永樂甜白釉鑒定要點(diǎn)

1、永樂甜白釉鑒定要點(diǎn)：1 釉色潔白，肥厚瑩潤如玉，無棕眼（一說對光斜視，可看到釉面滿布極細(xì)的 小孔，俗稱“棕眼”，并呈現(xiàn)似乎難以覺察的橘皮紋，由于孔眼細(xì)小緊密， 它們與釉內(nèi)的微小氣泡使光線散射，從而產(chǎn)生一種特別的柔和感，致使甜白 釉成為既區(qū)別于歷史上邢窯、定窯、德化窯、又不同于同時代及以后的景德 鎮(zhèn)白釉的一代絕品）；2 胎體極薄，能映見手指螺紋 ，大部分無紋飾， 少數(shù)有暗花， 題材多為雙龍雙 鳳，及蓮花、玫瑰、山茶、牡丹等，紋飾極精細(xì)，圓潤流暢（仿品纖細(xì)而板 滯）， 但肉眼難以看出，需借光透視方見；3 迎光透視，胎釉呈肉紅色；足底折角積釉處呈淡淡的蝦青色（水綠色或灰黃 的光澤）， 釉面偶然顯露如

2、同青、灰、白三色交織在一起的淡淡的蝦青色； 釉表有細(xì)橘皮紋和少量縮釉點(diǎn)；4 永樂甜白釉的紋飾一般刻于內(nèi)壁和盞心， 宣德白釉碗、盞則刻于外壁和底面， 另外紋飾趨向繁多；5永樂甜白釉的釉層有厚薄之分， 器物的口、 足邊沿及帶系的棱角處微露胎骨， 足邊沿的釉面截削整齊，施釉不淌； 器底不透光；6 永樂甜白釉瓷品多數(shù)無款（一說永樂的甜白釉薄胎的多有款），有款的多為 “永樂年制”四字劃、印篆書款；7永樂器物四壁薄而透亮，但器底卻不透，不僅是因胎厚，而且是由于燒制技術(shù)的特別，永樂甜白釉明代即有仿制，但胎體厚重，釉面閃黃或閃灰：1）宣德仿品的釉層中含大量氣泡，釉面呈乳白色，施釉較厚；2）成化的甜白釉器可從足

3、底露胎處見其制作、胎質(zhì)的精細(xì)程度，薄胎者有 “卵幕杯”一種，薄如蛋殼，為成化獨(dú)有；3）弘治甜白釉器較永樂、宣德時略薄， 器底均呈青色，這一特征一直延續(xù) 至嘉靖；4）嘉靖時的胎釉與永樂極為相似； 有一種暗花雙鳳碗為厚胎，圈足高深， 器足修足不平，特別是 釉面偶有黃褐色（或醬黃色）斑點(diǎn)，而永樂時白釉器 的釉面則無此現(xiàn)象，且底足都很平整；清代康、雍、乾的甜白釉，其釉色白而不潤，一般多閃青色，民窯器多仿宣德、成化、弘治款，有青花書寫，也有暗刻楷書款，以青花為多；清代仿品仰光透視，胎釉呈青灰色；現(xiàn)代仿品暗花、暗款過于清晰；5）雍正甜白釉白而微青，比較瑩潤，胎質(zhì)較粗，裝飾暗刻為多，題材有花 草、山水等；雍

4、正仿永樂甜白釉的同類器， 則四壁透光， 而器底也是透光的， 這是永樂和雍正甜白釉的區(qū)別所在；6）乾隆的甜白含粉較重且較白，釉質(zhì)不及康、雍細(xì)膩，暗刻的多較繁復(fù)， 如纏枝花草等；7）近代仿甜白的釉較稀薄，刻花線條粗糙，圖案過于簡單，有的雖仿制成 薄胎的，但多不平整。目前已知的文物考古資料，可證實(shí)明永樂開始大量燒造甜白釉。永樂甜白釉器最明顯的特征有兩個：一 是胎體迎光透視，呈現(xiàn)極淺淡的粉紅色；二是釉面積釉處呈蝦青色。宣德甜白釉仍是薄、厚兩種瓷胎，但 淺劃暗花者增多，常見紋飾為龍鳳和纏枝花，款識除暗款外，新增了青花款一種。宣德早期釉面與永樂相 同，中晚期釉面普遍出現(xiàn)宣德特有的橘皮紋，無款的甜白釉器，均

