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文檔簡介

1、第一章 導論:設計學的研究范圍及其現(xiàn)狀一、選擇題(黑體為答案)1.二戰(zhàn)期間發(fā)展起來的( ) ,科學的考慮了人的舒適性和工作的效率。1設計文化學2人機工程學3設計美學4設計史學2.( )是近現(xiàn)代旨在保存自然資源、防止工業(yè)污染破壞生態(tài)平衡的一場設計運動。1波普運動2新藝術運動3 綠色設計運動4 裝飾藝術運動3.按照( )的說法:“普通符號科學它有各種名稱:符號學 (semiotics,semiology) 或語義學 (semasiology) ,這些術語來自希臘語的 sema( 符號 ) ?!? 畢加索 2 貢布里希 3索特薩斯4莫里斯4.( )理論自60年代后期由法國哲學家德里達在其論語法學一書

2、中確立。1解構主義 2 抽象主義3 立體主義 4符號學5.( )試圖通過所領導的工藝美術運動提高工藝的地位,用手工制作來反對機器和工業(yè)化。1格羅佩斯2貢布里希3 米斯4莫里斯二、簡答題1.簡述設計的目標設計就是設想、運籌、計劃與預算,它是人類為實現(xiàn)某種特定目的而進行的創(chuàng)造性活動。設計的終極目標永遠是功能性與審美性。2.簡述設計學的劃分我們一般將設計學劃分為設計史、設計理論與設計批評三個分支。通過學科方向的確定,以及對相關學科的認識,我們便能理解研究設計史必然要研究科技史與美術史,研究設計理論必然要研究相關的工程學、材料學和心理學,研究設計批評必然要研究美學、民俗學和倫理學的理論要求。3.簡述當

3、今設計學研究的現(xiàn)狀設計學研究是一個開放的系統(tǒng),除了從自己的種學科美術學那里繼承了一套較完善的體系之外,它還要廣泛地從那些相關的學科,如哲學、經(jīng)濟學、社會學、心理學、建筑學、機械學那里獲得啟發(fā),借用詞匯,吸收觀點,消化方法。這便是當今設計學研究的現(xiàn)狀。4.簡述設計學各領域的代表人物與代表著作曾任英國美術史協(xié)會主席的佩夫斯納爵士,在其社會美術史研究中,就已經(jīng)孕育了對現(xiàn)代設計的倡導;他在1936年出版的現(xiàn)代運動的先鋒更是現(xiàn)代設計的宣言而為西方的所有設計專業(yè)學生所必讀。 德國建筑家、理論家森珀是將達爾文進化論運用于美術史研究的第一人。他在1860年至1863年期間出版了極富思辨性的三卷本巨著工藝美術與

4、建筑的風格,著重探討裝飾與功能之間的適當聯(lián)系。奧地利美術史學家阿洛伊斯?里格爾,于1893年出版了被認為是有關裝飾藝術歷史的最重要的著作風格問題5.簡述當代西方設計思潮1.符號學理論。根據(jù)符號學的理論,人類的思維和語言交往都離不開符號,而人的意識過程就是一個符號化過程,思維無非是對符號的一種組合、轉換、再生的操作過程。符號是人類認識事物的媒介,符號又是表達思想情感的物質(zhì)手段,簡言之,人類的意識領域就是一個符號的世界。2.結構主義。結構主義理論是一種社會學方法,其目的在于給人們提供理解人類思維活動的手段。3.解構方法。按照解構主義理論,我們可以運用科學的符號學原理來分析圖像,并且分別說明其視覺的

5、、文化的、以及語言的意義,這一分析過程被解構主義理論家稱之為解碼(Decoding)。4.混沌理論?;煦缋碚撌且蛭覀冋f明,我們才剛剛開始理解自然界的復雜性,即自然現(xiàn)象及其事件的連鎖反應。5.綠色設計。起自于旨在保存自然資源、防止工業(yè)污染破壞生態(tài)平衡的一場運動,雖然它迄今仍處于萌芽階段,但卻已成為一種極其重要的新趨向。6.信息技術。對于設計學而言,計算機技術和通信技術這兩大領域的發(fā)展,已經(jīng)改變了20世紀以來設計的過程和生產(chǎn)。三、思考題1.設計學是怎樣作為一門獨立的學科出現(xiàn)的2.設計史、設計理論與設計批評對于設計實踐分別具有怎樣的意義3.如何看待中國古代設計思想對現(xiàn)代設計的意義第二章 設計的多重

6、特征一、選擇題1.設計學的研究對象是( )。1 藝術設計2 設計方法3 設計批評4 設計史2.設計disegno概念產(chǎn)生于( )文藝復興時期。1 中國2法國3 德國4意大利3.設計的藝術手法主要有:1 借用、參照和創(chuàng)造2 理論3 社會性4 參照和創(chuàng)造4.國際經(jīng)濟界的分析認為:“( )經(jīng)濟=設計力”。1 日本2 法國3 德國4 意大利5.設計的特征有?1 文化性2 社會性3 國家性4 民俗性二、簡答題1.設計的基本特征是什么設計是一種產(chǎn)品生產(chǎn),這種產(chǎn)品具有物理的屬性,可批量生產(chǎn),它滿足商品的價值規(guī)律,反映著設計的市場性,映射著時代的科學技術的水平,是時代的必然結果,這是其它藝術不具有的特點。設計

