2022-2023學年河南省新鄉(xiāng)市成考專升本藝術(shù)概論自考預測試題(含答案)

2022-2023學年河南省新鄉(xiāng)市成考專升本藝術(shù)概論自考預測試題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.二胡曲《病中吟》和《空山鳥語》是我國民族音樂的一代宗師（）的代表作品。A.A.田漢B.聶耳C.冼星海D.劉天華

2.電影與電視屬于（）。

A.綜合藝術(shù)B.語言藝術(shù)C.表情藝術(shù)D.實用藝術(shù)

3.19世紀末，提出“美學的根本問題與藝術(shù)哲學的根本問題完全不同”是德國的()

A.康拉德.費德勒B.黑格爾C.羅塞D.烏提滋

4.由些可夫斯基作曲的古典芭蕾舞劇_____達到了古典浪漫主義舞劇的光輝頂點。

A.《天鵝湖》B.《天鵝之死》C.《羅密歐與朱麗葉》D.《浮士德》

5.電視劇《圍城》是根據(jù)同名小說改編的，該小說的作者是()

A.沈從文B.張愛玲C.巴金D.錢鐘書

6.著名的繪畫作品《拾穗者》是______創(chuàng)作的。()

A.凡.高B.高更C.米勒D.莫奈

7.《悲愴》是俄國作曲家柴可夫斯基的______交響曲。()

A.第二B.第四C.第六D.第九

8.下列不屬于我國藝術(shù)家張藝謀執(zhí)導的電影是______。A.A.《英雄》B.《一個都不能少》C.《我的父親母親》D.《漂亮媽媽》

9.古希臘哲學家德謨克利特曾說：“從蜘蛛我們學會了織布和縫補，從燕子學會了造房子，從天鵝和黃鶯等歌唱的鳥學會了唱歌。”這是藝術(shù)發(fā)生學——的觀點。（）A.游戲說B.模仿說C.表現(xiàn)說D.巫術(shù)說

10.1.古希臘哲學家德謨克利特曾說：“從蜘蛛我們學會了織布和縫補，從燕子學會了造房子，從天鵝和黃鶯等歌唱的鳥學會了唱歌?！边@是藝術(shù)發(fā)生學___的觀點。()

A游戲說

B摹仿說

C表現(xiàn)說

D巫術(shù)說

11.以藝術(shù)作品的存在方式為分類依據(jù)，不屬于空間藝術(shù)的是（）

A．文學

B．繪畫

C．雕塑

D．建筑

12.《霓裳羽衣舞》是______代宮廷樂舞。()

A.漢B.唐C.宋D.元

13.最早系統(tǒng)提出表現(xiàn)說的是()

A.克羅齊B.斯賓塞C.艾布拉姆斯D.蘇珊朗格

14.首先將美學與藝術(shù)學區(qū)別開來，被稱為“藝術(shù)學之父”的德國學者是（）。A.烏提茲B.康拉德.費德勒C.格羅塞D.狄索瓦

15.《石壕吏》屬于（）。A.抒情詩B.敘事詩C.詞D.散文詩

16.《歷代帝王圖》是我國__________朝的繪畫作品。（）

A．唐

B．宋

C．明

D．元

17.《牡丹亭》的作者是()