5、以橘皮紋判定永樂、宣德的時代。傳世成化官窯甜白釉器多是薄胎，盤、碗、杯常見，薄胎者有卵幕杯一種，薄如蛋殼，為成化特有。 清代后仿不少，可用明成化款識特征斷定時代。從明弘治開始，白釉在器底均呈青色，這一特征一直延續(xù) 到嘉靖。傳世品中有正德、弘治白釉露胎刻龍紋碗、盤各一種，民國時有在龍紋上后掛彩的，須仔細(xì)辨認(rèn)。 嘉靖甜白釉器仍保持著胎潔釉潤的傳統(tǒng)， 但釉內(nèi)氣泡小而密集， 總體特征極像永樂甜白釉器， 須仔細(xì)推敲。 萬歷時甜白釉器漸少，尤其是官窯完整傳世者甚少，其釉色有潔白和白中閃灰青兩種。清康熙時甜白釉器 主要是仿永樂、宣德、成化、弘治的制品。官窯多署本朝款，也有署永樂、宣德款識的，薄胎者仿得最多、

6、 最好，但清代胎料與明代有別，迎光透視，閃青白色。這是區(qū)分明、清甜白釉的重要依據(jù)。雍正以后，甜 白釉仍在生產(chǎn)，總體特征與康熙一樣，或是仿明，或是燒制極具本朝特征的各種造型。因此，鑒定時須把 握各朝的胎釉工藝特征。清代各朝時期瓷器的特點(diǎn)及鑒定1、清代各朝的瓷器，內(nèi)容豐富，既有共同風(fēng)格，又各具不同的特點(diǎn)。2 、清代瓷器的造型順治、康熙時，古拙、豐滿、渾厚，雍正時的秀巧雋永，乾隆時則 顯規(guī)整，嘉慶、道光以后則稚拙笨重。3 、胎體，琢器類，一般薄厚適中，圓器類則有厚有薄?？滴鯐r， 胎體體重，質(zhì)地堅硬細(xì)密。雍正時有胎質(zhì)輕薄、細(xì)潤，潔白度高。道 光以后的胎體厚笨、 質(zhì)地粗松。清代的琢器類腹、 頸部接痕極為

7、少見。 明代留器露胎處，常泛火石紅色斑到清代已基本消失。4 、釉面不及明代肥腴光亮，施釉稀薄，色澤略顯青白。順治、康熙兩朝，釉面平整細(xì)膩，胎釉結(jié)合緊密，釉面分別呈青白、粉白、醬 白，硬亮青等幾種色澤。雍正時釉面細(xì)臼瑩潤，多有桔皮皺紋。乾隆 時的平整泛青，嘉道以后的不夠平整，波浪明顯。晚清時施釉稀薄， 釉質(zhì)疏松，不夠堅致。5 、紋飾深受同時期繪畫的影響，民窯瓷器，寫意寫實(shí)并存，用筆 豪放。御用官窯連器，圖案趨向規(guī)范化，用筆細(xì)致入微，構(gòu)圖拘泥、 繁縛。早期紋飾中的山水、樹木多采用斧劈簸，并加鍍點(diǎn)，古裝仕在 高警秀麗，柔細(xì)的花繪采用沒骨畫法。晚期紋飾中的人物面部無神， 鼻部隆大，這一時期龍紋形態(tài)不一

