美學(xué)和藝術(shù)理論的大師 黑格爾

美學(xué)和藝術(shù)理論的大師黑格爾黑格爾在美學(xué)和藝術(shù)理論中的成就非常大，雖然他的著作中也有很多偏狹的個人傾向，也因為其哲學(xué)的理論方法有時候話會說的過分抽象，但是總的來說，黑格爾的整體架構(gòu)非常迷人，非常平實有說服力。另外，我對他的整體思想體系也是這個觀點，整體架構(gòu)簡直贊到不行，雖然表面上有一層比較神秘的外衣，但是下面講述的道理是樸實而剛健的。|《美學(xué)講演錄》及其研究方法黑格爾的《美學(xué)》，主要是由其學(xué)生霍托，依據(jù)聽課筆記和黑格爾自己撰寫的講課提綱整理編輯而成的。序言確定研究方式等基本問題，第一卷講美學(xué)的基本原理，第二卷講藝術(shù)的歷史，第三卷講各門藝術(shù)的體系，其中的詩論大概就是文學(xué)理論。其研究方法，按照黑格爾自己的介紹，應(yīng)該是經(jīng)驗的方法和理念的方法相結(jié)合的方法。所謂經(jīng)驗的方法，就是從個別的作品出發(fā)，具體地評述和整理歷史上和當(dāng)代的藝術(shù)作品，為藝術(shù)批評和藝術(shù)創(chuàng)作提供一些普泛的觀點，代表是亞里士多德等。但是黑格爾認(rèn)為這樣的方法有時比較狹隘瑣碎，他認(rèn)為藝術(shù)哲學(xué)沒必要給具體作品提供方劑，而是應(yīng)該闡明美的原理。理念方法則是從抽象的理念出發(fā)，著重于普遍的原理，但是黑格爾認(rèn)為這種源于柏拉圖的方法，很容易因為缺乏對具體藝術(shù)的理解，而淪為一種空對空的形而上學(xué)。黑格爾自己的方法就是將這兩種方法結(jié)合到一起，他認(rèn)為這也是對之前鮑姆嘉通開創(chuàng)的的美學(xué)傳統(tǒng)的一個綜合，這一美學(xué)傳統(tǒng)長期處于經(jīng)驗感性派和理性派的對立中，需要加以綜合。|美的概念及其社會教育功能《美學(xué)》這部著作是對他哲學(xué)體系內(nèi)一個重要部分的具體闡發(fā)，整個體系包含邏輯學(xué)和自然哲學(xué)、精神哲學(xué)三個部分，精神哲學(xué)又分主觀精神、客觀精神、絕對精神三個部分，絕對精神又分成美學(xué)、宗教和哲學(xué)三個部分，其中絕對精神的第一個環(huán)節(jié)就是《美學(xué)講演錄》詳細(xì)闡發(fā)的部分。要想理解黑格爾的對于美和藝術(shù)的基本規(guī)定，及其對藝術(shù)幾個環(huán)節(jié)的闡發(fā)，就必須要將其放置于這整個體系之中。對于黑格爾來說，精神這個詞所指的無非就是辯證理性在這個世界中的活動，這一過程在自然中體現(xiàn)為有機(jī)生命的產(chǎn)生，在歷史中它是人類活動通向國家這個倫理實體的旅途。而現(xiàn)在，人類將會以絕對精神的三種形式來闡明其對于自身統(tǒng)一性的反思性理解，其中的第一個環(huán)節(jié)就是藝術(shù)，藝術(shù)通過感性的形式展示真理，其呈現(xiàn)為感性的外在個體性，也即一個作品。簡而言之，人類的整個活動中，需要有一個最高的活動去對其自己進(jìn)行反思，這就是絕對精神這個階段所要做的任務(wù)。這種自我反思的最低級的形式就是藝術(shù)，確切的說，就是藝術(shù)這種文化活動，因此黑格爾認(rèn)為美學(xué)的范圍就是人類的藝術(shù)，美學(xué)就是藝術(shù)哲學(xué)。