2023年甘肅省白銀市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)

2023年甘肅省白銀市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.長鼓舞是__________的民族舞蹈。（）

A.蒙古族B.滿族C.朝鮮族D.鄂倫春族

2.列寧稱贊的《熱情奏鳴曲》作者貝多芬是（）的音樂家。A.A.英國B.德國C.匈牙利D.法國

3.我國古代的荀子所著的部門藝術(shù)理論著作是______。A.A.《尚書》B.《書經(jīng)》C.《樂論》D.《樂經(jīng)》

4.文藝復興時期不在“畫壇三杰”之列的畫家是()

A.米開朗基羅B.達·芬奇C.拉斐爾D.倫勃朗

5.立體派的人物是_____。

A.畢加索

B.馬蒂斯

C.梵·高

D.高更

6.《蒙娜麗莎》是意大利文藝復興時期著名畫家_________的油畫作品。（）

A．米開朗琪羅

B．拉斐爾

C．達?芬奇

D．提香

7.在《文心雕龍》里把文學風格劃分為“典雅”、“遠奧”、“精約”、“顯附”、“繁縟”、“壯麗”、“新奇”、“輕靡”八種類型的文藝理論家是______。()

A.陸機B.鐘嶸C.劉勰D.謝赫

8.敦煌、云崗等石窟的繪畫、雕塑展現(xiàn)題材是()

A.哲理B.宗教C.道德D.政治

9.美學作為哲學的一個分支，是由______首先提出來的。A.A.馬克思B.黑格爾C.鮑姆嘉通D.柏格森

10.歌劇《黑桃皇后》、芭蕾舞劇《胡桃夾子》和舞曲《天鵝湖》是著名旨樂家______的作品。

A.莫扎特B.李斯特C.柴科夫斯基D.約翰·施特勞斯

11.達利的油畫《記憶的永恒》和布努艾爾導演的電影《一條安達魯狗》等是______流派的代表作品。()

A.表現(xiàn)主義B.存在主義C.超現(xiàn)實主義D.荒誕派

12.國畫家______以畫蝦而著稱于世。()

A.吳昌碩B.齊白石C.潘天壽D.李苦禪

13.攝影藝術(shù)是一門現(xiàn)代的（）。

A.視聽藝術(shù)B.造型藝術(shù)C.表現(xiàn)藝術(shù)D.時間藝術(shù)

14.巴黎圣母院是______建筑風格的代表。()

A.拜占庭B.洛可可C.哥特式D.巴洛克

15.《匈牙利狂想曲》的作者是()

A.肖邦B.莫扎特C.李斯特D.貝多芬

16.我國古代著名繪畫作品《洛神賦圖》的作者是（）

A．展子虔

B．顧愷之

C．閻立本

D．張擇端

17.畢加索是（）著名畫家。A.荷蘭B.法國C.德國D.西班牙

18.中國園林分為兩大派系，即__________。（）

A.北方園林與南方園林B.東方園林與西方園林C.人工園林與自然園林D.古代園林與現(xiàn)代園林

19.巡回畫派的代表作家是（）。

A.米勒B.列賓C.塞尚D.莫奈

20.“但愿人長久，千里共嬋娟”出自__________的詞作。（）

A．李清照

B．柳宗元

C．辛棄疾

D．蘇軾

21.“美是生活”是（）提出來的。A.亞里士多德B.普洛丁C.車爾尼雪夫斯基D.列寧

22.作為一門獨立學科的藝術(shù)學誕生于（）。A.17世紀末B.18世紀末C.19世紀末D.20世紀末

23.6.《等待戈多》、《禿頭歌女》是___戲劇的代表作品。()

A.表現(xiàn)主義

B.存在主義

C.象征主義

D.荒誕派

24.被稱為“藝術(shù)學之父”的德國理論家是()

A.康德B.黑格爾C.席勒D.康拉德·費德勒

25.1935年第一部真正的彩色影片______問世，色彩成為電影的一個重要藝術(shù)元素。

A.《欽差大臣》B.《名利場》C.《魂斷藍橋》D.《馬路天使》

26.德國的（）首先將美學與藝術(shù)學區(qū)別開來，被稱為“藝術(shù)學之父”。A.康拉德·費德勒B.黑格爾C.格羅賽D.狄索瓦

27.《拾穗者》是畫家______的代表作之一。()

