淺析藝術(shù)技術(shù)論

1、淺析藝術(shù)技術(shù)論論文關(guān)鍵詞藝術(shù)技術(shù)升華悟性論文摘要藝術(shù)和技術(shù)是互相聯(lián)絡(luò)的兩個層面，技術(shù)中有藝術(shù)，藝術(shù)中也有技術(shù)，但技術(shù)不等于藝術(shù)。技術(shù)是藝術(shù)的根底，藝術(shù)是技術(shù)的升華，即使一般的簡單的技術(shù)也可以升華為藝術(shù)，同時，藝術(shù)中也包含了大量的技術(shù)，文藝工作者絕不可以技術(shù)充藝術(shù)，降低藝術(shù)的品位。技術(shù)普遍存在于藝術(shù)之中一提到藝術(shù)，人們就自然會想到文學(xué)、美術(shù)、音樂、舞蹈、電影、戲劇等等。而對于在這些領(lǐng)域稍有建樹的人，都會被冠子“家的稱號，如“作家、“畫家、“歌唱家、“音樂家、“舞蹈家等等。可是對于技術(shù)領(lǐng)域就不同了，包括被西方美學(xué)界列入“六大藝術(shù)之首的建筑也無此殊榮，即使是卓有建樹的大家，也不過冠子“專家或“師之類

2、的稱謂。在人們的觀念中，藝術(shù)與技術(shù)，一個是上層建筑、一個是經(jīng)濟基矗1988年版的?辭海?就對藝術(shù)的作了這樣的定義：“藝術(shù)是通過塑造形象詳細(xì)地反映社會生活，表現(xiàn)作者思想感情的一種社會意識形態(tài)。進步的革命的藝術(shù)，具有認(rèn)識社會生活和鼓舞、教育人民推動歷史前進的作用。按此定義，建筑顯然就被排擠在藝術(shù)之外了，因為建筑不可能具有“鼓舞、教育人民推動歷史前進的作用，更不可能有“革命的建筑。?辭海?對技術(shù)的定義是：“技術(shù)泛指根據(jù)消費理論經(jīng)歷和自然科學(xué)原理而開展成的各種工藝操作方法與技能。如電工技術(shù)、激光技術(shù)、作物栽培技術(shù)、育種技術(shù)等。這一虛一實的詮釋，不僅把藝術(shù)與技術(shù)截然分開了，而且使兩者之間出現(xiàn)了上下上下之

3、別。其實作為消費力要素的技術(shù)，也同樣具有“推動歷史前進的作用，而且比藝術(shù)更為直接。不過這不是本文的議題。本文要討論的是藝術(shù)與技術(shù)之間的聯(lián)絡(luò)，而且著重討論藝術(shù)之技術(shù)。筆者認(rèn)為，假如從技能和技巧的角度切入，藝術(shù)與技術(shù)完全是一回事，不但藝術(shù)中更多的都屬于技術(shù)，而且技術(shù)到達了一定的造詣就成為了藝術(shù)。筆者以為，所謂藝術(shù)，就是一切具有審美價值和給人審美享受的創(chuàng)造。例如造汽車、建房子都是技術(shù)，但富有審美價值的設(shè)計即是藝術(shù)。文學(xué)、書畫、音樂、舞蹈、電影、戲劇都是我們通常所說的藝術(shù)。對文學(xué)藝術(shù)圈之外的人而言，一篇小說、一幅字畫、一首歌曲、一部電影就是藝術(shù)，電影、戲劇演員在演出時的嬉笑怒罵也都可以稱之謂“藝術(shù)?？?/p>

4、是在藝術(shù)圈之內(nèi)，他們的作品和表演是否具有藝術(shù)價值就另當(dāng)別論了。這就是因為藝術(shù)也有技術(shù)和藝術(shù)之分，而且只有在圈內(nèi)，在內(nèi)行之中，人們才能劃分出它們之間的界限。例如在外行的眼里，只要發(fā)表了一定數(shù)量文學(xué)作品的人，就可以稱之為“作家了，至于他作品的程度如何，一般都難以斷定。但文學(xué)圈里的專家們就很容易作出比擬客觀的判斷，盡管在評判中會有爭議。判斷的標(biāo)準(zhǔn)就是看他的創(chuàng)作是處哪個階段?有多少是技術(shù)層面的勞動?有多少進入了藝術(shù)層面，到達了一個什么樣的高度?后者便是作品的藝術(shù)價值之所在。這是因為在文學(xué)藝術(shù)創(chuàng)作中，作家的大量的勞動都是處在技術(shù)層面的技能操作。一般而言，一個具有一定的文字表達才能的人，一旦掌握了某種文體

