論貝殼與圖案設計

1、論貝殼與圖案設計提要貝殼以其特有的紋、形、色等自然美，在工藝美術設計領域得以廣泛運用，文章探討如何運用貝殼的曲線、螺旋之原理參與圖案設計，旨在拓寬圖案設計的表現(xiàn)形式。敘詞：圖案設計一、前言當人類還處在原始時代時，就與貝殼結下了不解之緣。人們用貝殼及貝形、貝紋等裝飾物來美化自身。在古代，貝殼不僅曾作為貨幣（貝幣），而且也是青銅器紋飾之一，尤其是春秋戰(zhàn)國時期，貝紋作為青銅器的主要紋飾曾盛行一時。而且出現(xiàn)了因錦紋如貝而命名的“貝錦”。蜀都賦有“貝錦斐成，濯色江波”的記載.詩經(jīng)中也同樣有“萋兮斐兮，成是貝錦”的詩句。再如，1718世紀以意大利為首展開的在歐洲風靡了一個多世紀的巴羅克裝飾圖案和以法國為首

2、流行期差不多也長達一個世紀之久的羅可可裝飾圖案，都是在追求貝殼天然曲線之美的基礎上涌現(xiàn)的藝術新潮?！鞍土_克”（BAROQUE DESIGN）一司源于葡萄牙文“BAROCO”和西班牙文“BARRUCCO”，意為“畸形的珍珠”。從藝術史的角度來看，貝殼一直是歐洲古代藝術中裝飾圖案中的重要題材。而貝殼曲線圖案的廣泛應用，則是受貝殼切面螺旋線的啟示。巴羅克圖案最大的特點是巧妙地運用了貝殼及海豚尾巴的曲線，進而以這種生物學的曲線和古老莨苕葉狀的飾紋形式為主要風格。此類有別于以往傳統(tǒng)的歐洲染織紋樣，在現(xiàn)代裝飾圖案的應用中大放異彩?！傲_可可”（ROCOCO DESIGN）藝術的特征是改變了古典藝術的構圖中平

3、直的結構。采用C形、S形和貝殼渦卷曲線，具敷色淡雅、柔和，形成綺麗富瞻、雍容華貴、繁縟艷美的獨特藝術效果。隨著科學的發(fā)展，人們致力探索海底世界之謎的熱情越來越高漲，這就引起了貝殼圖案再度流行的趨勢。80年代春夏之際這種熱情在時裝面料上得以再現(xiàn)。然而，其流行時間未如設計者所料，轉眼便被類似貝紋的細密肌理圖案所代替。究其80年代貝殼圖案流行受阻的主要原因是：設計師僅在貝殼的形、色、紋上作了點努力，尚未向高層次開發(fā)，因而導致貝殼圖案在裝飾設計領域曇花一現(xiàn)。筆者認為，貝殼其紋、形、色固然美，的確是圖案設計中頗具特色的好題材。但使貝殼圖案再度流行的關鍵，是如何巧妙而有效地運用并突出貝殼的螺旋形及曲線原理

4、來參與圖案設計。應該說這是設計師當前研究的一大課題?！鞍土_克”圖案也罷，“羅可可”藝術特征也好，其之所以能在裝飾設計中開拓一個新領域，關鍵是藝術家沒有停留在貝殼本身的造形與紋理的形式上，而是運用了其優(yōu)美的曲線原理，進而使貝殼圖案新作大放異彩。二、貝殼的紋理美設計師的創(chuàng)作源泉，不僅來自于自然界，而且也來源于社會生活。設計師要善于尋求生活中多方面美的啟示，大至宏觀小至微觀，大自然中一切已被人們發(fā)現(xiàn)與將要被揭示的形象。事實上，在現(xiàn)實生活中，在一些常為人們遺棄與司空見慣的生活現(xiàn)象與自然景觀中，很可能蘊藏著諸多設計素材，且具有震撼人心的藝術力量。如圖1、圖2其，貝殼的形、圈紋、紋路及走向，呈現(xiàn)出一種觀念

