中西方音樂史背誦講義

1、中國部分2、西周的音樂教育（目的，對象，意義）時期的大潼以及周武王時期的大武墨：“非樂”思想，反對音樂，勞民傷財一、遠古、夏、商1、河南舞陽賈湖骨笛七音孔和八音孔骨笛18支，保存最完整七音孔吹出河北民歌小白菜，距今7920年，音樂考古歷史8000年2、遠古及夏商的樂器類型賈湖骨笛河姆渡骨哨河姆渡古土員孫家寨彩陶盆3、古文獻中關于音樂起源的觀念巫術說娛情說模仿說勞動說二、西周、春秋、戰(zhàn)國時期的音樂1、六代樂舞西周鼎盛，楊蔭瀏分類六代樂舞、小舞、 散樂、四夷之樂和宗教性樂舞黃帝云門大卷、唐堯大咸（也稱 大章）、虞舜韶、夏禹大夏、商湯禮樂制度，周公，基本類容（規(guī)定用樂的等級規(guī)定伴隨禮的樂舞是雅樂）目

2、的：鞏固奴隸主階級在等級制社會的地位。鐘磬被視為身份和權利的象征3、漢樂府的領導人、官職李延年，漢代宮廷音樂家蔡文姬，胡笳十八拍4、十二律律名黃鐘、大呂、太簇、火鐘、姑洗、仲呂、蕤賓、林鐘、夷則、南呂、無射、應鐘5、“八音”分類法金、石、土、革、絲、木、匏、竹6、曾侯乙墓出土曾侯乙編鐘7、儒、墨、道三家音樂觀點儒：主張禮樂思想，提倡音樂，“移風易俗，莫善于樂”強調音樂社會功能道：老子“大音希聲”莊子“清靜無為”“無言而心悅”分音樂“天籟” “地籟”“人 籟”8、儒家音樂美學著作樂記樂記成書于西漢，但其思想資料來 源于先秦諸子言樂事者。強調音樂與政治、 音樂與社會的密切關系。第三章 秦漢魏晉南北

3、朝時期的音樂1、相和三調： 艷一曲和解一趨或亂2、碣石調幽蘭譜式：文字譜3、古琴七弦十三徽形制的確立南北朝通過琴演奏4、廣陵散古琴曲5、聲無哀樂論作者嵇康第四章 隋唐、五代時期的音樂1、宮廷燕樂：二部位名稱：立部位、坐部 位2、梨園：專習法曲，樂器演奏，御用歌舞教坊：宮中管理音樂歌舞和訓練培養(yǎng)樂工3、古琴減字譜：唐人曹柔4、法曲：法顯傳、霓裳羽衣曲第五章宋元時期的音樂1、瓦子：也稱“瓦舍” “瓦肆”以娛樂為主要內容的商業(yè)及重點勾欄：瓦子中用欄桿或巨幕隔成的藝人 演出的固定場子，表演各種民間技藝。2、姜夔：霓裳中序第一凄涼犯醉 吟商小品自度曲杏花天影揚州慢3、唱賺的曲式前有引子，中間若干曲牌連綴

4、，后有尾聲4、諸宮調由韻文和散文兩部分組成，為中國戲曲藝 術的成熟奠定了基礎。5、元雜劇的音樂（北曲）一本四折，竇娥冤拜月亭墻頭馬上西廂記6、陳版樂書中國歷史較早一部帶有音將一個純八度的振動體長度均勻分為 12樂百科性質的音樂著作芝庵唱論我國現(xiàn)存最早的戲曲聲樂 論述7、瀟湘水云郭沔第六章明清時期的音樂1、南戲四大聲腔海鹽腔、余姚腔、戈陽腔、昆山腔2、昆山腔的改革者魏良輔，以昆山腔為基 礎，吸收“戈陽腔” “海鹽腔”音樂和“北 曲”的唱法成“昆腔”3、梆子腔代表劇種：秦腔，晉劇，河北梆 子，豫劇皮黃腔：徽劇、漢劇、京劇、粵劇和湘 劇、贛劇4、華秋蘋琵琶譜：是我國第一部正式刊行 的琵琶曲譜集5、神