A.湯顯祖B.王實甫C.馬致遠D.白樸

18.藝術(shù)概論研究的對象是人類的______。A.A.精神活動B.審美活動C.藝術(shù)活動D.情感活動

19.藝術(shù)接受在傳播的基礎(chǔ)上，以鑒賞者為主體，其對象是藝術(shù)()。A.作品B.散文C.接受D.世界

20.賀拉斯最重要的美學著作是（）。A.《詩品》B.《詩學》C.《詩藝》D.《美學》

21.享譽世界的盧浮宮在（）。

A.美國B.英國C.德國D.法國

22.把藝術(shù)作品的風格劃分為“典雅”、“遠奧”、“精約”、“顯附”、“繁縟”、“壯麗”、“新奇”、“輕靡”八種類型的文藝理論家是______。

A.陸機B.鐘嶸C.劉勰D.謝赫

23.米開朗琪羅是________文藝復興時期的雕塑藝術(shù)大師。（）A.A.法國B.意大利C.英國D.德國

24.我國抗日戰(zhàn)爭時期，廣大讀者對岳飛的《滿江紅》、文天祥的《正氣歌》等愛國主義詩篇和歌曲引起強烈共鳴，其原因在于______。

A.愛國主義精神是人類的一種帶有普遍性的美感

B.在歷史的篩選中，逐漸認識了古代作品的價值

C.相似的歷史條件下產(chǎn)生㈩相似的思想情感

D.作品中包含某些抗戰(zhàn)殺敵的內(nèi)容

25.西班牙畫家畢加索的油畫《格爾尼卡》的創(chuàng)作風格屬于()

A.達達主義B.抽象派C.立體主義D.野獸派

26.在西方，提出“純粹美”主張的是______。

A.克羅齊B.黑格爾C.康德D.馬克思

27.世界三大園林體系主要包括（）A.A.拉美園林、非洲園林、東方園林

B.東方園林、歐洲園林、阿拉伯園林

C.非洲園林、阿拉伯園林、日本園林

D.歐洲園林、拉美園林、法國園林

28.埃斯庫羅斯的代表作《普羅米修斯》取材于______。

A.《圣經(jīng)》B.希臘神話C.原始壁畫D.社會生活

29.《游魂》是一幅具有象征意義的作品，它的作者是()

A.畢加索B.莫奈C.高更D.梵·高

30.影片《手機》的導演是()

A.陳凱歌B.馮小剛C.黃建新D.張藝謀

二、填空題(30題)31.在藝術(shù)作品中，理性是指通過作品的__________、__________、__________所凸現(xiàn)出來的理性內(nèi)涵。

32.審美效應(yīng)一般有三個階段：_____、_____、_____。

33.雕塑分為_____雕和_____雕。

34.__________批評是以道德為標準對藝術(shù)作品進行評價的一種批評形態(tài)，其基本范疇是__________善、惡。

35.王羲之是我國_____時期的大書法家。

36.與藝術(shù)風格體現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)造個性特征相比較，藝術(shù)流派則體現(xiàn)了風格相似、相近的藝術(shù)家們的_____．

37.藝術(shù)作品是藝術(shù)家運用一定的__________和__________，通過藝術(shù)構(gòu)思和創(chuàng)作，將藝術(shù)家頭腦里形成的主客體統(tǒng)一的審美__________物態(tài)化，創(chuàng)造出來的__________的對象。

38.電影是將藝術(shù)與_____結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以_____為基礎(chǔ)元素，并與_____和色彩共同構(gòu)成電影基本語言介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。

39.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個方面。

40.藝術(shù)典型主要包括_____、_____。

41.藝術(shù)形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

42.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風、雅、頌、_____、_____、_____。

43.聲樂根據(jù)人們歌唱的特點，分成__________、__________、__________。

44.草圣張旭是_____朝的大書法家。

45.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

46.藝術(shù)傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

47.藝術(shù)創(chuàng)造的過程基本包括___________、___________、___________三個階段。

48.藝術(shù)語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

49.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

50.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

51.表情藝術(shù)最基本的美學特征就是抒情性、__________、表演性、__________和韻律美。

52.工藝藝術(shù)的基本特征有_____、_____和_____三點。

53.電視藝術(shù)有__________、__________、__________等。

54.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

55.按馬克思主義藝術(shù)生產(chǎn)的理論，藝術(shù)作品是藝術(shù)家們按照__________的需要而提供的一種__________。

56.藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家__________、__________和__________的人類生活。

57.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎(chǔ)，_____是戲劇的核心。

58.__________批評是指借用現(xiàn)代心理學成果對藝術(shù)作品或藝術(shù)家的心理進行分析，從而探求藝術(shù)作品的原型、真實意圖與內(nèi)在架構(gòu)的一種批評方法。

59.藝術(shù)傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

60.形象思維具有突出的___________功能。

三、簡答題(10題)61.簡述三種藝術(shù)分類的方法。

62.簡述形象思維。

63.簡述什么是藝術(shù)創(chuàng)造主體。

64.藝術(shù)傳播有哪些要素?

