新課程標準下的教學規(guī)范：8.山東省義務教育音樂課堂教學基本要求

1、 山東省義務教育音樂課堂教學基本要求音樂作為人類最古老、最具普遍性和感染力的藝術形式之一，是人類精神生活的重要組成部分，音樂作為人類文化的重要載體，滿足著人們的精神文化需求。音樂教育是美育的重要組成部分，以立德樹人為根本任務，堅持以美育人、以美化人、以美潤心、以美培元，引導學生堅定文化自信，提升人文素養(yǎng)，樹立人類命運共同體意識，為實現中華民族偉大復興而不懈奮斗。依據藝術課程標準（2022年版），結合我省音樂學科教學實際，制定本課堂教學基本要求。一、教學設計（一）教學目標設計新的課程標準對育人目標更加明確，對課程設置、課程內容、課程結構、學段銜接、課程綜合等做了進一步的優(yōu)化。音樂教師應該認真、深

2、入學習藝術課程標準（2022年版）的內容，明確音樂課程目標的具體要求，在課堂教學中，圍繞音樂學科核心素養(yǎng)，體現音樂課程性質，反映音樂課程理念，確立音樂課程目標。1.實現課程價值，達成育人目標音樂課程是實現音樂價值的重要載體，音樂課堂教學則是實現音樂課程價值的主要陣地，它在以堅持社會主義核心價值觀為導向，培養(yǎng)學生良好的審美情趣和人文素養(yǎng)等素養(yǎng)的形成方面起到了不可替代的作用。音樂擁有的豐富文化和歷史內涵，始終伴隨著人類歷史的發(fā)展，滿足著人們的精神需求。對于個人來說，對音樂的感悟、表現和創(chuàng)造是其獨有的基本素質和能力，并伴隨著人的一生。音樂課程作為人們學習音樂的載體，特別是音樂課堂教學的實施更是體現出

3、了其獨特的育人價值。廣大音樂教師應認真學習理解新課程標準和本要求中的內容；研究課程基本理念的深刻內涵和音樂學科的育人價值；在教學實踐中不斷反思，不斷積累，逐漸樹立起音樂教育的理想與信念；了解體會作為音樂教師的重要價值，理解、熱愛并尊重這一職業(yè)；為實現音樂課程的價值，達成育人目標而努力。2.聚焦核心素養(yǎng)，明確課程目標新課程標準修訂后的一個重要變化就是聚焦核心素養(yǎng)，核心素養(yǎng)的培養(yǎng)應以結果為導向，通過一定時間的學科學習，學生逐漸表現出來的品格、能力和價值觀。音樂學科核心素養(yǎng)主要包括審美感知、藝術表現、創(chuàng)意實踐、文化理解等四個方面的內容，學生通過音樂課程的學習逐步形成適應個人終身發(fā)展和社會發(fā)展需要的正

4、確的價值觀、必備品格和關鍵能力。教師應該明確音樂學科四個核心素養(yǎng)之間的關系：即審美感知是音樂學習的基礎；音樂表現是學生參與音樂活動的必備能力；創(chuàng)意實踐是學生創(chuàng)新意識和創(chuàng)造能力的集中體現；文化理解則以正確的價值觀引領審美感知、藝術表現和創(chuàng)意實踐。它們之間相輔相成，相互聯系。教師在設計教學目標時，要充分理解它們的內涵和相互關系，圍繞提升學生學科核心素養(yǎng)來進行設計，把核心素養(yǎng)四個方面的內容有效融入到音樂學習的全過程，做到核心素養(yǎng)培養(yǎng)在課堂教學的各個環(huán)節(jié)中的一致性和統(tǒng)一性。3.確立單元目標，整合學習內容音樂的學習是一個循序漸進的過程，音樂知識與技能的掌握也是一個螺旋上升的積累過程。教師要在充分解讀和理