7、是一種藝術創(chuàng)造,它體現(xiàn)著人類的精神文化價值,實現(xiàn)了設計師的精神對象化,設計師把自己的才能和精神對象化,設計師把自己的才能和精神人格趣味通過產(chǎn)品反映出來,產(chǎn)品表現(xiàn)著設計師的一切。就設計生產(chǎn)來說,設計不僅僅是產(chǎn)品生產(chǎn),而且生產(chǎn)了設計師的主體和欣賞感受藝術的大眾這個主體。它的大眾化是遠大于其它藝術所產(chǎn)生的影響。所以在我們看來,設計美學所反映出來的審美價值是多元的整體1、設計是一種藝術活動,2、設計是一種經(jīng)濟行為,3、是一種高科技的創(chuàng)作活動,4、設計是一項社會工程2.簡述設計是一項社會工程設計的社會工程學一方面涉及到設計是種大眾化的行為,它不僅是個人、企業(yè)、政府行為,更多地關系到設計大眾化。設計是受社

8、會的影響,但又反過影響整個社會。1 、 社會對設計的影響?,F(xiàn)代設計服務范圍比傳統(tǒng)設計的服務范圍明顯擴大,傳統(tǒng)的設計一是未能完全市場化,二是信息傳媒手段相對較差或者說落后。1 設計涉及到國家經(jīng)濟計劃的調(diào)配,設計涉及到工、農(nóng)、商以及第三產(chǎn)業(yè)教育、服務等的關系。 企業(yè)設計應處理好市場調(diào)研,設計定位,科學管理,生產(chǎn)與銷售和服務,品牌意識等多項關系。設計者個人要處理與其它人員的關系,諸如科學家、文學家、藝術家、商業(yè)人才、會計、律師、有關稅收人員、政府官員等。設計師與科學家工程師、技師的關系涉及到設計與藝術的關系。2、 設計對社會的影響。設計對社會的影響既表現(xiàn)為物質(zhì)影響,又表現(xiàn)為精神文明的影響。設計是物質(zhì)

9、形式,創(chuàng)造新的物質(zhì),改變?nèi)说纳?。設計亦有精神影響,它實現(xiàn)人與人之間的交流,或者說,它實現(xiàn)了設計師與大眾進行信息情感的交流,它傳達著設計師的審美觀念,能促進大眾的審美能力,因此設計能促進精神文明的建設。從這個角度看,設計必須服從社會管理,要相應的設計法規(guī)政策來規(guī)范設計市場。3.簡述設計是一種文化創(chuàng)造性由于物質(zhì)文化和行為文化對設計文化影響明顯,我們僅從物態(tài)文化和心態(tài)文化兩個方面作重點研究。所謂物態(tài)文化是指人的物質(zhì)生活活動及產(chǎn)品的總和,它們滿足人類的物質(zhì)生活需要目的,它包含生產(chǎn)方式和生活方式兩種消費方式。心態(tài)文化是指人類的各種社會實踐活動和意識活動中形成的思維方式、價值觀念、審美意識等。這是文化的

10、核心部分,所以一般說文化,就是指心態(tài)文化,它既表現(xiàn)為感性的,不系統(tǒng)的,大眾的社會心理,也表現(xiàn)為系統(tǒng)的、理性的社會意識,是一種哲學,藝術的形式。設計與這兩個形態(tài)聯(lián)系緊密?,F(xiàn)在從以下幾個方面來理解:1、 設計與消費方式。2 、藝術與設計的關系。3、設計擴大了審美空間。4.簡述設計是一種藝術活動我們考察設計史,可以這樣斷定,設計始終屬于藝術的范疇。設計或者等同藝術,或者屬于藝術之列。無論從什么意義上講,設計都在藝術這個大家族之中。正是藝術史的材料證明設計的藝術特性,從而以便我們進一步地考察設計美學的其它特性,這點是最基本的原則。1 設計(Design)概念源于意大利文藝復興時期的繪畫,最初是指素描、

11、繪畫。后來人們從中理出繪畫的四要素,即設計、色、構圖和創(chuàng)造。2 設計是設計師的創(chuàng)造活動所謂設計創(chuàng)造是設計師的創(chuàng)造活動,它是通過產(chǎn)品或設計作品來實現(xiàn),在設計的產(chǎn)品中體現(xiàn)出設計師個性情感,技藝與手段,以及現(xiàn)代化的科學技術諸多因素。3 設計是一種合目的的創(chuàng)造活動。5.簡述是一種高科技的創(chuàng)作活動1、高科技在設計中的運用,使設計的材料更寬廣多樣多變。2、設計的科技手段更高更專業(yè)3、設計思維的變化三、思考題1.從歷史與社會的角度論述設計與藝術的關系2.設計與科學技術是如何相互影響與相互推動的3無止境的消費必然帶來資源的枯竭,設計在刺激消費的同時如何做到可持續(xù)發(fā)展第三章 中國設計藝術源流一、選擇題1人面魚身

12、紋是( )彩陶上最具代表性的紋飾。1 仰韻文化彩陶 2 廟底溝彩陶 3馬家窯彩陶 4半山彩陶2湖北隨縣戰(zhàn)國時期曾候乙墓出土的銅尊盤,上有玲瓏剔透的裝飾,就是用( )鑄造的。1 染纈工藝 2夾纈工藝 3 景泰工藝 4失蠟法工藝3宋代( )瓷器大量使用開片的裝飾方法。1定窯 2汝窯 3 鈞窯 4 哥窯4商代青銅器的主要紋樣是( )。1 螺旋紋 2云氣紋 3 饕餮紋 4 蓮花紋5中國明清在園林設計方面的專著是( )。1考工記 2園治 3 天工開物 4 營造法式 二、簡答題 1明代“宣德爐”、“景泰藍”的特點是什么?    “宣德爐”是明代宣德年間藝人們吸收了歷代冶煉技術(有說要經(jīng)

