后印象主義美術(shù)頁P(yáng)PT課件

1、新印象主義后印象主義美術(shù)新印象主義 修拉阿斯尼埃爾的沐浴 這幅作品是根據(jù)在現(xiàn)場畫的一些速寫后在畫室中畫成的，它已脫離了印象派的傳統(tǒng)畫法，這幅畫是修拉根據(jù)他對光與色的研究，及對魯?shù)掳l(fā)明的色輪的研究而畫成的。按這個色輪的原理，畫家應(yīng)把任何兩種顏色并列在一起，以達(dá)到明快的效果。對修拉來說，“點彩派”這個名稱比“新印象派”更為合適。 擺姿勢的模特 在這幅畫中描繪了三位不同姿態(tài)的模特兒，實際上是同一個女子擺三次動作，出現(xiàn)在背景上的是修拉的代表作大碗島的星期日下午的一部分。修拉畫這幅畫的主要原因，是為了反擊那些聲稱點彩不適于畫人物的說法，這幅畫在構(gòu)圖上還表現(xiàn)出對古典主義者安格爾的模仿。 大碗島的星期日下午

2、 修拉花了兩年之久繪制了這幅具有紀(jì)念碑意義的作品，它是現(xiàn)代藝術(shù)的重要事件之一。人物角度的配置等，制定出一種空形的構(gòu)圖類型。注重藝術(shù)形象靜態(tài)的特性和體積感，建立了畫面的造型秩序，這幅大碗島的星期日下午就是依據(jù)這個理論創(chuàng)作的代表作品。 后印象主義美術(shù)所謂后印象主義是指塞尚、凡高和高更的藝術(shù)觀念和藝術(shù)創(chuàng)造。他們?nèi)齻€人最初都是學(xué)印象主義。塞尚和高更還參加過印象主義畫展，凡高雖然沒有參加過印象主義展覽，但他一直自稱是印象主義。后來他們?nèi)硕颊J(rèn)為繪畫不能僅僅像印象主義那樣去模仿客觀世界，而應(yīng)該更多地表現(xiàn)畫家對客觀事物的主觀感受，他們雖有共同的創(chuàng)作傾向又有各自鮮明的藝術(shù)個性： 1 三位畫家都是在去世后很久才

3、得到社會的承認(rèn)，他們?nèi)斯餐_啟了現(xiàn)代藝術(shù)的大門，在他們的創(chuàng)作思想、藝術(shù)觀念影響下產(chǎn)生了野獸主義、立體主義、表現(xiàn)主義、抽象主義等，是他們徹底地改變了西方繪畫面貌，由客觀再現(xiàn)走向主觀表現(xiàn)，并使之走向現(xiàn)代，他們被譽(yù)為現(xiàn)代藝術(shù)之父。 2 嚴(yán)格意義講后印象主義不是一個畫派，他們之間不是團(tuán)體，也沒有聯(lián)合開過畫展，更沒有什幺宣言，只是三人都脫胎于印象主義又有著共同創(chuàng)作傾向而已。后來的美術(shù)史家們發(fā)現(xiàn)他們既有與印象主義聯(lián)系又不同于印象主義，便稱他們?yōu)椤昂笥∠笾髁x者”。 文森特凡高 (1853-1890年) 文森特凡高出生于荷蘭南布拉邦特的格魯宗德埃一個小鎮(zhèn)新教牧師的家庭，逝于瓦茲河畔安威爾。他的三個叔叔在荷蘭

4、擁有最大的畫店。16歲的凡高在他叔父開的古比爾畫店當(dāng)職員，這期間他讀過很多書，見識過各地的博物館，還愛上一個女人，女人無法理解他那粗魯、然而又熾烈的愛33歲時來到巴黎，他弟弟提奧也在那里銷售油畫和版畫，生活就靠弟弟資助。他在柯爾蒙的畫室里認(rèn)識了貝爾納，又結(jié)識了勞特累克，受到過畢沙羅的指教，同高更有過交誼，目睹修拉的紅極一時，從此他投入了整個蓬勃興旺的藝術(shù)世界，他的生活完全同繪畫結(jié)合了。奧韋爾教堂 凡高在奧韋爾努力作畫以忘掉他的痛苦。關(guān)于這幅畫，他在給姐姐的信中敘述道：“我畫了一幅村中教堂的較大的畫，我把紫紅色的建筑物壓在用純鈷藍(lán)畫的只有深藍(lán)色的天空上。我把鑲嵌的玻璃窗畫成群青色塊，屋頂是紫羅藍(lán)