A.達.芬奇B.拉斐爾C.凡.高D.米勒

28.我國京劇史上的“四大名旦”是__________、程硯秋、荀慧生、尚小云。（）

A.白玉霜B.梅葆玖C.張君秋D.梅蘭芳

29.《木蘭詩》是我國北朝時期的一首（）。A.五言絕句B.散文C.抒情詩D.敘事詩

30.《虢國夫人春游圖》是我國__________時期的作品。（）

A.春秋B.戰(zhàn)國C.唐朝D.晉朝

二、填空題(30題)31.造型藝術(shù)是一種再現(xiàn)性空間藝術(shù)，也是一種靜態(tài)的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術(shù)等。

32.王羲之是我國_____時期的大書法家。

33.藝術(shù)批評的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

34.以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為_____藝術(shù)、_____藝術(shù)和_____藝術(shù)。

35."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代詩人_____詩畫藝術(shù)特點的概括。

36.電視藝術(shù)有__________、__________、__________等。

37.魔幻現(xiàn)實主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

38.藝術(shù)作品的內(nèi)容，在作品中主要指__________、__________等諸多要素的總和。

39.藝術(shù)作品的構(gòu)成因素可以被看作是__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一。

40.聲樂根據(jù)人們歌唱的特點，分成__________、__________、__________。

41.藝術(shù)傳播的四個要素是__________、__________、__________、__________。

42.藝術(shù)語言是一種比喻的說法，指的是藝術(shù)作品的__________，在藝術(shù)作品中起到類似語言的表情達意作用。

43.根據(jù)審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

44.形象思維具有突出的___________功能。

45.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

46.文學藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____。

47.“雕塑”這一稱謂，是由于它的基本技術(shù)包括__________和__________兩種方式。

48.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

49.審美效應主要有__________、__________和__________等幾種。

50.根據(jù)作品存在方式，藝術(shù)一般可分為_____、_____和_____。

51.王獻之是我國_____時期的大書法家。

52.藝術(shù)典型主要包括_____、_____。

53.藝術(shù)創(chuàng)造的過程基本包括___________、___________、___________三個階段。

54.藝術(shù)構(gòu)思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

55.__________批評是指借用現(xiàn)代心理學成果對藝術(shù)作品或藝術(shù)家的心理進行分析，從而探求藝術(shù)作品的原型、真實意圖與內(nèi)在架構(gòu)的一種批評方法。

56.實用藝術(shù)最基本的特征，就是既有__________，又有____________________。

57.藝術(shù)鑒賞過程的首要階段性環(huán)節(jié)是藝術(shù)鑒賞的__________。

58.“再現(xiàn)”是指藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)造中將__________中的人和事物__________地呈現(xiàn)在藝術(shù)作品中。

59.在藝術(shù)作品中，理性是指通過作品的__________、__________、__________所凸現(xiàn)出來的理性內(nèi)涵。

60.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術(shù)與哲學。

62.簡述藝術(shù)活動中的三種審美效應。

63.簡述藝術(shù)活動的審美性這一特征。

64.簡述藝術(shù)批評家的態(tài)度。

65.簡述建筑藝術(shù)的定義和分類。

66.簡述藝術(shù)作品的題材與主題的關(guān)系。

67.簡述藝術(shù)語言及其特性。

68.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

69.簡述三種主要的藝術(shù)批評形態(tài)

70.結(jié)合具體作品，簡述音樂象征的意義。

四、主觀題(10題)71.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

72.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

73.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

74.藝術(shù)傳播有哪些要素?

75.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

76.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

77.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

78.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

五、論述題(10題)79.結(jié)合具體作品，論述藝術(shù)創(chuàng)作中的心理要素。

80.舉例說明藝術(shù)批評的內(nèi)涵與功能。

81.簡述藝術(shù)概論的研究方法。

82.結(jié)合一部作品，論述藝術(shù)鑒賞的具體流程。

83.聯(lián)系實際論述藝術(shù)創(chuàng)作的基本過程及每個環(huán)節(jié)的特征。

84.聯(lián)系實際論述藝術(shù)作品的三個層次。

85.結(jié)合例子論述藝術(shù)批評的內(nèi)涵與功能。

86.結(jié)合某藝術(shù)作品，論述審美想像的特征。

87.結(jié)合有關(guān)藝術(shù)發(fā)生的幾種學說談談你對藝術(shù)起源的看法。

88.為什么說藝術(shù)是社會生活的反映?