65.簡述藝術(shù)與政治的關(guān)系。

66.簡述藝術(shù)活動的構(gòu)成。

67.簡要說明什么是藝術(shù)意蘊。

68.簡述形象思維和靈感的含義及二者的關(guān)系。

69.簡述美育及它與藝術(shù)教育的關(guān)系和主要任務(wù)。

70.簡述五種主要的藝術(shù)分類方法。

四、主觀題(10題)71.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

72.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

73.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

74.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

75.藝術(shù)傳播有哪些要素?

76.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

77.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

78.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

五、論述題(10題)79.試述藝術(shù)流派與藝術(shù)思潮之間的關(guān)系。

80.試述審美情感是藝術(shù)創(chuàng)作的中介。

81.聯(lián)系實際論述藝術(shù)作品的三個層次。

82.以歐洲文藝復興和現(xiàn)代藝術(shù)流派出現(xiàn)為例，試說明藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮的產(chǎn)生與社會變革和社會思潮的聯(lián)系。

83.結(jié)合實際論述藝術(shù)鑒賞的基本過程和審美效應(yīng)。

84.試論述藝術(shù)鑒賞的性質(zhì)和主體性。

85.結(jié)合某部作品，試分析藝術(shù)與哲學之間的關(guān)系。

86.結(jié)合某藝術(shù)作品，論述審美想像的特征。

87.結(jié)合例子論述藝術(shù)批評的內(nèi)涵與功能。

88.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

六、(0題)89.舉例說明，藝術(shù)批評有怎樣的功能?

參考答案

1.D

2.A綜合藝術(shù)吸取了文學、美術(shù)、音樂、舞蹈等各門藝術(shù)的長處，獲得了多種手段和方式的藝術(shù)表現(xiàn)力，從而形成了自己獨特的審美特征，如戲劇、戲曲、電影、電視等。

3.A康拉德.費德勒極力主張將美學和藝術(shù)學區(qū)別開來，因此被稱為“藝術(shù)學之父”，首先提出“美學的根本問題與藝術(shù)哲學的根本問題完全不同”。

4.A

5.D電視劇《圍城》改編自錢鐘書的同名長篇小說。

6.C

7.C

8.D

9.B

10.B

11.A

12.B

13.A意大利美學家克羅齊是最早提出表現(xiàn)說這一觀點的人，他的美學思想的核心是“直覺即表現(xiàn)說”，藝術(shù)歸根結(jié)底是情感的表現(xiàn)，尤其是抒情的表現(xiàn)。

14.B德國的費德勒在19世紀末極力主張將美學和藝術(shù)學區(qū)分開來，也因此被后世稱為“藝術(shù)學之父”。

15.B

16.A

17.A

18.C

19.A藝術(shù)接受指在傳播的基礎(chǔ)上，以藝術(shù)作品為對象，以鑒賞者為主體，積極能動地消費、鑒賞和批評等活動。

20.C

21.D盧浮宮位于法國巴黎市中心的塞納河北岸，是世界上最古老、最大、最著名的博物館之一。

22.C

23.B

24.C

25.C油畫《格爾尼卡》是立體主義的領(lǐng)導人畢加索作于20世紀30年代的一件具有重大影響及歷史意義的杰作，描繪的是納粹德國發(fā)動的慘無人道的格爾尼卡大屠殺，是表現(xiàn)戰(zhàn)爭題材且具有紀念意義的作品。

