故宮博物院藏 王原祁作品賞析

故宮博物院藏王原祁作品賞析王原祁（164—2171年5），字茂京，號麓臺、石獅道人，江蘇太倉人，王時敏之孫。清康熙九年（167年0）進士。因畫藝，被召供奉內廷，深受皇室青睞，地位顯赫，任書畫總裁和《萬壽盛典》總裁，官至戶部侍郎，故稱“王司農”。他擅畫山水，與王時敏、王鑒、王簟合稱“清初四王”?！八耐酢钡睦L畫創(chuàng)作繼承明末董其昌的繪畫理論和實踐，力圖集古人之大成，被確立為正統(tǒng)畫派。追隨王原祁的畫家眾多，形成“婁東派”，幾乎獨占了當時的畫壇。著有《雨窗漫筆》、《掃花庵題跋》等。清王原祁仿王蒙秋山蕭寺圖軸紙本，墨筆，縱，橫故宮博物院藏自題：“癸未春，行武林道中，因憶黃鶴山樵‘蕭寺秋山’，舟中成稿未竟，適以公冗而罷。乙酉、丁亥兩次扈從仍未脫稿。近在海淀寓直，雨窗多暇遂成此圖，方知古人‘十日一山，五日一水’之說不虛也?？滴醺褐兕}。王原祁?！币渍骡j“御畫圖留書與人看”朱白圓文印?？钕骡j“王原祁印”白文印、“麓臺”朱文印，右下角鈐“西廬后人”朱文印?？钭R中的“庚寅”是清康熙四十九年（171年0），王原祁時年69歲。圖繪煙云繚繞、草木華滋的江南景致。其筆墨追摹元代畫家王蒙繁密的畫風，并充分發(fā)揮了王蒙干筆皴擦的技法，筆墨隨著山形地貌的變幻，或作長線直皴，或作曲線弧皴，在皴的基礎上，又以墨由淡而濃地反復暈染。整幅作品具有淡而厚、實而清的書卷之氣，得山巒于風骨奇峭中包孕秀爽清潤之美。是王原祁晚年仿王蒙山水畫的代表作。清王原祁仿吳鎮(zhèn)山水圖紙本，墨筆，縱，橫故宮博物院藏本幅上部自識長題，款署：“王原祁畫并題。”鈐“王原祁印”白文印，“茂京文”白朱文印，“掃華庵”朱文印。右下角鈐“西廬后人”朱文印。此圖無年款。據王原祁自題“身伏噩廬，心違瑣闥”之句，知是圖當為他55歲左右為其父王揆守喪之日所作。圖繪江南清幽小景。在構圖上，王原祁通過對山石雜木由近至遠、由低至高的層層展示，有秩地拓展了畫境。在山石樹木的表現(xiàn)上，王原祁掌握了吳鎮(zhèn)擅于運用濕筆的特點，亦以包含水分的潤墨表現(xiàn)山川林木郁茂之景。筆墨淋漓雄勁，得吳鎮(zhèn)山水畫“蒼蒼莽莽，有林下風”之趣。清王原祁神完氣足圖軸紙本，墨筆，縱，橫故宮博物院藏此圖是王原祁仿董、巨山水之作，據題系為其弟子明吉而作。明吉即王原祁四大弟子之一的金永熙。王原祁以“神完氣足”為主旨教導明吉習董、巨山水，他認為董、巨繪畫具有“全體渾淪，氣勢磅礴”的特點，要體現(xiàn)這種特點，須章法通透，渲染分明，然能做到匠心獨運、幻化出神實屬不易之事，因此，該作全以塊石堆積成山，筆墨渾融而層次清晰，以密不透風之勢而求神完氣足，這是畫家積一生畫學為弟子所作的繪畫范本，是其晚年杰作之一。幅右上自識：“學董、巨畫必須神完氣足。然章法不透則氣不昌，渲染未化則神不出，非可為淺學者語也。明吉問畫于余，特作此圖示之。慘淡經營，歷有年所，而終未匠心，方知入室之難。明吉勉旃。戊子臘月望日題。王原祁?！扁j“王原祁印”白文印、“麓臺”朱文印、“御書畫圖留與人看”朱白文印、“石師道人”白文印、“西廬后人”朱文印。鑒藏印有“虛齋鑒定”、“萊臣審藏真跡”等。“戊子”為康熙四十七年（170年8），王原祁時年67歲。清王原祁昌黎詩意圖軸紙本，設色，縱，橫故宮博物院藏作者自識：“天空浮修眉，濃綠畫新就。