美術(shù)素描基礎(chǔ)知識

1、美術(shù)素描基礎(chǔ)知識5、結(jié)構(gòu)與構(gòu)成結(jié)構(gòu)是指物體本身個部分組合和構(gòu)造。物體都有內(nèi)部和外部的構(gòu)成因素和結(jié)構(gòu)關(guān)系，個部分的互相連接穿插、重疊、相離等 決定了物體的形體。在素描訓(xùn)練中，對結(jié)構(gòu)加進一些主觀成分和表現(xiàn)手法，反映在畫面上的形體結(jié)構(gòu)，可看作一種構(gòu)成。6、透視與空間透視的基本術(shù)語（1）視平線：就是與畫者眼睛平行的水平線。（2）心點：就是畫者眼睛正對著視平線上的一點。（3）視點：就是畫者眼睛的位置。（4）視中線：就是視點與心點相連，與視平線成直角的線。（5）消失點：就是與畫面不平行的成角物體，在透視中伸遠(yuǎn)到視平線心點兩旁的消失點。（6）天點：就是近高遠(yuǎn)低的傾斜物體（房子房蓋的前面），消失在視平線以上的

2、點。（7）地點：就是近高遠(yuǎn)低的傾斜物休（房子房蓋的后面），消失在視平線以下的點。（8）平行透視：就是有一面與畫面成平行的正方形或長方形物體的透視。這種透視有整齊、平展、穩(wěn)定、莊嚴(yán)的感覺。（9）成角透視：就是任何一面都不與平行的正方形成長方形的物體透視。這種透視能使構(gòu)圖較有變化。一切物象占有一定的空間，物與物之間也存在著一定的空間距離。如畫者與寫生物的空間距離，被畫物體之間的空間距離，被 畫物本身前后的空間距離，被畫主體與背景的空間距離。在素描中，利用物體的透視變化產(chǎn)生距離感，表現(xiàn)空間的技法，其中最基本的 方法是透視原理的運用。幾何透視法幾何透視法產(chǎn)成與數(shù)學(xué)原理，是把幾何透視運用到繪畫藝術(shù)表現(xiàn)之

3、中，是科學(xué)與藝術(shù)相結(jié)合的技法。它主要借助于遠(yuǎn)大近小 的透視現(xiàn)象表現(xiàn)物體的立體感。透視分一點透視（又稱平行透視），兩點透視（又稱成角透視）及三點透視三類。平行透視當(dāng)立方體的六個面中，有一個面與畫者的位置呈平行狀態(tài)時，畫者所看到的是它面產(chǎn)生的透視變化。一點透視就是說立方體放在一個水平面上，前方的面（正面）的四邊分別與畫紙四邊平行時，上部朝縱深的平行直線與眼睛的高 度一致，消失成為一點，而正面則為正方形.圉-、：“卞蘋fr金討貫一忌盤視成角透視當(dāng)立方體的一個角正對畫者時，立方體所有的面都產(chǎn)生透視變化兩點透視就是把立方體畫到畫面上，立方體的四個面相對于畫面傾斜成一定角度時，往縱深平行的直線產(chǎn)生了兩個消

4、失點。在這種情況下，與上下兩個水平面相垂直的平行線也產(chǎn)生了長度的縮小，但是不帶有消失點消失點消失點氓立方沐戰(zhàn)角透視SI （刈點透視）三點透視就是立方體相對于畫面，其面及棱線都不平行時，面的邊線可以延伸為三個消失點，用俯視或仰視等去看立方體就會形 成三點透視。透視圖中凡是變動了的線稱變線，不變的線稱原線，要記住近大遠(yuǎn)小，近實遠(yuǎn)虛的規(guī)律。例如：圓及圓柱體透視，分解如下:如圖（一）為正圓， A=B , a=b。如圖（二）為圓的透視圖，視覺上A=B圓柱體透視:和前面的圓相比較，里面的圓當(dāng)然是被縮小了，但仍然是完全的相似形。兩個橢圓是平行的面，但里面的那個被縮小了，此時,橢圓的長軸（未繪）與長方體的邊不

