13級語教美學(xué)復(fù)習(xí)資料

1、1、我國魏晉南北朝時代，著名詩人、思想家 嵇康 寫過一篇聲無哀樂論。2、關(guān)于美是什么的問題，在感知的層面上也就是美的特點問題。一般說來，美主要由以下三個方面的特點 情感性 、 象形性 、 超越性 。3、在觀察方式上，中國畫采用類似鳥瞰的 散點移動透視 視點，西方油畫選擇 焦點透視 法。4、英國的畫家和美學(xué)家 荷迦茲 在 美的分析 一書中說：波狀線可以稱之為“美的線條”。蛇行線可以稱之為“富于吸引力的線條”。5、關(guān)于美學(xué)的研究對象，西方美學(xué)史上曾流行過幾種看法：第一種看法認為美學(xué)是研究 藝術(shù) 的，以黑格爾為代表；第二種看法認為美學(xué)是研究 美 的，如柏拉圖的美學(xué)；第三種看法認為美學(xué)是研究 審美經(jīng)驗

2、 的，如十八世紀英國經(jīng)驗派的美學(xué)研究。6、真正的藝術(shù)就在于創(chuàng)造“有意味的形式”。這種形式創(chuàng)造也就是一種審美變形活動，它一方面表現(xiàn)為“ 簡化 ”，即把有意味的東西從大量無意味的東西中提取出來。另一方面就是“ 構(gòu)圖 ”，即線、色的關(guān)系和組合。7、 多樣統(tǒng)一 被稱為形式美最高級的組合規(guī)律。8、在西方的傳統(tǒng)中，將悲劇分為四類：命運悲劇、性格悲劇、社會悲劇、災(zāi)難悲劇。9、 1750年，德國的 鮑姆嘉登根據(jù)他在大學(xué)的講義出版了關(guān)于感性學(xué)的著作。10、18世紀德國美學(xué)家萊辛在拉奧孔畫與詩的界限中深刻揭示了 造型藝術(shù)和語言藝術(shù)的特殊規(guī)律。11、將運動著的三維立體空間進行平面置換，主要有兩種方法：一是明暗法；二

3、是 透視法 。12、形式美的基本要素的組合規(guī)律有 對稱均衡、單純齊一、調(diào)和對比、比例、節(jié)奏韻律和多樣統(tǒng)一。13、法國美學(xué)家夏爾巴托將藝術(shù)分為三大門類：第一類是 美的藝術(shù) ；第二類是 機械的藝術(shù) ；第三類是 居中的藝術(shù) 。14、 康德 把崇高分為“數(shù)學(xué)的崇高”和“力學(xué)的崇高”。15、崇高給人的感受是一種由逆到順的復(fù)合的感受，是一種由 恐懼 轉(zhuǎn)為愉悅，由 驚贊 轉(zhuǎn)為振奮的感受。16、英國的 博克 認為“驚懼是崇高最高度的效果”。17、從整體過程來看,審美活動是一種不斷深化的動態(tài)結(jié)構(gòu),可以分為三個階段 審美準(zhǔn)備 、 審美展開、 審美超越 。18、黑格爾從他的歷史運動觀出發(fā)，把藝術(shù)分為三種類型： 象征

4、型藝術(shù) 、 古典型藝術(shù) 和 浪漫型藝術(shù) 。三種藝術(shù)是先后出現(xiàn)的。19下列美學(xué)家中不主張模仿說的是( D )A.柏拉圖 B.亞里士多德 C.賀拉斯 D.席勒20燕山雪花大如席所用的想象的形式是（A ）。A相似聯(lián)想 B接近聯(lián)想 C再造聯(lián)想D對比聯(lián)想 21崇高與壯美的內(nèi)涵在性質(zhì)上（ A）。 A是一致的 B有一些共同點C根本不同 D差異很大 22美麗地描繪一副面孔與一副美麗的面孔分別指的是（ B）。A自然美與藝術(shù)美 B藝術(shù)美與自然美C自然美與藝術(shù)美 D藝術(shù)美與現(xiàn)實美23在說明不識廬山真面目，只緣身在此山中這一現(xiàn)象時，最合理的解釋是（ C）。A美在無意識B美在愉快 C美在距離D美在形式 24美育之所以能