13、“十二煉”),并吸取了古代銅器、宋代瓷器的優(yōu)點,創(chuàng)造出銅質(zhì)細膩、色彩豐富、花紋精美、造型新穎的銅制工藝品。     “景泰藍”則是金屬胎的琺瑯器?,m瑯器的制作,從元代傳入中國以后,到了明代,結合中國傳統(tǒng)的藝術形式和手法,便發(fā)展為具有高度藝術性的民族工藝美術。宣德時期制品已很精美,景泰年間最為盛行,因這種工藝的原料色彩,早期主要為藍色,所以得名“景泰藍”。2失蠟法的特點是什么?     它是以蠟作為模型,在模型的內(nèi)空間填以泥土,外空間用繩和泥將其包裹,待干后自然成為范,然后灌入金屬液,由于蠟受熱溶化流出,遺留下來的空隙就被銅液填充為器型

14、。失蠟法可以制作精致、復雜、多層次的型體。3什么是緙絲及顧繡?     宋代的緙絲技術已經(jīng)能夠“隨心所欲,作花鳥禽獸狀”,把絲織品原來無法表現(xiàn)的繪畫藝術巧妙地在織物上體現(xiàn)出來。宋代的緙絲能手沈子蕃、朱克柔等人的作品傳世較多。朱克柔名剛,他織的緙絲,表面緊密豐滿,絲縷勻稱顯耀,畫面配色變化多端,層次分明協(xié)調(diào),立體效果甚佳,確實與中國畫繡效果幾近一致。 顧繡又稱露香園繡,自顧匯海妻繆氏為開端,到顧匯海侄壽潛妻韓希孟時作品最為有名。顧繡的用絲細過毛發(fā),配色精妙,獨出心裁,多為花鳥、人物、昆蟲、走獸為主題的純欣賞性藝術品,并常用繪畫來補刺繡不足,有“繡畫”之稱。4什么是石器設計?

15、    原始石器的設計具有樸素的審美觀念和藝術手法。人們發(fā)現(xiàn)并掌握了諸如對稱、節(jié)律、均勻、光滑等多種形式美的規(guī)律,并自覺地應用于設計活動中。人們的設計創(chuàng)造能力在無數(shù)次的實踐中得到了提高,從而能夠不斷設計創(chuàng)造出各種合乎實用功能的石器工具。5“哥窯” 的特點是什么?     是宋代名窯,位于浙江省龍泉縣。哥窯瓷器的主要特征是釉面有裂紋,即開片。這種裂紋,是由于釉和胎的收縮率不同而在冷卻過程中形成的。最先原是燒制上的一種缺陷,但是由于紋理具有特殊的效果,以后就人為地使它形成自然的裝飾。根據(jù)開片的不同形狀和大小,又賦予它們以各種名稱。例如,紋片極細小如魚子的,稱

16、為魚子紋;紋片大而呈弧形的,稱為蟹爪紋;紋片大小相同的,稱為百圾碎。三、思考題1試論中國古代設計中造型趣味的變遷 2試論實用性在中國古代設計中所處的地位 3試論中國古代設計的鮮明特征第四章 外國設計藝術源流一、選擇題1西班牙建筑師( )在整個新藝術運動中是最引人注目,他設計的西班牙巴賽羅那的米那公寓便是一個典型的例子。1) 霍塔 2) 戈地 3) 格羅佩斯 4) 查爾斯莫爾2里特維爾德的( )設計揭示了風格派運動的哲學精髓,成為現(xiàn)代設計史上經(jīng)典之作。1) 紅藍椅 2) 蓬皮杜文化中心 3) 八角型電水壺 4) 郁金香椅3構成主義最有名的作品當屬建筑師塔特林創(chuàng)作于1919年的( )。1) PH

17、燈 2) 盧浮宮金字塔 3) 第三國際紀念塔 4) 包豪斯校舍41851年,在倫敦的海德公園舉辦了首屆世界博覽會。( )設計著名的“水晶宮”。1) 麥金托仕 2) 博克斯登 3) 戈地 4) 畢亞萊至51919年,( )擔任了“包豪斯”設計學校的校長,推行一套新的教學制度和設計理論,使該校成了現(xiàn)代主義設計的搖籃。1) 彼特 貝倫斯 2) 羅維 3) 格羅佩斯 4) 赫爾佐格 德梅隆 二、簡答題 1什么是英國工藝美術運動和新藝術運動?    這個運動以英國為中心,波及到了不少歐美國家,工藝美術運動對于設計改革的貢獻是重要的,它首先提出了“美與技術結合”的原則,主張美術家從事設

18、計,反對“純藝術”。另外,工藝美術運動的設計強調(diào)“師承自然”、忠實于材料和適應使用目的,從而創(chuàng)造出了一些樸素而適用的作品。    “新藝術”一詞成為描繪19世紀末20世紀初的藝術運動、以及這一運動所產(chǎn)生的藝術風格的術語,它所涵蓋的時間大約從1880年到1910年。新藝術如采用自然的紋樣作為裝飾的主題,裝飾適度。新藝術運動成為連接現(xiàn)代設計運動的橋梁。2簡答流線型運動的特征是什么?     流線型原來是指空氣動力學上的一個名詞,后來用來指那種表面光滑,線條流暢的物體形狀。在19世紀人們通過對于鳥類、魚類等生物的觀察,發(fā)現(xiàn)它們的有機形體可以有效的減少運動時的阻

19、力,于是在飛機和潛艇的設計中加以采用。這種外形能夠符合空氣動力學的原理,呈現(xiàn)出一種流線型,在運動中能夠得到更大的速度。流線型設計最早是用在20世紀交通技術上。如輪船,飛機,汽車,以此來解決高速運動中的流體動力和氣體動力性能。3什么是波普派?     波普設計出現(xiàn)于20世紀50年代,又稱流行藝術、通俗藝術、代表著流行與大眾化的品味。主要活動中心在英國和美國。它代表著60年代工業(yè)設計追求形式上的異化及娛樂化的表現(xiàn)主義傾向。反映了戰(zhàn)后成長起來的青年一代的社會與文化價值觀,力圖表現(xiàn)自我,追求標新立異的心理。因此,波普風格主要體現(xiàn)在與所有年輕人有關的生活用品或活動方面:如古怪的家具、