5、的寫作常規(guī)，也就把握了這種文體寫作的技能，就可以寫作了。但這只是走進文學(xué)大門的第一步，是從外行轉(zhuǎn)入內(nèi)行的初級階段，如同司機從駕校結(jié)業(yè)僅僅是獲得了開車的資格，要成為一名合格的司機，還需要一個過程，一個熟能生巧的過程。作家入行之后的第二階段是進步階段，或稱“自我打破階段。所謂進步和自我打破階段，就是作家把作為根本功的技能轉(zhuǎn)化為技巧的階段。一個作家，只有當(dāng)他的根本技能轉(zhuǎn)化為技巧，這才算實際上進入藝術(shù)創(chuàng)造階段，他的作品也才可能真正具有藝術(shù)價值。許多作家所以凡庸，就是始終進入不了這個階段。盡管他們也寫出了不少的作品，但他們始終還只是一個“純熟工。演員的表演也大多是技術(shù)層面的東西而不能稱為藝術(shù)。比方“演誰

6、像誰，這在外行人看來是件了不起的事，其實這不過是演員的根本功，是根本技能而已，假如不是“演誰像誰，就根本不具備當(dāng)演員的資格。其實任何行當(dāng)都包含了技術(shù)和藝術(shù)兩個層面，即使是簡單勞動中的低級的技術(shù)，也可以升華為藝術(shù)。以說話為例，把意思表達清楚，沒有語法錯誤，這是包括孩子在內(nèi)的所有沒有語言障礙的人都能純熟掌握的技術(shù)，可是要把一樣意思的話語表達得生動感人，如演講、朗讀或?qū)懗稍?，就上升為藝術(shù)層面了。又如烹飪。烹飪是一種最為群眾化的簡單勞動，其根本技能幾乎人人都可以掌握，但烹飪卻可以造就大師。所謂的名師、大廚，就是那些把簡單低級的烹飪技術(shù)升華到了藝術(shù)層面的人們。技術(shù)假如不升華，就永遠只是技術(shù)，是操作方法和

7、技能。那么，“最偉大的創(chuàng)造者和最勤勉的摹仿者或?qū)W徒之間，只有程度是的分別，而并非技術(shù)與藝術(shù)的分別。藝術(shù)是技術(shù)的升華技術(shù)與藝術(shù)是互相聯(lián)絡(luò)的，技術(shù)是藝術(shù)的根底，藝術(shù)是技術(shù)的升華，但二者有著顯著的不同。它們的不同在于：技術(shù)是可以傳授的，而藝術(shù)不能。藝術(shù)的獲得靠的是自己的悟性，這悟性來自天賦和在摹仿學(xué)習(xí)中的心領(lǐng)神會。例如所謂指導(dǎo)藝術(shù)，指的不是“怎么當(dāng)指導(dǎo)，而是“怎么當(dāng)好的指導(dǎo)。前者指的是作為一名指導(dǎo)者在指導(dǎo)崗位上必須純熟地把握的常規(guī)，即根本的操作方法和程序，抑或叫官場游戲規(guī)那么。這屬于技術(shù)層面的東西，完全可以通過學(xué)習(xí)和摹仿從文本或從別人的言傳身教中獲得。但是，要具備卓越的指導(dǎo)才能，就上升到了藝術(shù)的境界

