現(xiàn)代繪畫的色彩搭配

1、第四單元·綜合 探索第七課 現(xiàn)代繪畫的色彩搭配一、課題：現(xiàn)代繪畫的色彩搭配 計劃課時：1課時課型：造型·表現(xiàn) 實際課時安排：1課時二、教材分析 現(xiàn)代繪畫的色彩搭配是人美版十五冊第八課。屬于造型·表現(xiàn)課型，主要是對現(xiàn)代繪畫色彩搭配作一個全面的分析，通過欣賞、分析、現(xiàn)代繪畫大師的作品，了解色彩在繪畫中對作品的主題思想，情感的表述所起的重要作用。引導學生從色彩的角度去欣賞現(xiàn)代繪畫作品，有助于讀懂作品，有助于理解作品的內(nèi)涵。學生在欣賞作品的基礎上親身體驗如何用色彩表達自己的情感。培養(yǎng)學生對知識的運用于拓展能力。三、教學目標： （1）知識與能力： A、通過對作品的觀賞、評述

2、，使學生在感知、領會、感悟作品的過程中，鍛煉細致比較、敏銳觀察、分析的能力。 B、 在收集自己喜愛的色調(diào)、色彩效果的圖片的過程中，培養(yǎng)探究性學習的方法。在對作品 ( 圖片 ) 色彩的臨摹與再創(chuàng)造的過程中，培養(yǎng)對知識的運用和拓展能力。 C、學習學習現(xiàn)代色彩的搭配知識。（2）過程與方法： 通過對現(xiàn)代繪畫與傳統(tǒng)繪畫進行比較，感受現(xiàn)代繪畫中色彩的運用所呈現(xiàn)的強烈的視覺效果和藝術感染力，分析色彩是按照怎樣的搭配規(guī)律組織畫面的，畫家是怎樣用色彩來表達情感、表現(xiàn)物象的。將作品中的色彩與創(chuàng)作背景、畫家生平、作品內(nèi)容等聯(lián)系起來，對作品進行多角度的了解，從而進一步認識色彩在繪畫中的重要作用。掌握色彩搭配的基本規(guī)律

3、。（3）情感態(tài)度價值觀： A、通過對作品的觀賞、評述、使學生在感知、領會、感悟作品的過程中，鍛煉細致比較、敏銳觀察、分析的能力。   B、在收集自己喜愛的色調(diào)、色彩效果的圖片的過程中，培養(yǎng)探究性學習的方法。在對作品色彩的臨摹與再創(chuàng)造的過程中，培養(yǎng)對知識的運用和拓展能力。四、教學重點： 1、感受現(xiàn)代繪畫中各流派所表現(xiàn)出的不同的感情世界。把人類的情感與繪畫的表現(xiàn)形式和色彩的感染力緊密地連接起來。2、在欣賞現(xiàn)代繪畫作品的同時，學習其色彩的調(diào)配規(guī)律，與實際生活相聯(lián)系，運用其規(guī)律設計或分析一件作品。五、教學難點： 1、認識繪畫發(fā)展中客觀描繪與主觀表現(xiàn)之間的區(qū)別，從而了解傳統(tǒng)繪畫與現(xiàn)代

4、繪畫之間的共通與對比。 2、分析藝術家是怎樣通過色彩來表達他們豐富和復雜的內(nèi)心的。六、教學方法： 講授法、欣賞討論法、引導法，分析法七、教學手段： 教師用具：多媒體輔助課件、實物投影儀、范例圖片、水粉顏料、筆、紙等。 學生用具：顏料，筆、紙、調(diào)色盤、色紙、剪刀、膠水等工具。八、教學過程：（一）引入課題：我們生活當中處處有色彩、處處離不開色彩，因為色彩我們的世界絢麗多姿，有了色彩人類繪畫藝術精彩紛呈，我們今天將要學習的內(nèi)容就是現(xiàn)代繪畫的色彩搭配（課件顯示課題）二、授新： 1、現(xiàn)代繪畫及其主要代表畫家 （提問）什么是現(xiàn)代繪畫？它的主要代表畫家是哪些？（關于色彩搭配我們以前學習過