8、，既有方頭大額、正肅蒼勁的，也 有纖柔細(xì)身的，一般為獅子頭，龍發(fā)較多，龍腳明顯突出，兩支腳立 體感強(qiáng)，龍身粗笨，一般畫為四爪和五爪，如同雞爪。6 、在清代，由于瓷器工藝受到了西方繪畫藝術(shù)的影響，因而在瓷 器上出現(xiàn)了具有西方繪畫風(fēng)格特點(diǎn)的花紋圖案。 如在琺瑯彩瓷器和部 分出口瓷器上，時?？梢钥吹揭恍├L畫西洋人物，樓房、船和狗之類 的花紋圖案。7 、清代八寶圖案為輪、螺、傘、蓋、花、罐、魚、腸。8 、大件器物和早期器物，多為光滑的砂底。順治、康熙時瓷器足 型較為多樣。有雙圈層底、斜削式底、二層臺式底、臥足、滾圓泥鰍 背形足等。9 、景德鎮(zhèn)官窯多屬皇帝年號款，民窯有干支年款、吉祥語款、私 家款及圖記

9、款等。有印、刻、青花、紅釉、金彩、料彩、等多種，楷 篆均有。康熙楷多篆少，雍正楷、篆并用，乾隆以后篆多楷少。晚期同治、光緒、宣統(tǒng)三朝，又以楷書款為多，外圍以圓圈或方 框格式。民窯款識多隨意亂寫，字體草率。1、順治瓷器，正處于明末清初過渡階段，胎體厚重細(xì)潤、潔白堅致，器形樸拙 2、釉面以光亮不足的卵青色為多，一些琢器釉面較厚，常使淡色青 花模糊不清，并保持明代在器口施醬黃釉的特點(diǎn)。3、青花色調(diào)大致分為四種，其中的翠青色與康熙青花相似，不施青 花的五彩器漸多。4、圖案紋飾，內(nèi)容新穎。流行的紋飾有，洞石花卉、麒麟、芭蕉、 人物故事，還有畫中題句等。5、器足演變?yōu)闈L圓的泥鰍背狀，底部可見螺旋紋，此時已

10、流行明末 出現(xiàn)的寬圈足的雙圈底足。6、款識，分官窯款與干支紀(jì)年款，有楷書、隸書和篆書?？滴?、器形敦重古拙，新創(chuàng)器形繁多。琢器的頸部，較其它時期細(xì)長， 圓器以墩式為主。2、胎堅質(zhì)細(xì)，縝密似玉，修胎規(guī)整，普遍有厚重感。3、釉面光滑細(xì)膩，胎釉結(jié)合緊密，釉面有早期的青白演變?yōu)橹衅诘?粉白與漿白色。中期以后至雍正時期又變化為硬亮青釉。4、青花使用國產(chǎn)珠明料，青花色調(diào)翠蘭色為主，均有色調(diào)深沉，緊 貼胎骨的特點(diǎn)。5、五彩與其它彩器，早期色彩濃重、艷麗，中期漸淡，晚期色調(diào)柔 和。6、早期器物口部常涂醬黃釉，一般器口均施一層含粉質(zhì)的白釉，給 人以加厚口沿凸出的感覺。7、五彩是由紅、黃、蘭、綠、紫等五個顏色組成

11、。 明代 五彩是由紅、 黃、綠、紫四種釉上彩和釉下青花組成。以釉上的蘭彩，代替釉下青 花。還有紅、黃、綠、蘭、黑組成?？滴鯐r五彩有的增加了金彩，使 畫面富麗堂皇。8、這時三彩器較為盛行，有黃地三彩、綠地三彩、紫地三彩、墨地 三彩、醬白地三彩、虎皮三彩。此時還有釉下三彩，即由青花、釉里 紅和豆青三種釉下的色彩組成， 它是康熙時期一種特殊品種。 康熙抹 紅，其色為正朱，鮮艷奪目，其官窯彩碗為最佳。釉里紅亦為上乘。9、康熙后期，出現(xiàn)了郎窯紅，器物口沿有 “燈草口 ”是從明代永樂時 期出現(xiàn)的。10、康熙時，彩繪人物，多用蘭筆勾出面目，甚為耐久，美人兩頰又 往往暈以淡赫，頗為嬌燒。人物衣裙最為生動，樹則