26.A

27.B

28.B

29.C

30.B電影《手機》為馮小剛的電影作品，榮獲第27屆大眾電影百花獎最佳故事片獎。

31.形象情境意境

32.共鳴凈化領(lǐng)悟

33.圓浮

34.倫理

35.東晉

36.藝術(shù)派別

37.物質(zhì)媒介藝術(shù)語言意象審美鑒賞

38.科學畫面聲音

39.文體期待意象期待意蘊期待

40.典型人物典型環(huán)境

41.個性共性

42.賦比興

43.男聲女聲童聲

44.唐

45.風格即人

46.現(xiàn)場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

47.藝術(shù)體驗藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)表現(xiàn)

48.審美塑造藝術(shù)形象

49.胸中之竹手中之竹

50.拙政園留園豫園

51.表現(xiàn)性節(jié)奏性

52.實用與審美物質(zhì)與精神技能與創(chuàng)造

53.電視劇文藝專題片文藝訪談

54.歌劇舞劇話劇

55.人們的精神生活消費品

56.體驗加工創(chuàng)造

57.綜合與多樣演員行動矛盾沖突

58.心理

59.現(xiàn)場傳播展覽性傳播大眾傳播

60.審美創(chuàng)造

61.(任選三種)以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為時間藝術(shù)(音樂、文學等)、空間藝術(shù)(繪畫、雕塑等)和時空藝術(shù)(戲劇、影視等)。以對藝術(shù)作品的感知方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為聽覺藝術(shù)(音樂等)、視覺藝術(shù)(繪畫、雕塑等)和視聽藝術(shù)(戲劇、影視等)。以藝術(shù)作品對客體世界的反映方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為再現(xiàn)藝術(shù)(繪畫、雕塑、小說等)、表現(xiàn)藝術(shù)(音樂、舞蹈、建筑等)和再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)(戲劇、影視等)。以藝術(shù)作品的物化形式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為動態(tài)藝術(shù)(音樂、舞蹈、戲劇、影視等)和靜態(tài)藝術(shù)(繪畫、雕塑、建筑、工藝等)。以藝術(shù)形態(tài)的物質(zhì)存在方式與審美意識物態(tài)化的內(nèi)容特征為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為造型藝術(shù)、實用藝術(shù)、表情藝術(shù)、語言藝術(shù)(文學)和綜合藝術(shù)。

62.①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗生活到進行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指形象思維可在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境。①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗生活，到進行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指形象思維可在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境。

63.藝術(shù)創(chuàng)造主體即藝術(shù)家是人類審美活動的體驗者和實踐者也是審美精神產(chǎn)品的創(chuàng)作者和生產(chǎn)者。他們不但掌握專門的藝術(shù)技能與技巧具有良好的修美和突出的審美能力而且具有獨立的人格和豐富的情感。藝術(shù)創(chuàng)造主體即藝術(shù)家，是人類審美活動的體驗者和實踐者，也是審美精神產(chǎn)品的創(chuàng)作者和生產(chǎn)者。他們不但掌握專門的藝術(shù)技能與技巧，具有良好的修美和突出的審美能力，而且具有獨立的人格和豐富的情感。

64.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)，是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

65.政治是經(jīng)濟的集中反映，政治對于包括藝術(shù)在內(nèi)的上層建筑和意識形態(tài)領(lǐng)域各部門的影響是最為直接和廣泛的。政治在藝術(shù)與經(jīng)濟之間是最重要的中介。藝術(shù)要接受政治的制約和影響，同時也可以對政治施加影響，二者是相互聯(lián)系和統(tǒng)一的關(guān)系。政治在一定程度上可以影響和引導藝術(shù)的方向，可以保障藝術(shù)得到更快、更健康的發(fā)展。藝術(shù)也可以通過自身顯現(xiàn)的審美情感和精神傾向，對政治施加影響。

