【藝伴素描技巧】關(guān)于素描的技巧2

1、關(guān)于素描的技巧以下所談的59條關(guān)于素描教學(xué)中的一些觀點或看法，匯集了素描         靜物、石膏象、人物等寫生時所要注意的一些規(guī)律性的問題，希望同學(xué)們在以后的學(xué)習、訓(xùn)練當中能夠認真體會，細心領(lǐng)悟，熟練應(yīng)用，以提高自己的素描水平和繪畫修養(yǎng)。1、   學(xué)素描要鍛煉兩手功夫，一是眼睛的比例觀念，二是按步就班的作畫習慣。2、   素描的語匯不外乎黑、白、灰三字，它所表達的是形體與空間。3、   一幅素描起碼應(yīng)該具備三個方面的成功：一是形體結(jié)構(gòu)準確，二是黑、白、

2、灰大層次分明，三是中心焦點突出。4、   中心焦點是有視覺習慣形成的。所謂焦點，在客觀上應(yīng)該是在結(jié)構(gòu)中最有特征、又最能展示形體與空間部位的。一般的說，它常位于畫幅前景接近中心的部位，它是中心，也是重心。畫素描就應(yīng)有點偏心，如果平均用力不僅破壞了整體感，也違背了視覺的真實。5、   所謂“寫生”，并不是客觀原形的翻版，它允許也應(yīng)該在美的指引下憑主觀意念去集中、增刪，在這個意義上講，寫生已經(jīng)是創(chuàng)作了。6、   要十分注意畫面的縱深，就是指物體的體積狀態(tài)和物體之間組成的空間狀態(tài)。盡管素描要解決的問題很多，但重點就是這個縱深關(guān)系。這并不是畫面

3、本身自然具有的因素，缺乏縱深，就不是畫面，而是紙面。因此，當觀察實物的時候，眼光不要一味地上下左右去看，而應(yīng)當由近及遠、從前向后去延伸擴展。用眼睛追索這個空間，才有可能用鉛筆去開掘這個深度。7、   筆是手的延長，它應(yīng)當具有手的觸覺。畫素描就好象雕素家捏泥巴，手指在一個具體的空間里動作，從前面一直摸到背面去。8、   用輪廓線來認識世界，不應(yīng)是初習素描者的課題，而先要學(xué)習用立體的觀念來研究世界。輪廓線（包括一些局部輪廓線）只是物體的某些面在轉(zhuǎn)移時被縮小了形象；這條線的表現(xiàn)力是不容忽視的，一方面是因為物體表面有豐富的起伏，另一方面它們在向縱深轉(zhuǎn)逝時又與空間

4、組成各種關(guān)系，所以這根線并不是簡單的“線”，它時濃時淡，寬窄虛實，變化無窮。9、   第一是結(jié)構(gòu)，第二才是光，黑白則是它的附屬物。我們只是借助黑白來認識形體結(jié)構(gòu)，但有時黑白也會歪曲形體結(jié)構(gòu)的原來面貌。因此，對于黑白要善于過濾，敢于排除，缺乏這種主見，就不可能準確地表現(xiàn)結(jié)構(gòu)。10、         要注意“區(qū)別”二字的運用。說到家，畫素描就是找區(qū)別，大的區(qū)別就是“大關(guān)系”，凡是大關(guān)系都具有整體性的分量，它容納并制約著所有局部，因而它是最重要的。11、    

5、     小的區(qū)別就是“小關(guān)系”，就是指處于同一色調(diào)中的輕微差異。相對于整體來說，它們只能被稱之為“局部”。它們以一定的比例或?qū)哟侮P(guān)系組織起來并充實著整體。所以說，如果沒有局部，“整體”便是空的，而如果沒有整體的制約，“局部”就成為散亂無序，所以它們是相輔相成辨證統(tǒng)一的。12、         結(jié)構(gòu)的透視變形色調(diào)的黑白相稱，對邊線的虛實處理，三者共同擔負者表現(xiàn)空間與體積的任務(wù)。13、        