5、解學業(yè)要求、內容要求、學業(yè)質量標準的基礎上，結合教材、學情來設計每個單元的教學目標，整體把握整合教學內容，規(guī)避割裂的、碎片化的音樂知識的學習，強調促進學生對知識進行整體聯系和建構，形成音樂知識深層次聯結，實現由單純的知識與技能的學習到綜合解決問題的能力的提升。在進行教學設計時應從整體著眼，超越單一的知識點和技能，從學科核心素養(yǎng)出發(fā)思考課程育人的本質，提倡有機整合學習內容，圍繞大概念的單元整體教學來確立學習目標。音樂教師要善于研讀教材和課標，結合學情重構教材內容，按照新課標中的學段目標，統(tǒng)籌設計單元教學，確定單元數量、名稱及課時，依據音樂學科素養(yǎng)、課程標準、教材內容，找出并整合單元知識結構；根據

6、單元的主要知識和能力，提煉出關鍵概念，形成單元目標。每節(jié)課不再是一個個的孤立的知識點或只是為了教歌而教歌，而是圍繞音樂要素、音樂概念等為主題將知識結構化，從知識點走向單元（大概念），組成一個圍繞學生的“學習”而進行的單元教學。教學活動設計音樂的非語義性、非模擬性、非同一性、非具象性、非靜態(tài)性等特征，決定了學生音樂學習主要體現在“情態(tài)性”“感悟性”“動態(tài)性”的發(fā)展過程之中，也就是說學生必須親身參與音樂實踐活動才能獲得對音樂的直接經驗和豐富的情感體驗，獲取音樂相關知識和技能，并運用豐富的想象力領悟音樂內涵。1.圍繞學習目標，設計實踐活動教師要圍繞教學目標，根據學情創(chuàng)造性的應用教材，精心設計教學過程

7、，力求緊扣教學思想，體現音樂學科特點。教學設計中充分引導學生參與聆聽、演唱、演奏、編創(chuàng)等實踐活動；鼓勵學生創(chuàng)新思維，不斷積累音樂實踐經驗，嘗試即興表演與音樂編創(chuàng)，發(fā)展個性和特長。教師要對照教學目標的設定，教學思路清晰、簡約，教學環(huán)節(jié)層次清楚、環(huán)環(huán)相扣，使教的活動和學的活動都緊緊圍繞教學目標的有效達成而展開。要對學生學習活動進行充分預設，以保證教學過程科學、合理、靈活、有效。營造和諧的氛圍，體現師生平等，重視啟發(fā)式、討論式教學，助力學生主動發(fā)展、生動發(fā)展。在進行音樂教學活動設計時要與音樂藝術的審美體驗有機結合，對音樂藝術美感的體驗、感悟、溝通、交流以及對不同音樂文化語境和人文內涵的認知，幫助學生

8、陶冶情操，啟迪智慧。例如，在進行表現、欣賞、創(chuàng)造、聯系等音樂實踐活動中，引導學生充分關注音樂本體，通過對音樂作品的體驗、分析，了解到力度、速度、節(jié)奏、音色、節(jié)拍、旋律、調式、和聲、織體等音樂要素在音樂中的表現作用，在音樂作品和音樂活動中去感受音樂的內容美、結構美、形式美，逐步提高學生的審美能力，陶冶學生高尚的情操。2.遵循教育規(guī)律，注重音樂實踐音樂課程各領域的教學內容只有通過欣賞、表現、創(chuàng)造、聯系等實踐形式才能得以實施。為此，音樂教師要圍繞這些明確而具體的學習內容從音樂學習的特點出發(fā)，設計生動活潑的教學形式，激發(fā)學生的學習興趣，增進學生對音樂的喜愛，引導學生主動參與各項音樂實踐活動，以獲得對音

9、樂的親身體驗。在不斷實踐的過程中，學生充分體驗到學習的過程性、獨立性、參與性、合作性及創(chuàng)造性，自身的形象思維、創(chuàng)新意識等實踐能力得到培養(yǎng)與鍛煉，并為成為具有自我學習能力與社會實踐能力的踐行者、開拓者奠定基礎。在進行教學活動設計時，教師要緊緊圍繞音樂教育的 “寓教于美”“寓教于樂”和 “寓教于悅”的“滲透式”形式特點和“間接性”“滲透性”“陶冶性”等獨有的教育規(guī)律，體現出音樂學科特有的育人價值。根據不同學段學生的身心發(fā)展規(guī)律，通過不同的音樂實踐活動，運用豐富多彩的教學內容和生動有效的教學方法，引導學生對音樂表現形式整體把握，培養(yǎng)和提高學生感受美、表現美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力，陶冶情操，發(fā)展個性，