5、色的，一部分是橘紅色的。前景是有花的草地與沙土，玫瑰花被陽光染上顏色。它幾乎是與我在奈寧畫的古塔和墓地一樣的東西，但這幅畫的色彩更有表現(xiàn)力 烏鴉群飛的麥田 凡高不忍心弟弟為自己而增加負(fù)擔(dān)，同時也怕自己的病變?yōu)橛谰玫陌装V，所以決心在清醒時自殺。1890年7月的一天，他畫了這幅一生中最后的寫生烏鴉群飛的麥田。 在這幅畫上仍然有著人們熟悉的他那特有的金黃色，但它卻充滿不安和陰郁感，烏云密布的沉沉藍(lán)天，死死壓住金黃色的麥田，沉重得叫人透不過氣來，空氣似乎也凝固了，一群凌亂低飛的烏鴉、波動起伏的地平線和狂暴跳動的激蕩筆觸更增加了壓迫感、反抗感和不安感。 向日葵 凡高最有名的作品無疑是這幅向日葵。他曾多次

6、描繪以向日葵為主題的靜物，他愛用向日葵來布置他在阿爾的房間。他曾說過：“我想畫上半打的向日葵來裝飾我的畫室，讓純凈的或調(diào)和的鉻黃，在各種不同的背景上，在各種程度的藍(lán)色底子上 阿爾的臥室 1888年9月凡高曾畫過一幅阿爾的凡高之家是一幅以檸檬黃與深藍(lán)色天空相對比的油畫，在這幅畫上已預(yù)感到他精神病的臨近，畫中色彩隱約透露出一種兇險的征兆。一個月之后他畫了這幅阿爾的臥室。凡高對這幅畫說得很多：“這回畫的僅僅是我的一間臥房而已，在這里起主要作用的應(yīng)該是色彩，它以極其簡化的處理手法而賦予室內(nèi)的所有陳設(shè) 銜煙斗的自畫像 凡高在阿爾時期的最后歲月，即1889年初，從精神病院剛出院時，借一個難得的神智清醒的時

7、候畫了這幅銜煙斗的自畫像，是他最輝煌的杰作之一。但畫面卻隱藏著令人激動而瘋狂的情緒，一種面臨死亡的可怕情緒。 星月夜 這幅畫具有象征意義，他使用短線筆觸組成激蕩旋轉(zhuǎn)的宇宙，11顆大小不等的星辰聚集在月亮周圍翻滾著，近景的柏樹象撕裂燃燒的一座哥特式教堂。星辰和月亮暗示使徒和耶穌的關(guān)系。也有人把這幅畫看成是太陽系的“最后的審判”。宇宙里所有的恒星和行星在“最后的審判”中旋轉(zhuǎn)著、爆發(fā)著。 加歇醫(yī)生像 凡高在自殺前一個月為精心照顧他的加歇醫(yī)生畫了這幅肖像。他自己說：“我希望畫一位藝術(shù)家友人的肖像，他滿懷偉大的理想。我希望把我對這個人的感覺和愛慕之心畫進(jìn)作品里。我夸張了他的頭發(fā)的金黃色，在頭像后面我不畫

8、小屋的普通墻壁，而用我調(diào)配得極為豐富、極為強(qiáng)烈的藍(lán)色涂出無限深遠(yuǎn)的背景。形似僧侶的自畫像 凡高對人充滿著激情的愛，他十分重視畫人物肖像，他研究人就像研究自然一樣。這是他在死前為自己留下的最后一幅肖像畫。 這幅深深打動人心的自畫像，他如實地表現(xiàn)出自己凝視的目光和緊張可怕的眼神以及形似僧侶的冷峻面孔，堅韌而有力度。在不同層次的綠色里，一些富有顫動節(jié)奏的線條和激情與理智交織的筆觸，塑造了具有雕塑感的頭像，顯示清教徒式的純真。 夜間咖啡館 凡高由于工作過度緊張，身心疲乏，因此晚上經(jīng)常光顧離他住所不遠(yuǎn)的拉馬丁廣場的咖啡館，用酒或咖啡來提神解乏。那里燈火的顏色和室內(nèi)陳設(shè)的紅、黃色，像白天的陽光那樣明亮，激