5、起到潛移默化的作用，主要因為它是（ C）。A人生教育 B思想教育 C情感教育 D智慧教育25悲劇性沖突源于（A ）。A正義與邪惡的矛盾 B人物的過失 C自然的災(zāi)難 D日常生活的不幸 26我國第一次將美育正式規(guī)定為教育的重要內(nèi)容的人是（B ）。A王國維 B蔡元培 C魯 迅 D毛澤東 27美國哲學(xué)家蘇珊朗格提出了（ B）。 A藝術(shù)直覺性 B藝術(shù)符號說 C藝術(shù)模仿說 D藝術(shù)游戲說 28美育的最終目的是（ D）。 A培養(yǎng)人的審美能力 B培養(yǎng)人的創(chuàng)新能力 C凈化情感陶冶心靈 D培養(yǎng)全面發(fā)展的人。29鮑姆嘉登認為，美學(xué)的研究對象是（ A）。A感性認識 B審美意識 C審美關(guān)系 D知、情、意 30美學(xué)作為一門

6、獨立學(xué)科誕生于（D ）。A1725年 B1735年 C1740年 D1750年 31美學(xué)研究的問題是（D ）。A人對現(xiàn)實的審美關(guān)系問題 B美的規(guī)律的問題 C美感問題 D美的本質(zhì)問題 32藝術(shù)品與非藝術(shù)品的根本區(qū)別在于（C ）。 A藝術(shù)品是人工制品 B藝術(shù)品是精神產(chǎn)品 C藝術(shù)品用意象思維創(chuàng)造意象世界 D藝術(shù)品主要傳達人類的審美經(jīng)驗 33文藝復(fù)興時期的悲劇主要是（B ）。A命運悲劇 B性格悲劇 C心理悲劇 D問題悲劇 34在美的觀念上，萬美皆備于我這種說法所體現(xiàn)的美學(xué)主張是（ A）。A美是主觀的 B美是客觀的C美是主客觀的統(tǒng)一 D美是客觀性與社會性的統(tǒng)一 三、名詞解釋審美變形所謂的審美變形，是指人

7、類運用想象力，通過激活和塑造人類精神活動所獲得的意識形態(tài)材料，使它們擺脫認識屬性與倫理屬性的功利性束縛，從而使人類與對象世界的審美關(guān)系得以表達出來有意味的形式說20世紀美學(xué)家克萊夫貝爾認為，藝術(shù)的本質(zhì)就在于它是一種“有意味的形式”。所謂“形式”，在視覺藝術(shù)中，是指由線條和色彩以某種特定方式排列、組合起來的純粹的關(guān)系。所謂“意味”乃是這種唇形式背后隱藏著的藝術(shù)家獨特的審美情感。這樣，藝術(shù)就是藝術(shù)家創(chuàng)造的、能激發(fā)觀賞者審美情感的純形式，是美的結(jié)構(gòu)，也即“有意味的形式”。審美幻象審美幻象是指主體方面的藝術(shù)感覺與對象的審美結(jié)構(gòu)在藝術(shù)世界中所形成的一種假定性的統(tǒng)一關(guān)系。藝術(shù)的審美價值藝術(shù)的審美價值是以主