6、; 邊框之內(nèi)都是畫，只有空間而無白紙。邊框之外也是畫，是靠觀眾的想象去補充的畫。14、         人們難以想象形體表面自然轉(zhuǎn)移的那種微妙。一個面頰，一個鼻頭，即使分成及百個過度面也不足以表現(xiàn)這種微妙。我們所能做的是將這種過度提煉成幾個典型的面來研究，于是有了“寧方勿圓”的說法。我們無法用手去描繪物體面的微妙過度，而是靠認的視覺習慣去補充這個過度。15、         物體除了有一條可見的輪廓之外，還蘊涵一條無形的線旋律線。它傳達

7、了物體的總趨勢（或動勢）所構(gòu)成的美的旋律。這是一種精神傾向。如說輪廓線是形體的外貌，那么旋律線則是生命的活躍。16、         把手臂伸開，盡可能使你的位置處在能將全部畫面收進眼底的的地方，這樣便于縱觀全局。17、         對于全副畫來說，要首先區(qū)別背景于物體的差別，這時要注意作為形體界面的輪廓線的處理；對于形體來說，要首先區(qū)別暗部于明部的差別，這時要注意銜接明暗的交合線。18、   

8、0;     “整體”與“大體”是兩個不同的概念。大體是大約的樣子是較為模糊的近似值；整體是指全體局部有組織的結(jié)合，是精確的組織關(guān)系。有的人以為到處虛乎乎的就有整體感了，錯！那是“大體”。19、         距離實物遠些，你所見道的物體當然小一些，距離拉近了，當然大一些。如果，你的畫幅逼近實物，所見道的形體或許與實物等大，但不可畫的比實物更大，用大一些的紙畫，對初學(xué)學(xué)生來說必然會使畫面產(chǎn)生“空”的弊病。20、     &#

9、160;   表現(xiàn)質(zhì)感要抓住特征性的差異。對于素描來說，這種差異大多在反光或透光的程度上放映出來。21、         背景就是世界，畫人像不畫背景就好比魚沒有入水。在習作時你在背景上“節(jié)省”了多少時間，將來你會在創(chuàng)作時花費多少腦筋。（為適應(yīng)高考要求，畫人物頭像，可以省去畫背景，小一些的石膏像也可以省去。）22、         所謂“大眼光”就是整體觀察。當你看到一個局部時，能夠自覺的與局部外去比較，從而把握這個

10、局部的分量這就是大眼光。向局部外尋找比例、尋找差別，這種尋找越是遠，眼光也就越是大。這并不神秘，但初學(xué)素描的人往往抗拒不了局部細節(jié)的誘惑而將整體忘卻了。23、         物體的邊緣，其實是物體與背景的關(guān)系，所以表示物體邊緣的輪廓線并不只是邊緣自己的事，而是要把背景因素考慮進去。物體于背景的明度反差大則輪廓清晰，反差小則輪廓弱，如果明度一致則輪廓消失。所以，不管背景只將物體勾一條輪廓線的方法是不對的。24、         視覺的光

11、圈收的越小，所能尋找的比例就越少。所以畫素描要學(xué)會作長距離比較，眼不要盯在小范圍不放，而要在全局上大步跨越，大步跨越可以找到很多可作比較的“支點”。25、         用輔助工具測量的方法，對學(xué)生并不是好助手。拐棍拄長了，腿腳就不靈。學(xué)素描練的就是眼，要把眼睛練成最靈敏的比例尺。用眼睛去估計比例，不要依賴工具。26、         如果將畫面中的物體稱之為“實體”，那么，實體之外的間隙便可稱為“虛空間”。在尋找比例關(guān)系的時候，虛空

12、間的比例正確反證著形體比例的正確?？梢蕴摽臻g的形狀是驗證形體準確的重要參照量，可惜的是學(xué)生們常常對它不大看重。27、         可以看局部，這是塑造形體所必須的，我只是反對盯住形不放。因為對局部結(jié)構(gòu)（細節(jié)）的刻畫，只有在整體中才能確定它的分量，所以看局部要不段的瀏覽。28、         感受大關(guān)系時，不妨將眼睛瞇成一條縫來看，這也是一種濾光。這時，隨著色調(diào)的減弱，細節(jié)也被減弱了，所能感受到的便剩下被提煉過的年、黑、白、灰。29