5、奇秘譜朱權6、朱載堵“十二平均律”等分的“十二平均律”原則，音樂文化史上 最早出現(xiàn)。第七章20世紀初的新音樂文化1、學堂樂歌的概念（簡答）隨著新式學堂的簡歷而興起的歌唱文化。歷史意義、為中國近現(xiàn)代音樂史貢獻了一批早期 的優(yōu)秀聲樂作品，開“新音樂”創(chuàng)作之先 河；、使“集體歌唱”這一歌唱形式深入 人心，為后來的群眾歌詠運動打下了基礎；、通過樂歌的傳唱和學校音樂教育，西方 基本音樂理論和技能開始系統(tǒng)地、大范圍地 在中國傳播；、培養(yǎng)了中國近代音樂史上 最早的一批傳播和創(chuàng)建、發(fā)展學校音樂教育 的人才，為后來中國近現(xiàn)代音樂的發(fā)展做出 了突出的貢獻。沈心工：黃河、從軍歌、愛國革 命軍、美哉中華黃河李叔同：送

6、別、憶兒時、夢、西 湖第八章20世紀20年代的新音樂文化1、上海國立音樂院中國近代歷史上的第一所高等音樂學府2、蕭友梅：問合唱曲春江花月夜別 校辭管弦樂新霓裳羽一曲趙元任：教我如何不想他海韻3、黎錦暉的兒童歌舞劇小小畫家4、王光祈：民族音樂學的奠基人對外介紹中國音樂，獨創(chuàng)性提出了 “世 界三大體系學說”。5、劉天華的音樂思想學習小提琴和西洋作曲理論，并在民族 音樂的基礎上吸收西洋音樂和演奏技巧，在 民族器樂創(chuàng)作和演奏上取得了杰出的成就。第九章30年代的中國音樂文化1、黃自的藝術歌曲代表作點絳唇思鄉(xiāng) 玫瑰三愿及其清唱劇長恨歌2、聶耳：義勇軍進行曲畢業(yè)歌前進歌大 陸歌開路先鋒金蛇狂舞創(chuàng)作成就：他的

7、音樂創(chuàng)作不僅具有民族的、 大眾的特點，也富于時代特色，具有鮮明的 時代感、嚴肅的思想性、高昂的民族精神和 卓越的藝術創(chuàng)造性。他的音樂創(chuàng)作為中國無 產階級革命音樂地發(fā)展明確了方向，樹立了 音樂創(chuàng)作的榜樣。3、冼星海：生產運動大合唱黃河大合 唱九 一八大合唱犧盟大合唱4、賀綠汀牧童短笛是音樂界第一首具有鮮明、成熟的中國 風格的鋼琴曲，為中國鋼琴音樂作品翻開了 新的一頁，是我國近代鋼琴音樂創(chuàng)作上一個 具有創(chuàng)造性的范例。第十章40年代的中國音樂文化1、魯藝即魯迅藝術學院2、白毛女的創(chuàng)作，我國第一部大型民族 新歌劇細致地刻畫劇中人物形象的問題；吸取了成就：開始解決如何通過音樂來具體而民間作為各主要人物的

8、主導主題和音調基 礎，并且開始有意識地廣泛吸取說唱、戲曲、 等民間音樂的音調；在音樂創(chuàng)作的形式和 手法上，創(chuàng)造性地借鑒近代外國歌劇的某些 傳統(tǒng)形式和經驗，豐富了歌劇音樂的表現(xiàn) 力。3、江文也：臺灣舞曲北京點點馬思聰：思鄉(xiāng)曲將西洋樂器小提琴的 技巧與中國民歌因素充分結合，反映了廣大 人民思念故鄉(xiāng)的強烈感情，具有動人的藝術 力量。名字解釋1、六代樂舞：又稱“六樂”或“六舞”， 是時期歌頌帝王的代表性宮廷樂舞作品。包 括時期的云門大卷、時期的大咸（也 稱大章）、時期的韶、時期的大夏、 商湯時期的大潼以及周武王時期的大 武。2、梅花三弄：明朱權編輯的神奇秘譜 記載此曲最早是東晉時桓伊所奏的笛曲。 后