六、(0題)89.下列書中，成為中世紀藝術(shù)及文藝復興藝術(shù)創(chuàng)造的重要題材來源的是()

A.《天路歷程》B.《標桿人生》C.《圣經(jīng)》D.《教會時代的結(jié)束》

參考答案

1.C

2.B

3.C

4.D

5.A

6.C

7.C

8.B藝術(shù)與宗教有明顯的關(guān)系，云岡石窟，敦煌石窟有大量宗教題材的繪畫雕塑，更是直接以造型藝術(shù)的方式，講述了舍身飼虎，割肉貿(mào)鴿，五百強盜成佛的故事。

9.C

10.C

11.C

12.B

13.B造型藝術(shù)是指運用一定的物質(zhì)材料(如顏料、紙張、泥石、木料等)，通過塑造靜態(tài)的視覺形象采反映社會生活與表現(xiàn)藝術(shù)家思想情感的一種再現(xiàn)性空間藝術(shù)，也是一種靜態(tài)的視覺藝術(shù)。造型藝術(shù)主要包括繪畫、雕塑、攝影、書法藝術(shù)等。

14.C

15.C由李斯特創(chuàng)作的《匈牙利狂想曲》，在鋼琴藝術(shù)史上占有很重要的地位。

16.B

17.D

18.A

19.B俄國巡回畫派集中了一批杰出的畫家，其中最著名的是列賓(作品有《伏爾加河纖夫》、《不期而至》)和蘇里柯夫(作品有《近衛(wèi)軍臨刑的早晨》、《女貴族莫洛卓娃》)。

20.D

21.C

22.C19世紀下半葉，以黑格爾為代表的德國古典美學所采用的思辨方法建立起來的“自上而下”美學體系的可靠性受到了實驗美學的先驅(qū)者費希納主張的采用科學實證方法的“自下而上”的美學的強烈挑戰(zhàn)。藝術(shù)學與跨學科研究相伴產(chǎn)生。

23.D

24.D德國的康拉德.費德勒首先提出了“美學的根本問題與藝術(shù)哲學的根本問題完全不同”的觀點，解決了建立藝術(shù)學學科的關(guān)鍵性問題，因而，被稱為“藝術(shù)學之父”。

25.B

26.A

27.D

28.D

29.D

30.C

31.視覺藝術(shù)雕塑

32.東晉

33.社會傳記心理文本

34.時間空間時空

35.蘇軾王維

36.電視劇文藝專題片文藝訪談

37.馬爾克斯《百年孤獨》

38.題材主題

39.內(nèi)容與形式感性與理性再現(xiàn)與表現(xiàn)

40.男聲女聲童聲

41.藝術(shù)信息受傳者傳播主體傳播媒介

42.物質(zhì)表現(xiàn)手段

43.園林建筑紀念性建筑

44.審美創(chuàng)造

45.拙政園留園豫園

46.間接性廣闊性想像性

47.雕塑

48.皇家私家

49.共鳴凈化領(lǐng)悟

50.時間藝術(shù)空間藝術(shù)時空藝術(shù)

51.東晉

52.典型人物典型環(huán)境

53.藝術(shù)體驗藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)表現(xiàn)

54.整合移情變形

55.心理

56.實用價值審美價值

57.審美感受

58.客觀世界真實

59.形象情境意境

60.人體動作表情構(gòu)圖造型

61.哲學是研究自然界、人類社會和人的思維等領(lǐng)域中帶有普遍性規(guī)律的科學哲學主要通過美學這一中介對藝術(shù)產(chǎn)生影響。藝術(shù)也可以通過審美創(chuàng)造給哲學家的思維及其思想以啟迪從而在一定程度上影響哲學。哲學是研究自然界、人類社會和人的思維等領(lǐng)域中帶有普遍性規(guī)律的科學，哲學主要通過美學這一中介對藝術(shù)產(chǎn)生影響。藝術(shù)也可以通過審美創(chuàng)造給哲學家的思維及其思想以啟迪，從而在一定程度上影響哲學。