12、老干銼費(fèi)槎榧， 花則風(fēng)枝婀娜。畫松為茄色之干， 墨色之針，渲以硬綠，給人以濃 翠欲滴的感覺。11、圖案紋飾時代感較強(qiáng)，其畫意、筆法、布局、施彩工藝等均有特 定的時代韻律。題材為歷史典故、人物故事，還有漁家樂、耕織圖、 海、樵、耕、讀等。此外，還有草蟲、花鳥、云龍、山水、八仙人、 八仙慶壽、八寶、博古、纏枝花卉、 樓臺殿閣、合合二仙、 三星人等。12、器足，有平足、寬厚圈足、雙圈底、二層臺底、拱壁底、圈足。13、康熙時有一種雙底大盤， 足底有兩個圈， 在兩圈之間，有個深槽， 這種雙底大盤，比較典型。還有這時的筆筒特點(diǎn)是上下兩部分粗些， 中腰較細(xì)，底面有一圈無釉。14、康熙宮窯款以書寫為主，大多寫

13、在器底部，有少數(shù)寫在器身上， 一般為 “大清康熙年制 ”有六字二行、六字三行、民窯器物一般無款， 有的器物僅有青花雙圈或一秋葉、盤腸等。雍正瓷1、雍正瓷的造型特點(diǎn)是 :雋秀爾雅，小巧玲瓏，以盤、碗、杯、碟和 小件器物為主。器型比例協(xié)調(diào)，有所謂的 “曲線美 ”。2、胎薄體輕，大器規(guī)整而不厚重。3、釉色品種繁多，釉面有桔皮紋，這是雍正器突出的特點(diǎn)。4、窯變紅釉，由這時開始出現(xiàn)，是由紅和蘭兩種顏色交織一起，蘭 色多于紅色。5、爐鈞釉，也是從這時開始的，是由高梁紅和松石綠兩種顏色交錯 在一起。6、青花色調(diào)為青白和粉白。青花顏色層次不如康熙時多，一般的只 有2一3 個深淺顏色。7、彩瓷的色彩柔和而不艷。

14、粉彩、五彩、法瑯彩所繪人物、景物， 都明顯縮小，畫面聚收。粉彩紋飾細(xì)膩，色調(diào)淡雅，立體感強(qiáng)。在施 彩的紋飾周圍，側(cè)視往往可見白釉地襯托處有一圈五光十色的 “彩 暈”。8、紋飾有工筆畫風(fēng)格，人物面目清秀，花卉尤其細(xì)膩嫵媚。9、斗彩器比康熙時又有提高， 無論是彩色還是花紋 圖案都較前更為 精細(xì)，用彩較薄，色調(diào)顯得非常柔和淡雅。10、由雍正開始法瑯彩瓷器稱 “古月軒 ”比康熙時的制作工藝更為精 細(xì)。這時琺瑯彩與康熙時有顯著區(qū)別 :康熙時，一般都是帶彩地的較 規(guī)矩的圖案畫。而雍正時，都是不帶彩地的繪畫，特別是講求畫意， 而且繪畫題材也多了起來，如花鳥、山水、松、竹、梅等，表現(xiàn)極為 生動形象。11、雍正

15、時紋飾仍以繪畫為主， 圖案特別工整別致。 寫生畫中的花卉、 禽獸非常生動，表現(xiàn)的陰陽面也很明顯與當(dāng)時的紙絹畫風(fēng)相同。12、繪畫紋飾有纏枝花卉、折枝花卉、過枝花卉、松竹梅、皮球花、 八桃、花鳥、花蝶、云龍、云鳳、團(tuán)龍、團(tuán)蝶、八寶、壯丹、喜鵲登 梅、山水、人物、西廂記、嬰戲圖、十六子、仕女圖、八仙人及樓臺 殿閣等。13、器足規(guī)整，足邊滾圓，露胎窄細(xì)。14 、官窯年款有 “大清雍正年制 ”六字二行楷書款，也有六字三行楷書 款，都有青花雙圓圈、青花雙方框，個別也有不帶邊框的，還有 “大 清雍正年制 ”，“雍正年制 ”圖章款。乾隆時期瓷器的鑒定1、造型規(guī)整，比例適宜，外觀曲線雖不及雍正時的優(yōu)美，但仍比嘉

