裝飾藝術運動影響因素及作品

關于裝飾藝術運動影響因素及作品第1頁，共17頁，2022年，5月20日，5點54分，星期六一、“裝飾藝術”運動的概況“裝飾藝術”運動是在20世紀20到30年代在法國、美國和英國等國家展開的一次風格非常特殊的設計運動。本質：在很大程度上依然是傳統(tǒng)的設計運動服務對象：社會的上層，是少數的資產階級權貴，并不是大眾產生背景：20世紀初現代化和工業(yè)化迅速發(fā)展，設計師和藝術家了解到時代的必然性思想和意識形態(tài)：“裝飾藝術”是對矯飾的“新藝術”運動的反動。反對古典主義的、自然的、單純手工藝趨向，主張機械化的美第2頁，共17頁，2022年，5月20日，5點54分，星期六二、“裝飾藝術”運動的影響因素1.埃及等古代裝飾風格的實用性借鑒2.原始藝術的影響3.簡單的幾何外形4.舞臺藝術的影響5.汽車的影響第3頁，共17頁，2022年，5月20日，5點54分，星期六1.埃及等古代裝飾風格的實用性借鑒

1922年，英國考古學家豪瓦特?卡特在埃及發(fā)現一個完全沒有被擾亂過的古代帝王墓-圖坦卡蒙墓，大量的出土文物展示出一個絢麗的古典藝術世界，震動了歐洲的新進設計師們。那些3,300年前的古物，特別是圖坦卡蒙的金面具，具有簡單的幾何圖形，使用金屬色系列和黑白色彩系列，卻達到高度裝飾的效果，這給予設計師們強而有力的啟示。古埃及時代非常普遍的建筑裝飾圖案，比如盛開的紙草形式的柱頭（公元前1250年盧索宮的柱子設計）、紙草和蓮花交織組成的柱頭（公元前106年菲拉克島皇室建筑），都是簡單明快的從自然抽象出來的幾何圖案加以變形處理，相當壯觀。第4頁，共17頁，2022年，5月20日，5點54分，星期六埃及古代帝王墓建筑裝飾圖案第5頁，共17頁，2022年，5月20日，5點54分，星期六2.原始藝術影響

20世紀初以來，原始藝術的影響，特別是來自非洲和南美洲的原始部落藝術對于歐洲前衛(wèi)藝術界的影響非常大。畢加索的《亞維農的少女》就受到非洲原始藝術的影響；挪威藝術家愛德華?蒙克則在很大程度受到南美洲的原始部落文化影響。這種影響，同樣在設計界得到深刻的反映。非洲部落舞蹈面具的象征性和夸張?zhí)攸c，非洲雕塑特別是木雕的明快簡練，給了西方的藝術家和設計師們很大的啟發(fā)。

非洲木雕第6頁，共17頁，2022年，5月20日，5點54分，星期六蒙克《吶喊》

畢加索《亞維農少女》

第7頁，共17頁，2022年，5月20日，5點54分，星期六塔瑪拉的油畫作品第8頁，共17頁，2022年，5月20日，5點54分，星期六3.簡單的幾何外形

自19世紀中期的“工藝美術”運動以來，大部分的設計探索都是從有機的自然形態(tài)中找尋裝飾的動機。因此，與大工業(yè)生產聯系比較密切、具有強烈時代特征的簡單幾何外型自然就成為20世紀20年代設計家們熱衷研究的中心。這些幾何動機，究其來源依然是古典埃及、中美洲和南美洲的古代印第安人文化（比如瑪雅、阿茲臺克、印加文化）。

