中國繪畫發(fā)展史

1、概述從我國各地原始巖畫及1986年發(fā)現(xiàn)于甘肅秦安大地灣原始地畫來看，我國繪畫歷史已不下5000年。明清前繪畫具有鮮明民族風(fēng)格和豐富多彩的形式手法。之后外來繪畫藝術(shù)不斷傳入，豐富了中國繪畫的體裁。油畫、水彩畫、漫畫、宣傳畫等相繼發(fā)展起來。東晉顧愷之洛神賦圖局部編輯本段概況明張宏華子岡圖局部史前繪畫繪畫的萌芽中國繪畫藝術(shù)推前至舊石器時代內(nèi)蒙古陰山巖畫。它是一條東西長達300公里的畫廊。人們因為宗教和巫術(shù)創(chuàng)作了這些圖像。新石器時代的繪畫以巖畫和彩陶為主，繪畫了日常生活和狩獵、舞蹈、祭祀和戰(zhàn)爭人面魚紋盆鸛鳥石斧圖先秦繪畫我們今天能夠見到的先秦繪畫遺跡及其之少，造成這種現(xiàn)象的原因被推測為大部分的繪畫都繪

2、制在了易于腐爛的木質(zhì)或者布帛上面。在商代的多處墓葬中發(fā)現(xiàn)了殘存的彩繪布帛，木質(zhì)秦漢繪畫秦漢時期，繪畫變成了褒獎功臣的有效方式，我們可以從壁畫墓、畫像石及畫像磚墓中見到當時繪畫的遺跡。秦都咸陽宮壁畫遺跡漢代帛畫魏晉南北朝時期的繪畫魏晉南北朝時期在藝術(shù)方面的變化更多的是體現(xiàn)在書法藝術(shù)方面，楷書真正出現(xiàn)了。曹不興創(chuàng)立了佛畫，南方出現(xiàn)了顧愷之、戴逵、陸探微、張僧繇等著名的畫家，北方也出現(xiàn)了楊子華、曹仲達、田僧亮諸多大家，。顧愷之洛神賦圖局部隋唐時期的繪畫隋代的繪畫風(fēng)格，承前啟后，有細密精致而臻麗”的特點。山水畫表現(xiàn)出“遠近山川，咫尺千里”的空間效果，山水畫開始獨立出來。唐代的繪畫在隋的基礎(chǔ)上有了全面的

3、發(fā)展，人物鞍馬畫取得了非凡的成就，青綠山水與水墨山水先后成熟，花鳥與走獸也作為一個獨立畫科引起人們注意，可謂異彩紛呈。破墨山水也開始出現(xiàn)?；B畫的發(fā)展雖不象人物畫和山水畫那樣成熟，但在牛馬畫方面卻名家輩出，曹霸、韓干、陳閎、韓滉與韋偃等都是個中好手。此外，著名的畫家王維、盧稜伽、梁令瓚等也名重于時，時至今日還能看到他們的傳世作品或者后世的摹本。周昉仕女圖潑墨山水邊鸞花鳥畫中晚唐的繪畫，盛行樹石題材，漸用重墨，潑墨山水也開始出現(xiàn)。邊鸞、滕昌祐、刁光胤等的花鳥畫作品則體現(xiàn)出了花鳥畫的日臻完善。五代兩宋的繪畫五代十國歷時53年，雖然紛爭并峙，但在繪畫創(chuàng)作方面并沒有停止，風(fēng)格都依托于吳道子的風(fēng)范之下。

4、人物肖像畫、宗教畫和仕女畫都有名手出現(xiàn)，皆從前代的吳道子和周昉等處脫胎。宗教人方面則出現(xiàn)了貫休、石恪等有變形風(fēng)格的作品和寫意畫法。同時代的花鳥畫則顯得極其精致，黃筌父子是其完善者和光大者。北宋在宮廷中設(shè)立了“翰林書畫院”，徽宗趙佶時的畫院日趨完備，“畫學(xué)”也被正式列入科舉之中，天下的畫家可以通過應(yīng)試而入宮為官。這是中國歷史上宮廷繪畫最為興盛的時期。北宋畫壇上，突出的成就是山水畫的創(chuàng)作。南宋的山水畫的代表人物主要是號稱“南宋四家”的李唐、劉松年、馬遠、夏圭，他們各自在繼承前代的基礎(chǔ)上有所創(chuàng)造。米友仁的“云山墨戲”，揚補之的墨梅，趙孟堅的水仙蘭花都為世所重。被稱為“四君子”。時至今日仍被畫家看重的

5、梅、蘭、竹、菊，在南宋時已基本成為文人畫的固定題材?；兆谮w佶畫趙孟堅的水仙蘭花遼金元繪畫遼的文化直接接受唐、五代及北宋的影響人物鞍馬畫居多；花鳥畫則帶有濃郁的裝飾趣味，多對稱構(gòu)圖，山水畫處于發(fā)展階段，不夠成熟完善。金仿照北宋設(shè)立書畫院。任詢、王庭筠父子、楊邦基、李早、武元直、趙秉文等人的畫聞名于世。金的文人寫意畫則并未象遼一樣停止了發(fā)展，而是多受文同、蘇軾諸人影響，人物故事畫中的人馬畫較多，應(yīng)與金人的生活習(xí)俗有關(guān)。元代取消了五代、宋代的畫院制度，“文人畫”的盛行，山水、竹石、梅蘭等成為繪畫的主要題材。元代雖然時間不長，但是在繪畫上卻是名家輩出，成就可觀。其最重要的畫家有趙孟頫、元四家等。趙孟頫

6、馬圖卷明清的繪畫明代流派紛繁，各成體系，如以戴進為代表的浙派，以沈周、文徵明為首的吳門畫派，以張宏為首的晚明吳派，藍瑛稱為武林派等等，山水畫的創(chuàng)作以及水墨寫意畫盛行。早期，“四王”畫派占據(jù)畫壇的主體地位，江南則有以“四僧”和“金陵八家”為代表的創(chuàng)新派；清代中期,宮廷繪畫由于社會經(jīng)濟的繁盛和皇帝對于書畫的愛好而得到很好的發(fā)展，但在揚州，卻出現(xiàn)了以揚州八怪為代表的文人畫派，力主創(chuàng)新；晚清，出現(xiàn)眾多的版畫流派和年畫生產(chǎn)中心。明張宏西山爽氣圖卷民間繪畫明清時期，壁畫由盛轉(zhuǎn)衰，版畫、年畫則異軍突起，發(fā)展迅猛。壁畫的功用大多已為卷軸畫所替代，所以壁畫的數(shù)量和質(zhì)量都有所下降。版畫的發(fā)展始終與刻書業(yè)密切相關(guān)，宋元時代的中心在福建的建安和浙江的杭州，在明時候則轉(zhuǎn)移到南京和北京。于1633年的十竹齋畫譜和刊刻于1644年的十竹齋箋譜，它們的作者是明代的出版家、書畫家胡正言。年畫男十忙近現(xiàn)代繪畫清末民初的繪畫幾乎可以用“蕭條”兩個字來概括，大部分的著名畫家在辛亥革命前已經(jīng)去世了，只有吳昌碩為代表的海派畫家和后起者以及嶺南派的“二高一陳”的出現(xiàn)，才使得中國畫壇有了生氣民國中后期繪畫1927年，由孫中山所創(chuàng)立的中華民國與封建軍閥的爭戰(zhàn)基本結(jié)束，國民黨和共產(chǎn)黨的第一次合