62.三種審美效應分別為：(1)共鳴。它是指在藝術(shù)欣賞中，欣賞者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命運所打動，從而形成的一種強烈心靈感應狀態(tài)，在欣賞同一部藝術(shù)作品時可能會生產(chǎn)相同、相似的審美感受，也可稱為審美共鳴。(2)凈化。它是指接受者通過對作品的欣賞和共鳴的產(chǎn)生，可以陶冶情操、調(diào)節(jié)精神，從而這到提升人格的狀態(tài)。(3)領(lǐng)悟。領(lǐng)悟是指接受者在欣賞藝術(shù)作品時，對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的領(lǐng)悟，以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應。

63.藝術(shù)的審美特性是區(qū)別于其他社會實踐活動以及意識形態(tài)活動的根本標志。藝術(shù)的審美特性是形象的、情感的和多義的藝術(shù)的意識形態(tài)特性是隱含在審美特性之中的它使藝術(shù)的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內(nèi)涵。藝術(shù)的審美特性是區(qū)別于其他社會實踐活動以及意識形態(tài)活動的根本標志。藝術(shù)的審美特性是形象的、情感的和多義的，藝術(shù)的意識形態(tài)特性是隱含在審美特性之中的，它使藝術(shù)的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內(nèi)涵。

64.批評態(tài)度是批評家批評原則的體現(xiàn)，是決定藝術(shù)批評是否客觀、正確、令人信服的重要因素。(1)藝術(shù)批評家應持實事求是的客觀態(tài)度。即應從藝術(shù)作品的實際出發(fā)，好處說好，壞處說壞，既不粉飾唱贊歌，也不貶謫至死地。(2)藝術(shù)批評家應持全面、公正的科學態(tài)度。全面，是指藝術(shù)批評家在批評時應充分顧及、考慮和分析對象各個方面的因素及其聯(lián)系，并作辯證對待；切忌管中窺豹，以部分代整體，否則得出的結(jié)論只會是片面的、偏離本質(zhì)的。公正，是指藝術(shù)批評家對于各種各樣的藝術(shù)有了良好的批評素養(yǎng)，沒有良好的批評態(tài)度，藝術(shù)批評家也是難以出現(xiàn)的。

65.(1)建筑藝術(shù)是一種實用與審美相結(jié)合以形體、線條、色彩、質(zhì)感、裝飾、空間組合等為語言建構(gòu)成實體形象的造型與空間藝術(shù)。(2)建筑可分為民用建筑、公共建筑、園林建筑、宗教建筑、紀念性建筑等。(1)建筑藝術(shù)是一種實用與審美相結(jié)合，以形體、線條、色彩、質(zhì)感、裝飾、空間組合等為語言，建構(gòu)成實體形象的造型與空間藝術(shù)。(2)建筑可分為民用建筑、公共建筑、園林建筑、宗教建筑、紀念性建筑等。

66.(1)藝術(shù)作品的題材，指構(gòu)成作品內(nèi)容的基本材料，即作品中表現(xiàn)出來的具體的客觀生活環(huán)境、情節(jié)、人物和情感等，也即在小說、戲劇、影視、繪畫等作品中所敘述、描繪的具體事件、人物等。

(2)藝術(shù)作品的主題，也叫主旨、題旨或主題思想，是指通過藝術(shù)形象所表現(xiàn)和揭示出來的主題思想內(nèi)涵。主題的來源，一方面是題材本身所具有的意義的提煉、概括和升華；另一方面又是藝術(shù)家主體思想感情的移入，它凝聚了藝術(shù)家對社會生活的理解、思考與評判。

(3)藝術(shù)作品的題材與主題的關(guān)系是：題材是主題的基礎(chǔ)，主題是題材的提煉、概括與升華。主題是整個藝術(shù)作品的靈魂與統(tǒng)帥，經(jīng)過主題的凝聚，題材不再是零星的片斷，而凝聚成一個統(tǒng)一的有機整體。

(4)主題并非每個藝術(shù)作品所必備的，如單純的圖案裝飾等可以沒有主題，但藝術(shù)作品不能沒有題材。

67.(1)藝術(shù)語言是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。

(2)藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。同時，藝術(shù)語言又可分為文學性語言、純藝術(shù)語言和綜合性語言。

(3)藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。

(4)藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應在創(chuàng)作活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式與表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