16、、 道時期的雋秀，小件器物尤為精致。前期器型和雍正時一樣恰到好處， 后期則顯呆滯。此后各朝的造型風(fēng)格，除嘉慶初尚能恪守乾隆 l 日樣 夕長余者皆 為依次遞減，每況愈下。2、前期胎體細(xì)潤，后期漸趨粗糙。3、青花呈色雖有多種表現(xiàn)， 但以穩(wěn)定的純正蘭色居多。 初期有黑褐、 青灰、淡蘭各色，色調(diào)均沉著，紋飾清晰。4、爐鈞釉到乾隆時與雍正時不同，其顏色由松石綠和深蘭色組成。5、法瑯彩也稱 “古月軒”或叫“瓷胎畫琺瑯 ”，一般都有 “乾隆年制”四字 楷書的蘭料款。6、古銅彩就是用粉彩及金彩，在瓷器上進(jìn)行繪畫，用來模仿古代青 銅器的紅、綠、蘭各色銹斑，這是乾隆時期瓷器彩色的發(fā)明。7、乾隆瓷器中，有流行在紅、

17、黃、蘭、綠、等彩地進(jìn)行可繪畫，可 稱為彩地繪畫。8、有的彩地上開出圓光進(jìn)行繪畫，稱作開光繪畫。9、由乾隆開始出現(xiàn)了彩地軋道，這種軋道，是用工具劃出來的，像 軋出來的一樣，因而稱為軋道。10、出現(xiàn)了用粉彩繪畫的百花不露地瓷器。11、彩資釉面，常有似漣滿的均勻小皺紋。12、制作工藝水平極高、 精巧、秀麗、無奇不有， 為制瓷史上所罕見。13、圖案紋飾，時代特征鮮明，繪畫工細(xì)、層次清晰，畫鳳嚴(yán)謹(jǐn)而細(xì)膩。14、器足較前朝寬厚、足脊?jié)L圓，有的涂以黃色或黑色釉。足器近釉 處，多有刮削胎體留下一圈小鋸齒痕。15、官窯年款，多數(shù)是篆書體 “大清乾隆年制 ”六字篆書圖章款，個別 也有“乾隆年制 ”四字篆書圖章款。

18、楷書款比較少。民窯器物上的家藏 款不大盛行1、嘉、道時期瓷器的胎骨與乾隆時期相比變化不太大，只是胎質(zhì)顯得粗松一點(diǎn)。在胎骨的潔白程度上差了一些，胎骨較前朝略厚。從道光時起，器型線條生硬，常常見棱見角，無圓潤秀美感，顯得拙笨2、瓷器釉質(zhì)變粗，釉面上普遍出現(xiàn)了 “細(xì)桔皮釉 ”及 輕微的“波浪釉”。 臼釉的顏色還是白中閃青色， 但潔白程度不如乾隆時期， 后來逐漸變 灰色。趴在豆青青花瓷器中，有堆粉青花，俗稱 “青花堆粉 ”或“青花加 白”，燒制方法是，先在青花下面胎骨上， 按花紋圖案的大致形狀施 以一層白粉料質(zhì)， 然后再在白粉上面繪以青花花紋圖案， 最后施釉燒 制。堆粉青花的紋飾凸起，色彩鮮明，美觀大

19、方，具有立體感。這種 堆粉青花最早始于康熙時期，到雍正、乾隆時有燒制，但數(shù)量不多， 而到嘉、道時期才比較盛行。4、花紋裝飾仍以繪畫為主，但保留了乾隆時期的遺風(fēng)。繪畫平整、 細(xì)致，所繪紋飾不如乾隆時生動活潑，成為比較死板的圖案式，寫意 畫較少。道光日才能將名人書畫摹入瓷杯上，一方寸能畫出五、六個 人物形象，眉目如生，工致殊絕。5、繪畫題材主要有 :云龍、云鳳、龍鳳、三羊、獅球、花鳥、花蝶、 草蟲、花卉、四季花 （壯丹、荷花、菊花、梅花 ） 三果、勾連、山水、 人物（八仙、仕女、天河配、嬰戲圖 ）、風(fēng)景 （廬山十景、西湖十景、燕 京十景），以及喜字、壽字、御句詩等多種文字裝飾。6、喜字常常是與青花