藝術(shù)與政治的關(guān)系，在歷史唯物主義關(guān)于經(jīng)濟基礎(chǔ)與上層建筑的學說中，是擺得很清楚的：經(jīng)濟基礎(chǔ)主要通過政治的中介影響藝術(shù)，而藝術(shù)也主要通過政治的中介反作用于經(jīng)濟基礎(chǔ)。中外藝術(shù)史上的大量事實可以證明，進步的藝術(shù)總是由上升的經(jīng)濟關(guān)系通過進步的政治所決定的，并且反過來給政治以及經(jīng)濟以積極的影響；而沒落的藝術(shù)則是由沒落的經(jīng)濟關(guān)系通過反動的政治所決定，并且反過來為其政治以及經(jīng)濟服務(wù)。

66.藝術(shù)活動由客體世界、藝術(shù)創(chuàng)作與制作、藝術(shù)作品、藝術(shù)傳播與接受四個要素或環(huán)節(jié)構(gòu)成。(1)客體世界即藝術(shù)活動所反映和表現(xiàn)的客觀社會生活及自然界具有審美價值的客體世界是藝術(shù)創(chuàng)作的主要對象。(2)藝術(shù)創(chuàng)作指藝術(shù)家基于自身的審美經(jīng)驗和審美體驗運用特定的藝術(shù)語言和材料將其審美意識物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的創(chuàng)造性活動。藝術(shù)制作指與藝術(shù)創(chuàng)作密切相關(guān)的、以物質(zhì)性制作為主、以精神性創(chuàng)造為輔的藝術(shù)活動。(3)藝術(shù)作品是藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)制作的成果是由藝術(shù)主體創(chuàng)造的審美意識物態(tài)化的表現(xiàn)形式。(4)藝術(shù)傳播指借助于一定的物質(zhì)媒藝術(shù)活動由客體世界、藝術(shù)創(chuàng)作與制作、藝術(shù)作品、藝術(shù)傳播與接受四個要素或環(huán)節(jié)構(gòu)成。(1)客體世界即藝術(shù)活動所反映和表現(xiàn)的客觀社會生活及自然界，具有審美價值的客體世界是藝術(shù)創(chuàng)作的主要對象。(2)藝術(shù)創(chuàng)作指藝術(shù)家基于自身的審美經(jīng)驗和審美體驗，運用特定的藝術(shù)語言和材料，將其審美意識物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的創(chuàng)造性活動。藝術(shù)制作指與藝術(shù)創(chuàng)作密切相關(guān)的、以物質(zhì)性制作為主、以精神性創(chuàng)造為輔的藝術(shù)活動。(3)藝術(shù)作品是藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)制作的成果，是由藝術(shù)主體創(chuàng)造的審美意識物態(tài)化的表現(xiàn)形式。(4)藝術(shù)傳播指借助于一定的物質(zhì)媒

67.(1)藝術(shù)意蘊是指在藝術(shù)作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。(2)藝術(shù)意蘊具有多義性、不確定性和深刻性。(1)藝術(shù)意蘊是指在藝術(shù)作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。(2)藝術(shù)意蘊具有多義性、不確定性和深刻性。

68.(1)形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗生活，到進行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。(2)靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的某一時間內(nèi)，突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象，呈現(xiàn)為遠遠超出平常水準的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力，藝術(shù)構(gòu)思或傳達通過頓悟獲得飛躍;靈感具有突發(fā)性、超常性、易逝性的特征。(3)形象思維與靈感有一定聯(lián)系，二者往往交互作用。靈感是形象思維的深度表現(xiàn)。

69.(1)美育即審美教育，美育的目的是促進人全面和諧的發(fā)展。美育旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣，促進人格的完善及全民族整體素質(zhì)的提升。藝術(shù)教育是美育的核心，也是實施美育的主要途徑。

(2)藝術(shù)教育的任務(wù)和目標與美育的任務(wù)和目標根本上是一致的，主要包括普及藝術(shù)的基本知識，提高人的藝術(shù)修養(yǎng)；健全審美心理結(jié)構(gòu)，充分發(fā)揮人的想象力和創(chuàng)造力；陶冶人的情操，培養(yǎng)完美的人格。