5、服裝的色彩搭配，今天我們學習的是現(xiàn)代繪畫的色彩搭配，在學習本課之前，我們得明白什么是現(xiàn)代繪畫？以及它的主要代表畫家）  現(xiàn)代繪畫是二十世紀后在西方國家發(fā)展起來的，是印象派、野獸派、立體派、未來派、達達派、表現(xiàn)派等等的統(tǒng)稱。主要代表畫家有塞尚、凡高、高更、馬蒂斯、畢加索等，其中塞尚、凡高、高更屬于印象派畫家，又被奉為"后期印象派的三大巨匠之一"，塞尚的畫具有鮮明的特色，他強調(diào)繪畫的純粹性，重視繪畫的形式構成與繪畫的形式美，強調(diào)畫面視覺要素的構成秩序。被人們尊奉為“現(xiàn)代繪畫之父”。2、現(xiàn)代繪畫的特點（提問）現(xiàn)代繪畫與傳統(tǒng)繪畫相比有何區(qū)別？它有什么特點？（既然

6、現(xiàn)代繪畫是二十世紀后發(fā)展起來的，那么它與傳統(tǒng)繪畫有何區(qū)別？有何特點？）欣賞比較三組現(xiàn)代繪畫與傳統(tǒng)繪畫，請學生回答問題。結論：色彩是藝術家表現(xiàn)主觀情感的形式語言，藝術家運用色彩主觀表現(xiàn)物象和感受，運用色彩規(guī)律處理畫面，表達色彩自身的審美力量3、現(xiàn)代繪畫色彩分析（1）關于色彩知識：     色彩是畫家借以傳達自己情感的一種表達方式，它作為一種抽象的藝術語言，就要符合視覺特點，運用色彩規(guī)律傳達給大家美的形式。    原色：紅黃藍        

7、; 間色：橙綠紫    補色：紅與綠   黃與紫  藍與橙     非色彩色：黑、白、灰、金、銀色（2）色彩規(guī)律：色彩對比（純度、明度、冷暖、色相、補色、面積等）色彩調(diào)和（漸變、對比、同種色、同類色等）色彩象征投影儀分別打出冷暖色調(diào)布置的房間圖片，同時播放冬天刮風、下雨的聲音。  提問： (1) 在一個非常寒冷的天氣里，外面刮著風，下著雨。你出外歸來，先后走進這兩間房，分別給你什么樣的感受 ?提問： (2) 兩間房間

8、為什么給人的感覺會不同 ? 老師：這個問題，正是我們這節(jié)課要重點學習的課題。讓我們共同來探討。 課件展示古典繪畫。（簡要介紹）  通過多媒體展示同題材的傳統(tǒng)繪畫與現(xiàn)代繪畫，請學生欣賞并分析得出“現(xiàn)代繪畫的特點”，從而引入本課課題。（師）：從文藝復興開始，繪畫藝術建立起一套關于寫實的標準：外表逼真，合乎正確的比例標準，準確的透視關系，動人的光影效果等。如果達到了這些要求，藝術就會被認可。而隨著社會經(jīng)濟的進步，攝影技術的出現(xiàn)、發(fā)展，繪畫逐漸淡化了再現(xiàn)客觀事物的功能，藝術家們更多的是表現(xiàn)對世界的看法，抒發(fā)感情，畫畫不是簡單的描繪物體的原狀，而是根據(jù)畫家對事物的感受來創(chuàng)作，如何超越

