中文版acoustic-blues歡迎來到原聲Blues吉他

19201930年,有很多偉大的吉他手,象LonnieJohnson,BlindLemonJefferson這本書呈現(xiàn)了傳統(tǒng),根源的Blues和同時代的練習(xí)方使立即明白就應(yīng)用這些有用的Blues飾,掃弦型,低音線,ShuffleGrooveBlues第一Blues弦:很另人驚異的是一套新弦可以帶來你吉他最好,如果你常彈奏,不要讓你的弦你可能想要使用輕或極輕的弦去減輕你的音樂疲勞和手指疼痛.隨后,輕一點的弦能使你學(xué)習(xí)推弦技術(shù)時快一點.在你學(xué)習(xí)正確這個技術(shù)之后,你可能要去在重一點的弦上去實驗.不同的精細的弦會帶來不同質(zhì)量,你將需要去實驗,直到你找到你最喜歡. 技術(shù):有很多不同的撥弦技術(shù),在學(xué)習(xí)本書的范例時可以應(yīng)用:Flat-pick可以帶來更大,也更容易去彈單音線和旋律.Pick給你一個選擇是,用你的手指去彈單音旋律用你的撥片彈低音線,但你要去練習(xí)用弱一點的手指去彈指彈旋律Pick"Hybrid-picking".PickPickPick使用,產(chǎn)生一個亮.這個技術(shù)的被用在持練習(xí)這種技術(shù)去給你最好，即使你已經(jīng)練習(xí)了很長時間。Flat-picks來自不同的大小，形狀和材質(zhì)將給你不同和感覺。當你用一個撥片(flat-pick),體驗不同的厚度和cd-3例子1：E 的G.這個blues進行是一個特殊和弦模式關(guān)于一個如果你彈一個blues在E調(diào),這個和弦將是E7,這I級和弦就是E7,另外兩個是A7和B7,它們分別是IV級和V級.羅馬數(shù)字I,IV,VI主音),AEIV級和弦,因為它是建立在E4,B7VE5Blues12-BarBlues.I,IV,V和弦總是排列在相同的順序在這12個小節(jié).A放弦.第二重要openKeyA.它I,IVV級和弦A7,D7,E7.你已經(jīng)知道如何去彈A7E7和弦,所以唯一一個新D7.你去搞一個開放DTriad和把8DC就OK:CCD-10CD-11F7是Ftriad有兩個常用的G指法:CD-1311:第一個例子是12個小節(jié)的E調(diào),節(jié)奏型是叫做bass-chord伴奏,因為你在低音音符和全fullsoundofinstrument和弦轉(zhuǎn)到另一個和弦.因為你只要一個或兩個音符的低音,你有的時間去按其它的和弦以注意這最后的一個和弦B7,是只彈最后兩拍,其它的和弦每個最少一小節(jié).這部分的進行叫做回旋(turnaround),因為就象這詞名暗示:它使這進行回到開始.CD-1513:A這是一個與前者相同的進行,但調(diào)換到AA7,D7E7bass-chord式到到下面的進行.注意這個例子中應(yīng)用了I級和弦到進行的最后.一個例子中,V級和弦CD-1614:C進行中,"quick-change",就是用IV級和弦代替了第二小節(jié)然后在第三小節(jié)回歸到I級和弦.用一些節(jié)奏讓那些和弦聽起來很好是件很奇妙的事情.變換你右手的節(jié)奏型來彈奏前些CD-1816:TheShuffle貫穿整本書的一種節(jié)奏型叫做是"shufflegrooves"."shufflegroove"是Blues的根在大多數(shù)曲子的開始,你將看到"Shuffle"或者"BluesFell"的指示,再者你能看到這種子是一個E7和弦增加一個b7th(D)到第二弦(用第4個手指)去建立一個旋律.它結(jié)合了"ShuffleGroove"和"Bass-chord"掃弦型,能使一個開放和弦型聽起來像Blues.下面的例子裝飾A7和弦時,使用了位于每一弦上的E,F#和G音來增加旋律.繼續(xù)去使用"ShuffleGroove"和"Bass-chord下面的E調(diào)Blues整合了左手裝飾和低音掃弦(Bass-chordStrum)模型.記住保持就用先前的E7變種到E調(diào)的"Quick-change"Blues.