9、發(fā)了他創(chuàng)作的激情。他曾說過：“我試圖用紅色和綠色為手段，來表現(xiàn)人類可怕的激情。” 藍(lán)蝴蝶花 在這幅畫中可以看出畫家在用筆方面的一種新的手法和在色彩強(qiáng)度方面的一種新的獨特的約制力。畫中藍(lán)色與綠色的對比十分出色，但并不突出和孤立。線條的交錯具有獨立于描繪對象的自存價值，這種交錯似乎傳達(dá)了畫家內(nèi)心的煩躁，但表現(xiàn)很自然精細(xì)。 高更(1848-1903年) 保羅高更生于巴黎，逝于馬克薩斯群島的法都伊瓦。 高更早年在海輪上工作，后又到法國海軍中服務(wù)，23歲當(dāng)上了股票經(jīng)紀(jì)人，收入豐厚還娶了一位漂亮的丹麥姑娘梅特索菲亞加德為妻。可是高更在自己的繪畫天賦召喚之下，35歲時辭去了銀行的職務(wù)致力于繪畫，38歲時與家

10、庭斷絕了關(guān)系，過著孤獨的生活，并通過畢沙羅卷入了印象主義的天地。高更 在1893年11月舉辦了他的塔希提人畫展，結(jié)果是徹底失敗，在物質(zhì)上得了一些崇拜者。巴黎文明人的嘲弄又使他返回塔希提島。這樣，便有了今天廣為人知的脫去了文明的衣服，獨身一人赤裸裸地置身于偉大的自然之中的高更的傳說。病魔和家庭喪女的不幸使他想到自殺，得救后畫了一幅傳世杰作我們從哪里來？我們是誰？我們往哪里去？爾后又移居馬克薩斯群島法都伊瓦，于1903年5月8日辭世。說教的幻覺 這幅畫又名雅各和天使在搏斗。在這幅畫中強(qiáng)烈的色彩已經(jīng)超出了描繪性色彩的正常體現(xiàn)范圍。這是一幅驚人的作品，由紅、藍(lán)、黑和白色組合而成的一幅圖案。他把色彩本身

11、當(dāng)成表現(xiàn)目的，而不是對自然界的某種描繪。就此而論，它標(biāo)志著西方繪畫劃時代的變化。 阿韋瑪利亞 關(guān)于這幅作品，畫家本人在1892年3月的一封信中曾敘述道:“一位生著黃色翅膀的天使，指引著兩位塔希提女人瑪利和瓊斯，以及其他的塔希提人。她們是赤裸著身體，僅用一塊棉花布纏裹在腰間。在這幅畫的背景中，有非常濃郁的山嶺樹叢和鮮花，以及暗紫色調(diào)的小路和綠色的前景植物，左下面還有些香蕉，我確實對描繪這些都十分感興趣?！?結(jié)婚 塔希提島上的婦女形象是高更主要描繪對象，在他的筆下顯示了特殊的魅力。我們從這幅畫中看到她們肩寬體闊，肢體圓渾，膚色黝黑，其動作自然而隨便，甚至顯示出一點憨態(tài)，仿佛從畫里怯生生地望著你，望

12、著一個陌生的文明人，用她們那審慎而不乏友善的目光，安靜的姿態(tài)和你保持著一定距離，不僅毫不做作，且別有一番發(fā)乎自然的優(yōu)雅之態(tài)。 白馬 這是高更50歲時的作品。畫家創(chuàng)造出一個遠(yuǎn)離文明世界的一片寧靜、和諧、優(yōu)美的境界，它既著眼于人與自然的關(guān)系，也著眼于自然界本身的依存價值。這一切是造物主的杰作，也是人與自然渾然一體的結(jié)合。高更始終在思考和創(chuàng)造，認(rèn)為只有離開了現(xiàn)代文明喧鬧的都市， 拿水果的婦女 高更喜愛塔希提婦女的那種粗野但卻健康而強(qiáng)烈的美，他喜歡她們的天真、直率的性格，欣賞她們肌膚上的炙熱而又豐富的色調(diào)。他為他的模特兒所陶醉，以致無法為了他的綜合法而犧牲模特兒。因此，他以綜合的手法描繪自己的對象。在

13、他畫中的形象上每一根線條、每一個色調(diào)都充滿著贊美和喜悅。 神日 這幅畫給人以一種神秘舞蹈的印象，蜿蜒的線條幾乎盤繞在整個畫面上，色彩已越出輪廓界限，就像無數(shù)溪流那樣隨處泛濫開來。藍(lán)色、紫色、黃色和玫瑰色接連不斷地自下而上地交替著，實際上也真使人看來就是一種回旋 我們從哪里來?我們是誰?我們往哪里去? 這是高更第二次來到塔希提島的作品，畫家貧病交加又喪愛女，決定在自殺前繪制這幅絕命之作。為此他曾說過：“希望能在臨死之前完成一幅巨作。在整整一個月內(nèi)，我?guī)缀醪环謺円沟匾晕仪八从械臒崆閺氖聞?chuàng)作。 塞尚 (1839-1906年) 保羅塞尚生卒于法國普羅旺斯省的?？怂规?zhèn)，他父親是位制帽廠主，后來成了銀行