9、事物的外表形狀，走進事物的內(nèi)部，走進畫家內(nèi)心世界去，如何從寫實走到表現(xiàn)，由具象走到抽象，或者怎樣找出一個更適和自己的方向，便成為藝術家們必然碰到的課題。介紹“現(xiàn)代繪畫之父”塞尚（1839出生），攝影術發(fā)明于1839年。對于繪畫來說，畫得像與不像、畫什么，并不重要，重要的是畫家盡力去表現(xiàn)和把握他當時的心態(tài)，畫他所感動的東西，因為他相信好的畫是畫面自身顯現(xiàn)出來的，氣魄在畫的骨髓里，氣息是清新和自由的，色彩以它的活潑雀躍在盡情地對比并顯現(xiàn)和流動于我們的眼前。就像現(xiàn)在展示的這幅馬蒂斯經(jīng)典作品舞蹈一樣，他用強烈的原色作畫，大膽地進行著冷與暖的較量，在畫面上放上他所感受的色塊，他用大面積的孔雀藍作背景，并

10、使用黑色進行蒸騰和蔓延，就如同人對上蒼未知力量深深的敬畏和內(nèi)心悄悄的祈語。舒展線條勾勒出的火紅的人體，象征著生存的體溫。手與手相挽在天與地之間起舞，這時我們好像聽到了，那不是音樂而是驚天動地的鼓聲。翠綠的大地在鼓聲中被夜幕所覆蓋，天地間不再擁有清晰筆直的界限，倒突出了人的輪廓與分量，舞動著的己分不清是生命還是火焰。今天，我們就一起走入這感性的現(xiàn)代繪畫的世界中，領略色彩的無限魅力!(引入課題現(xiàn)代繪畫的色彩搭配)（二）色彩知識回顧（師）：既然我們今天是要探討色彩，那么我們先來快速回顧一下以前所學的色彩知識，看看你們還記得嗎？1、三原色、間色、復色2、對比色、鄰近色3、冷、暖色4、非色彩色5、色彩的

11、明度和純度。（加入非色彩色白色調(diào)和，色彩的明度增高，純度降低，畫面顯得明亮，溫馨；加入非色彩色黑色調(diào)和，色彩的明度和純度都降低，畫面顯得沉穩(wěn)、含蓄、灰暗） （三）欣賞分析，發(fā)現(xiàn)色彩組織搭配的規(guī)律：（師）：好，回顧了我們以前所了解的色彩相關知識后，接下來我們一起來欣賞大師們在繪畫中是如何來搭配色彩的。（課件展示大師的作品） （師）：剛才我們一起欣賞了不同的大師作品，有些大家很熟悉，有些可能是第一次欣賞。那么老師現(xiàn)在想問問同學們，你們在欣賞作品的同時，有沒有發(fā)現(xiàn)這些作品中的色彩搭配有沒有什么規(guī)律？ 學生討論回答，教師總結： 色彩對比法：冷暖對比、補色對比（在講解對比法

12、時，引導學生注意對比中不可55分）色彩調(diào)和法：同類色調(diào)和、鄰近色調(diào)和 展示星夜，請同學們判斷此畫是色彩的對比還是色彩的調(diào)和？色彩調(diào)和：對比色調(diào)和（大統(tǒng)一、小對比）（四）欣賞分析，體會色彩的情感表達1、色彩的心理聯(lián)想 以前我們學過不同的色彩可以表現(xiàn)個人的情感，大家一起來回顧一下。2、現(xiàn)代繪畫中色彩的情感表現(xiàn)我們知道色彩不但具有這些象征性，而且不同的色彩會對我們產(chǎn)生不同的心理影響，大師的作品中常常借助色彩的象征及色彩對人產(chǎn)生的心理影響來表達自己的內(nèi)在情感，下面我們一起來看看大師是如何通過色彩來表達自己的情感。教師引導學生欣賞分析日出.印象、吶喊、大堤上的缺口、夜間的咖啡館、南方花園等作品