10、啟迪智慧，養(yǎng)成健康人格，形成良好的人文素養(yǎng)和道德品質。教學評價設計教師在進行教學設計時，要關注教學評價的設計，應把學生的學習和相應的學習評價進行一體化的設計，這樣有助于教師把握所定教學目標的實現，了解和促進學生的音樂學習。因此，此處的教學評價設計應該遵循音樂學科的特點，著眼于評價的診斷、激勵與改善功能。對教師來說，評價能夠促使教師發(fā)現教學短板與不足，改進教學行為和教學策略，提高教學效率和水平；對于學生來說，能夠使學生了解自己的進步，增強信心和動力，不斷提升審美能力，進而形成良好的音樂素養(yǎng)和人文素養(yǎng)。學生的學習評價主要包括學習態(tài)度、過程表現、學業(yè)成就等多方面，在教學中應該把這些評價內容貫穿于學生

11、音樂學習的全過程中。1.學生參與音樂的情感態(tài)度體現為學生的學習興趣、學習熱情、學習習慣、參與音樂活動的愿望、學習任務完成等方面。教師在對此項目進行評價時可以采用表格記錄等方式，面向全體學生制定適切的評價用表，觀察記錄學生音樂學習的全過程。通過記錄，了解學生學習狀況，及時幫助學生解決問題，提高學生的學習熱情和學習興趣。 2.音樂知識與技能等學習內容是音樂課程內容四個藝術實踐領域中最重要的學習內容。教師應該依據藝術課程標準（2022年版）中對于音樂學業(yè)質量描述要求，結合所用教材，對學生的音樂知識和基本技能水平有一個全面系統(tǒng)的評價，通過評價檢測學生的學習情況，尋找問題，調整和優(yōu)化教學策略，提升教育教

12、學質量。音樂基本知識與技能的評價宜采用“形成性評價”與“終結性評價”相結合的形式，對標學業(yè)標準要求中各學段的指標任務進行相關評價。評價可采用自評、他評、師評等多種靈活有效的形式進行，既充分肯定學生的進步和成績，又要找出學生在學習中的問題和不足，并提出改進方法。在教學中可采用觀察法、談話、提問、討論、成長記錄等評價方法。例如，可運用“音樂成長記錄冊”“班級音樂會”等形式記錄學生的自我評價。對學生認知水平的評價，原則上不要求背誦知識概念，而重點檢測和評價學生在演唱、演奏、識譜、欣賞、創(chuàng)編等實踐活動中運用已經掌握音樂知識的能力。采用觀察、問答、討論、檢測、記錄等靈活的方式對學生課堂發(fā)展狀況進行反饋評

13、價，幫助學生找到學習中的問題和不足，及時改進學習方法，明確前進目標。對于一個學期所學音樂課程中知識與技能的評價，在形成性評價的基礎上結合終結性評價對學生一個階段學習情況進行評價。評價的結果既是對本學期教師教學目標達成度的評價，也是對學生一學期音樂學習基本情況的評價。通過評價，了解學生理解和掌握音樂課程基礎知識的情況以及運用基本知識和技能進行藝術欣賞和表現的能力。例如：在對學生進行唱游、演唱、演奏、讀譜等音樂實踐能力進行評價時，可以采用自評、他評、師評相結合的評價方式；針對其音樂表現力、音樂創(chuàng)造力的發(fā)展狀況進行評價時，采用個人、小組、集體等評價形式；在對學生的音樂知識、音樂常識、音樂欣賞等音樂認