20、迷你裙、流行音樂會等。在現(xiàn)代設計師中,第一件波普藝術手法的作品是英國畫家理查德?漢密爾頓剪接拼貼的到底是什么使得今日的家庭如此不同,如此有魅力?4斯堪的納維亞的設計風格是什么?     斯堪的納維亞的設計在30年代獲得巨大成功,并獲得了國際聲譽。將德國的嚴謹?shù)墓δ苤髁x與本土手工藝傳統(tǒng)的人文主義相結合,使斯堪的納維亞設計在1930年的斯德哥爾摩的博覽會上大放異彩。斯堪的納維亞設計儀器樸素而有機的形態(tài)及自然的色彩和質(zhì)感產(chǎn)生了新的飛躍,并深受大眾歡迎。斯堪的納維亞國家如瑞典、丹麥、芬蘭和挪威的戰(zhàn)后設計顯然大獲成功。在設計風格上,以機能設計為主,幾何形式生硬的線條被柔化,豐富的色彩

21、隱約透露著懷舊的情緒。一批優(yōu)秀的設計大師當然功不可默。如漢寧森、克蘭特、阿爾托等。    斯堪的納維亞國家的設計風格有著強烈的共性,它體現(xiàn)了斯堪的納維亞國家多樣化的文化、政治、語言、傳統(tǒng)的融合,以及自然材料的欣賞等。實際上,斯堪的納維亞設計就是對生活的設計,功能實用、美感創(chuàng)新和以人為本的設計風格,其設計的觸角已經(jīng)進入了人們生活的每一個角落。斯堪的納維亞風格它將現(xiàn)代主義設計思想與傳統(tǒng)的設計文化相結合,既注意產(chǎn)品的實用功能,又強調(diào)設計中的人文因素,避免過于刻板和嚴酷的幾何形式,從而產(chǎn)生了一種富于“人情味”的現(xiàn)代美學,因而受到人們的普遍歡迎。 5什么是裝飾藝術運動?什么是后現(xiàn)代主

22、義運動?簡要說明二者的區(qū)別。    裝飾藝術運動它是于1920年在巴黎首度出現(xiàn)的。它從古埃及文明、部落藝術、超現(xiàn)實主義、未來主義、構成主義、前古典主義、幾何抽象主義,流行文化和現(xiàn)代主義運動中汲取了豐富的營養(yǎng)。后來波及到英國、美國等地。它既是一種藝術設計運動,又是一種裝飾風格。作為兩次世界大戰(zhàn)期間占主導地位的實用藝術,它包括了藝術設計和裝飾設計諸多領域,如家具、珠寶、書籍裝幀、玻璃陶瓷、金屬工藝等等。在歐洲,藝術裝飾運動的造型語言表現(xiàn)為放射狀的線性裝飾和金字塔的階梯狀結構。直到三十年代,藝術裝飾風格在英國流行。    所謂“后現(xiàn)代”并不是指時間上處于“現(xiàn)代

23、”之后,而是針對藝術風格的發(fā)展演變而言的。后現(xiàn)代主義是指在反抗現(xiàn)代主義方法論的一場運動,它在文學、哲學、批評理論、建筑及設計領域中得到廣泛地體現(xiàn)。后現(xiàn)代主義首先體現(xiàn)于建筑界,而后迅速波及到其它設計領域。后現(xiàn)代主義最早的宣言是美國建筑師文丘里于1966年出版的建筑的復雜性與矛盾性一書。文丘里的建筑理論“少就是乏味”的口號是與現(xiàn)代主義“少就是多”的信條針鋒相對的。他鼓吹一種雜亂的、復雜的、含混的、折衷的、象征主義和歷史主義的建筑,必須重視公眾的通俗口味與喜愛。另一位后現(xiàn)代主的發(fā)言人斯特恩(Robert A.M.Stern)強調(diào)建筑的歷史文化內(nèi)涵、建筑與環(huán)境的關系和建筑的象征性,并把裝飾作為建筑不可

24、分割的部分。他把后現(xiàn)代主義的主要特征歸結為三點:即文脈主義(Contextualism)、引喻主義(Allusionism)和裝飾主義(Arnamentation)。后現(xiàn)代主義源于60年代,在70-80年代的建筑界和設計界掀起了欣然大波。查爾斯?穆爾(Charles Moore 1925-)設計的新奧爾良意大利廣場是后現(xiàn)代主義建筑設計思想的典型體現(xiàn)。文丘里之后,英國建筑師和理論家查爾斯?詹克斯(Charles Jencks)為確立建筑設計的后現(xiàn)代主義理論做出了重要貢獻。三、思考題 1試論“裝飾”觀念在西方設計中的變遷 2試論工業(yè)革命對設計的影響 3試比較重要設計運動背后的價值觀第五章 設計的類

25、型一、選擇題1.展示設計屬于( )的設計。1) 二維2) 一維3) 三維4) 以上都不是2.將需要傳達的信息轉化為視覺符號,并將之傳達給信息接受者,是( )的工作。1) 企業(yè)主2 設計師3) 消費者4) 以上都不是3.工業(yè)設計同手工藝設計區(qū)別開來的分水嶺是( )。1) 工業(yè)革命2) 包豪斯的成立3) 第一次世界大戰(zhàn)4) 第二次世界大戰(zhàn)4.交通工具設計的本質(zhì)在于( )。1) 車、船、飛機的設計2) 滿足人們“衣、食、住、行”中“行"的需要的設計3) 為了速度、安全、自由、舒適、財富、地位的設計4) 以上都不是5.協(xié)調(diào)( )的相互關系,使其和諧統(tǒng)一,形成完整、美好、舒適宜人的人類活動空間