8、，它是一個人綜合素質(zhì)的反映，其中包括人格魅力與天賦。這是難以詳細(xì)傳授的。又如繪畫，教師可以教會你各種根本技能，可以“畫什么像什么，可是作品意境的創(chuàng)造完全是畫家個人的創(chuàng)意，表達著作者在繪畫藝術(shù)方面的悟性。通俗地說，藝術(shù)是別人教不會的，能教會的是技術(shù)。這一點康德在他的?判斷力批判?中說得很清楚?？档抡f：藝術(shù)不能通過摹仿去學(xué)習(xí)，科學(xué)卻可以通過摹仿去學(xué)習(xí)；只有在藝術(shù)的領(lǐng)域里才有天才，在科學(xué)的領(lǐng)域卻沒有。例如牛頓可以把他的最重要的科學(xué)創(chuàng)造傳授給旁人，而荷馬卻無法教會旁人寫出他的那樣偉大的詩篇。但是，康德不認(rèn)為技術(shù)里也有藝術(shù)?？档抡J(rèn)為藝術(shù)是天賦的才能，而“天才是藝術(shù)的才能，不是科學(xué)的才能?？档碌奶觳耪搧碓?/p>

9、于柏拉圖的靈感說。柏拉圖說：“但凡高明的詩人，無論在史詩或抒情詩方面，都不是憑技藝來做成他們的優(yōu)美的詩歌，而是因為他們得到靈感，有神力憑附著。柏拉圖的靈感說是不可取的。但是，假如我們把天賦理解為康德所說的“一種天生的心理的才能，一種個人的生理素質(zhì)，那么天賦就是一種普遍存在的現(xiàn)象。這就是為什么沒有承受過專門訓(xùn)練的瞎子阿炳可以創(chuàng)作出傳世的音樂作品，為什么連2+2=4都不懂的舟舟可以指揮一個龐大的樂隊的原因所在。在技術(shù)和藝術(shù)領(lǐng)域，我們都會發(fā)現(xiàn)某些人對某種技藝特別的敏感，一學(xué)就會，一點就通。所謂“心有靈犀一點通，這個“靈犀就是悟性。但悟性不完全是天賦，更多的是后天的學(xué)習(xí)與訓(xùn)練。一個人為什么對某種技藝特

10、別敏感，是他(她)的智能構(gòu)造所決定的，而智能構(gòu)造又是由其智力素質(zhì)組合而成，其中的智力素質(zhì)有遺傳的因素，也可以后天養(yǎng)成。我所說的悟性，指的就是人的智能構(gòu)成。一個人之所以合適于某種領(lǐng)域而不合適某種領(lǐng)域，是智能構(gòu)造使然；而同一個教師的幾個學(xué)生之所以會有上下不同之分，那么是因為智能構(gòu)造中的智力素質(zhì)要素的差異，其中包括天賦。藝術(shù)的價值在于創(chuàng)造藝術(shù)不能靠摹仿而存在，一味的摹仿就把藝術(shù)等同于游戲了，像那些摹仿秀。游戲不過是為了消耗過剩的精力，而藝術(shù)家是“希望通過他的創(chuàng)作來影響旁人，也就是我們通常說的藝術(shù)既反映社會生活而又影響社會生活，這就是藝術(shù)與游戲的本質(zhì)區(qū)別。文藝家的藝術(shù)生涯大多起源于摹仿，但反映他們成就的只能是他們在超越了技術(shù)層面模擬之后的創(chuàng)造。因為只有這種創(chuàng)造才是藝術(shù)。對作家而言，寫得出詩、寫得出小說，并不意味著他們有了藝術(shù)創(chuàng)造，只能說他們已經(jīng)開場藝術(shù)創(chuàng)造，就象是進入了科研的實驗階段，最終要看對他們的成果鑒定，而鑒定的標(biāo)準(zhǔn)就是有沒有創(chuàng)新。對演員而言，你就是上演了一百部戲，假如仍然停留在表演的技術(shù)層面而無創(chuàng)新，你就永遠只是一名演員而已。所謂演員，也就是從事演出的人員。更傳統(tǒng)的稱謂是“藝人，即從事藝術(shù)的人。藝術(shù)的價值在于創(chuàng)造，創(chuàng)造就是創(chuàng)新。要創(chuàng)新，最根本的是要從藝術(shù)的技術(shù)層面凸出，努力超越自我。同時，還要努力超越業(yè)內(nèi)的程度，