20、淡描裝飾在一件器物上。這種青花談描雙喜字 的紋飾最初是從乾隆時開始出現(xiàn)的，到嘉道時期才逐漸多起來。8、7、在嘉、道時期，凸雕的鐵花紋飾開始多了，雖然在乾隆時已出現(xiàn)， 但數(shù)很少。這種鐵花紋飾，一般都裝飾在哥瓷器物的口、耳、腰等部 位上，俗稱“哥瓷鐵花屬于影地繪畫、移地軋道、彩地開光、綠里底及耳飾等，在乾隆時比 較時興的多種形式的瓷器花紋裝飾方法， 到嘉、道時，更加普遍應(yīng)用。9、器物造型發(fā)生了一些變化，屬于盤、碗類器物增多。屬于瓶、尊 等大型立體器物比較少了。此時出現(xiàn)了葵花口、四方口、六方口、八 方口等形式。10、由道光時開始出現(xiàn)了作為陪嫁用的五件一套的器物、 （即一件瓶、 兩件將軍罐、兩件花觚

21、）俗稱“五大件”。11、嘉慶、道光款識形式；官窯年款是 大清XX年制”六字篆書圖 章款，也有“X年制”四字圖章款，楷書年款較少。民窯器物，多數(shù) 無款，書寫年款的只是極少數(shù)。其形式為大清XX年制”六字篆書圖章 款，或“X年制”四字楷書款。慎德堂為道光窯，以三字直款為佳。 皆為抹紅楷款，亦有金款。民窯還盛行家藏款，有 “退思堂”，“行有恒 堂”多數(shù)為青花、紅彩楷書款。嘉、道時期還盛行仿制成化時期 的年款。在一些器物底部刻劃 “成化年制”的“豆于款”即（刻劃年款后， 用醬釉施在款上，形如豆干狀），在哥瓷鐵花器物上，多是這種 “豆 干”款識。 咸豐到宣統(tǒng)1、咸豐到宣統(tǒng)這幾朝瓷器的胎骨，基本上相差不多，

22、在胎質(zhì)方面比 不上嘉、道時期。這時胎質(zhì)越來越變得粗松，胎骨也相應(yīng)變厚了。2、由咸豐時開始，瓷釉逐漸變粗，瓷釉與胎骨結(jié)合不夠緊密，因而 出現(xiàn)的“波浪釉”和“桔皮釉”現(xiàn)象比嘉、道時期更為嚴(yán)重。3、在瓷器的釉面上，甚至經(jīng)常還出現(xiàn)有氣泡及脫釉現(xiàn)象。白釉不如嘉、道時潔白，而逐漸變成了白中微閃灰顏色。4、窯變紅釉，這時又有了較大的變化。釉面上蘭紫色彩斑，越變越 少，而紅顏色的面積越來越多，有的甚至基本上變?yōu)槿t色，幾乎看 不到蘭紫色斑了。 到光緒、宣統(tǒng)時，還出現(xiàn)了另一種由紅與黑兩種 顏色組成的窯變紅釉。窯變紅釉的演變過程是 :雍正是蘭色多于紅色 乾隆時是蘭色少于紅色；嘉、道是紅色多于蘭色；咸豐以后是基本上

23、 變?yōu)槿t色；到光緒、宣統(tǒng)時是紅與黑兩種顏色組成的。5、青花的顏色，只有 1 一 2 個層次，在同治末期環(huán)出現(xiàn)了一種蘭紫 色的青花。同治以后堆粉青花比較少了，這時青花下面的堆粉極薄， 顏色淡淺。6、由咸豐到宣統(tǒng)這一時期，粉彩發(fā)生了顯著變化。粉彩的料質(zhì)由精 細(xì)變?yōu)榇植冢鄄实念伾蓾馄G變?yōu)榈瓬\。咸豐、同治時，粉彩的含量比較多，彩粉比較濃厚，而且在精細(xì)粉 彩器物上，往往還描繪金彩，所以此時粉彩表現(xiàn)得十分艷麗 :光緒、 宣統(tǒng)時，粉彩含粉量減少，粉料非常淡淺。7、軟彩，是同治晚期出現(xiàn)的。到光緒、宣統(tǒng)時比較盛行。軟彩器物， 只有民窯有，宮窯軟彩尚未見到。8、水彩，是光緒末期出現(xiàn)的，此種色彩不含粉質(zhì)，具有