自我反思是要反思之前作為整體的真理的全過程，也就是自然的真理和社會歷史的真理，這些東西統(tǒng)統(tǒng)可以作為真理整體內(nèi)的一個環(huán)節(jié)而被藝術(shù)加以表述和反思。但是藝術(shù)的本質(zhì)不在于此，本質(zhì)在于其是一種實踐活動，是一種復(fù)雜的有目的的精神勞動。用黑格爾神秘兮兮的表達(dá)方式來說，藝術(shù)的任務(wù)在于用感性形象來表達(dá)絕對精神，翻譯成我們現(xiàn)在的人話，這個表述無非就是，藝術(shù)的任務(wù)在于用具體的作品來表達(dá)一切可被表達(dá)的人類文化。所以，現(xiàn)在我們就可以放出那句經(jīng)典的論斷了：“美的理念的感性顯現(xiàn)”。不用感性顯現(xiàn)的，那就是宗教和哲學(xué)了，那個另說。黑格爾追隨康德和席勒以及德國啟蒙運動中的美育傳統(tǒng)，認(rèn)為審美經(jīng)驗可以用來完善我們的人格，使得被啟蒙運動推崇的知性分裂開的理性和感性結(jié)合為一體，這使得人格的統(tǒng)一性、具體性、完整性得以實現(xiàn)。黑格爾關(guān)于藝術(shù)獨立性的表述令人欣喜，他認(rèn)為在藝術(shù)中，人類認(rèn)識到關(guān)于自然和社會歷史的真理，并模模糊糊地意識到這些真理環(huán)節(jié)的整體性，這構(gòu)成了藝術(shù)的自在的目的，而不是一個指向另外實用用途的手段。黑格爾確信，藝術(shù)主要不是作為一個手段去達(dá)到超出審美領(lǐng)域的目標(biāo)，而是主要為我們提供一種獨特的審美經(jīng)驗，而這種經(jīng)驗無法被還原為其他形式的經(jīng)驗。黑格爾認(rèn)為的確存在著服務(wù)于其他目標(biāo)的藝術(shù)，但是那是“附屬性的藝術(shù)”，而不是真正自由的藝術(shù)。黑格爾同意席勒的看法，藝術(shù)擺脫對其他實用意圖的裨益，從而獲得了自主性和自由，構(gòu)成了它自己的實用價值和歷史價值。簡單地說，藝術(shù)自身就是目的。這個在康德那里被暗示了的命題終于被黑格爾明確地揭示出來，這也是我認(rèn)為黑格爾最大的貢獻(xiàn)。|藝術(shù)發(fā)展的歷史正如同黑格爾在其他領(lǐng)域闡明的那樣，在藝術(shù)的領(lǐng)域中，也有真理和自由自行發(fā)展的進(jìn)程，而最終，這通向的則是難以為繼的自我矛盾，于是真理自身轉(zhuǎn)向了其他領(lǐng)域。真理在藝術(shù)內(nèi)的發(fā)展的歷史包括三個階段，這三個階段分別是象征型藝術(shù)、古典型藝術(shù)和浪漫型藝術(shù)。這三個階段既是純粹理論性的建構(gòu)，也可以用來解讀黑格爾對現(xiàn)實藝術(shù)史的看法，不過我傾向于認(rèn)為這更多的是服務(wù)于整體哲學(xué)框架的理論建構(gòu)，也就是說，對于黑格爾來說，藝術(shù)的發(fā)展史就是精神自我運動的一部分。需要注意的是，黑格爾對于人類歷史的歷史哲學(xué)也與之類似，精神自我發(fā)展的歷史和他對真實歷史的看法混雜在一起。象征型的藝術(shù)使用符號來表達(dá)某種朦朧的認(rèn)識，內(nèi)容和形式之間有明顯的不協(xié)調(diào)，這是因為精神本身還處于不具體不自覺的階段，代表則是金字塔等原始藝術(shù)。