5、平行。兩個橢圓的面失掉了平行性，也不是相似形?？諝馔敢暦諝馔敢暦ㄊ墙柚諝鈱σ曈X產(chǎn)生的阻隔作用，表現(xiàn)繪畫中空間感的方法。它主要借助于近實遠(yuǎn)虛的透視現(xiàn)象表現(xiàn)物體的空間感。其特點是產(chǎn)生形的虛實變化，色調(diào)的深淺變化，形的平面變化，形的繁簡變化。7、明暗與調(diào)子明暗現(xiàn)象的產(chǎn)生，是物體受到光線的照射的結(jié)果，是客觀存在的物理現(xiàn)象，光線不能改變物體的形體結(jié)構(gòu)。表現(xiàn)一個物體的明暗調(diào)子，正確處理其色調(diào)關(guān)系，首先就要對對象的形體結(jié)構(gòu)要有正確的、深刻的理解和認(rèn)識。因為物體的形體、結(jié)構(gòu)的透視變化，物體表 面各個面的朝向不同，所以光的反射量也就不一樣，因而就形成了色調(diào)。由于物體結(jié)構(gòu)的各種起伏變化， 明暗層次的變化便錯綜

6、復(fù)雜，但這種變化具有一定的規(guī)律性，將其歸納，可稱之為五大明暗層次這是物體受光之后，在每一個明顯的起伏上所產(chǎn)生的最基本明暗層次。而任何明顯的起伏在受光之后所產(chǎn)生的明暗變化不能少于五個基 本層次。即指亮面、中間色、明暗交接線、暗面、反光；高光包括于亮面內(nèi)，五大明暗層次不包括投在別處的投影。受光、背光和明暗交接線是三個基本明晴層次，另外有兩個最微妙的灰色，一個在受光部，一個在背光部。這兩個灰色的層次很接近，特別是反光強的時候最接近。灰色是產(chǎn)生在光線平行射過的那些平面上。與光線完全平行的面，可以說是最灰的面。而這些面是 經(jīng)常出現(xiàn)在明暗交接線附近的。高光 不是每種情況下都有的，故不能算是基本明暗層次，它

7、屬于亮面范疇。高光在物體上往往只是一兩點，或是一條線，也可能是一個面，高光的產(chǎn)生是由于物體的一個面與光源成垂立的緣故。所以高光與物體的質(zhì)感關(guān)系很大，我們應(yīng)該慎重地處理高光。高光 本身有具體的形狀，這與物體的形體及光源的形狀有關(guān)，高光亦交待了周圍面的轉(zhuǎn)折關(guān)系，故與物體的體積感也有關(guān)。明暗交接線 應(yīng)在打輪廓時就開始抓緊它。作畫首先要狠狠抓住明暗交接線的位置和形狀，把物體明暗兩大面區(qū)別開來，這有助于對復(fù)雜的明暗變化進行整體地處理，使畫面調(diào)子得到統(tǒng)一。明暗交接線是物體受光部和背光部相互交接的地方，它實際就是輪廓線。我們叫它線”，其實是明暗層次變化的大小不同的各種各樣的面。一般來說，明暗交接線不受光源的

8、照射，又受不到反射光的影響。所以 這部分受光最少，比較起來在五大明暗層次中是最暗的。反光 對物體的空間、環(huán)境、質(zhì)感都有很大的作用。反光畫不好暗面就不透明，這樣暗部的結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)折關(guān)系也就表現(xiàn)不出來，影響了物體暗部的體積與空間。物體的暗部因受到環(huán)境及周圍受光物體的影響，就產(chǎn)生了反光。在一般情況下反光的亮度是不會超過受光部中間色一即灰色這是物體受到光線側(cè)射的地方，同時亦受環(huán)境色的側(cè)反射影響，加上物體的結(jié)構(gòu)（特別是人物的造型結(jié)構(gòu)）的復(fù)雜變化，中間色的層次變化顯得微妙、復(fù)雜和豐富。這些灰色在物體上有兩個，一個在亮面與明暗交接線之間，另一個在暗部里。中間 色是比較難畫的，如果處理不當(dāng)，畫不出它的微妙變化的話，