13、。 學生分組討論回答。教師總結。在這一教學環(huán)節(jié)中，學生在老師的引導下，自主的自由的開展探究活動。討論內(nèi)容為：1、從作品中，我們是否能感受出畫家想表達某種情感？2、畫家為了表達某種情感，在畫面的構圖及顏色的搭配使用上有什么特點？ （師）：從作品中我們可以看到大師利用各種手法營造出各種不同的視覺感覺（如簡潔、沉重等）來表現(xiàn)不同的情緒（如安靜、莊重、活潑、苦澀、憂愁等）。借此來宣泄個人內(nèi)心的情感。 A、.日出·印象描繪的是在晨霧籠罩中日出時港口景象。在由淡紫、微紅、藍灰和橙黃等色組成的色調(diào)中，一輪生機勃勃的紅日拖著海水中一縷橙黃色的波光，冉冉生起。海水、天空、

14、景物在輕松的筆調(diào)中，交錯滲透，渾然一體。近海中的三只小船，在薄霧中漸漸變得模糊不清，遠處的建筑、港口、吊車、船舶、桅桿等也都在晨曦中朦朧隱現(xiàn)這一切，是畫家從一個窗口看出去畫成的。如此大膽地用“零亂”的筆觸來展示霧氣交融的景象。這對于一貫正統(tǒng)的沙龍學院派藝術家來說乃是藝術的叛逆。該畫完全是一種瞬間的視覺感受和活潑生動的作畫情緒使然，以往官方學院派藝術推崇的那種謹慎而明確的輪廓，呆板而僵化的色調(diào)蕩然無存。B、記憶的永恒：作于1931年，它受到弗洛依德的啟迪，表現(xiàn)了一個錯亂的夢幻世界。我們看到，清晰的物體無序地散落在畫面上。那濕面餅般軟塌塌的鐘表尤其令人過目難忘。無限深遠的背景，給人以虛幻冷寂，悵然

15、若失之感。達利的繪畫往往是支璃破碎的，充分展示了無意識的夢幻場景。但實際上，這些看似偶得的幻覺形象，必定經(jīng)過了畫家相當?shù)呐?；而看似無意識的畫面，必定是有意識計劃的結果，甚至是慘淡經(jīng)營的結果。C、音樂：站著的小提琴手是一種向內(nèi)的姿態(tài)，右邊一個坐著的吹笛者，再往右的兩個人相向傾斜，似乎聯(lián)結成一個整體，右下角的人起到一個平衡的作用，完成了整幅畫面的節(jié)奏起伏，好像一個休止符號。這樣的一種節(jié)奏韻律，暗示出寧靜、夢幻般的音樂。  畫中藍色的天空，綠色的山丘，紅色的人物，高純度的色彩再加上簡潔夸張的形體、精煉有力的線條，人物似乎被一種幾乎凝固的、渾厚的、緩慢的音樂所包圍，連山丘的那條線

16、也似乎在震顫著，回響著，呼應著。雖然我們無法進入這渾然一體、完整的夢幻之中，但卻深深地為這音樂所吸引，感受到了一種心靈的震蕩。D、吶喊蒙克（18631944年）出生在北歐國家挪威。蒙克的父親是位平民醫(yī)師，因此他很早就目睹和經(jīng)歷了許多人間的不幸。這些經(jīng)歷對他后來的美術創(chuàng)作有很大影響。在他描繪的世界里，充滿了斗爭、矛盾、痛苦和孤獨。蒙克的藝術是表現(xiàn)的。他運用強烈變形夸張的手法，逼真地表現(xiàn)人物的內(nèi)心情感。蒙克的吶喊給我們留下了深刻的印象！在畫面上，那種紅、藍、黃、綠色的搭配給人以非?？植赖挠∠?。那驚悸顫動的線條，在人物形象的周圍形成了一個個湍急的漩渦，人好像要被漩渦吞沒了，畫面似乎發(fā)出了絕望的吶喊。（五）色彩實踐1、學生練習：（學生根據(jù)自己的實際情況任選一種。）（1）可以在老師設計的圖形上直接上色（2）可用顏色表現(xiàn)喜、怒、哀、樂，