24、彩料薄，顏 色淡之特征。它是光緒末期，宣統(tǒng)瓷器上所使用的一種色彩。9、紋飾以繪畫為主，但繪畫日趨草率，缺乏章法，表現(xiàn)得極不形象， 也不精美。繪畫人物，比較呆板無生氣。繪畫花鳥，禽獸沒有生氣活 潑之感。10 、官窯文飾絕大多數(shù)是工筆畫和規(guī)矩的圖案畫； 民窯多數(shù)是寫意畫。 同治晚期和光緒時期盛行軟彩寫意畫， 畫稿則出自明、 清兩代的沈石 田、唐六如、新羅山人、八大山人等著名畫家，但畫的很不像。 11、 這時紋飾還有五倫圖、二十四孝圖、司馬光擊缸、朱子治家格言、五 子登科、狀元及弟、馬上封候、三星人、福祿壽等。12、繪畫題材有 :人物、山水、花鳥、蝴蝶、獅子、禽獸、云蝠、龍 云、龍鳳、白菜、三果、八

25、寶、八卦、博古、鐘鼎、九桃、纏枝蓮花、 纏枝牡丹、技子花、喜字、壽字等。13、紋飾中的喜字，在威豐、同治和光緒時期都極為盛行 .此種青花雙喜字特點(diǎn)，在幾個時期的表現(xiàn)手法有些不同。在咸豐時，雙喜字 的字體，書寫的比較工整，筆道也較細(xì)同治時期，雙喜字的字體書 寫的就不大工整，筆道漸寬起來了；在光緒時期，雙喜字書寫的極 不工整，不但筆道較寬，同時字體也變得模糊了。14、這時期的耳飾主要有 :獅耳、獸耳、象耳、蠕虎耳等。15、彩地繪畫、彩地開光、 彩地軋道及綠里、綠底等紋飾的品種不大 時興了。16、咸豐、同治時期， 哥瓷器物上， 特別盛行鐵花裝飾， 光緒時較少。17、光緒、同治時期，小雞、小博古的花紋

26、裝飾較為盛行。18、金字的喜字和雙喜字，在同治時比較盛行。19、光緒、宣統(tǒng)時期，大博古、鐘鼎插花、校子花、富貴白頭、天女 散花比較普遍。20、由咸豐開始直到宣統(tǒng)， 除小部分瓷器制作較精細(xì)外， 而大多數(shù)器 物都較以前幾朝變粗，更不如雍正、乾隆時的資器那樣細(xì)致。這時期 的器物造型和以前也有所不同。屬于瓶、尊等各種類型的陳設(shè)減少， 而多數(shù)器物都是日常生活實(shí)用品， 如膽瓶、 天球瓶、串帶瓶、 將軍罐、 粥罐、鳥食罐、香爐、魚缸、花盆、水仙盆、臉盆、一品鍋、捧合、 節(jié)合、油合、扎斗、水壺、印合、筆洗、筆筒、帽筒、茶壺、茶碗、 茶葉罐、酒溫、酒蠱、盤、碟、扣碗、羹匙、煙壺、瓷枕、繡墩、掛 屏、以及三星人、八仙人、觀音人等。到同治、光緒、宣統(tǒng)時期，膽 瓶、茶葉罐、帽筒、茶壺、茶碗和成套的盤、碗等器物比較盛行。膽 瓶不僅有 150 件、300 件、 500 件，還有 1000 件的大地瓶。清代瓷器的款識特征清代瓷器款識多而普遍，無論官窯、民窯器，除康熙初期外，大 多留有各式款識。順治時期的官窯瓷器，年號款不多見，主要有楷書 六字雙行 “大清順治年制 ”、楷書四字雙行 “順治年制 ”，均為青花書寫， 青花色澤比較深濃沉穩(wěn)。另有少量 “大清年造 ”、 “大清年