這種進行能被用來伴奏一個唱者和一個動(Melodicmovement)用做一個完整的音樂表達.是低音運動(Bass-runs).bass-chord一樣到A7和弦.這里有兩個選擇做為低音線從A7E7.第一個選擇是繼續(xù)向上的運動和下跳到下一小節(jié)開始的低音E.你也可以從A7E7一直向下走.你可以通過彈奏在開放A2BAB7.CD-2923:JimmyReed很多人叫這個進行為"JimmyReed"進行,它以不朽的芝加哥Blues吉他手命名.Jimmy至信的Blues曲子.是因為它給歌唱和其它樂器留下了的空間.彈奏E調(diào)Blues,使用一個ShuffleGroove,CD-3024:上掃弦(Up-strokes)你能節(jié)奏的多樣性和風(fēng)味到Groove,偶爾扔一個重音上掃弦.這些重音不應(yīng)該中斷Groove或代替下降拍子的重音.這個運動是常用的Blues陳詞濫調(diào).典型的是一個IV級和弦被快速的插進去創(chuàng)造的律動.拿開放E7和弦來說,增加A三和弦(放你的手指到2,3,42隨著相同的三根弦的開放彈奏,結(jié)束在E和弦.CD-33現(xiàn)在增加"Bass-CD-34保持實驗包含這點的每個元素:和弦指型,進行,節(jié)奏型,旋律裝飾,低音線,悶音,來自你自己想法的重音.更重要的是,你需要去聽其它吉他手是如何吸收這些想法的.你將會發(fā)現(xiàn)那些以前你看起來復(fù)雜的曲子如何被分解成簡單的概念.很常見的是應(yīng)用變化在最后兩個小節(jié)去加回旋進程到開始.記住每個回旋作為你能隨意第四章:A調(diào)CD-3830C:ACD-3930D:E7和弦標記中,在一個斜杠后面加上這個低音.舉個例子,D7和弦加上F#低音記作D7/F#.CD-4030E:A在第一部分,右手技術(shù)的不同選擇已經(jīng)被.就像第一部分,例子中展示了當用手指彈和弦和裝飾時,用一個Pick去彈低音和一個單音引導(dǎo).這叫作"Hybrid-picking".用一個"Thumb-pick","Finger-picks"或手指也Okay.第五章:Blues樂句大部分你聽到的偉大的單線Solos并非不同于你能想像到的和弦部分.當我們學(xué)習(xí)和弦和我們學(xué)習(xí)如何裝飾和弦時,我們實際上是在用和弦音和音階音(ScaleTones)創(chuàng)造旋律,不是要去學(xué)指板上下彈奏音階,因為這是一個學(xué)習(xí)電吉他的傳統(tǒng),所以集中精力在和弦音,去找到哪些音符能被用在旋律和Soloing.開放和弦格外重要是因為它可以搞出來很豐滿的特點在原聲吉他上.CD-4232A:E7Blues如果,例如,你想彈一個旋律或Solo在E和弦上,而非僅僅去彈一個E音階,努力去看和弦的CD-4332B:A7BluesA7和弦掃弦型加裝飾音,但是像單音引導(dǎo)一樣的彈奏.注意第3和第4音符的彎曲線,它叫做連音符(Slur)它表明在第2品的F#被彈響后"Pulled-off"到開放E.這個技術(shù)增加了一些SwingPhrasingCD-4432C:B7Blues你能從吉他上得到一個最顯著的風(fēng)格的Blues標志是推弦(Bend).推弦是一個伸長弦去提高音高的技術(shù).你可以推或拉一根弦到鄰近的弦以達到伸長弦的目的."BendingInPitch"意味著音高被提的足夠高到一個物定的音高,或一個品位的音高.在Blues中,很常見的是用一個四分之一推弦(Quarter-bends),只要稍稍加一點Bends,而不是去直接彈下一個音符.除了開放E,這個樂句與先前的A7樂句略同.這個作品因為它開始于一個E結(jié)束于E7弦音.注意一個Quarter-bend在第一弦的第3品:這個樂句實際是說出了一個A調(diào)Blues音階,一個單音音階模型通常聽起來很單薄在一個Solo風(fēng)格的吉他上.開始樂句在一個開放的A,并且使它一直響下去,會使一個單音模型聽起這個回旋應(yīng)該會看起來熟悉因為它以第一部分的一個回旋為基礎(chǔ)的.這兒有一個和弦型與我們曾經(jīng)使用過的開放和弦不同.主要原因是用了這樣一個不同和弦型,它聽起來比開放和弦型要單薄.