8、體的想象力為根源而產(chǎn)生的一種屬于藝術(shù)自身的價值屬性。它的意義在于通過藝術(shù)作品所展示的精神境界，可以幫助人們充分體驗到人類藝術(shù)創(chuàng)造的精神魅力。它是一種超越于藝術(shù)認識價值之上的藝術(shù)價值形態(tài)，還是一種超越于藝術(shù)倫理價值之上的價值形態(tài)。雕塑的審美特征(1）雕塑對物質(zhì)材料的選擇有更嚴格的要求，如易于塑性，不易變質(zhì)；（2）內(nèi)容與形式之間的統(tǒng)一，思想意蘊與外在形式的完美統(tǒng)一；（3）作為一種空間藝術(shù)，雕塑受到靜止的空間結(jié)構(gòu)的制約，無法動態(tài)地展示一個完整的時間，而只能選取最有代表性的一個瞬間加以表現(xiàn)，比如用暗示的手法來化靜為動?？傊造o態(tài)的方式來暗示某種豐富的含義和意境，是雕塑藝術(shù)的根本特征。蒙太奇蒙太奇：是

9、法語“montage”的譯音，它原本是個建筑學(xué)術(shù)語，意思是裝配、構(gòu)成、組合，后來被引入電影領(lǐng)域。蒙太奇這個概念有著狹義和廣義的區(qū)分。從狹義上說，指電影在后期制作中根據(jù)導(dǎo)演的總體構(gòu)思，對鏡頭的畫面、色彩、聲音進行合理的剪輯組合，構(gòu)成一部完整的藝術(shù)作品。從廣義上說，它不僅指鏡頭畫面、色彩、聲音的剪輯組合，還可以指電影創(chuàng)作從開始到完成的整個過程中藝術(shù)家所采用的一種特殊的藝術(shù)思維方式。蒙太奇的出現(xiàn)是電影成為一門獨立藝術(shù)的標(biāo)志。自然的人化（1）人從自然界分離出來，人類意識到自身的存在，也意識到在自身之外有個自然界存在，這樣，人和自然界就有了某種“關(guān)系”。（2）隨著實踐的發(fā)展，自然與人的關(guān)系發(fā)生了改變，自

10、然成了人可利用、可改造的對象。原來可怕的自然界被人們在實踐活動中所征服，人們在自然界到處留下自己的痕跡，打上自己的烙印，自然開始“人化”了。悲劇悲劇作為美學(xué)范疇或美的特殊形式，表現(xiàn)形態(tài)的悲劇亦可稱為悲、悲劇性、或悲劇美狹義上的悲劇是指戲劇的一種美。作為審美范疇的悲劇是崇高中更為深刻，更為具體的表現(xiàn)形式，并與喜劇相對。悲劇是將人生有價值的東西毀滅給人看，悲劇是崇高的集中體現(xiàn)。9、藝術(shù)對象的“審美外觀”所謂藝術(shù)對象的審美外觀，是指藝術(shù)主體把經(jīng)過內(nèi)在審美變形活動而獲得的審美形式一方面，審美外觀是從對象身上提煉出的超功利的東西，另一方面，審美外觀是主體對于對象倫理價值的專注與探索的直接結(jié)果。10、荒誕

11、荒誕是扭曲變形的自然形式與人的自覺或非自覺的精神感覺或幻覺的非和諧性結(jié)合，透露著怪異、離奇、畸形、驚怖、抗?fàn)幍葟?fù)雜意味，具有形態(tài)的反常性、心靈的真實性、表現(xiàn)的間離性以及手法的夸張性和對比性等美學(xué)特征。四、簡答題1、崇高與壯美的區(qū)別是什么他們都是一種雄渾壯闊的美（1）崇高的對象往往包含著丑的因素，強調(diào)恐怖和神秘，是一種矛盾對立的狀態(tài)。而壯美是一種單純的雄偉或壯闊，不含丑的因素，仍然屬于和諧美。（2）從美感上講，壯美給人的審美感受是一種單純的、昂揚的振奮之情，而崇高常常伴隨恐怖和痛感，或具有一種宗教的神秘意味。怪誕的審美特征是什么？怪誕或詭奇作為一個美學(xué)范疇，它具有形態(tài)的反常性、心靈的真實性、表現(xiàn)