70.(1)以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為時間藝術(shù)、空間藝術(shù)和時空藝術(shù)。(2)以對作品的感知方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為聽覺藝術(shù)、視覺藝術(shù)和視聽藝術(shù)。(3)以藝術(shù)作品對客觀世界的反映方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為再現(xiàn)藝術(shù)、表現(xiàn)藝術(shù)和再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)。(4)以藝術(shù)作品的物化形式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為動態(tài)藝術(shù)和靜態(tài)藝術(shù)。(5)以藝術(shù)形態(tài)的物質(zhì)存在方式與審美意識物態(tài)化的內(nèi)容特征作為根本的依據(jù)，可將藝術(shù)分為五大類別：即造型藝術(shù)、實用藝術(shù)、表情藝術(shù)、語言藝術(shù)(文學)、綜合藝術(shù)。

71.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

72.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

73.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

74.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

75.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

76.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

77.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

78.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

79.(1)所謂藝術(shù)流派，是指在一定歷史時期里由一批思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風格方面相似或相近的藝術(shù)家們所形成的藝術(shù)派別。如“威尼斯畫派”、“邊塞詩派”等。

(2)所謂藝術(shù)思潮，是指在一定的社會歷史條件下，由于受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響，在藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。如“古典主義”、“西方現(xiàn)代主義藝術(shù)思潮”等。

(3)藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派間有著密切的關(guān)系，但又有著明顯的區(qū)別：

其一，藝術(shù)流派是風格相近或相似的創(chuàng)作主體的群體化。而藝術(shù)思潮則是倡導某種文藝思想的幾個或多個藝術(shù)流派所形成的一種藝術(shù)潮流，是在相當歷史時期內(nèi)，具有相當規(guī)模的較大群體。

其二，中外藝術(shù)史上，某種藝術(shù)流派有可能發(fā)展成為一種藝術(shù)思潮，而有的藝術(shù)思潮卻可能包容許多藝術(shù)流派和不同的創(chuàng)作方法。

其三，藝術(shù)流派往往是指某個藝術(shù)門類中的派別，而藝術(shù)思潮卻常常包容各個藝術(shù)門類中的多個藝術(shù)流派。

其四，藝術(shù)思潮側(cè)重予從社會歷史的角度來把握某種創(chuàng)作思想或創(chuàng)作主張，藝術(shù)流派則側(cè)重于從藝術(shù)史的角度來區(qū)別各種具有不同特點的藝術(shù)派別。

所以藝術(shù)流派與藝術(shù)思潮之間既有聯(lián)系，又有差別。

80.情感是人對客觀現(xiàn)實的一種特殊的心理反應(yīng)形式審美情感則是審美主體對客觀審美對象是否符合自己的精神需要所作出的一種心理反應(yīng)。審美情感在藝術(shù)創(chuàng)作中起著十分重要的作用情感不僅是引發(fā)藝術(shù)家創(chuàng)作沖動的重要因素而且貫穿于藝術(shù)創(chuàng)作的全過程是推動藝術(shù)創(chuàng)作的基本動力和中介。(1)藝術(shù)家是以情感為觸媒進行審美感知激發(fā)審美想像的。審美感知和審美想像的出發(fā)點和契機正是審美情感沒有審美情感的作用再好的景象也引不起藝術(shù)家的審美感知更難以產(chǎn)生豐富的審美想像和審美聯(lián)想了。至于藝術(shù)家創(chuàng)造欲望的萌生、創(chuàng)造動機的形成更同審美情感是人對客觀現(xiàn)實的一種特殊的心理反應(yīng)形式，審美情感則是審美主體對客觀審美對象是否符合自己的精神需要所作出的一種心理反應(yīng)。審美情感在藝術(shù)創(chuàng)作中起著十分重要的作用，情感不僅是引發(fā)藝術(shù)家創(chuàng)作沖動的重要因素，而且貫穿于藝術(shù)創(chuàng)作的全過程，是推動藝術(shù)創(chuàng)作的基本動力和中介。(1)藝術(shù)家是以情感為觸媒，進行審美感知，激發(fā)審美想像的。審美感知和審美想像的出發(fā)點和契機正是審美情感，沒有審美情感的作用，再好的景象也引不起藝術(shù)家的審美感知，更難以產(chǎn)生豐富的審美想像和審美聯(lián)想了。至于藝術(shù)家創(chuàng)造欲望的萌生、創(chuàng)造動機的形成更同審美