13、、         光與影是幫助我們認識形體的好向?qū)?，但形體的亮部被光沖洗，暗部被影影吞沒，處于這兩部分的結(jié)構(gòu)不要過于顯露。30、         在特殊光照下，光影也會把我們帶入歧途。特別當處于正順光和正逆光的時候，我們又不得不為形體結(jié)構(gòu)而排除光影造成的干擾減薄太暗的“陰”或加強不足的“影”。31、         畫面與實物的顏色不必、也不可能相同，我只

14、是正確表達諸層次間的關(guān)系差，好比兩個數(shù)的關(guān)系是1/2吧，你表達為2/4、4/8都是正確的，雖然雙方的數(shù)字不一樣，但它們的關(guān)系是完全相同。32、         要一開始就有作畫意識，就是說，當畫板放在你面前的時候，你面對的已不是一張白紙而是一個窗口了。你要在這個方寸之地努力看出你將要畫出來的物體。當然這只是一種隱約呈現(xiàn)于白紙上的幻象。能看出這個，你在開始構(gòu)圖就會成竹在胸了。33、         打輪廓雖不必精細，但卻必須精確。這一點要

15、非同尋常的嚴格。在這一關(guān)鍵時刻，如輕易放過，必將后患無窮。34、         打輪廓固然要注意比例，找比例就是啟動理智，這有時顯得過于冷漠，反而不如知覺來得鮮明。一個陶罐的胖瘦，一只酒瓶的的粗細，一口飯鍋的大小，常常一眼就能感覺出來；這種感覺應(yīng)該是你尋找比例關(guān)系的向?qū)?。不少學(xué)生面對實物卻步去啟動感覺，以致對物體的基本體積傾向把握不住，所以必須了解“感覺”的重要性。35、          打輪廓先不忙畫一個個的物

16、體，而是先在全組靜物的 外輪廓上尋找“制高點”，這是指靜物組合的外形中最外凸的點；確立了“制高點”，也就限定了構(gòu)圖。36、         打輪廓用筆要輕、要明確，但又不可勾死。它只是權(quán)且留下的一種標記、一個大體的范圍。打輪廓并不是刻畫，它是為后面的刻畫開路，而不能設(shè)置障礙。37、         打輪廓沒有必要搞的惟妙惟肖、面面俱到，那時出力不討好的事。打輪廓時，也沒有必要將事物所有細節(jié)都勾出來，這同樣是出力不討好的事。這是因為，一、

17、過于精到的外線會抑制你沖決它的決心，會使你喪失概括大調(diào)子的勇氣；二、如此細密的界限，大都是局部觀察畫出來的，十之八九并不準確，一旦注入了色調(diào)，很可能發(fā)生意想不到的變形。所以打輪廓只消用直線標出物體的準確位置和“切”出正確的大形來，就行了。38、         畫素描很象搞木雕，要先鑿出一個正確的毛坯來。所謂“正確”，指的是比例正確，形體應(yīng)是非常概括的。素描的初步，并沒有細節(jié)，但已經(jīng)有了大關(guān)系。這個毛坯雖然粗糙，但它限定了所有細節(jié)能夠顯露的分寸。39、     &#

18、160;   要在校正大輪廓之后迅速轉(zhuǎn)入輔調(diào)子；在輔調(diào)子的過程中，又隨時校正大輪廓，并且使結(jié)構(gòu)逐漸豐富起來。40、         打輪廓時要靈敏的把握其旋律線，鋪大調(diào)子時要迅速拉開大關(guān)系。這兩件事不要取決于理智，要憑感覺，而這感覺卻是在長期作業(yè)中最易泯滅的“第一印象”。41、         鋪大調(diào)子要快，趁激情沸揚的時候?qū)⒒{(diào)定下來，筆不要抬，象蠶吃桑葉一樣，刷刷的響個不停。當然，眼要不斷的看，甚至要瞇縫起來看。