68.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

69.藝術(shù)批評是根據(jù)一定的思想立場和美學原則、理論體系對以藝術(shù)作品為中心的一切藝術(shù)現(xiàn)象進行理性分析和審美判斷的創(chuàng)造性文化活動。(以下任選三種)①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術(shù)強調(diào)藝術(shù)作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀法國丹納在其《藝術(shù)哲學》中從種族、環(huán)境和時代三要素出發(fā)進行藝術(shù)批評。②心理學批評從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界人手來評價藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動機、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術(shù)作品也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀奧地利心理學家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。③文本批評認為藝術(shù)作品本身是一個自足的整體其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術(shù)作品的文本語言和物質(zhì)媒介。如20世紀西方符號學強調(diào)對藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號的研究。④接受批評模式強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)活動認為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術(shù)研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術(shù)作品過程中的能動性和創(chuàng)造性。如20世紀60年代出現(xiàn)在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。藝術(shù)批評是根據(jù)一定的思想立場和美學原則、理論體系，對以藝術(shù)作品為中心的一切藝術(shù)現(xiàn)象進行理性分析和審美判斷的創(chuàng)造性文化活動。(以下任選三種)①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術(shù)，強調(diào)藝術(shù)作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀法國丹納在其《藝術(shù)哲學》中從種族、環(huán)境和時代三要素出發(fā)，進行藝術(shù)批評。②心理學批評從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界人手來評價藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動機、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術(shù)作品，也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀奧地利心理學家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。③文本批評認為藝術(shù)作品本身是一個自足的整體，其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術(shù)作品的文本語言和物質(zhì)媒介。如20世紀西方符號學強調(diào)對藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號的研究。④接受批評模式強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)活動，認為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術(shù)研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術(shù)作品過程中的能動性和創(chuàng)造性。如20世紀60年代出現(xiàn)在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。

70.音樂的象征是用音樂的聲響表現(xiàn)某種具有特點事物的手段，這種手段在音樂的使用上別有特色。因為有旋律的聲音在描述事物和情感時是不確定的，不那么準確的，但能用象征性的聲音組成的旋律來表現(xiàn)。貝多芬的《命運交響曲》，開頭低沉而節(jié)奏較慢的旋律發(fā)出的聲響，說是“命運在敲門”，這其實是象征。聶耳的《金蛾狂舞》以歡快的旋律回環(huán)往返似金蛇瘋狂地不斷舞蹈，《彩云追月》中鈸聲好像彩云掠過月亮，其實這些事物本來是沒有聲音的，而音樂卻使人們通過想象“聽”到了聲音。音樂樂目之多浩如煙海，然而很少有旋律是相同的，這說明在表現(xiàn)抒發(fā)情感、描寫事物中造成多種多樣旋律就必須不相同而有特色，這就是用象征手法的根據(jù)。象征的藝術(shù)語言是不確定的。但總能聽出其象征的事物和情感。這種表現(xiàn)出來的象征性音響，又會給人以聯(lián)想。這種象征手法引起欣賞者聯(lián)想的手段，是音樂的特征之一。