81.(1)藝術(shù)語言。①它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中運用獨特的物質(zhì)材料和媒介按照審美法則進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。②藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱藝術(shù)語言又可分為文學語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。③藝術(shù)術(shù)語言具有多樣性和豐富性并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術(shù)形象。①藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生活的特殊方式是通過審美主體與審美客體的相互交融并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。②藝術(shù)形象既包括鮮明生動的人物也包括其他富有審美特征的情境、意象或意境。(3)藝術(shù)意蘊。①藝術(shù)意蘊是指在藝術(shù)作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。③藝術(shù)意蘊具有多義性、不確定性和深刻性。藝術(shù)意蘊是衡量藝術(shù)作品境界高下的重要尺度。(1)藝術(shù)語言。①它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。②藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱，藝術(shù)語言又可分為文學語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。③藝術(shù)術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術(shù)形象。①藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。②藝術(shù)形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象或意境。(3)藝術(shù)意蘊。①藝術(shù)意蘊是指在藝術(shù)作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。③藝術(shù)意蘊具有多義性、不確定性和深刻性。藝術(shù)意蘊是衡量藝術(shù)作品境界高下的重要尺度。

82.在一個時代或一個時期中，社會上的經(jīng)濟、政治、哲學、科學以及文化方面的重大斗爭和變革會產(chǎn)生一定的社會思潮，反映到文藝上就會產(chǎn)生一定的文藝思潮。歐洲16世紀，正是資產(chǎn)階級革命的時代。新興資產(chǎn)階級的革命口號是“自由、平等、博愛”，是向封建領(lǐng)主統(tǒng)治者要自由、要平等，而配合這場變革的是文藝復興運動。它的哲學基礎(chǔ)是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會的人文主義思潮。而在藝術(shù)領(lǐng)域里，出現(xiàn)了意大利文藝復興三杰——達·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾；英國的莎士比亞；西班牙的塞萬提斯等。這一時期是“人類從來沒有經(jīng)歷過的最偉大的、進步的變革。是一個需要巨人而且產(chǎn)生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學識淵博方面的巨人的時代”(恩格斯：《自然辯證法·導言》)。達·芬奇創(chuàng)作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個門徒全部人格化了，再不是中世紀帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開朗基羅的《大衛(wèi)》石雕像，把年輕的大衛(wèi)塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質(zhì)都是人的，是少年英雄氣質(zhì)的體現(xiàn)。至于拉斐爾，他塑造的圣母，全部是善良而美麗女人的典型，他認為善良而美麗的女性都可以做圣母，他畫的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣，表現(xiàn)的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人，而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《王子復仇記》同樣無一不是突出了人性美，突出人的神圣。歐美的現(xiàn)代藝術(shù)流派的出現(xiàn)，或是革新或是保守或是審美觀點不同而形成的。如法國的巴比松畫派，是受啟蒙學者盧梭的空想主義的影響，希望在現(xiàn)實社會中找到一個世外桃源。他們繼承了17世紀荷蘭畫派和18世紀英國風景畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)，到巴比松林區(qū)去追求大自然的意趣，如米勒、科羅等畫家。另一方面他們將風景畫從古典主義束縛下解放出來，又發(fā)掘出比浪漫主義更美妙、更完善的美的境界。19世紀下半葉，印象派畫家不滿足官方學院派的墨守成規(guī)，在藝術(shù)上要求創(chuàng)作自由。由于當時光學的迅速發(fā)展，他們在繼承巴比松畫派的基礎(chǔ)上，把光和色的科學原理運用到藝術(shù)法則上來，大大豐富了繪畫色彩的表現(xiàn)能力，如莫奈畫的《日出印象》。與此同時出現(xiàn)了后期印象派。逐漸把現(xiàn)實變形，抓住藝術(shù)的某一特點給以夸張，就又有了畢加索的立體派，及至以夢境為內(nèi)容的達利的超現(xiàn)實主義畫派。最后在美國又出現(xiàn)了超級現(xiàn)實主義等眾多流派，這些流派有的只是曇花一現(xiàn)，有的對現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展起到促進作用，有的也有明顯脫離現(xiàn)實的傾向?？傊囆g(shù)流派或藝術(shù)思潮，必然有其特定的思想基礎(chǔ)、審美傾向和藝術(shù)風格、藝術(shù)趣味。在藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向，總離不開一定的社會條件，特別是受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響。