5、的奇怪結合，其中包含著藝術的秩序與幻想、創(chuàng)造與必然、規(guī)律與例外。尤其是貝紋的點、線、面在運動中那巧奪天工的相互配合無不令人感到驚異和費解。 如圖3、圖4、圖5在觀察中便會發(fā)現(xiàn)諸多貝殼在其紋理的紋路與點、線、面的組合上有著千差萬別的變化。這些貝殼的錐體有長有短，有粗有細。有的螺線分明，有的互相交融。它們發(fā)自一個中心，而后向四下輻射。有的貝殼的錐體表面膨脹，形成泡狀，優(yōu)美的曲線便在其中交匯，猶如鐫刻在貝殼的表面，其紋理或相互交替，或相互襯托。與此同時這些紋理又仿佛沿著一條基本線排列在一起，從而形成了一個有規(guī)律的平面。 圖6、圖7、圖8、圖9、圖10紋理的交換與交替，展示了整個外形螺旋線的基本走向。

6、這些紋理周期性的變化形式，不僅沒有打斷和改變其紋理的螺旋線形的基本走向，反而遵循和強化了貝殼所特有的螺旋規(guī)律。貝紋的各個部分都呈現(xiàn)出了一種內(nèi)在的聯(lián)系與和諧。縱觀上圖，貝殼紋理錯落有致，其斑點與紋路富于韻律的結合，仿佛帶有一種樂感。而其中相鄰在貝殼螺旋形上的對應紋理，就象是配調(diào)的旋律，隨著螺旋及曲線的主旋律循環(huán)。有的貝殼在接近外口處突然加寬，有的突然加寬、散開或卷曲，形成舒展彎曲的邊緣且起伏裹卷著，展現(xiàn)了貝殼無比柔軟的曲線美，給觀賞者以無限的美的享受，啟人心智。從中不難使人聯(lián)想到造就它們的大海。所有這些均為設計師的設計創(chuàng)作提供了具象的設計素材。三、運用貝殼的螺旋形，曲線原理參與圖案設計雖然貝殼的

7、天然裝飾的神秘性由來無法為我們的推理所解釋，但其紋理、螺旋形曲線所呈現(xiàn)的天然美，確具有某種使人們驚嘆的藝術力量。由此設計師完全可以根據(jù)自己設計的要求去觀察貝殼；并巧妙地運用其螺旋形、曲線美之原理，進而卓有成效地創(chuàng)作出諸多為消費者所青睞的貝紋圖案佳作，如圖11、圖12、圖13、圖14、圖15、圖16所示。從這些成交的圖案中不難看出，近幾年來設計師在運用其原理參與設計上所作的努力是卓有成效的。圖案設計的新穎及新風格的誕生，總是與設計師的觀察能力密切相關。由此，一個人是否是真正的創(chuàng)造者，可以根據(jù)他從自己周圍的那些最普通、最平凡的事物中發(fā)現(xiàn)值得注意的內(nèi)容的能力來衡量。他所關心的并不一定是優(yōu)美的風景，也

8、無需苦苦尋覓，以求有所發(fā)現(xiàn)。發(fā)現(xiàn)對于有創(chuàng)造性能力的設計師而言，尤如“探囊取物”，他只要“四下一看”，便有所得。到處都有平凡的事物會引起他的注意。即使是最普通的東西都會使設計師發(fā)生興趣，成為設計的新素材?？v觀設計領域，從構思到設計不外乎追求一個“變”字。筆者認為導致設計創(chuàng)新的“變”不是自然界中的題材本身，而是時代及觀念在變。觀念的變化也就促使設計技法、表現(xiàn)形式上的變化。圖案設計的最終成品提花織物存在于社會之中，無時無刻不與人們發(fā)生著密切的聯(lián)系。因此，設計必須順著人類社會發(fā)展的軌跡，適應人們生活方式和審美意識的變化，不斷求新、求變、求發(fā)展。就現(xiàn)代絲綢調(diào)計范疇而言，尤其要重視新產(chǎn)品的開發(fā)。由于現(xiàn)代文化生活和人們的思想觀念隨著時代飛速發(fā)展，因此，設計師在圖案設計、產(chǎn)品開發(fā)中，必須注入新的思維和新的認識，必須適應社會觀念的變化、時代環(huán)境的變化和生活方式的變化。四、結語進入2-世紀以來，人類在視覺方面產(chǎn)生了根本性的變化。設計師們已從“摹仿”的“桎梏”中解放出來，加入到了形形色色的視覺實驗當中。作為設計師，應當很清醒地意識到，面對社會生活的快速發(fā)展，就設計而言，無論是在理論方向，還是在表現(xiàn)技巧上，都必須作出敏感的反映?？偠灾?，一個設計師成效的大小，歸根到底取決于設計師手里拿著的藝術之網(wǎng)，能否準確、巧妙、及時、有效地在大千世界、萬物天地中，為絲綢設計事業(yè)捕捉到更