71.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

72.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

73.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

74.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

75.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

76.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

77.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

78.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

79.①審美感知感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經(jīng)由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺則是在感覺的基礎(chǔ)上對事物較為綜合的、整體性的把握審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發(fā)揮作用的。②審美想象審美想象是在記憶表象的基礎(chǔ)上經(jīng)過有目的的組織和改造創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或意境的過程。審美想象是藝術(shù)家獲得豐厚審美經(jīng)驗以及從事創(chuàng)作活動中最重要的因素之一。想象分為再造性想象(知覺想象)和創(chuàng)造性想象藝術(shù)家的創(chuàng)作活動主要依靠創(chuàng)造性想象。審美想象離不開表象記憶；審美想象是積極的、能動的和創(chuàng)造性的；審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。審美聯(lián)想是指審美主體由當前所感知的事物引發(fā)而想起有關(guān)的另一事物的心理活動。想象和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系聯(lián)想往往能激發(fā)藝術(shù)家的想象。想象與聯(lián)想可以相互交叉與融合。③審美情感情感是主體對客觀現(xiàn)實的一種特殊的心理反應審美情感則是審美主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種心理反應。審美情感在創(chuàng)作活動中是聯(lián)系感知、表象、想象、聯(lián)想、理解、判斷等心理因素的中間環(huán)節(jié)它是推動藝術(shù)創(chuàng)作思維進展的內(nèi)驅(qū)力。與人的日常情感相比創(chuàng)作主體的審美情感更加豐富、深沉和細膩是多層次、多方面的。同時具有很強的個性色彩。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。①審美感知感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經(jīng)由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺，則是在感覺的基礎(chǔ)上對事物較為綜合的、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性，而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發(fā)揮作用的。②審美想象審美想象是在記憶表象的基礎(chǔ)上，經(jīng)過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或意境的過程。審美想象是藝術(shù)家獲得豐厚審美經(jīng)驗以及從事創(chuàng)作活動中最重要的因素之一。想象分為再造性想象(知覺想象)和創(chuàng)造性想象，藝術(shù)家的創(chuàng)作活動主要依靠創(chuàng)造性想象。審美想象離不開表象記憶；審美想象是積極的、能動的和創(chuàng)造性的；審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。審美聯(lián)想是指審美主體由當前所感知的事物引發(fā)而想起有關(guān)的另一事物的心理活動。想象和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系，聯(lián)想往往能激發(fā)藝術(shù)家的想象。想象與聯(lián)想可以相互交叉與融合。③審美情感情感是主體對客觀現(xiàn)實的一種特殊的心理反應，審美情感則是審美主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種心理反應。審美情感在創(chuàng)作活動中是聯(lián)系感知、表象、想象、聯(lián)想、理解、判斷等心理因素的中間環(huán)節(jié)，它是推動藝術(shù)創(chuàng)作思維進展的內(nèi)驅(qū)力。與人的日常情感相比，創(chuàng)作主體的審美情感更加豐富、深沉和細膩，是多層次、多方面的。同時，具有很強的個性色彩。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

80.(1)藝術(shù)批評是根據(jù)一定的思想立場和美學原則、理論體系對藝術(shù)作品為中心的一切藝術(shù)現(xiàn)象進行理性分析和審美判斷的創(chuàng)造性文化活動。(2)藝術(shù)批評的主要類型包括：社會歷史批評、心理學批評、文本批評、接受批評等。(3)藝術(shù)批評的功能。①通過對作品的分析和闡釋評判其審美價值。②通過將批評的信息反饋給藝術(shù)家對創(chuàng)作產(chǎn)生影響。③通過批評的開展對藝術(shù)接受者的鑒賞活動予以影響和指導。④通過藝術(shù)批評協(xié)調(diào)藝術(shù)與意識形態(tài)其他領(lǐng)域的關(guān)系促進社會文化的發(fā)展。(1)藝術(shù)批評是根據(jù)一定的思想立場和美學原則、理論體系,對藝術(shù)作品為中心的一切藝術(shù)現(xiàn)象進行理性分析和審美判斷的創(chuàng)造性文化活動。(2)藝術(shù)批評的主要類型包括：社會歷史批評、心理學批評、文本批評、接受批評等。(3)藝術(shù)批評的功能。①通過對作品的分析和闡釋,評判其審美價值。②通過將批評的信息反饋給藝術(shù)家,對創(chuàng)作產(chǎn)生影響。③通過批評的開展,對藝術(shù)接受者的鑒賞活動予以影響和指導。④通過藝術(shù)批評,協(xié)調(diào)藝術(shù)與意識形態(tài)其他領(lǐng)域的關(guān)系,促進社會文化的發(fā)展。

81.藝術(shù)概論的研究方法包括以下三個層面：(1)堅持辯證唯物主義和歷史唯物主義的基本原則。(2)借用行之有效的科學方法研究藝術(shù)活動的實踐與發(fā)展。(3)運用藝術(shù)學科特有的研究方法研究藝術(shù)領(lǐng)域的各種問題。藝術(shù)概論的研究方法包括以下三個層面：(1)堅持辯證唯物主義和歷史唯物主義的基本原則。(2)借用行之有效的科學方法，研究藝術(shù)活動的實踐與發(fā)展。(3)運用藝術(shù)學科特有的研究方法，研究藝術(shù)領(lǐng)域的各種問題。

82.藝術(shù)的具體鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象在鑒賞過程中主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ)潛入作品情境之中進行審美體驗不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合。同時由于審美想象和聯(lián)想的展開鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進行交流洞察其深層意蘊并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認知也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。藝術(shù)的具體鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的，它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ)，潛入作品情境之中進行審美體驗，不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合。同時由于審美想象和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進行交流，洞察其深層意蘊，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善，正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。