用昌黎詩意，時壬午仲春寫于京師邸舍，麓臺祁?！扁j“期仙廬”白文長圓印，“王原祁印”白文印，“麓臺”、“西廬后人”朱文印二方?！叭晌纭笔乔蹇滴跛氖荒辏?70年2），王原祁時年61歲。據自題而知，此圖是據唐代韓愈《南山詩》（見《全唐詩》卷三三六）中“天空浮修眉，濃綠畫新就”句而繪制的山水畫。構圖有遠近景之分，遠景重點表現(xiàn)幻境般的煙云，其大片的留白與近景具象的汀渚雜木形成虛實對比，其由實至虛的表現(xiàn)手法不僅擴展了畫面的空間，而且為畫作增添了朦朧的詩意，突出了創(chuàng)作主題。圖中山石的畫法帶有典型的王氏畫石特點，先用樸拙的線條勾勒輪廓，而后以墨連皴帶染，靠墨的干濕濃淡逐步浸染，最后達到清中求渾、渾中顯清的閑逸之趣。清王原祁丹臺春曉圖軸紙本，墨筆，縱橫故宮博物院藏本幅自識：“此圖為山憔生平合作，余家舊藏，丁亥冬日仿于海殿寓直，王原祁。”鈐“麓臺”（朱文印入王原祁（白文?。碛小扒∮[之寶”（朱文?。ⅰ笆汅拧保ㄖ煳挠。┑辱b藏印5方。根據題記可知，此圖是作者“丁亥”年即清康熙四十六年（170年7）66歲時仿元代王蒙畫江南春色之作。畫作飽滿的構圖、雄渾的氣勢、深幽的意境以及山石的皴法都源于王蒙，而生拙的用筆和多層皴染的畫法則流露出作者“熟不甜，生不澀，淡而厚，實而清”的自家面貌。清王原祁仿王蒙山水軸紙本，墨筆，縱，橫故宮博物院藏此圖描繪虬松密樹、溪水蜿蜒，是一幅典型的山水畫。作者以淡墨干筆、牛毛細皴繪出山石的主體結構，再以濃墨濕筆加以點染，用筆繁復卻不瑣碎，層次分明，錯落有致，布局緊密，充分顯示出其精湛的筆墨技法與構架畫面的能力。筆法蒼老，既不失王蒙之深秀，又兼具董巨磅礴之氣，實為佳作。本幅自題敘述了他對王蒙所用繪畫技法的理解，款署：“康熙辛巳仲冬麓臺祁”。鈐“王原祁印”白文印、“麓臺”朱文印，右上鈐“期仙廬”白文印，左下鈐“西廬后人”朱文印?！靶了取睘榍蹇滴跛氖辏?70年1），王原祁時年六十歲。鑒藏印有“遠湖所藏”朱文印。清王原祁仿王蒙山水圖軸清康熙四十年（170年1）至四十四年（170年5）紙本，墨筆，縱，橫故宮博物院藏作者自題：“畫貴簡而山樵獨煩，然用意仍簡。且能借筆為墨，借墨為筆，故尤見其變化之妙。此圖辛巳歲所作，以公務所稽，久而未成，暇時點染至乙酉重九始脫藁，不能一氣貫注，多所修補，未免煩結生滯矣。幸體裁不失存之。麓臺祁題于京邸榖詔堂?！庇租j“古期齋”朱文印，款下鈐“王原祁印”朱文印、“別號麓臺”朱白文印，左下角鈐“西廬后人”朱文印,鑒藏印有“孫煜峰珍藏印”、“徐紫珊秘篋印”、“徐文臺竹隱盦收藏印“、“蔥玉張氏”、“韞輝齋印”、“暫得于己快然自足”諸印?？钭R中的“辛巳”、“乙酉”分別為清康熙四十年（170年1）和康熙四十四年（170年5），此圖應為王原祁60至64歲之間的作品。全畫以高遠法構圖，崇山峻嶺于雄奇中內具空靈之貌，山石與樹木間開合有度，于多變的虛實呼應中構筑出豐厚華滋的氣象。王原祁自言此圖始畫于“辛巳”，止于“乙酉”，前后歷時四年之久才得以完成。雖然此圖并非一揮而就之作，但是由于王氏具有深厚的傳統(tǒng)筆墨功底和高超的設景造勢能力，因此，全幅筆致墨韻仍顯渾然天成，不失為王原祁晚年仿王蒙山水畫而又別具風范的代表作。清王原祁松溪仙館圖軸紙本墨筆縱橫故宮博物院藏本幅有作者款題：“臣王原祁恭耋，，下鈐“臣原祁”。