12、的間離性以及手法的夸張性和對比性等特點。怪誕在審美效果上不僅滿足人的好奇心，也給人以神秘感；不僅激發(fā)人的想象，也引發(fā)人的思考，使人透過荒誕的現(xiàn)象追尋荒誕本源，高揚主體精神而達到對自我和現(xiàn)實的某種超越。喜劇的特征是什么？喜劇中包含著深刻的社會現(xiàn)實內(nèi)容，這種對現(xiàn)實生活內(nèi)容的反映是以與現(xiàn)實錯亂的形式表達出來的喜劇具有不和諧悖謬的形式特征喜劇的情感形式是以表現(xiàn)笑為主的特征4、造型藝術(shù)的審美特征。（造型性、空間性、直觀性）造型藝術(shù)的審美特征：造型藝術(shù)是指使用一定的物質(zhì)材料（如顏料、絹、布、紙張。石、金屬、木、竹等），通過塑造可視的靜態(tài)形象來表現(xiàn)社會生活和藝術(shù)家情感的藝術(shù)形式。它包括繪畫、雕塑、攝影、建筑

13、、工藝美術(shù)等具體的藝術(shù)形式。其主要審美特征是直觀具象性；瞬間永恒性；空間表現(xiàn)的差異性；凝聚的形式美。 （1）直觀具象性，是指造型藝術(shù)具有運用物質(zhì)媒介在空間展示具體藝術(shù)形象的特性。造型藝術(shù)運用物質(zhì)媒介創(chuàng)造出的具體的藝術(shù)形象，直接訴諸人們的視覺感官。這種直接具體的形象蘊含著豐富的藝術(shù)意蘊，把具體可視或可觸的形象直接呈現(xiàn)在觀眾面前，引起觀眾直觀的美感。造型藝術(shù)也可以把現(xiàn)實生活中某些難以顯現(xiàn)的無形事物，轉(zhuǎn)化為可以直觀的具體視覺形象。 （2）瞬間永恒性，是指造型藝術(shù)具有選取特定瞬間以表現(xiàn)永恒意義的特性。造型藝術(shù)是靜態(tài)藝術(shù)，難以再現(xiàn)事物的運動發(fā)展過程，但它卻可以捕捉、選擇、提煉、固定事物發(fā)展過程中最具表現(xiàn)

14、力和富于意蘊的瞬間， 寓動于靜，以瞬間表現(xiàn)永恒。比如攝影藝術(shù)，攝影畫面瞬間的表達，往往抓住即將抵達高潮之前的瞬間，給人的想象留下無窮延伸空間。 （3）空間表現(xiàn)的差異性，是指造型藝術(shù)各門類內(nèi)部在空間表現(xiàn)上具有彼此不同特性。如中西繪畫運用不同的透視方法在二維平面上營造虛幻的三維立體空間，在西方油畫中是用焦點透視，中國畫則運用散點透視。 （4）凝聚的形式美，是指造型藝術(shù)具有在藝術(shù)形象中凝結(jié)和聚合形式美的特性。形式美法則對于造型藝術(shù)各門類都具普遍性，因而運用形式美法則對物質(zhì)媒介進行加工，便可以整合出凝聚著形式美的藝術(shù)符號。形式美多種多樣的法則（如對稱、均衡、節(jié)奏、韻律、對比、比例、主從、尺度、明暗、虛

15、實、多樣統(tǒng)一等）在各門類藝術(shù)的具體運用中，又凝聚成美的千姿百態(tài)。比如比例的勻稱、變化的節(jié)奏韻律、明暗對比、多樣統(tǒng)一、虛實相生等，都是形式美法則在各種門類藝術(shù)中的集中呈現(xiàn)。5、怪誕的審美價值是什么？怪誕藝術(shù)具有抗惡價值，旨在喚起對丑惡的注意。怪誕藝術(shù)有益智價值，怪誕藝術(shù)的構(gòu)成原則就是用正常的構(gòu)成反常和超長的。因此怪誕的藝術(shù)思維實際是一種創(chuàng)造性的思維，特別是反向思維。怪誕藝術(shù)有震撼價值，人的生活需要震撼。熟悉適用的生活往往讓人處于一種麻木、冷漠、遲鈍的狀態(tài)，這種狀態(tài)有利于人的心理和生理的發(fā)展?，F(xiàn)實的刺激又具有負面的作用，于是轉(zhuǎn)而在藝術(shù)中尋求虛擬的刺激。這種怪誕藝術(shù)就滿足了人們這種尋求刺激的需要。怪