這允許了的運動和變化.你能標記這個和弦以不同的名子,當你向下移動一品,但這真的沒必要.開始和結(jié)束在E,這和弦在聲音中比一系列不同和弦更像一個轉(zhuǎn)變.最好把這個運動當成一個旋律,因為它沒有真正的改變和弦的進行.不同的音符結(jié)束在和弦的頂部和下部.例如,開放E7和弦從低音弦到高音弦的順序是現(xiàn)在進一步并且學(xué)習(xí)這個反轉(zhuǎn),它將放置和弦的保持音(B,D,E)在旋律中.來回彈CD-5135:你可以通過一些上行或下行的半音階直到實際和弦的反轉(zhuǎn),增加的旋律選項和更緊CD-5236:BluesSoloE7Eb7,在第二個小節(jié),應(yīng)用一個"Quick-change"進行.因為手指省略了根音(Eb),所以不與A7和弦的E音.如果你比較這個Eb7指型和A7指型,你將會發(fā)現(xiàn)這只有一個音符的不同;Bb音取代了A音.Bb與A7和弦兼容,所以允許Eb7和弦出現(xiàn)作為CD-5537C:SoloCD-5637D:BluesSolo注意這個上升模型是如何帶移指板和增加緊張和刺激的,同時下降模型趨于減少緊CD-5737E:BluesSolo在學(xué)習(xí)了Blues和弦Solos1,2,3之后,努力去合并它們在準確的相同的順序.和弦Solo3花費了大部分時間在琴頸上更高的記號.結(jié)果前兩個Solos聽起來好像是建立一個在Solo3.第七章:Blues音階除了使用和弦音階之外,這里有的來源去幫助你選擇音符使之有一個Blues聲--Blues音階.Blues音階有五個音符和一個額外的音符人們常用.前五個音符在E調(diào)是廣為人E調(diào)五聲音階:E-G-A-B-D.這個額外的音Bb,它從技術(shù)角度被稱為b5Blues這些音符在整個指板被找到,但是在原聲Blues你能找一詳盡的知識--在開放把位已經(jīng)足夠完成你的大部分彈奏.如果你想去學(xué)習(xí)指板的全部指型,你可能想去查找UBSBluesGuitarBasicsBook(UBSBK103CD)這本書,它是由WarnerBros的.Shufflegroove每一個滑弦(Slide)應(yīng)該被加重在節(jié)拍上(Onthebeat)每一個滑弦(Slide)應(yīng)該被加重在節(jié)拍上(Onthebeat)及到問答樂句(Question-and-answerphrasing).在A7片斷中的Double-stop推弦是一個竅門.你需要保持你的第一指在一弦同時第2指輕推第二弦.這里有一個著名的曲調(diào)用在這個片斷中,被叫做"That'sAlright",它是MuddyWater的吉他手JimmyRogers寫的.這時候,你應(yīng)該懂了EBlues音階如何去配一E7和弦.當彈一個Blues進行,你現(xiàn)在要去著手解決使這個音階與其它兩個和弦(A7,B7).Blues音階美麗動人之處就是你CD-67開始這個單音符的EShuffle.掌輕輕的抵住靠近琴).不要壓得太很以至于音符不響.僅僅足夠發(fā)出一個沉悶就行.隨后,當你開始添加旋律音符到這個模型,將對比出亮色旋律音符,聽起來就好像是同一時間不只一個樂器在彈奏.CD-68用中指撥第一弦,這個動作通常叫做捏用中指撥第一弦,這個動作通常叫做捏CD-69CD-70Shuffle"Pinch"CD-71CD-72CD-73CD-74CD-7539I:MuddyWaters把全部的東東加到一起的一個強大的方法是使用"MuddyWaters-style"進行.MuddyWaters沒有創(chuàng)造它,但它的確讓它流行起來.確保你練習(xí)這個的時候很慢,去記住哪個旋律音CD-7639J:MuddyWaters很重要的一件事是把貫穿于這本書的想法和觀念應(yīng)用于一個進行中CD-78被作是很常見的,因為回旋的功能就是導(dǎo)向進行的開始這個例子的Shuffle該.始一小去持Shuffle,為有一個節(jié)奏的變化建立在低音和旋律.一開始確保你彈這個例子很慢.不要提高速度,直到你實在彈正確每個音符的節(jié)奏.第一小節(jié)的引入片斷是建立在第八章的相同的Bl