藝術(shù)歌曲《鳥兒在風中歌唱》的演唱分析

1、藝術(shù)歌曲鳥兒在風中歌唱的演唱分析摘 要：中國藝術(shù)歌曲在我國的聲樂的發(fā)展歷程上有著重要的意 義。鳥兒在風中歌唱這首作品具有較深刻的時代意義，從歌詞 的審美意境上來講，體現(xiàn)了人與自然和諧的時代要求；從曲式結(jié)構(gòu) 方面來講，作曲技法現(xiàn)代化，伴奏與演唱者的相互襯托，是一部優(yōu) 秀的聲樂作品。關(guān)鍵詞：藝術(shù)歌曲；鳥兒在風中歌唱；演唱分析中圖分類號：j624文獻標識碼：a文章編號：1005-5312(2012) 36-0134-01一、演唱作品時聲音方面的技巧淺析演唱這首作品時，不一定限定只有美聲唱法才能演唱，民族唱 法也可以演唱，當然音色上，我個人認為不要太明亮，這畢竟是一 首凄涼悲慘為主題的藝術(shù)性敘事歌曲。

2、對于整首歌曲來說，演唱者 要站在一個“鳥兒”的角度上演唱，在歌曲華彩的部分時，又要盡 量模仿鳥兒叫聲的感覺來演唱。此外，情感的真切與否直接影響到 聲音的質(zhì)量。在演唱歌曲時，聲音技巧方面注意以下幾個問題：第一，這首 作品最突出的節(jié)奏特點就是弱起，因此，把握好弱起節(jié)奏的演唱方 法，音符之間要發(fā)音連貫，不可斷開，但是在連貫的基礎(chǔ)上要把歌 詞說清楚。第二，歌曲中的長音出現(xiàn)比較頻繁，這就要求在長音上 做連續(xù)性的漸強或保持，整個句子要唱大的連線，這就要求演唱者 有足夠的氣息量，并且要有穩(wěn)定的氣流量，“吹”出的氣息不能是 一小股一小股的，而是不斷地送氣。第三，這首作品敘事性較強， 因此，不能太刻意的追求發(fā)聲

3、的方法，而是搭在氣息上“說話”， 向聽眾講述“鳥兒的故事”，第四，這首歌曲的大跳及連續(xù)性跳進 比較多，要注意演唱跳音時，尤其是八度或兩個八度的大跳注意聲 音位置的統(tǒng)一性，這就要求在平時訓練時要注意訓練演唱者的氣息 伸張能力。第五，整首歌曲曲式是a+b式，a段要用獨特的、惆悵 的、凄涼的、自然地音色和特有的語言來表達這段的故事。b段則 應(yīng)該用飽滿的、反抗的、堅定吶喊的氣勢來演唱，與a段形成鮮明 的、強烈的對比，通過堅實的發(fā)聲技巧，來展現(xiàn)故事韻味的凄涼美。二、演唱作品時對吐字方面的技巧淺析在演唱這首作品時，筆者認為沒有必要“咬文嚼字”，就是演唱 時不需要所有的字都要說唱的字頭、字腹、字尾那么清楚完

4、美。例 如，“有一只鳥兒，盤旋在山崗上，它的歌聲唱得好凄涼”如 果說唱的太清楚、完美的話，就會影響音符之間的連接性，從而影 響句子之間連貫性，同樣，會缺少這種若有若無的凄涼美，如果相 反，則會使得距離產(chǎn)生美，才不會產(chǎn)生這曲中的“境”。當然，并 不是咬字不清或不咬字，而是在氣息做大連線的基礎(chǔ)上把故事情節(jié) 敘述清楚，只是不可將字咬的太重。讓聽眾感覺演唱者既是在唱歌， 又是在講故事，同時還在表演藝術(shù)是最好的境界。三、演唱中國藝術(shù)歌曲時韻味表現(xiàn)的淺析演唱中國歌曲時最重要的部分之一就韻味，所謂韻味就是說以 樂和詩、以味韻詩的傳統(tǒng)美學總結(jié)?！绊崱北臼桥c聽覺相關(guān)的樂的 美學特征，引申到詩語之中的“韻”，體現(xiàn)

5、的是“詩”與“歌”的 密切關(guān)系；“味”是指經(jīng)過修辭轉(zhuǎn)換、美學轉(zhuǎn)換后成為審美品評的 重要范疇，“韻”、“味”合二為一，主要是指審美對象繞梁三日、 令人回味無窮的審美效果。在演唱這首鳥兒在風中歌唱時，要做到韻味十足，就要把 歌曲的“聲”與“詞”“曲”緊密的結(jié)合起來，對歌曲進行恰當?shù)?語氣處理。演唱者不但要清晰準確的表達聲樂語言的語音，更要進 一步表現(xiàn)聲樂語言的語氣，主要是根據(jù)作品的風格表達的需要，在 速度、力度、音色、音量四個方面與歌詞進行精心的設(shè)計。首先， 演唱者要有感情地朗讀歌詞，在朗讀歌詞時要注意尋找詩句中凄 涼、無助、吶喊的語氣，分析歌詞與曲調(diào)的關(guān)系，找出歌詞中音樂 形象最為集中、情感最濃

6、厚的樂句，并且在歌詞的每一句中找出每 一句的重音，可以根據(jù)歌曲的節(jié)奏提示來找出重音。其次，對重音 語氣的表現(xiàn)要生動，并設(shè)計出有層次的鮮明對比。最后，根據(jù)譜面 上的速度力度標記，結(jié)合自己的情感經(jīng)歷與演唱風格，對演唱的音 色做適度把握，做到伸縮有度，適度得體，由此來表現(xiàn)音樂的深刻 主題形象。四、演唱作品時對情感理解與準確把握的技巧在演唱鳥兒這首作品是，首先演唱者要站在一個鳥兒的角 色上出發(fā)，因為演唱者要模仿鳥兒的“歌唱聲”，但是歌曲采用擬 人化的寫作手法，所以作為一只鳥兒，又要加入人的思想感情，歌 曲中的鳥兒和它的新娘面臨著生命的威脅，那么，作為一個演唱傾 訴者，如何才能將這種感情表現(xiàn)的更為真切呢？這就想到的了一種 我們常用的方法，叫做“移情法”。比如曾經(jīng)一位女歌手黃鸞在長 江流域歌手大獎賽上演唱這首鳥兒，她把自己剛從失敗的婚姻 退出來的經(jīng)歷和特殊的生活體驗融會到歌曲中，把自己的心傷和風 中顫抖的鳥兒連成一體，仿佛自己就是那只歌唱的鳥，在凜冽的疾 風中，不停地歌唱，不停地飛翔，讓自己又似鳥兒一樣俯瞰著這幅 悲戚的畫境，角色的深入淡出，情感的張馳有度，出神入化，絲絲 入扣，做到天人合一、情景交融。當然，根據(jù)演唱者不同的生活經(jīng) 歷，也可以根據(jù)自己的情