16、誕藝術(shù)有快感價值，怪誕藝術(shù)由滑稽形式和丑惡藝術(shù)構(gòu)成，他所引發(fā)的快感就與滑稽丑惡有關(guān)。怪誕藝術(shù)中的滑稽引發(fā)的快感有嘲弄、頓悟、自信的快感。怪誕藝術(shù)有威懾價值，兇惡可怕的形象越能驅(qū)趕邪惡，并且越是兇惡可怕驅(qū)趕邪惡的威力也越大。但人們要想創(chuàng)造出最兇惡最可怕的形象，光靠模仿現(xiàn)實已無濟于事，于是就開始用超現(xiàn)實的生命化構(gòu)成方式，因而創(chuàng)造出來的形象，必然是人的變形、人與動物的混雜等。6黑格爾將藝術(shù)分類為幾種類型？其藝術(shù)分類的最大特色是什么？象征型、古典型和浪漫型，象征型以建筑為代表，古典型以雕刻為代表，浪漫型則以繪畫、音樂和詩為代表。與這些藝術(shù)類型相對應(yīng)的美學(xué)范疇崇高、美和丑。（1）象征型藝術(shù)和崇高黑格爾把

17、象征型藝術(shù)稱為藝術(shù)前的藝術(shù)。在象征型藝術(shù)中，本來應(yīng)該表現(xiàn)于形象的那種理念本身還是漫無邊際的未受定性的，所以它無法從具體現(xiàn)象中找到受到定性的形式來完全恰當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)出這種抽象的普遍的東西。這種不適合就使得理念越出它的外在形象，不能完全和形象融成一體?！斑@種理念越出有限事物的形象，就形成崇高的一般性格。”黑格爾把崇高作為真正神圣藝術(shù)的標(biāo)志，也是為了真美地肯定古典型藝術(shù)的人道主義性質(zhì)，他把崇高的偉大和莊嚴給神和上帝，恰恰是為了把美的和諧和寧靜，作為真正的人性歸還給人。（2）古典型藝術(shù)和美黑格爾認為“內(nèi)容和完全適合內(nèi)容的形式達到獨立完整的統(tǒng)一，因而形成一種自由的整體，這就是藝術(shù)的中心。”而這種統(tǒng)一只有在古

18、典藝術(shù)中才出現(xiàn)。古希臘藝術(shù)就是古典藝術(shù)的典范?！懊赖母杏X，這種幸運的和諧所含的意義和精神藝術(shù)在一切作品里，在這些作品里希臘人的自由變成了自覺的，它認識到自己的本質(zhì)，因此，希臘人的世界觀正處在一種中心，從這種中心上美開始顯示出它真正生活和建立它的明朗的王國?！惫诺湫退囆g(shù)的特征就是美，即理念的感性顯現(xiàn)的充滿現(xiàn)實，以及顯示出來的和諧。因而古典型藝術(shù)要用完全由精神灌注而顯出生氣的人的軀體來表現(xiàn)理念及其具體化了的明確而自覺的個性（3）浪漫型藝術(shù)和丑由于理念是絕對精神，也就是獨立自由的精神，它就不再能圓滿地實現(xiàn)于外在世界，因為絕對精神只能在它本身上存在，即作為精神而存在。因此，它就喪失了古典型藝術(shù)的內(nèi)在意