14、知方面進行評價時，可以采用結合音響進行筆試答卷的方式進行教師根據一學期的音樂學習目標選擇適宜的音響片段和試題，對學生進行評價。4.音樂學科的審美性和實踐性，決定了課程評價方式的多元化，無論采用哪種方式的評價，首先要肯定學生的進步與成績，幫助學生建立音樂學習的興趣和音樂表現的信心，通過各種評價數據的收集整理、診斷分析等手段，有效優(yōu)化教學策略，改進教師課堂教學，促進學生音樂素養(yǎng)以及核心素養(yǎng)的提升，推動音樂課程的建設與發(fā)展。 二、教學實施音樂課堂教學是實施美育教育的主要陣地，教師在實施過程中除了要遵循教育的普遍規(guī)律外，還應該理解音樂的本質和課程理念的內涵，認真學習領悟藝術課程標準（2022年版），結

15、合本地所選擇的經國家教育主管部門審查通過的教科書、教師用書等，結合本地教學實際，堅持學習目標、評價任務、學習活動的一致性，堅持教學設計、教學實施、教學評價的一致性，精心地、創(chuàng)造性地實施音樂課堂教學。（一）實現課程價值，提升學科素養(yǎng)音樂課程是實現音樂價值的重要載體，音樂課堂教學則是實現音樂課程價值的主要陣地，它在以堅持社會主義核心價值觀為導向，培養(yǎng)學生良好的審美情趣和人文素養(yǎng)等核心素養(yǎng)的形成方面起到了不可替代的作用。教師是學科育人的實施者，只有教師能力與教學素養(yǎng)不斷提高，才能有效落實學科育人。廣大音樂教師要不斷提高自己的音樂技能和教學能力。在平時的教學中，教師除了要不斷練習、提高自己的演唱能力、

16、演奏能力外，還要對自己所教音樂課程中的作品反復聆聽、分析和實踐，深入挖掘作品的藝術內涵，豐富和拓展自己的藝術素養(yǎng)和藝術視野，善于用自己的歌聲、琴聲、動作等藝術形式感染學生。教師要充分認識理解音樂的本質和音樂教育的本質，了解音樂的美完全是由于音樂本身所賦予的，要善于尋找符合音樂教學規(guī)律的方式方法，幫助學生體驗、理解音樂。（二）堅持育人為本，強化素養(yǎng)立意依據課程標準，教學應凸顯音樂課程的美育功能，通過欣賞、表現、創(chuàng)造、聯系等教學領域發(fā)揮音樂學科育人功能；設計豐富的音樂實踐活動，引導學生主動參與；正確處理音樂知識、技能的學習與審美體驗和文化認知的關系；根據學生不同年齡的心理發(fā)展水平和音樂認知特點，設

17、計梯度漸進的課程目標及相應課程內容；課程內容的設計，在明確的規(guī)定性和適度的彈性之間尋求平衡。在教學中要將核心素養(yǎng)的培育貫穿音樂教學的全過程，立足學生的全面發(fā)展，挖掘教學內容多方面的育人價值，結合學生的成長需求，把握顯性和隱性、近期和遠期、部分和整體的關系，指向學生審美和人文素養(yǎng)發(fā)展進行教學目標設計，使學生通過音樂學習陶冶情操，溫潤心靈，激發(fā)想象力與創(chuàng)造力，充分發(fā)揮音樂教育培根鑄魂、啟迪智慧的功能。教師不僅要關注自己的“教”，更要關注學生的“學”，設計與學生經驗、社會現實和當地文化資源相關聯的情境與任務，層層遞進，引導學生主動、積極參與音樂實踐活動，理解各項音樂的形式美和意蘊美，感悟藝術學習的意

18、義與音樂實踐的價值。（三）重視審美體驗，突出學科特點學校和教研部門應組織音樂教師認真學習新的課程標準和本要求的內容，深刻領會音樂課程的基本理念，明確各學段的音樂教學內容。在實施過程中，應遵循聽覺藝術的感知規(guī)律，突出音樂學科的特點。音樂是聽覺藝術，聽覺體驗是學習音樂的基礎，發(fā)展學生的音樂聽覺要貫穿于音樂教學的全部活動中。音樂課堂教學的教學設計和教學實施應把審美體驗和音樂實踐活動作為最重要的學習方式，音樂知識與技能的學習要貫穿于音樂實踐活動和音樂體驗的基礎上來獲得。在教學中，要以音樂審美體驗為核心，以感受與欣賞、表現、創(chuàng)造以及音樂文化等領域的音樂實踐活動為載體，以音樂為本，以學生為本開展教學，減少