26、,是環(huán)境設計的中心課題。1) “信息發(fā)送者-符號-信息接受者”2) “人-產(chǎn)品-環(huán)境-社會”3) “人建筑環(huán)境”4) 以上都不是二、簡答題1.簡述設計類型的劃分及其原理近些年來,越來越多的設計師和理論家傾向于按設計目的之不同,將設計大致劃分成:為了傳達的設計視覺傳達設計;為了使用的設計產(chǎn)品設計和為了居住的設計環(huán)境設計三大類型。這種劃分方法的原理,是將構成世界的三大要素:“自然人社會”作為設計類型劃分的坐標點,由它們的對應關系,形成相應的三大基本設計類型。因此,這種劃分具有相對廣泛的包容性、正確性和科學性。2.簡述“視覺符號”、“傳達”與視覺傳達設計的涵義廣義的符號,是利用一定媒介來代表或指稱某

27、一事物的東西。符號是實現(xiàn)信息貯存和記憶的工具,又是表達思想情感的物質(zhì)手段。人類的思維和語言交流都離不開符號。符號具有形式表現(xiàn)、信息敘述和傳達的功能,是信息的載體。只有依靠符號的作用,人類才能進行信息的傳遞和相互的交流。作為人類認識事物和信息交流的媒介,廣義的符號由人類不同的知覺感官接受,因此它包括視覺符號系統(tǒng)、聽覺符號系統(tǒng)、觸覺符號系統(tǒng)、味覺和嗅覺符號系統(tǒng)等。所謂視覺符號,是指人類的視知覺器官眼睛所能看到的,表現(xiàn)事物一定性質(zhì)(質(zhì)地或現(xiàn)象)的符號。傳達指信息發(fā)送者利用符號向接受者傳遞信息的過程。它既可能是個體內(nèi)的傳達,也可能是個體之間的傳達。包括所有的生物之間、人與自然、人與環(huán)境以及人體內(nèi)的傳達

28、。一般可以歸納為“誰”、“把什么”、“向誰傳達”、“效果、影響如何”這四個程序。視覺傳達設計是利用視覺符號來進行信息傳達的設計。設計師是信息的發(fā)送者,傳達對象是信息的接收者。信息的發(fā)送者和接收者必須具備部分相同的信息知識背景,即是說:信息傳達所用的符號至少有一部分既存在于發(fā)送者的符號貯備系統(tǒng)中,也存在于接收者的符號貯備系統(tǒng)中。只有這樣,傳達才能實現(xiàn),否則,在發(fā)送者與接收者之間就必須有一個翻譯或解說者作為中間人來溝通。視覺傳達設計的主要功能是傳達信息,有別于直接使用功能為主的產(chǎn)品設計和環(huán)境設計。它是憑借視覺符號進行傳達,不同于靠語言進行的抽象概念的傳達。視覺傳達設計的過程,是設計者將思想和概念轉

29、變?yōu)橐曈X符號形式的過程,而對接收者來說,則是個相反的過程。3.簡述產(chǎn)品設計的基本要求產(chǎn)品設計是為人類的使用進行的設計,設計的產(chǎn)品是為人而存在,為人所服務的。產(chǎn)品設計必須滿足以下的基本要求:(1)功能性要求:現(xiàn)代產(chǎn)品的功能有著比以前豐富得多的內(nèi)涵,包括有物理功能產(chǎn)品的性能、構造、精度和可靠性等;生理功能產(chǎn)品使用的方便性、安全性、宜人性等;心理功能產(chǎn)品的造型、色彩、肌理和裝飾諸要素予人愉悅感等;社會功能產(chǎn)品象征或顯示個人的價值、興趣、愛好或社會地位等。(2)審美性要求:產(chǎn)品必須通過其美觀的外在形式使人得到美的享受?,F(xiàn)實中絕大多數(shù)產(chǎn)品都是滿足大眾需要的物品,因而產(chǎn)品的審美不是設計師個人主觀的審美,只

30、有具備大眾普遍性的審美情調(diào)才能實現(xiàn)其審美性。產(chǎn)品的審美,往往通過新穎性和簡潔性來體現(xiàn),而不是依靠過多的裝飾才成為美的東西,它必須是滿足功能基礎上的美好的形體本身。(3)經(jīng)濟性要求:除了滿足個別需要的單件制品,現(xiàn)代產(chǎn)品幾乎都是供多數(shù)人使用的批量產(chǎn)品。產(chǎn)品設計師必須從消費者的利益出發(fā),在保證質(zhì)量的前提下,研究材料的選擇和構造的簡單化,減少不必要的勞動,以及增長產(chǎn)品使用壽命,使之便于運輸、維修和回收等,盡量降低企業(yè)的生產(chǎn)費用和用戶的使用費用,做到價廉物美,這樣才能既為用戶帶來實惠,最終也為企業(yè)創(chuàng)造效益。(4)創(chuàng)造性要求:設計的內(nèi)涵就是創(chuàng)造。尤其在現(xiàn)代高科技、快節(jié)奏的市場經(jīng)濟社會,產(chǎn)品更新?lián)Q代的周期日

31、益縮短,創(chuàng)新和改進產(chǎn)品都必須突出獨創(chuàng)性。一件產(chǎn)品設計如果沒有任何新意,就很容易被進步著的社會所淘汰,因而產(chǎn)品設計必須是創(chuàng)造出更新更便利的功能,或是喚起新鮮造型感覺的新的設計。(5)適應性要求:設計的產(chǎn)品總是供特定的使用者在特定的使用環(huán)境使用的。因而產(chǎn)品設計不能不考慮產(chǎn)品與人的關系、與時間的關系、與地點的關系。例如服裝的設計,必須考慮是成人穿還是小孩穿?春天穿還是冬天穿?家居穿還是室外穿?也不能不考慮產(chǎn)品與物的關系,比如冰箱如果不適應各種食品存放就失去了意義;另外還得考慮產(chǎn)品與社會的關系,因為社會傳統(tǒng)中存在著某些忌諱形態(tài)的緣故,例如仿“納粹”標志的產(chǎn)品造型是應該被禁止的。所以,產(chǎn)品必須適應這些由