83.基本過程：

(1)直覺與感知。藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的，它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的直觀感受。

(2)體驗與想象。在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ)，潛入作品規(guī)定情境之中進行審美體驗，不斷推進與作品中情感的交流與融合；同時由于審美想象和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進行對話，洞察其深層意蘊，并使審美愉悅逐漸生成。

(3)理解與創(chuàng)造。理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的目標是接受者再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充、完善與變異，正是再創(chuàng)造的結(jié)晶。

審美效應(yīng)：

(1)共鳴。共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。

(2)凈化。凈化是指接受者通過對于藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。

(3)領(lǐng)悟。領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時，對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

我們面對畢加索的杰作《格爾尼卡》時，首先映入眼簾的是色彩、線條以及包圍著它們的畫框。這幅畫僅用了淺灰和白兩種顏色，也許就在第一眼中，人們就通過雜亂無序的構(gòu)圖，直覺地感知到這幅畫表現(xiàn)的痛苦與絕望。在進一步的欣賞中，我們可以看到畫的最右邊的那個大張嘴巴、發(fā)出驚恐尖叫并且伸出雙臂的人，畫中央躺著受傷的馬和馬蹄下方的士兵，畫的左邊，一頭公牛奔向一個懷抱死去的孩子絕望地仰天大叫的婦女。從右到左欣賞的過程伴隨著體驗與想象。我們從左邊的高舉的雙臂想象與體驗他的遭遇與極度的驚恐，從左邊婦女的朝向天空扭曲變形的嘴形與面孔體驗到她的絕望與無助。體驗使我們更深入地接近作品，洞察其深層意蘊，并使審美愉悅逐漸形成。最后，我們通過對作品時代背景及畢加索立體主義的創(chuàng)作技巧的了解，對作品有一個整體的理解與把握，對看似凌亂的畫面的調(diào)整與組合，對它表現(xiàn)的形象、意境的完善、補充，體現(xiàn)其深刻的象征意義。

但是所謂的鑒賞過程的三個階段并不是清晰地三段式前進，而是各個階段、各種心理因素復合地起作用，你中有我，我中有你，直覺中蘊含著理解與創(chuàng)造，理解與創(chuàng)造也往往是直覺的結(jié)果。

84.藝術(shù)鑒賞是一種以藝術(shù)作品為對象、以受眾為主體的欣賞活動，是接受者在審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上對藝術(shù)作品的價值、屬性的主動選擇、吸納和揚棄。它是一種積極能動的再創(chuàng)造活動。藝術(shù)鑒賞的主體能動性表現(xiàn)在四個方面:(1)對藝術(shù)作品審美娛樂屬性的享用。一般人進行藝術(shù)鑒賞的最直接目的就是獲得娛樂享受。(2)對藝術(shù)作品審美認知屬性的認知。指鑒賞者從自身的關(guān)注點出發(fā)，可以獲取有關(guān)藝術(shù)的專業(yè)知識，或者對作品所表現(xiàn)的自然和社會產(chǎn)生一定的了解。(3)對藝術(shù)作品文化價值的闡釋。有一定文化修養(yǎng)