古埃及太陽歷第9頁，共17頁，2022年，5月20日，5點54分，星期六常用的幾何圖案：陽光放射型、閃電型、曲折型、重疊箭頭型、星星閃爍型、阿茲臺克放射型、埃及金字塔型。阿茲臺克歷盤重疊箭頭型第10頁，共17頁，2022年，5月20日，5點54分，星期六4.舞臺藝術的影響20世紀初期，舞蹈，特別是芭蕾舞開始出現了與傳統(tǒng)決裂的重大改革。改革的內容體現在音樂、舞臺設計、服裝設計等各方面，對于西方國家來說，影響主要是20世紀初期來自俄國芭蕾舞團的影響。俄國芭蕾舞的改革當時并不完善，由于這個芭蕾舞團來到巴黎以后，受到西方現代藝術大改革的氣氛的影響，加速了變革，而這個變革又反應回設計上，導致新的設計風格的出現。這個俄國的芭蕾舞團在其領袖迪亞基列夫的領導下，于1902年前后來到巴黎演出，并且從此定巴黎為基地。1909年該團演出了一系列非常前衛(wèi)的芭蕾舞劇，包括斯特拉文斯基的《火鳥》、《春之祭》、《彼德羅什卡》等。這些芭蕾舞的舞臺設計和服裝設計都非常前衛(wèi)，大量采用金屬色彩和強烈的色彩計劃。比如由吉色爾編導的《蛇舞》，舞臺服裝是由這個芭蕾舞團的服裝設計師設計的，服飾緊湊貼身，古銅色，效果非常強烈。另外一種造成影響的舞臺藝術風格是美國的爵士樂。20年代和30年代是美國黑人爵士音樂的高峰期，這種強烈的、節(jié)奏鮮明而特殊的美國民間音樂和它的表演方式，對于設計家來說是極為新鮮和富于感染力的。因此，它的節(jié)奏與特殊的韻律感，它的強烈的色彩，都通過設計得到一定的體現。

第11頁，共17頁，2022年，5月20日，5點54分，星期六《春之祭》《火鳥》劇照芭蕾舞劇和美國的爵士樂爵士樂海報第12頁，共17頁，2022年，5月20日，5點54分，星期六5.汽車的影響

1898年前后，汽車被發(fā)明出來，很快成為重要的交通工具。20世紀初期，汽車被不少前衛(wèi)人士視為未來的象征，速度感即是時代感。特別是第一次世界大戰(zhàn)之后，對干汽車的熱愛在設計師當中非常流行。不少20到30年代的海報、廣告都采用汽車大賽作為主題，色彩鮮艷，構圖明快，有強烈的時代感。汽車作為20世紀文明的新象征，啟發(fā)了裝飾藝術運動的設計師們大膽地采用現代工業(yè)文明的成果，作為自己的設計動機，在形式上和思想上都具有相當重要的啟迪作用。

第13頁，共17頁，2022年，5月20日，5點54分，星期六

三、“裝飾藝術”運動的代表作品建筑設計

建筑材料有傳統(tǒng)材料像新型材料的變革，特別是金屬與玻璃。設計上追求時代感、運動感、速度感，完全摒棄古典樣式克萊斯勒大廈1930（美國）帝國大廈1931（美國）胡佛工廠大樓（英國）第14頁，共17頁，2022年，5月20日，5點54分，星期六首飾與時裝配件設計以法國最具代表。設計為上層階級服務。代表人物保羅布·瓦列特、可可夏奈爾。保羅布·瓦列特

推翻了女用緊身胸衣控制服裝的長期壟斷，創(chuàng)造了新的時裝，從而成為時裝設計的第一人。他的口號“把女性從緊身胸衣的獨裁壟斷中解放出來”成為了時裝革命的號角，啟發(fā)了設計家，也啟發(fā)了女性，使她們對于服裝開始有了全新的看法和體驗，因此開創(chuàng)了新的時代——時裝的時代。可可·夏奈爾２０世紀最重要的服裝設計師，永久性創(chuàng)造了婦女時尚的新紀元，著名品牌“夏奈爾５號”香水的開創(chuàng)者。夏奈爾的產品種類繁多，有服裝、珠寶飾品、配件、化妝品、香水，每一種產品都聞名遐邇，特別是她的香水與時裝。第15頁，共17頁，2022年，5月20日，5點54分，星期六意大利菲霞特汽車公司海報海報、室內設計、產