19、42、         大關(guān)系要拉開。拉開并不是要拉黑，也不必拉倒足夠的分量，而是要拉成一個相當?shù)募墑e。不妨稍微過一點，這也比拉不開好一些；如果拉不開，畫面一定發(fā)“灰”，這是屬于一個整體性的問題。43、         小關(guān)系要縮小。同處于亮部或者同處于暗部，其色調(diào)可以有區(qū)別但不可以過分。最好將這些區(qū)別再接近一些。小關(guān)系不縮小，畫面容易發(fā)“花”，這也是屬于整體性的問題。44、     &

20、#160;   鋪大調(diào)子還不是塑造，它只是限定幾塊不同的“重量”，這幾塊不同的“重量”所排；所排列的層次有一種韻律，正是我們所要找的畫面上的基調(diào)，然后才是塑造。45、         初學(xué)素描，往往一下子就被細節(jié)所吸引，畫完一個局部再畫一個局部，步步為營，結(jié)果畫面上各個局部都各自獨立，缺乏進退、隱現(xiàn)、映襯等各種聯(lián)系，這就叫做沒有“整體”。46、         深入刻畫就是精心塑造。不是不要細節(jié)，缺乏細節(jié)的整體不能算

21、完整。但是，塑造時千萬不要企圖將細節(jié)一次畫“絕”，在局部位置上留戀不舍得畫個沒完。要養(yǎng)成一個習慣，就是對任何一個局部的塑造都不把它一次畫完。都要留下“余地”。你的注意力要在全局上有秩序的游動。筆也跟著有秩序的移動，就是“游移不定”。好比一排隊伍在前進，派頭向前走一步，大家都向前走一步，任何一個成員都不應(yīng)該企圖離開隊伍搶先到達終點。47、         “排隊”的方法是有道理的，一幅素描的黑、白、灰可以排個序列，每個局部的 虛實出程度也可以分出急差，這就是“隊伍”。它的排頭應(yīng)該是中心焦點，塑造的時候你可以從焦點開始

22、，然后逐步向四周波及，再回到中心焦點，如此循環(huán)推進。48、         明暗交界線是形體本身體面轉(zhuǎn)折受光后形成的明暗交界面，這些面都有過度面緩沖，轉(zhuǎn)折平緩的過度面就大一些，轉(zhuǎn)折陡峭的過度面就小一些。正是這個明與暗的過度，才能更典型的體現(xiàn)著形體自身的體積特征。49、         表現(xiàn)體積的關(guān)鍵就在于明暗交界線上。這是形體唯一不受光的沖刷、陰影有無法吞沒的部位。只有這里才能夠充分展示形體的風貌，為了加強體積感，著力刻畫這里往往事半功

23、倍。50、         物體的輪廓的準確往往是打開空間的門扉。這條“線”既是“體”與“空”的界面，空間也從這里向外延伸。當你的眼光從這條線投向縱深時，就會有或明托暗、或暗托明、虛許實實的各種關(guān)系，把這個關(guān)系畫下來，空間感就自然呈現(xiàn)出來。51、         投影是光的遮斷，它的形態(tài)主要受外因的制約（如光的方向、遮光物體的形體起伏等）。它與暗不不同，不應(yīng)該有體積，但卻可以有形狀。注意，自然光與燈光照射時的投影是不一樣的，其中的差別你必須認真觀察。52、         投影只能分割光，不能分割形體。當物體的某一部分被投影覆蓋時，一方面投影要隨物體的凸凹而起伏，另一方面物體的暗影內(nèi)外結(jié)構(gòu)延伸仍然保持原狀。53、         暗部要有反光的閃爍不能漆黑一片。反光的程度受物體本身的光潔度、光源強度、光與物體的距離和角度等多種因素的影響，但總的來說，反光仍然被統(tǒng)一與暗部，它決不能強過明部