鈐“乾隆御覽之寶”等收藏印章諸方。該圖是作者于清宮廷供奉期間（即168—6171年5）繪制的代表作。畫家取法于元代王蒙的密體畫風，畫層巒疊翠，松林山舍，云霧繚饒，是畫家心中的理想仙境。作者多用干筆細皴，筆墨蒼潤，有元代王蒙的遺韻。構圖嚴整而富有變化，又渾然一體。清王原祁盧鴻草堂十志圖冊紙本（開），墨筆或設色，每開尺寸不等，約縱，橫故宮博物院藏此冊山水是王原祁據唐代盧鴻《草堂十志圖》圖意，分別仿宋、元諸家筆意，重新加以藝術創(chuàng)作而成。盧鴻原作早已失傳，今尚存宋人的臨仿本，與此冊相較甚殊，是畫家?guī)熎湟舛粠熎溘E之作。該冊無紀年，以畫筆之蒼勁，當是畫家晚年之作。10頁畫，有6開設色，并兼用墨筆，色、墨兼施，渾然一體，清麗中有蒼厚之致，為畫家畢生努力所形成的特色。其晚年曾請告老還鄉(xiāng)，屢為康熙帝所挽留，難免有“身在魏闕，心存江湖”之想，此圖冊似即追慕前賢草堂之隱的無奈心境的寫照，為其晚年代表作?！妒汅?續(xù)編》著錄。清王原祁仿梅道人山水圖軸紙本，墨筆，縱，橫故宮博物院藏本幅款識：“康熙壬午春日，暢春園直廬仿梅道人筆。王原祁?！币渍骡j“掃華庵”朱文印?？钕骡j“王原祁印”白文印、“麓臺”朱文印。本幅左上有王翚題：“曩與麓臺先生同客京師，每見行筆破墨透過紙背，自覺天趣橫生，余心折之。此幀雖仿仲圭，而氣韻位置實得董巨三味，刬俗入雅，可謂超絕。彼世之抹綠涂朱者，何足比數哉。耕煙外史王翚題于西爽閣之南窗下?！毕骡j“王翚之印”白文印、“石谷子”朱文印。本幅右下角鈐“西廬后人”朱文印?？钭R中的“壬午”是清康熙四十一年（170年2），王原祁時年61歲。王原祁自言此圖仿元代著名畫家吳鎮(zhèn)（即梅道人）畫法，可其秀勁多皴擦的筆墨，及高低錯落山巒的構圖法均與傳世的吳鎮(zhèn)“蒼蒼莽莽，有林下風”的山水畫有所不同，呈現(xiàn)更多的是宋代董源、巨然的風貌。因此，王翚在題中亦言此圖“得董巨三昧”。該圖為王原祁在京城任“暢春園直廬”期間所繪，是其藝術成熟期的代表作。仿黃鶴山樵山水圖軸紙本，墨筆，縱，橫故宮博物院藏本幅自識：“黃鶴山樵為趙吳興之甥，酷似其舅，有扛鼎之筆。以清堅化為柔軟，以澹蕩化為天矯，其骨力在神不在形，此畫中之猶龍也。寫此請正澹翁，亦另開一面耳，非敢望出藍之譽也。丙戌冬日王原祁畫并題?！扁j“王原祁印”白文印，“麓臺”、“西廬后人”朱文印?！氨纭睘榍蹇滴跛氖迥辏?70年6），王原祁時年65歲?！豆艜嬤^目匯考》著錄。圖繪重巒疊嶂，流泉飛瀑，為畫家心目中的理想仙境。作者雖云仿自元人黃鶴山樵，即王蒙，實際上是作者集古人大成之作。圖中不僅有王蒙細密的筆墨，還有五代董源和巨然氣勢雄偉、于嚴整中求變化的構圖，明董其昌所提倡的書卷之氣亦迷漫于清疏秀逸的意境中。此圖表現(xiàn)出作者成熟期的山水畫風貌和深厚的傳統(tǒng)筆墨功底。清王原祁仿倪黃山水圖軸紙本水墨縱m故宮博物院藏作者自題：“元四家皆宗董巨倪黃另為一格，豐神氣韻平淡天真，腕弛則懈，力著則粘，全在心目之間，取氣候神有用意不用意之妙。新秋乍涼，養(yǎng)疴休沐，偶然奧到，便作此圖。然筆與心違未能腸合，所謂口所能言筆不隨也?？滴豕镂粗星锫磁_。祁題?！庇租j“御書畫圖留與人看”朱白文印，款下鈐“王原祁印”白文印、“麓臺”朱文印。本幅左下角鈐“西廬后人”朱文印。