古典型藝術(shù)則是使用人的形象來表達(dá)自覺和明確的精神，其從象征型藝術(shù)的基礎(chǔ)上發(fā)展而來，人的認(rèn)識已經(jīng)進(jìn)入自覺階段，也找到了適合用來表達(dá)自己本質(zhì)的形象，也即人本身。在古典型藝術(shù)的階段，內(nèi)容和形式構(gòu)成了一個有機(jī)的整體，達(dá)到獨立完整的統(tǒng)一，其代表就是用希臘藝術(shù)。而在這個階段，藝術(shù)在希臘就成為文化的最高表現(xiàn)方式。浪漫型藝術(shù)是指從中世紀(jì)到黑格爾時代的近現(xiàn)代藝術(shù)，在這一階段里，精神的發(fā)展使得它超越了形式，使得內(nèi)容和形式變得不再和諧。這一時期藝術(shù)的原則是內(nèi)在主體性原則，其內(nèi)容是絕對的內(nèi)心生活，形式是精神的主體性，表現(xiàn)為抒情性。在敘事作品中，其表現(xiàn)為對個體主體性的重視，也就是重視人物性格的獨立和完整性。之后則是藝術(shù)的解體，藝術(shù)在第三階段的自我矛盾使得其認(rèn)識到自我的局限性，于是藝術(shù)就讓位給了宗教和哲學(xué)。不過這并不是說藝術(shù)死了藝術(shù)不在發(fā)展等等，而是說藝術(shù)對于人的文化來說，已經(jīng)不會再成為人類文化的最高級形態(tài)了。自然的，在現(xiàn)代還會有藝術(shù)，但是藝術(shù)已經(jīng)不會再是它在希臘文化生活中的核心地位了（希臘人對于自身歷史等領(lǐng)域的教育據(jù)傳全部是通過史詩進(jìn)行的）。我們作為現(xiàn)代人，審美的理想始終是我們關(guān)切的一個對象，但是我們終究會感受到，藝術(shù)不過是藝術(shù)，它不過是美而已。就像我們看到圣父基督和瑪利亞等的莊嚴(yán)和完善，但是我們已經(jīng)不會去屈膝膜拜了。|藝術(shù)的統(tǒng)一性與藝術(shù)作品的理想結(jié)構(gòu)一言以蔽之，一個理想的審美作品就是希臘戲劇，這種作品的理想結(jié)構(gòu)應(yīng)當(dāng)以塑造理想人物為中心。黑格爾認(rèn)為古希臘的藝術(shù)充分體現(xiàn)了藝術(shù)的最高目標(biāo)，也即形式和內(nèi)容的和諧統(tǒng)一，而在希臘的藝術(shù)中，最具體的藝術(shù)典范則是希臘的戲劇，其中索?？死账沟摹栋蔡岣昴窇?yīng)該是最典范的作品。對于黑格爾來說，戲劇作品的統(tǒng)一性表達(dá)為兩個統(tǒng)一，一個是行動作為一個整體的整合和統(tǒng)一，另一個則是呈現(xiàn)統(tǒng)一的全面的人物形象?？紤]到黑格爾認(rèn)為希臘藝術(shù)體現(xiàn)了作品內(nèi)容形式上的統(tǒng)一，精神找到了最合適與它的物質(zhì)表達(dá)，也就是人的形象，那么就不難理解為什么黑格爾認(rèn)為人塑應(yīng)當(dāng)是戲劇的中心，而非亞里士多德和賀拉斯等古代理論家認(rèn)為的情節(jié)了。這或許和人文主義運動有關(guān)，以人作為中心是文藝復(fù)興時期才興起的思潮，黑格爾的作品理論可能與之相關(guān)。后者是黑格爾著力強(qiáng)調(diào)的，真正的戲劇藝術(shù)應(yīng)當(dāng)呈現(xiàn)理想化了的人物形象，這些人的性格是豐富而統(tǒng)一的。其具有豐富多彩的性格側(cè)面，但被統(tǒng)一在一種強(qiáng)烈的自我感中，統(tǒng)一在一種人物個性中。