19、離開音樂和音響體驗的樂曲解說式的教學。（四）提升學業(yè)質量，重視積累鞏固我們在教學實施過程中還要注意，音樂的學習是一個循序漸進的過程，音樂知識與技能的掌握也是一個螺旋上升的積累過程。教師要不斷學習和提高個人的音樂專業(yè)素養(yǎng)，課堂教學中教師要通過引導學生多聽音樂，多唱歌曲和樂譜，多演奏不同的樂器等音樂實踐活動，不斷培養(yǎng)學生的學習興趣，積累豐富的音樂實踐經驗，注重對前面已學知識與技能的鞏固與復習，在不斷實踐的過程中，逐步培養(yǎng)和提高有利于學生終身發(fā)展的音樂能力。例如，二聲部教學是義務教育學段中比較重要的教學內容，現行教材二聲部教學的內容和音樂作品更多地出現在3-6學段和7-9學段，很多教師在進行二聲部教

20、學過程中遇到了很多困難，這就需要教師要有二聲部教學的規(guī)劃，雖然1-2學段的教材中二聲部內容較少，但是建議教師在制定教學計劃時，應該關注對學生二聲部演唱的培養(yǎng)，從一年級開始，遵循由簡單到復雜，由易到難的原則，由單音、輪唱、簡單的固定音型以及加花式的襯詞等入手，培養(yǎng)學生聲部和聲感覺，隨著學生年齡增長，循序漸進地逐步加入和聲式二聲部，通過由淺入深的教學過程，幫助學生逐步積累二聲部的演唱經驗，逐步培養(yǎng)學生的合唱能力。同樣，識譜教學也是一個循序漸進的過程，應從1.2年級入手，遵循由簡單到復雜、由易到難的原則，從四分、八分音符節(jié)奏入手，從小三度如5、3開始逐步培養(yǎng)學生準確的節(jié)奏和音準，在聆聽、模仿、演唱等

21、音樂實踐活動中逐漸獲得識讀樂譜的能力。 教材是音樂課堂教學中最重要的基本資源和載體。由于我省各地義務教育學段學制有所不同，音樂學科各地市所使用教材的版本也不相同，每種教材學年、單元教學內容順序也有所不同，各地市在實施教學時，應結合新的課程標準中對于“學業(yè)質量描述”中的表述，結合本地教學實際和所使用教材內容，明確每個年級、每個學期、每個單元教學中應該教到何種程度、學生應該學到什么程度。減少教學過程中的隨意性，使音樂教師進一步明確音樂課程實施的具體程度和學生應該達到的學業(yè)質量水平，為音樂課堂教學的改進和評價提供依據。教師可以以此為依托，制定學年、學期、單元、課時的教學目標、教學計劃，設計適切的教學

22、內容、教學環(huán)節(jié)等；重視情感、態(tài)度與價值觀的正確導向；注意過程與方法的教學體現；明確知識與技能的目標達成，注重音樂學習的難點內容，逐步積累，循序漸進地提高學生的音樂能力和音樂素養(yǎng)。教學評估與改進教學評估是提高教育教學質量的有效手段，是學科建設、改革、發(fā)展的“助推器”。應著眼于評價的診斷、激勵與改善功能，促進課堂教學質量不斷提高。音樂教學評估是基于多方信息的評價，包括教師教學評價、學生學習評價以及以教研組為單位的共同體評價等。對教研組的評價能促進教學研究共同體的建立，提升成員科研能力，進而促進課堂教學；對教師的評價能夠促使教師發(fā)現教學短板與不足，改進教學行為和教學策略，提高教學效率和水平；對學生的評價能夠促使學生了解自己的真實水平，發(fā)現學習中的薄弱環(huán)節(jié)，提升不