19、義與外在形象的吻合，精神就離開外在世界而退回它本身，這就產(chǎn)生了浪漫型藝術(shù)，浪漫型藝術(shù)的美“要變成精神的美，即自在自為的內(nèi)心世界作為本身無限的精神的主體性的美”，“浪漫型藝術(shù)的真正內(nèi)容是絕對的內(nèi)心生活，相應(yīng)的形式是精神的主體性，在即主體對自己的獨立自由的認識。”它的基調(diào)是音樂的、詩歌的，而結(jié)合到一定的觀念內(nèi)容時，則是抒情的。其藝術(shù)形式主要表現(xiàn)為音樂和詩歌。而它不再以美為其主要表征，精神的（抽象的）美（如現(xiàn)代繪畫）等成為它的主要方面。浪漫藝術(shù)也使藝術(shù)走到了它的終點，要向精神性更強的絕對精神藝術(shù)分類的最大特色：把不同的美學(xué)范疇與藝術(shù)發(fā)展歷史的具體類型對應(yīng)起來。悲劇與崇高在本質(zhì)上的聯(lián)系。 在本質(zhì)上悲劇

20、與崇高是一致的。崇高與悲劇的本質(zhì)所體現(xiàn)的都是在實踐主客體之間的尖銳斗爭中，主體暫時失敗而終將勝利，主體終會迫使客體與其相統(tǒng)一的動態(tài)趨勢，烙有深刻的斗爭印痕，間接地肯定正義的力量。但是，悲劇顯示的本質(zhì)要比崇高更深刻、更明顯。人的內(nèi)在美與外在美的關(guān)系。（1）正確認識內(nèi)在美與外在美外在美往往被理解為人長相穿戴的漂亮華麗，是膚淺感性的，內(nèi)在美被理解人精神品質(zhì)的高尚，是不可感知的、抽象的，內(nèi)在美與外在美往往被人為地割裂、對立起來，我們接受的教育都是不要以貌取人，要注重人的內(nèi)心品質(zhì)。我們理解內(nèi)在美與外在美應(yīng)該從更深層次理解，內(nèi)在美是人的理想、道德、情操、知識等主觀世界的美，外在美是人的相貌、體態(tài)、服飾、行

21、為舉止的美。（2）內(nèi)在美與外在美是統(tǒng)一的內(nèi)在美與外在美是統(tǒng)一的，外在美受內(nèi)在美制約，內(nèi)在美通過外在美表現(xiàn)。人的美和人的本質(zhì)是密切的聯(lián)系，自由創(chuàng)造是人的珍貴特性，在創(chuàng)造過程中顯示人的聰明、勇敢、誠實、堅毅等美好品質(zhì)。這些品質(zhì)是在實踐中形成的，而且是在實踐中表現(xiàn)出來的，人的美不同于長相漂亮，而是人的內(nèi)在品質(zhì)相聯(lián)系的，當(dāng)人的外部特征體現(xiàn)一定美好品質(zhì)的時候，這形象就是美的。人的內(nèi)在品質(zhì)在人的外在形象中的重要作用，但是精神美、性格美并不是抽象的、不可感知的。任何美都有它的感性形式。沒有了感性表現(xiàn)，美也就不存在了，我們認為人的內(nèi)在品質(zhì)總是通過一定的外在形式得到表現(xiàn)，主要是通過人物的表情、動作、語言等表現(xiàn)出

22、來。有時候人們在生活中只注意到長相的美，而忽略表情、動作、語言的美。長相的美其實是一種形式的美，而表情、動作、語言卻和人的內(nèi)在品質(zhì)、精神有著密切聯(lián)系，人物外在形象美需要從內(nèi)容和形式的統(tǒng)一去掌握。（3）美的重要功能應(yīng)該是感染人美不是靜止的存在，它存在于人和人的溝通交往中。 內(nèi)在美如果不能沖破心靈的藩籬，對外開放，在外在上有鮮活的表現(xiàn)，形成外在美，它就只有孤芳自賞了。我們要勇敢地展現(xiàn)自己，在開放的狀態(tài)中展現(xiàn)美，美將使人與人之間的溝通變得更順利愉快。在教學(xué)活動中，教師應(yīng)充分發(fā)揮外在美促進教學(xué)動之以情情感美、直觀形象音韻美、充滿童趣體態(tài)美教師的外在美是培養(yǎng)學(xué)生的語言情感和激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的必要條件，是