32、人、物、時間、地點和社會諸因素構成的使用環(huán)境的要求,否則,它就不能生存下去。正如日本夏普公司的總設計師凈志坂下提出的:應該在產(chǎn)品將被使用的整體環(huán)境中來構想產(chǎn)品。夏普公司就聘請了社會學家來研究人的生活與行為狀態(tài),然后設計出產(chǎn)品來填充他們發(fā)現(xiàn)的鴻溝。除此以外,產(chǎn)品設計還應該是易于認知、理解和使用的設計,并且在環(huán)境保護、社會倫理、專利保護、安全性和標準化諸方面,也必須符合相應的要求。4.簡述環(huán)境設計的涵義及范疇環(huán)境設計是對人類的生存空間進行的設計。區(qū)別于產(chǎn)品設計的是:環(huán)境設計創(chuàng)造的是人類的生存空間,而產(chǎn)品設計創(chuàng)造的是空間中的要素。廣義的環(huán)境,是指圍繞和影響著生物體的周邊的一切外在狀態(tài)。所有生物,包括

33、人類,都無法脫離這個環(huán)境。然而,人類是環(huán)境的主角,人類擁有創(chuàng)造和改變環(huán)境的能力,能夠在自然環(huán)境的基礎上,創(chuàng)造出符合人類意志的人工環(huán)境。其中,建筑是人工環(huán)境的主體,人工環(huán)境的空間是建筑圍合的結果。因而,協(xié)調(diào)“人建筑環(huán)境”的相互關系,使其和諧統(tǒng)一,形成完整、美好、舒適宜人的人類活動空間,是環(huán)境設計的中心課題。環(huán)境設計的范疇包括城市規(guī)劃設計、建筑設計、室內(nèi)設計、室外設計、公共藝術設計等。5.簡述不同設計類型之間的關系不同的設計類型,各有其特殊的現(xiàn)實性和規(guī)律性,同時又都遵循著設計發(fā)展的共同規(guī)律,并在此基礎上相互聯(lián)系、相互滲透、相互影響。研究不同設計類型的區(qū)別和聯(lián)系,揭示其特點和規(guī)律性,不僅可以幫助設計

34、創(chuàng)作更好地掌握和發(fā)揮各種設計類型的特長,并且可以彼此取長補短,相互促進,有利于設計整體的繁榮和發(fā)展。三、思考題1.討論視覺傳達設計、產(chǎn)品設計、環(huán)境設計在現(xiàn)實中的交叉2.討論視覺傳達設計、產(chǎn)品設計、環(huán)境設計的獨特處與共通處3.思考在這幾大領域內(nèi),中國現(xiàn)代設計所取得的成就 第六章 設計師一、選擇題1.1949年,上了時代周刊封面,被譽為“走在銷售曲線前面的人”是下面哪位設計師:1) 賴特2) 羅維3) 柯布西耶4) 米斯凡德洛2.1851年“水晶宮”博覽會之后,英國的( )倡導了“工藝美術運動”:1) 莫里斯2) 格羅佩斯3) 伊頓4) 柯布西耶3.下面的設計大師中,哪一位屬于后現(xiàn)代主義設計大師:

35、1) 米斯凡德洛2) 索特薩斯3) 吉馬德4) 羅維4.總設計師的工作職責是:1) 通常同時負責一個或一個以上的設計項目,主持或組織制定每一設計項目的總方案,確定設計的總目標、總計劃、總基調(diào),界定設計的總體要求和限制2) 負責某一具體設計項目3) 負責設計項目中某一部分的設計工作4) 協(xié)助設計師完成其負責部分的設計制作5.設計師的倫理責任指:1) 設計適銷對路的產(chǎn)品2) 設計維護身體健康和生命安全的產(chǎn)品與環(huán)境3) 不僅要對自己負責,對自己周圍的人負責,還要對子孫后代負責,不僅要對人負責,還要對自然界負責,對其他生物負責,對地球負責4) 從教學設施、設備、教具到教學課本的設計,從育嬰室、托兒所,

36、直到博士后的研究課題,設計輔助設施二、簡答題1.簡述設計師的定義?顧名思義,設計師是從事設計工作的人,是通過教育與經(jīng)驗,擁有設計的知識與理解力,以及設計的技能與技巧,而能成功地完成設計任務,并獲得相應報酬的人。2.簡述二戰(zhàn)后西方的設計發(fā)展狀況?二戰(zhàn)以后,社會、經(jīng)濟與技術的飛速發(fā)展,為設計師提供了大顯身手的機會。1949年,美國設計師洛伊上了時代周刊的封面,被譽為“走在銷售曲線前面的人”。設計師的作用與價值得到社會的普遍承認。同時,設計師的工作也變得越來越復雜,需要更多不同專業(yè)人士的支持與配合。像30年代美國設計師那樣一人包打天下的時代已經(jīng)過去,更多的設計師成為企業(yè)機器中的一個“齒輪”。當然也還