9、畫面最容易出現(xiàn)灰與臟的毛病。投影 應(yīng)包括在暗部里面，它與明暗交接線有密切的關(guān)系。投影是從明暗交接線開始的；在光線的照射下，物體的影子投射到另外物體的面上就產(chǎn)生了投影。投影對表現(xiàn)對象暗部結(jié)構(gòu)是很起作用的，與空間也有很大的關(guān)系。我們畫投影要注意它的透視變化和明暗變化，投影越接近本物體，它的顏色就越重，邊緣輪廓就越清楚；距離本物體越遠(yuǎn)則顏色越淺，邊緣輪廊越模糊。把握住這規(guī)律就能準(zhǔn)確地表現(xiàn)出空間關(guān)系。投影與物體本身的形體及被投射之物體的形體有很大的關(guān)系，當(dāng)投影落在凹凸起伏的物體上，投影也就隨著凹凸起伏的形狀而變化。投影并非一片黑色，畫成一片黑色就使人感到死”，就不透明，沒有空氣感，從而就影響了畫面的空

10、間感。我們畫日光或燈光作業(yè)不能只是受光面畫得好，暗面、投影也應(yīng)處理得很出色，很透明，這樣畫面才能表現(xiàn)出強烈的光感來。物體邊線 這實際上是物體轉(zhuǎn)折的透視面。處理好物體邊線與背景的關(guān)系很重要，其好壞直接影響到畫面的空間深度。所以我們必須慎重而認(rèn)真地去對待。邊線的轉(zhuǎn)折要畫得豐富，要交待形體的透視轉(zhuǎn)折關(guān)系，這個轉(zhuǎn)折的透視面在素描中是明暗的虛實變化。邊線處理可用 線”來概括，處理好物體邊線與背景明暗變化的關(guān)系，這對將來搞創(chuàng)作是很有好處的。素描的顏色 素描雖然是單色畫，但我們應(yīng)利用這單色畫出不同物體的不同固有色的感覺來，不能僅僅停留在只表現(xiàn)對象的明暗上，只要能準(zhǔn)確地畫出對象的豐富層次和色調(diào)變化，就能表現(xiàn)出

11、物象的顏色感覺。素描的調(diào)子 素描必須有調(diào)子。由于對象所處的空間、地點、時間與光線的不同，畫面就有不同的明暗層次變化。調(diào)子并非在作畫的最后階段統(tǒng)一而成，而是在素描一開始時就應(yīng)胸有成竹地去考慮，處理好明暗層次的關(guān)系，既要注意畫面空間的虛實變化和物體橫”的轉(zhuǎn)折，又要有從上而下 堅”的亮度變化節(jié)奏。什么是素描的三面五調(diào)”A:三面物體在受光的照射后，呈現(xiàn)出不同的明暗，受光的一面叫亮面，側(cè)受光的一面叫灰面，背光的一面叫暗面。這就是三面。B：五調(diào) 調(diào)子是指畫面不同明度的黑白層次。是體面所反映光的數(shù)量，也就是面的深淺程度。對調(diào)子的層次要善于歸納和概括，不同的素描調(diào)子體現(xiàn)的不同的個性、風(fēng)格、愛好和觀念。在三大面

12、中，根據(jù)受光的強弱不同，還有很多明顯的區(qū)別，形成了五個調(diào)子。除了亮面的亮調(diào)子，灰面的灰調(diào)和暗面的暗調(diào)之外，暗面由于環(huán)境的影響又出現(xiàn)了反光”另外在灰面與暗面的交界的地方，它既不受光源的照射，又不受反光的影響，因此擠出了一條最暗的面，叫明暗交界”這就是我們常說的 五大調(diào)子”當(dāng)然實際畫起來，不僅僅是這五的調(diào)子，還要更豐富。但在初學(xué)時，我們起碼要把這五種調(diào)子把握好。在畫面中樹立調(diào)子的整體感，即畫面黑、白、灰的關(guān)系，運用 好這幾大調(diào)子來統(tǒng)一畫面，表現(xiàn)畫面的整體效果。8、素描的構(gòu)圖構(gòu)圖也叫布局（經(jīng)營位置），是對畫面內(nèi)容和形式整體的考慮和安排。對于初學(xué)者，面對畫紙，第一個問題就是畫多大，放在什么位置，這就是