他們一心一意的致力于他們最為推崇的倫理目標(biāo)，也即“情志”，這使得他們具有某種確定的堅定性。而這種積極的自由并不只體現(xiàn)為內(nèi)在的人格統(tǒng)一，也體現(xiàn)在對于外在環(huán)境的相安中，其產(chǎn)生于這種其環(huán)境，又與之適應(yīng)，還改造其環(huán)境，最終與其環(huán)境融為一個整體。所以我們可以從此看出黑格爾的作品觀，他認(rèn)為敘事作品是更能稱之為典范的藝術(shù)，而敘事作品中的人物則是其作品統(tǒng)一性的關(guān)鍵，這和我們現(xiàn)代人的看法還算一致。歷史上關(guān)于作品結(jié)構(gòu)的理論有很多，其大概可以分為三類，以故事劇情為中心，以故事人物為中心（典型理論），還有以故事設(shè)定為中心，敘事本來就是要講故事，故事層自然是創(chuàng)作的中心。現(xiàn)代主義有以語言為作品中心，以思想寓意為作品中心的觀點，后者還能理解，前者完全無法認(rèn)同，“小說就是用語言表達(dá)的藝術(shù)”，那你咋不去寫詩呢……|黑格爾的具體文學(xué)批評，悲劇理論黑格爾按照感性的表達(dá)方式來劃分藝術(shù)的類型，這和康德以及一般的做法是一樣的。視覺的表達(dá)藝術(shù)是造型藝術(shù)，聽覺的表達(dá)藝術(shù)是音樂，感性的表象藝術(shù)是詩，是語言的藝術(shù)。另一個與之配合的分類方法是按照其表達(dá)的精神本質(zhì)的區(qū)別來分類，總之，這把藝術(shù)分成了建筑、雕刻、繪畫、音樂和詩。詩要提供一個完整的世界，要用語言展現(xiàn)人類動作事件等客觀現(xiàn)實。其可以分為史詩、抒情詩和劇詩三類，劇詩又分為悲劇喜劇和正劇。史詩是一個民族的傳奇故事，它的特點是反映和描寫現(xiàn)實生活的客觀性。他認(rèn)為小說是“近代市民階級的史詩”，這對于處于萌芽狀態(tài)的現(xiàn)代小說很有創(chuàng)見。抒情詩的出發(fā)點是詩人的內(nèi)心和靈魂，它依據(jù)的是詩的主體性原則，基本特點是主觀抒情性。是通過個別主體的自我表現(xiàn)，反映出帶有普遍意義的情致。戲劇詩則是詩和一般藝術(shù)的最高層，它的基本特點是客觀性原則和主觀性原則的統(tǒng)一，其包括三種類型，悲劇、喜劇和正劇。而悲劇在黑格爾的整個藝術(shù)體系中占有最高的地位，他認(rèn)為悲劇的核心是沖突，沖突是戲劇最高的情境，而引發(fā)悲劇沖突的原因則是所謂“精神自我分裂的沖突”。對于黑格爾而言，倫理實體就是所謂客觀精神，諸種倫理實體及其理念的沖突對立，就是悲劇產(chǎn)生的根本原因——簡單地說，黑格爾認(rèn)為悲劇就是道德兩難引發(fā)的沖突事件。沖突最終以個體（個體特殊性，也即悲劇的主人公）的毀滅而收場，雖然對于個人來說是悲劇，但是對于整個倫理實體而言，其毀滅卻維護(hù)了整個客觀精神的永恒正義。說人話就是，比如中國古代有忠孝不能兩全的敘事模式，忠對應(yīng)的是國家認(rèn)同的封建政治倫理實體，孝對應(yīng)的是宗族生態(tài)倫理實體，有時候這倆在一個人身上會起到?jīng)_突，對于這個個別的人來說，他夾在中間很難搞。難搞就對了，越難搞越能體現(xiàn)出倫理實體自我矛盾的本質(zhì)，最后這人被搞死了，他就成了這種兩難的一個犧牲品，向大家以身說法，證明它背后的倫理實體，他的死就是