9、由笛曲改編為古琴曲，全曲表現(xiàn)了梅花潔 白，傲雪凌霜的高尚品性。此曲借物詠懷，通過梅花的潔白、芬芳和耐寒等特征，來頌 具有高尚節(jié)操的人。此曲結構上采用循環(huán)再 現(xiàn)的手法，重復整段主題三次，每次重復都 采用泛音奏法，故稱為三弄。體現(xiàn)了梅 花潔白，傲雪凌霜的高尚品性。3、魯藝：魯藝即魯迅藝術學院。魯迅藝術學院是抗日戰(zhàn)爭時期中國共產黨為培養(yǎng)抗 戰(zhàn)文藝干部和文藝工作者而創(chuàng)辦的一所綜 合性文學藝術學校，1940年后更名為“魯 迅藝術文學院”，簡“魯藝”。4、左翼：在音樂方面，在 9 18事件后， 中國共產黨領導開展的一場“左翼”音樂運 動，創(chuàng)作了一大批抗日救亡歌曲，掀起了全 民性的抗日群眾歌詠活動，極大地鼓

10、舞了中 國人民抗日的精神士氣。西周音樂教育目的、對象、學習年限及內容（簡答）中國真正獨立且完善的音樂機構“大司樂” 中音樂教育部分，是世界上最早的獨立的音 樂學校。對象主要是王公貴族子弟，也有一 些民間選拔的青年。他們在13-20歲的學習 音樂美學理論、演唱藝術和舞蹈藝術；并隨 著年齡的增長，某些學習項目有規(guī)定的先后順序。培養(yǎng)目的主要是配合禮樂制度，更好 地維護周王朝的最高統(tǒng)治。西方部分第一章古希臘和古羅馬1、古希臘的三位悲劇代表作家“悲劇之父”的、的的 美狄亞，稱為“三大悲居2、古希臘樂器里拉琴，常用于頌歌或史詩伴奏。 阿夫羅斯管，常用于為酒神贊歌或戲劇伴 奏。3、古希臘調式四音音列調式：多

11、里亞弗里幾亞麗底 亞混合麗底亞第二章中世紀1、格力高利圣詠：格里高利圣詠是天主教做彌撒時所用白音樂。公元6世紀末，羅馬 教皇為了統(tǒng)一教會儀式中的音樂，將教會禮 儀歌曲、歌等收集、整理成一本唱經歌曲 （即“圣詠”）2、中世紀調式：多利亞調式、弗利幾亞調 式、里第亞調式、混合里第亞調式等四種教 會調式及其變格調式。到了十六世紀，出現(xiàn) 了伊奧尼亞調式及愛利亞調式。3、中世紀興起的復調音樂形式：音樂開始 獲得復雜的節(jié)奏，單聲音樂逐漸走向復音音樂，產生了最初的對位法，出現(xiàn)了奧爾加農、 狄斯康特、克勞、康都克特、經文歌等形式。4、演唱騎士音樂的人在不同國家的不同稱 呼。法國：游吟詩人南部：特魯巴杜爾北 部

12、：特倫威爾德國：戀詩歌手第四章巴洛克1、歌劇的產生：巴洛克盛期，歌劇誕生。以巴赫與亨德爾為代表的音樂大師們將百 年來的音樂發(fā)展推向了輝煌的頂點。2、古組曲：古組曲的形式在17世紀被當時 的作曲家弗羅貝格爾確定下來的。具結構由 阿勒曼德、庫朗特、薩拉班德、吉格四首舞 曲組成。3、維瓦爾第四季：四季的標題分別 為：春E大調、夏 g小調、秋F大 調、冬f小調。屬于標題音樂，所以從 形式上看，自然較其他協(xié)奏曲顯得自由而且 不平衡，但這樣反而更能表現(xiàn)出巴洛克的特 色及魅力。這四部作品畫意盎然，激發(fā)出人 們對巴洛克時代音樂的濃厚興趣。第五章古典主義1、維也納古典樂派：1730年一一1823間可以被說成是宮

13、廷音樂家的外貌，資產階級2、門德爾松：無言歌是按照體裁和形式特的主流音樂流派。主要特征是反映人類普遍 的思想要求，他們追求美的觀念、強調風格 的高雅，給予人們樂觀向上的進取精神。“之父”、“音樂天才”和“樂圣”。2、海頓的交響樂創(chuàng)作（簡答題）：被公認為 “交響曲之父”，創(chuàng)作風格：民間性與專業(yè)性的特點在海頓的創(chuàng)作中得到了十分巧妙 的結合。奧地利是一個多民族的國家，這些 民族日常生活中的音樂是海頓音樂作品中 的音樂語言的基礎。這是啟蒙運動的民族精 神在音樂藝術中的反映。海頓力求藝術的通 俗性和大眾性。他廣泛學習與研究人民自己 的音樂創(chuàng)作，并且力求自己的創(chuàng)作接近于這 種風格，同時還在專業(yè)技巧上豐富與