13、構(gòu)圖.對於初學(xué)者，在沒有把握的情況下，不妨先畫幾張小稿，在小稿上大概畫出對象的長寬比例及雛形，選出利用畫紙空間的最佳方案，然后依據(jù)小稿的構(gòu)圖在畫紙上布局，定出對象位置的最高點和最低點，然后根據(jù)兩個點畫出運動線（可以是垂線，也可以是大的動勢方向線）.在縱線上找到最寬部位的橫軸線，依此寬高作參照，找出對象形體的大的走勢和雛形。構(gòu)圖的原則：變化中求統(tǒng)一。構(gòu)圖方法有三個要點:（1）畫面主題圖形的位置。（2）非主題圖形的位置以及與主題圖形的關(guān)系。（3）畫面底形的位置以及與圖形的關(guān)系。在三個要點中，第一要點是構(gòu)圖的決定因素，它在畫面中的位置決定了畫面的樣式。構(gòu)圖的樣式分為兩大類：對稱式構(gòu)圖和均衡 式構(gòu)圖。

14、對稱式構(gòu)圖：主形置于面面中心，非主形置于主形兩邊，起平衡作用，底形被均勻分割。對稱式構(gòu)圖一般表達(dá)靜態(tài)內(nèi)容。對稱構(gòu) 圖的變化樣式有：金字塔式構(gòu)圖、平衡式構(gòu)圖、放射式構(gòu)圖等。均衡式構(gòu)圖：主形置于一邊，非主形置于另一邊，起平衡作用，底形分割不均勻。均衡式構(gòu)圖一般表達(dá)動態(tài)內(nèi)容。其構(gòu)圖的樣式 有：對角線構(gòu)圖、弧線構(gòu)圖、漸變式構(gòu)圖、S形構(gòu)圖、L形構(gòu)圖等。構(gòu)圖的注意事項：1、構(gòu)圖不能太小（會讓人覺得畫兒顯得不夠飽滿、小氣 ）；2、構(gòu)圖時應(yīng)注意重心的平衡；3、 構(gòu)圖不能太偏（太偏會讓人有一邊重的感覺，造成構(gòu)圖不穩(wěn)）；4、構(gòu)圖應(yīng)注意透視的變化及比例關(guān)系，5、構(gòu)圖不應(yīng)有殘缺；（畫石膏像時應(yīng)注意）6、構(gòu)圖中視覺重心

15、應(yīng)在畫紙的物理中心偏上一些；7、如果構(gòu)圖中人物是側(cè)面，要注意人物眼睛所對的一側(cè)要稍稍多些空間，使感覺上畫面不至於發(fā)堵。四淺談素描造型的準(zhǔn)確性素描造型中常常會遇到 模糊性問題”，如明與暗”長與短”、大與小”、虛與實”等等，這些繪畫語言的概念都是通過大致的比較 而得來的，它們之間都沒有絕對的分明的界限，無法用精確的數(shù)據(jù)來劃分這些概念之間的差別。如何才能提高素描寫生造型的準(zhǔn)確性呢？首先是提高自己的鑒賞能力。 認(rèn)真去鑒賞揣摩一些優(yōu)秀名家的素描作品， 通過多分析、多研究，不斷發(fā)現(xiàn)優(yōu)秀作品中的 好在哪里”, 分析比較自己與優(yōu)秀作品中存在哪些差距，差距有多大？這樣，自己找出名師優(yōu)秀作品的高標(biāo)準(zhǔn)”后，自己作畫

16、時也就會慢慢向這個 高標(biāo)準(zhǔn)"靠攏。其次是加強鍛煉 比較”的能力。素描寫生的過程其實就是比較的過程，作畫時并不是一筆就能畫得準(zhǔn)確到位，而是通過不斷地比較，對寫生物體的印象也逐漸從模糊性認(rèn)識提高到準(zhǔn)確性地認(rèn)識。比如作畫時，常常會運用到用鉛筆來測量距離的方法”這是一種對物體的各種線段的長度（通常有兩個端點）進行比較的方法。由于手工測量的模糊性，用這樣的方法在畫面上表現(xiàn)物體的形體比例有許多 困難，因為在形象思維活動過程中，人們地精確數(shù)值”的理解能力非常有限，只能認(rèn)識和表現(xiàn)一些帶有規(guī)律性的模糊比值。一個中間點"在素描寫生過程當(dāng)中，不妨可以利用先找出中間點的方法”來確定最基本的比例關(guān)系，例如，在進行對稱幾何形體寫生時，通常選擇一條線段上的中心點，利用中心點來確定其它點的位置，可以檢驗物體的左右（或上下）是否對稱性。兩個基本線”兩條基本 線”是指水平線和垂直線的運作，