右下角鈐鑒藏印“虛齋鑒定”朱文印，“過云樓藏”、“曾為汝南蕉雨軒藏”白文印。款識中的“癸未”為清康熙四十二年癸未（170年3），王原祁時年62歲。本幅標題中所謂“倪黃”系指元代畫家倪瓚、黃公望。此圖法倪瓚風格，構圖簡約。繪水塘之濱，秋林飲霜的幽寂景致。圖中大片的留白，在山石、樹木的襯托下，得“遠岫與云谷交接，遙天共水色交光”的意趣。圖中的山石宗法黃公望的筆法，用筆沉著穩(wěn)健，皴染兼長，生動地表現(xiàn)出江南山巒質地松軟的特點。從此圖中可見，王氏不僅對倪黃畫法有著深入的了解，而且已經能夠得心應手地運用于自己作品之中。本幅當為王原祁晚年仿倪黃的代表作之一。清王原祁山水圖扇頁紙本，設色，縱，橫故宮博物院藏扇頁有自題：“乙卯夏日寫大癡設色小景。王原祁?！扁j“王原祁印”白文印。“乙卯”是清康熙十四年（167年5），王原祁時年34歲。此圖是現(xiàn)存的王原祁早年學黃公望畫法的罕見之作。王原祁自幼受祖父王時敏的影響，對黃氏畫法極為推崇，反復臨摹不怠。此圖從設色到筆法均取自黃公望。圖繪層巒疊嶂，松林山舍，是畫家心目中的理想仙境。山石以赭色為主調，連皴帶染，顯現(xiàn)出雨后溫潤透明的質感。樹木以橫臥點子葉為主，筆法略顯稚嫩，缺少空間層次變化，反映其時畫風尚未成熟。清王原祁山水圖扇頁紙本，設色，縱，橫故宮博物院藏扇頁有自題：“臣王原祁恭畫。”鈐“臣原祁”朱、白文印。圖繪茂盛的樹木、簡約的草舍和由眾多小石塊疊加的山石，這些都是王原祁慣繪的題材。它們構成典雅清幽的自然環(huán)境，是文人畫家所追求的理想生存之所。山石的石面以潤筆皴擦，并且以墨和綠色點苔，苔點大小間雜，聚散相生，與小筆觸點染的樹葉相呼應，于細碎中聯(lián)結成雜而不亂的整體。此圖無年款，由落“臣”字款而知，此圖應該是王原祁考上進士后，在宮中任職期間獻給康熙皇帝的畫扇。雖然畫幅很小，但是，是王氏的精心之作。清王原祁富春山居圖軸紙本，墨筆，縱，橫故宮博物院藏本幅款識：“癸酉清和雨窗，余作觀大癡富春長卷歌，適倫敘年兄以素紙索畫，遂寫其意請正，王原祁?！扁j“王原祁印”、“麓臺”、“古期齋”印。右下角鈐“虛齋鑒定”等藏印兩方。詩堂有陳元龍、孫岳頒、胡會恩三家詩題及“有余閑室寶藏”等鑒藏印二方。陳元龍題：“大癡吹笛車廂去，粉本零殘半有無。好手今推王給事，人間重見富春圖。陳元龍。”鈐“陳元龍印”、“乾齋”印。孫岳頒題：“富春山繪黃公望，生面重開王麓臺。應是長歌歌不盡，畫中詩見右丞才。孫岳頒?！扁j“未嘗有松石畫意”、“孫岳頒印”、“封峰”印。胡會恩題：“詩成潑墨意蕭閑，吞吐煙云尺幅間。何必按圖尋子久，分明雨后富春山。胡會恩?！扁j“胡會恩印”、“孟綸”印。此圖是畫家于清康熙三十二年（169年3）52歲時仿效元代繪畫大師黃公望的得意之作《富春山居圖》的筆法而創(chuàng)作的，在經營位置、山脈開合起伏以及筆墨運用方面都顯示了畫家的深厚功力和高超造詣。黃公望在《富春山居圖》中用筆松動老辣，王原祁對黃公望的畫風了如指掌，在不斷地臨摹過程中形成了自己的繪畫風格。他在這幅仿作中皴擦點染運用自如，技法高超，尤其在筆墨運用方面，先筆后墨，暈染多次，由淡而濃，漸次增加，最后以焦墨破醒，給人以厚重的感覺。山體、景物比黃公望所畫更厚重、更嚴謹、更細密。王原祁的繪畫風格在“四王”之中很有特色，他