23、促進學(xué)生能力和非智力因素同步發(fā)展的動力。只有把學(xué)生的情感和智力因素完美地結(jié)合起來，才能形成和諧、生動、活潑、融洽的課堂氛圍，才能切實而有效地提高教學(xué)質(zhì)量。五、論述題怎樣理解自然美的文化價值？1答：一、啟發(fā)智慧 激發(fā)創(chuàng)造。自然美能開闊人的智慧，增長知識和學(xué)問，同時，感受自然美的陶冶和啟迪，激發(fā)出旺盛的創(chuàng)造力。二、陶冶性情 提高境界。由于自然美的自然形式特征與社會生活、人的品格情操有某種“契合”，人們賦予自然美以種種象征意義，許多杰出人物都是由自然美的陶染、啟迪、感悟，達到更高的精神境界的。如郭沫若。三、愉悅身心 豐富生活。自然美價值功用的重要表現(xiàn)，就是能愉悅?cè)说纳硇模词谷说纳眢w健康舒適，精神暢

24、怡愉快，生活豐富多彩；自然美快適人的生理的價值較之其他形態(tài)的美突出，其原因主要有以下幾個方面：(一）是自然美的宜人性。(二）是主體審美的生理參與性。(三）是精神愉悅對生理快適的強化性；在愉悅?cè)说男睦矸矫?，自然美有獨到的?yōu)越性，因為自然美的魅力就在于它到處充滿生機，為人們的審美心理活動，提供了無限的空間。四、和合天人 通融群己。所謂和合天人，是指自然美能夠促進人與自然更高層次的和諧。用中國傳統(tǒng)文化的話語來說就是能夠促成“天人合一”。所謂通融群己，是指人們通過自然美可以實現(xiàn)自我與他人、個人與社會的溝通與交融，從而促進自我與他人、個人與社會的和諧。2、審美教育有何特點？它有規(guī)律嗎？談?wù)勀愕目捶?。答?/p>

25、審美教育的特點具有（1）訴諸感性：審美對象以其感性特征，通過豐富的形象，以情感為中介，悅耳悅目，并打動人的心靈，從而激發(fā)共鳴，達到提升人的精神境界、豐富人的心靈的目的。（2）潛移默化：“化育”。（3）能動性：審美教育能讓人從中獲得充分的自由，這不僅表現(xiàn)在主體對于美育的陶冶是心甘情愿的，而且表現(xiàn)在主體接受美育時能夠表現(xiàn)出主體能動的創(chuàng)造性。規(guī)律：（1）從審美教育可實施的角度來講：審美教育總是與藝術(shù)教育、文學(xué)教育離不開的。直到今天我們強調(diào)美育時，依然還是以各級學(xué)校開設(shè)主要的藝術(shù)課程作為主要的審美教育方式。（2）從審美教育的功能角度來講:盡管各個時代對審美教育的要求和目的不一樣，但始終是將審美教育跟人的道德修養(yǎng)提升、人的精神境界提升、人性的完美聯(lián)系在一起。我的看法：3、分析藝術(shù)作品的價值結(jié)構(gòu)。（1）藝術(shù)的認識價值所謂藝術(shù)的認識價值，是以主體的認識能力為基礎(chǔ)而產(chǎn)生的一種具有客觀性質(zhì)的藝術(shù)價值屬性。它的意義在于可以通過藝術(shù)幫助人們?nèi)フJ識自然與社會的本質(zhì)內(nèi)涵。 從藝術(shù)生產(chǎn)角度看，藝術(shù)家以一種形象思維方式表達了藝術(shù)家對于自然與社會的理解與認識；從藝術(shù)消費的角度看，藝術(shù)作品是一種幫助人們理解與認識自然與社會的獨特