盾沖突展開情節(jié)和塑造人物的戲劇更加接近，因而富有情節(jié)性的文學(xué)作品常常被改編搬上舞臺(tái)。但是文學(xué)形象以間接性為基本特征，只能憑借想象展現(xiàn)，不像以演員行動(dòng)為基礎(chǔ)的戲劇，可以直接感知于視聽，還可以綜合音樂、美術(shù)和舞蹈等藝術(shù)而再現(xiàn)可感的生活的情景。文學(xué)的表現(xiàn)領(lǐng)域極其廣闊，不受時(shí)空限制，幾乎無所不能，而戲劇則強(qiáng)調(diào)時(shí)空的高度集中。以情動(dòng)人，是文學(xué)與戲劇的共同要求。在戲劇沖突中表現(xiàn)得更直露、更強(qiáng)烈。抒情性的文學(xué)常常因?yàn)槿鄙偾楣?jié)性而難以作為戲劇的文本，而詩意和詩化的語言可以增強(qiáng)戲劇的感染力。

87.共鳴原為物理學(xué)概念指兩個(gè)振動(dòng)頻率相同的物體因共振而發(fā)聲的現(xiàn)象。藝術(shù)鑒賞中的共鳴是藝術(shù)鑒賞高潮階段產(chǎn)生的一種心靈感應(yīng)現(xiàn)象指的是鑒賞主體(讀者、觀眾、聽眾)與鑒賞客體(作品)之間思想情感上的交流呼應(yīng)、融會(huì)相通產(chǎn)生大致相仿的情感。這時(shí)鑒賞者的主觀世界由于充分感受和領(lǐng)悟而與藝術(shù)作品的藝術(shù)世界形成深層審美溝通并以藝術(shù)作品為中介而與藝術(shù)家的主觀世界形成深層審美溝通。藝術(shù)鑒賞中的共鳴一般有兩種情況：一種是鑒賞主體在鑒賞藝術(shù)作品時(shí)為藝術(shù)家的思想感情、理想愿望以及藝術(shù)品中所表現(xiàn)的人物命運(yùn)深深打動(dòng)產(chǎn)生一種強(qiáng)共鳴原為物理學(xué)概念，指兩個(gè)振動(dòng)頻率