14、家，這使他能一生專心于藝術(shù)。他16歲入埃克斯中學(xué)結(jié)識后來成為大作家的左拉，3年后升入大學(xué)法律系，他堅持要學(xué)藝術(shù)而赴巴黎入蘇伊塞學(xué)院學(xué)畫與畢沙羅交往。他是南方省份的人，裝束簡陋，外表難看，滿嘴難聽的土話，人們認(rèn)為他沒有學(xué)畫的天才，雖有色彩畫家的氣質(zhì)。為了強(qiáng)調(diào)質(zhì)感，他采取庫爾貝用調(diào)色刀作畫的方法，還提出用圓柱體、球體、圓錐體來描繪對象，并且都表現(xiàn)出透視關(guān)系，還要把一個物體或平面的每一個面都引向中心，用分解景物，以創(chuàng)造形象的重量感、體積感、穩(wěn)定感和宏偉感的作品，最后達(dá)到簡化和幾何化的效果。塞尚在新藝術(shù)觀念指導(dǎo)下創(chuàng)作的畫不僅受到官方沙龍的拒絕和輿論的攻擊，”塞尚在藝術(shù)上是個不被賞識的、孤獨的探索者，他

15、也是一個意志堅韌的、孤辟的人，他不是為生活而畫，是為畫而生活，甚至不為別人畫，而完全為自己畫。坐在紅色手扶椅上的塞尚夫人 這是畫家38歲時的作品，他主張物象的體積是從色調(diào)的相互關(guān)系中表現(xiàn)出來的，這幅肖像就體現(xiàn)了他的主張。這幅畫的布局是飽滿的，具有一種安詳平靜的境界，大紅的椅子，豎直條紋的裙子以及背景上散落的藍(lán)色小花，使畫面充滿了溫暖、舒適、穩(wěn)定的氣氛。 高腳盤、玻璃酒杯和蘋果這是塞尚41歲時的作品。整個畫面上的物體的體積感和質(zhì)量感由于光的反射顫動而更明顯，高腳盤和蘋果被鮮明地突現(xiàn)出來，形成視覺的吸引力，畫中的物象都顯得非常結(jié)實、厚重。畫中的一切都有其相互的關(guān)系和存在的意義，每個物體都是構(gòu)成其整

16、體的一個要素，達(dá)到高度的精練、簡化，這是塞尚創(chuàng)造的一個純粹的、實在性的畫面。 圣維克圖瓦山的松樹 圣維克圖瓦山像一座巨大的金字塔，俯視著整個?？怂罐r(nóng)村，當(dāng)?shù)厝藗兂８鶕?jù)它的陰晴變化去預(yù)測天氣，變化的冷色調(diào)，畫田野時以橫豎闊筆觸構(gòu)成不同色塊的對比，使畫面形象單純中見變化。整個景色調(diào)子明快， 打牌人 在塞尚的一生中，常常就一個題材畫出多幅連作。他曾相繼畫過五幅同為打牌題材的作品，其中以這幅兩個人打牌最為出色 他在這幅畫中以酒瓶為畫面中軸線，使構(gòu)圖一分為二，兩邊形成對稱均衡。畫中人物與環(huán)境色調(diào)相互交接， 蘋果與橙子因為畫模特兒時人會動，這使塞尚很惱火，所以他多畫靜物，他往往把不同的對象安排在一起，借以獲得不同色彩的形的完美的和諧。塞尚在擺靜物時也是十分講究的，他把襯景布很輕地鋪在臺面上，顯得很自然。然后再安排水果，使各個水果的調(diào)子形成對比，造成互補(bǔ)色的震動感，把綠色放在紅色上，黃色壓在藍(lán)色上，斜放著，轉(zhuǎn)過來，如果需要把水果放穩(wěn)，就用銀幣把它墊起來。他在做這一工作時是非常仔細(xì)和十分謹(jǐn)慎的；人們會以為他是在給他的眼睛擺宴席。 勞特累克丑角夏玉卡奧在紅磨坊 這幅畫中的主體形象是丑角夏玉