37、有極少數(shù)的設計師獨立到只愿做自己喜歡的設計,他們的客戶主要是極富階層、收藏家或博物館。在北美和西歐的英國、德國和荷蘭等國家,設計師的工作更多地被認為是科學性和研究性的工作。德國烏爾姆設計學院以數(shù)學、社會學、人機工程學、經(jīng)濟學等課程取代了藝術課程;美國設計師蒂格在為波音707作室內(nèi)設計時,需要用與飛機等大的模型進行多次“假想飛行”以測試各種設計效果;英國皇家藝術學院成立了專門的設計研究機構,對設計進行科學性的研究。在意大利,設計師卻更多地被當成“藝術家”來看待。誠如后現(xiàn)代主義產(chǎn)品設計大師索薩斯(Ettore Sottsass,1917)所言: “設計對我來說,是一種探討性的生活方式,它是探討社會

38、、政治、*和食物的生活方式,甚至是一種建立可見的烏托邦或隱喻世界的生活方式?!痹谝獯罄?設計師的職業(yè)比在其他任何地方都要熱門,這里的氣氛熱烈、開放、豐富多彩、不墨守陳規(guī),他們有更多的自由去創(chuàng)造、去試驗。部分原因是因為他們通常一開始就被當作是一個建筑師,甚至是一個獨立的藝術家來訓練,部分原因是因為這里有著激進的先鋒設計運動。在法國,設計師的境況比較尷尬。1987年全法國只有約300名工業(yè)設計師。在1983年純化法語的運動中,好端端的design被禁用,取而代之一個詞義不當?shù)膌astylique(風格)。這使法國設計師倍感委屈,因為他們的工作不應被認為僅僅是決定包裝的色彩而已。事實上除了時裝、雪鐵

39、龍小車和一些廚房電器以外,法國在高品質(zhì)消費品上的優(yōu)秀設計之稀少,確實讓人感到奇怪。在北歐的丹麥、瑞典和芬蘭等斯堪的納維亞國家,以工藝和裝飾美術為基礎的設計教育,曾使他們的設計師在五六十年代獲得巨大的國際聲譽。70年代末起,設計師轉向高科技產(chǎn)品的設計,工業(yè)設計師的教育也從工藝與裝飾美術教育中分離出來。日本在五六十年代曾有“劣質(zhì)貨的大生產(chǎn)者”的壞名聲。70年代后,善于學習的日本設計師很快就讓他們的歐美同行們刮目相看,一躍成為國際設計界的后起之秀,但在設計思想上,他們還是受西方的支配。日本的設計師大都是“公司人”,在公眾眼里猶如“無名氏”。自由設計師的重要性遠不及大企業(yè)里的設計師,雖然新一代設計師,

40、特別是留學歐美歸來的年輕設計師開始有更多自由的創(chuàng)造精神,但仍然是服從公司的“無名性”需要才被認為是正統(tǒng)。3.簡述設計師的專業(yè)知識技能?專業(yè)設計技能有視覺傳達設計、產(chǎn)品設計、環(huán)境設計三大類。三大類下面還有更細的專業(yè)技能:如視覺傳達設計的書籍裝幀設計、廣告設計、包裝設計、展示設計產(chǎn)品設計的工藝品設計、紡織品設計、工業(yè)設計、家具設計環(huán)境設計的建筑設計、室內(nèi)外設計、公共藝術設計各專業(yè)設計師的造型基礎訓練是大體相似的,但也不是沒有差別,如視覺傳達設計偏重于平面造型,而產(chǎn)品設計和環(huán)境設計則偏重于空間造型。各專業(yè)的相關學科也有差異,對于工業(yè)設計而言,更具體的理論指導是工學指導,如人機工程學、材料學、價值工程

41、學、生產(chǎn)工學等。對于視覺傳達設計而言,更具體的理論指導是符號學、傳播學、廣告學、市場學、消費學、心理學、民俗學、教育學、印刷工學等。對于環(huán)境設計而言,更具體的理論指導是環(huán)境科學、環(huán)境心理學、藝術學、地學、氣象學、建筑工學、經(jīng)濟學等。除此以外,各專業(yè)設計師較大的區(qū)別還在于專業(yè)設計技能上的“各有所長”,這也是他們專業(yè)劃分的依據(jù)所在。例如視覺傳達設計師的專業(yè)技能主要在于設計、選擇最佳視覺符號以充分準確地傳達所需傳達的信息;產(chǎn)品設計師的專業(yè)技能主要是決定產(chǎn)品的材料、結構、形態(tài)、色彩和表面裝飾等;環(huán)境設計師的專業(yè)技能則主要是決定一定空間內(nèi)環(huán)境各要素的位置、形狀、色彩、材料、結構等。各專業(yè)設計技能的獲得都

42、必須經(jīng)過對各種材料、工具的熟悉,基本技術、技巧的掌握,再到設計實例中去實踐、提高、完善的過程。各專業(yè)設計技能雖有差異,但是并沒有絕對的界限,而是相互滲透、相輔相成的。例如,工業(yè)設計就深受建筑設計的影響,展示設計則綜合多種設計技能相得益彰,因而設計師不能局限于某一專業(yè)而對其他一無所知,這樣勢必會影響本專業(yè)的技能水平的提高。4.簡述設計師的縱向分工?從縱向看,無論是視覺設計、產(chǎn)品設計還是環(huán)境設計,都有可能是一項龐雜的系統(tǒng)設計工程。例如一套企業(yè)CI設計,一輛新車型的設計或一個賓館的室內(nèi)設計等。任何這種復雜的設計工作通常都不是一個設計師所能單獨完成的,而是需要一個設計的群體聯(lián)手合作,共同完成。在這樣一