14、提高了 這種風格。海頓音樂最大的特點就是將輕松、快樂表現(xiàn) 在作品中，這種樂觀主義源于他對人民的同 情，他常常說貝多芬的音樂中有一種他不喜 歡的怪東西，這種怪東西就是指貝多芬音樂 作品中的斗爭性。另外，在藝術趣味上，海 頓的作品不僅接近廣大市民階層，而且?guī)в?宮廷音樂典雅、消遣、娛樂的風格，因此他音樂家的本質。最后，在藝術手法上，海頓 的作品旋律明朗、容易記憶、和聲清晰而富 有功能性。3、貝多芬歌?。嘿M得里奧唯一的歌劇。第六章浪漫主義1、舒伯特聲樂套曲代表作：美麗的磨坊姑 娘、冬之旅。舒伯特藝術歌曲的創(chuàng)作特征為（簡答題）： 舒柏特具有一種幾乎無與倫比的抒情大 才，他能夠用旋律準確地抓住幾乎每一種

15、情 緒或細節(jié)。在大調和小調之間突然轉換或 在二音之間游移，這通常反映了歌詞情緒的 轉變，如菩提樹。范圍廣泛的轉調， 他的轉調一般都轉向降號調的領域， 如水 上吟。色彩性的半音化和聲在自然音為 主的織體中局部使用，如海濱和魔王。 鋼琴伴奏對歌詞的一些細節(jié)進行描繪， 如紡車旁的格麗卿和魔王；或反映詩 歌中的情感，如幻影中使用的雙八度、 低音音域和厚重的音響空間。點寫作的小型器樂曲，常有一個歌唱性的，配以抒情歌曲常用的音型。這一體裁為F.門德爾松首創(chuàng)。3、小約翰施特勞斯：譽為“圓舞曲之王”。 代表作藍色多瑙河，春之聲，安娜波 爾卡。第八章民族樂派1、格林卡：俄羅斯作曲家，民族樂派。代 表作歌劇伊凡.

16、蘇薩寧魯斯蘭與柳德米 拉管弦樂卡瑪林斯卡亞幻想曲 馬德 里之夜阿拉貢霍塔歌曲云雀夜鶯。名詞解釋日課：教會每天按固定時間和順序而出的祈 禱，每天從午夜過后不久就開始，直到就寢 前結束，共有八次儀式，音樂上比較重要的 有四次：中正經、贊美經、晚課經、夜課經。強力集團：19世紀60年代在音樂界，以巴 拉基列夫為中心，形成了一個有共同見解和 目標的小組，被稱為“強力集團”或“五人 團”，成員有包羅丁、居伊、穆索爾斯基、 里姆斯基一科薩科夫。他們致力于發(fā)展民族音樂文化而走上專業(yè)創(chuàng)作道路，從事搜集 整理和改編俄羅斯民歌，對民間藝術的研究 直接影響到他們的題材、內容、表現(xiàn)手法和 風格特征。彌撒：是以格里高利

17、圣詠為基礎創(chuàng)作的多聲 部宗教合唱，是每天作業(yè)儀式所唱的歌曲， 由復調構成，是中世紀教會主要和最公開的 儀式。中心內容是圣餐儀式，分為普通彌撒 和特殊彌撒。數字低音：又稱通奏低音，是巴羅克時期特 有的作曲手段。這種音樂織體強調的是兩端 的聲部，即高聲部和低聲部，作曲家在創(chuàng)作 時只譜寫旋律和低音，而中間的和聲聲部并 不寫出，為了提醒演奏者，作曲家常在低音 的下方標有相應的數字來對所要演奏的和 弦進行提示，這些數字一般表示低音與上方 聲部之間所構成的音程，需要演奏者來填充 實現(xiàn)和聲。肖邦鋼琴音樂的風格特點、精神內涵是怎樣 的涉及哪些體裁請說明哪些體裁是最具有 民族性的。他的音樂既有濃郁的波蘭民族風格，又有高貴、浪漫的詩人氣質，被譽為“鋼琴詩人”。肖邦的創(chuàng)作內容大都和波蘭民族的命運以 及他作為一個