2022年大學(xué)生的藝術(shù)考察報告模板

1、高品質(zhì)文檔2022年大學(xué)生的藝術(shù)考察報告模板 經(jīng)過這次可以說是對我的人生很有意義的一次美術(shù)考察.使我在許多方面都有了不同程度的熟悉和提高.看著一件件的美而精致的藝術(shù)品讓我是那么的沉醉與流連忘返. 我考察的城市選擇了北京，北京曾經(jīng)是皇權(quán)城市，也是軍紳政權(quán)的權(quán)力中心，更是人民共和國的權(quán)力中心。各個不同時代對于藝術(shù)的熟悉也各不相同。尤其是人民共和國所經(jīng)受的各個不同歷史變遷時期，給北京的藝術(shù)形態(tài)打上特別的烙印，其藝術(shù)形態(tài)以及藝術(shù)所呈現(xiàn)的社會心態(tài)與權(quán)力構(gòu)造也各顯風(fēng)貌。在這個城市空間里，不同空間各自割據(jù)，實施不同功能，消費空間、生活空間、權(quán)力空間、歷史空間等并存不悖，即使這些空間相互間也發(fā)生功能交疊、糾纏

2、不清的現(xiàn)象，但卻最終構(gòu)成今日北京在藝術(shù)生產(chǎn)方面的整體的表現(xiàn)與面貌。因此，北京的空間結(jié)構(gòu)，反映了北京特有的社會政治關(guān)系，也反映了時代的空間要求以及生產(chǎn)意志，而最終結(jié)果是，北京的城市空間的反空間性與反生產(chǎn)性，而這些應(yīng)當(dāng)是我們這些從事藝術(shù)群體的關(guān)注點。我的此次考察的目的通過去理解藝術(shù)家們的作品，從而解決這段課程的問題，貫穿聯(lián)系高校幾年學(xué)習(xí)的學(xué)問，就傳統(tǒng)文化與當(dāng)藝術(shù)這個課題試驗上有新的發(fā)覺。 這次在北京首都博物館，故宮，潘家園等地見到以前只能在書上翻閱到的仰韶文化為代表的新石器時期的彩陶藝術(shù)所描繪的魚紋、人面紋及花葉紋等裝飾圖形，及北宋時期的文人繪畫(清明上河圖)，我發(fā)覺從原始社會的圖形符號始終到封建

3、社會晚期的各類繪畫藝術(shù)，總有一些永恒的主題，而在這些主題之中，“形”的表現(xiàn)往往是中國 歷史藝術(shù)家借以傳情達(dá)意的一種外在形式，也就是古代畫論所說的“以形傳神”、“借物詠志”。中國畫藝術(shù)家在表現(xiàn)某一種自然物象時，更多地是注意與“形”所蘊涵地精神意義，而不是對自然物象作物理形態(tài)的形狀模寫。正因如此，中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)在自然物象的描繪中往往融入了更多的“理性”顏色，將自然物象之形抽象為一種圖式化的符號語言，這些理念很接近我們工作室。 而在798，宋莊;及中藝博覽會看到的現(xiàn)代藝術(shù)它的形式不僅再是架上的繪畫，還有許多裝置，影像等運用新的結(jié)構(gòu)關(guān)系，新視點，集中概括社會問題的當(dāng)代藝術(shù)已漸漸成為主流。這些現(xiàn)代藝術(shù)

4、往往實行一系列假定手法，突出重點，刪去次要的細(xì)節(jié)、細(xì)部，甚至背景，并可以把各個不同的比例，把在不同時間、空間發(fā)生的活動組合在一起。并運用一些手法，啟發(fā)人們的聯(lián)想。因此，它的構(gòu)思要能超載現(xiàn)實，構(gòu)圖要概括集中，形象要么簡練夸張，要么劇烈鮮亮的顏色為手法，等等形式含蓄委婉的地表達(dá)所要表達(dá)藝術(shù)家對社會不同層次的關(guān)注，給予作品更廣泛的含義并使人們在有限的空間中能聯(lián)想到更寬闊的生活，感受到新的思索，以及對社會關(guān)注的新介入點，闡述自己的情感，觀點及思想。 在這些方面，中國繪畫講究構(gòu)思上的“以一當(dāng)十”、“以少用多”，構(gòu)圖上“計白當(dāng)黑”等審美追求能為當(dāng)代藝術(shù)家供應(yīng)大量的養(yǎng)分。我這次考察看到的當(dāng)代藝術(shù)作品中得到充

5、分體現(xiàn)。如: 在討論與超越第二屆中國小幅油畫展看到不少作品都是立意意念先行，以形取神：創(chuàng)新承先啟后，破舊立新;活用適身合用，敏捷生動。這實際上強(qiáng)調(diào)的也是老莊的哲學(xué)思想，也是中國山水畫的表現(xiàn)意境。 這些作品都無一例外地體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化的精髓，并融合西方的理念，其中楊誠的山西晉祠難老泉中運用了中國的水墨畫技法，又融合了現(xiàn)代技術(shù)的特別肌理效果。 2021年的淺顯標(biāo)志也可以說是一個很好的范例，整個標(biāo)志造型沒有對傳統(tǒng)造型的直接借用，而是運用了中國特有的介于似與不似之間的寫意手法，恰到好處的傳遞出“中國結(jié)”和“運動員”兩個意象。中國傳統(tǒng)藝術(shù)講究均衡和內(nèi)在的節(jié)律，我國篆刻藝術(shù)中有所謂“疏可走馬、密不透風(fēng)”的布局法則，強(qiáng)調(diào)變化中的均衡，這既符合科學(xué)上相對的原理，也符合藝術(shù)上形式美的規(guī)律。 在北京考察不少當(dāng)代藝術(shù)作品中，動與靜、疏與密、多樣統(tǒng)一、賓主呼應(yīng)、虛實相生、縱橫曲直、黑白對比、重疊交叉等傳統(tǒng)構(gòu)圖法則中也屢見不鮮。此外，遠(yuǎn)古的銅器紋樣、畫像石、金石篆刻等，特殊是中國畫，奇妙的運了用白底的匠心。民間剪紙和蘭花布