43、個群體里,每個設計師的工作內(nèi)容、所負職責和素質(zhì)要求等各不相同,我們可以大體將其分為四個層次。第一層次是總設計師,通常同時負責一個或一個以上的設計項目,主持或組織制定每一設計項目的總方案,確定設計的總目標、總計劃、總基調(diào),界定設計的總體要求和限制。第二層次是主管設計師,或稱主任設計師,是指負責某一具體設計項目的設計師。例如一套企業(yè)CI設計,一輛新車型的設計或賓館首層的室內(nèi)設計。第三層次是設計師,負責設計項目中某一部分的設計工作,如企業(yè)CI中的VI設計,一輛車型的內(nèi)體設計或賓館首層的大堂設計等。第四層次是助理設計師,主要是協(xié)助設計師完成其負責部分的設計制作。5.簡述“為人類的利益設計”的內(nèi)涵?“為

44、人類的利益設計”,是社會對設計師的要求,也是設計師崇高的社會職責所在,也只有在實現(xiàn)這個目標的同時,設計師的設計才有意義,設計師才能實現(xiàn)自己的價值?!盀槿祟惖睦嬖O計”,這里說的“人類”,當然是指全體的人們。設計不能只是為了滿足一部分人,或者說,不能只有滿足這部分人的利益的設計、而沒有滿足另一部分人的利益的設計,或者滿足了這部分人的利益而損害了另一部分人的利益。毋需諱言,今天世界上仍然有許多地區(qū)的人們,他們既沒有設計師設計的工具,也沒有設計師設計的床、沒有設計過的房子、沒有設計過的學校和醫(yī)院等,這也正是中國設計師所面臨的現(xiàn)實。在我國一些內(nèi)陸城鎮(zhèn)和邊遠鄉(xiāng)村,許多家庭、學校、醫(yī)院、診所、農(nóng)場的工具、

45、用具、設備都是缺乏設計的。在這些地區(qū),雖然偶爾也會看到一些設計師的設計,但那通常是市場滲透的結果,而很少是作為設計研究的突破性成果,或是為了滿足實際需要的設計。因此,設計師有責任將設計的領域滲透到社會的方方面面,而不僅僅是利潤豐厚的部門,惠及到每一個有需要的地區(qū)和人群,而不只是有消費的經(jīng)濟實力的地區(qū)和人群。我們說設計師應該“為人類的利益設計”,這里說的“利益”是指全面的、長遠的利益,而不是片面的、暫時的、僅有益于這方面而有損于另一方面,僅有益于今天而有害于將來的利益。例如一次性消費的日用品,從設計角度來看,它是成功的,它給人的生活帶來方便,又給商家?guī)砝麧?但從人類長遠的利益考慮,從人類未來的

46、生存環(huán)境角度來看,一次性消費品是有害的。三、思考題1.試論“裝飾”觀念在西方設計中的變遷2.試論工業(yè)革命對設計的影響3.試比較重要設計運動背后的價值觀 第七章 設計批評一、選擇題1. 設計批評者是指設計的欣賞者和( )。1) 使用者2) 愛好者3) 科學家4) 政治家2.( )是教育家、作家、批評家,是將包豪斯精神帶到英國又傳播到美國的人 。1) 格羅佩斯2) 沙利文3) 阿什比4) 耐特3. 中國當今評價設計采用的參考坐標是從設計的( )上去進行考察。1) 科學性2) 適用性3) 藝術性4) 文化性4. 最先將設計的批評標準問題推向前臺的是( )。1) 工藝美術運動2) 包豪斯3) 新藝術運

47、動4) 現(xiàn)代設計5. 設計批評有國際博覽會( )兩種特殊方式 ?1) 國際博覽會2) 個體批評3) 審查批評4) 集團批評二、簡答題1.什么是設計批評?設計批評又稱為設計評論,是設計學和設計美學的重要組成部分之一。從歷史看,可以說有設計就有設計批評,就單個設計活動來說,從創(chuàng)意到生產(chǎn),消費的整個活動中,始終存在著設計批評。2.什么是設計鑒賞?設計鑒賞,這是大眾為了滿足自己的審美需要,對設計作品所進行的帶有創(chuàng)造性的感知,想象、體驗、理解和評價活動,它能使人獲得精神上的愉快。設計鑒賞是一種具有廣泛群眾性的活動,對這種鑒賞進行多角度、多側面、多層次的考察,是設計鑒賞的主要內(nèi)容。這里我們主要研究設計鑒賞

48、的條件和心理活動過程。3.簡述設計批評的方式設計批評的方式主要有三種:國際博覽會;群體批評和個體之類的批評家的批評。1、國際博覽會主要是檢閱世界最新的設計成就,廣泛地引發(fā)社會各界的批評,其目的促進購買。集團批評包括審查批評與集團購買。審查批評是指設計方案的審查集團以消費者代表的身份對設計方案進行審查與評估,以及設計的投資方與設計方進行的商業(yè)談判。2、群體購買是指消費者直接參與設計批評。這是指消費者表現(xiàn)為不同的購買群體。3、個體批評指一些具有職業(yè)敏感的批評家對設計的批評。它所批評的對象不會僅僅局限在設計作品中,也不會處于設計作品的消費層次上,而是關注整個設計文化、設計思潮、設計風格、設計流派、設

49、計傾向等方面展開的批評。一方面指導設計制作、生產(chǎn)發(fā)展;另一方面引導消費者接受設計產(chǎn)品進行消費,同時有機地推動設計發(fā)展,豐富和發(fā)展設計理論。4.什么是設計批評的標準?設計批評既是一種客觀的活動,亦是一種主觀的活動。說它是一種客觀的活動,這是說設計批評有一個客觀的標準,稱它為主觀活動是設計批評中有許多主觀的成分在其中難以量化。標準是一元的,但在設計批語活動中卻有著多元的因素,這種多元的因素是說設計的標準有著歷史的、民族的、地域、時代等諸多因素影響。 設計批評的三原則,人文意識、文化性和市場性5.簡述設計批評作用?設計批評在設計活動中的作用是不可忽視的,它更多地的是體現(xiàn)著設計的人文科學精神,是整個設計活動的組成,其中的價值作用涉

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