83.藝術(shù)創(chuàng)作基本過程包括藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)表現(xiàn)三個階段。(1)藝術(shù)體驗。藝術(shù)體驗是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。這一環(huán)節(jié)包含三部分：①材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累。②審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生。③創(chuàng)作欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術(shù)構(gòu)思。藝術(shù)構(gòu)思是指藝術(shù)家在藝術(shù)體驗的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動機為引導，通過各種心理活動和特定的藝術(shù)思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象是藝術(shù)創(chuàng)作者的審美情感與客觀事物相融合的產(chǎn)物。(3)藝術(shù)表現(xiàn)。藝術(shù)表現(xiàn)指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運用特定的藝術(shù)語言，將自己藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境。在藝術(shù)表現(xiàn)的過程中，主體審美傾向逐漸明確．藝術(shù)語言得到錘煉，藝術(shù)意蘊得到升華。在具體的藝術(shù)創(chuàng)作過程中，這三個階段往往會有不同程度的體現(xiàn)。以顧愷之的《洛神賦圖》為例。顧愷之偶閱曹植的愛情名篇《洛神賦》，被其中的愛情故事打動，決意作畫。對《洛神賦》的藝術(shù)體驗使畫家產(chǎn)生了創(chuàng)作的沖動；經(jīng)過個人理解與體悟的再現(xiàn)，形成了畫家心中圖畫的雛形，這是藝術(shù)構(gòu)思；最后，作者以高超的畫技和巧妙的構(gòu)圖將圖畫呈現(xiàn)出來，實現(xiàn)了藝術(shù)表現(xiàn)階段。

84.(1)藝術(shù)語言。①它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中運用獨特的物質(zhì)材料和媒介按照審美法則進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。②藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱藝術(shù)語言又可分為文學語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。③藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術(shù)形象。①藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生活的特殊方式是通過審美主體與審美客體的相互交融并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。②藝術(shù)形象既包括鮮明生動的人物也包括其他富有審美特征的情境、意象或意境。(3)藝術(shù)意蘊。①藝術(shù)意(1)藝術(shù)語言。①它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。②藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱，藝術(shù)語言又可分為文學語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。③藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術(shù)形象。①藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。②藝術(shù)形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象或意境。(3)藝術(shù)意蘊。①藝術(shù)意

85.(1)藝術(shù)批評是對藝術(shù)作品及一切藝術(shù)活動、藝術(shù)現(xiàn)象予以理性分析、評價和判斷的科學活動。(2)藝術(shù)批評的形態(tài)包括社會歷史批評、倫理批評、心理批評等。(3)藝術(shù)批評的功能主要有：①通過對于作品的分析和闡釋評判其審美價值。②通過將批評的信息反饋給藝術(shù)家對其創(chuàng)作產(chǎn)生影響。③通過批評的開展對藝術(shù)接受者的鑒賞活動予以影響和指導。(1)藝術(shù)批評是對藝術(shù)作品及一切藝術(shù)活動、藝術(shù)現(xiàn)象予以理性分析、評價和判斷的科學活動。(2)藝術(shù)批評的形態(tài)包括社會歷史批評、倫理批評、心理批評等。(3)藝術(shù)批評的功能主要有：①通過對于作品的分析和闡釋，評判其審美價值。②通過將批評的信息反饋給藝術(shù)家，對其創(chuàng)作產(chǎn)生影響。③通過批評的開展，對藝術(shù)接受者的鑒賞活動予以影響和指導。

86.答案要點：（1）審美想像是在記憶表象的基礎(chǔ)上，經(jīng)過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或情境的過程。（2）審美想像是藝術(shù)家從事創(chuàng)造活動以及獲得審美經(jīng)驗的過程中最重要的因素之一。（3）想像又分為再造性想像（知覺想像）和創(chuàng)造性想像，藝術(shù)家的創(chuàng)造活動主要依靠創(chuàng)造性想像。（4）結(jié)合具體的作品，分析想像的特征有：第一，審美想像離不開表象記憶；第二，審美想像是積極的、能動的和創(chuàng)造性的；第三，審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。

87.關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的學說主要有以下幾種：(1)模仿說。認為藝術(shù)起源于人類對于自然或現(xiàn)實生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論它在古希臘的哲學家中比較流行赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里士多德等人均持這種觀點。模仿說在西方的影響極其深遠。(2)游戲說。認為藝術(shù)活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力同時人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動中于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這樣的觀