影視聲音設(shè)計(jì)的方法與技巧

1、    影視聲音設(shè)計(jì)的方法與技巧    汪富禮摘 要：影視聲音的設(shè)計(jì)包括了聲音的藝術(shù)層面設(shè)計(jì)和技術(shù)層面設(shè)計(jì)，是指聲音創(chuàng)作者經(jīng)過一定的意圖支配，對影視作品本身以及聲音風(fēng)格和結(jié)構(gòu)進(jìn)行全面的了解和規(guī)劃，把聲音敘事及電影主題有機(jī)結(jié)合起來，最終通過技術(shù)的手段完成具備真實(shí)性或合理性的聲音藝術(shù)創(chuàng)作過程。本文以聲音設(shè)計(jì)的必要性為切入點(diǎn)，從影視聲音設(shè)計(jì)常用技巧及設(shè)計(jì)原則的層面上對影視聲音設(shè)計(jì)進(jìn)行分析與闡述。關(guān)鍵詞：影視聲音設(shè)計(jì);設(shè)計(jì)技巧;聲音設(shè)計(jì)誤區(qū)引言“聲音設(shè)計(jì)”一詞最早出現(xiàn)在電影現(xiàn)代啟示錄（apocalypse now，1979）的聲音創(chuàng)作中，該電影由沃爾特·

2、;默奇擔(dān)任聲音創(chuàng)作。為了強(qiáng)調(diào)聲音設(shè)計(jì)為這部影片做出的突出貢獻(xiàn)，導(dǎo)演弗朗西斯·福特·科波拉（francis ford coppola）在片尾字幕中首次使用了“聲音設(shè)計(jì)師”（sound designer）這個(gè)稱謂。沃爾特·默奇的創(chuàng)作使影片的聲音呈現(xiàn)出不同于以往由聲音來支撐畫面的特點(diǎn)，而是在一定程度上讓畫面來支撐聲音，他對聲音的創(chuàng)造性使用，改變了人們對電影聲音的傳統(tǒng)看法，使得聲音和其他電影元素一樣，成為影片設(shè)計(jì)的元素之一。一、影視聲音的概念及發(fā)展影視聲音設(shè)計(jì)主要指是聲音構(gòu)成與聲畫構(gòu)成。聲音設(shè)計(jì)的主要任務(wù)，就是通過組織聲音以及將畫面與聲音相結(jié)合，引導(dǎo)觀眾通過視、聽感受來品

3、味和體驗(yàn)時(shí)間與空間;充分利用聽覺元素的表現(xiàn)潛能，營造聽覺可感空間，使銀幕故事空間得到延伸與擴(kuò)展。電影聲音的發(fā)展經(jīng)歷了默片時(shí)代、單聲道、雙聲道立體聲、多聲道環(huán)繞聲、截到如今的全景聲。不難看出，人類正在通過科技的手段來一步步擴(kuò)展視聽的極限，模擬人類在自然生活中的真實(shí)體驗(yàn)。因此影院的畫面尺寸越來越大、音箱數(shù)量越來越多，在能夠最大限度地還原真實(shí)的基礎(chǔ)上，還能超越現(xiàn)實(shí)，展現(xiàn)更加豐富的藝術(shù)效果，為觀眾帶來震撼的視聽盛宴。目前，在我國電影創(chuàng)作中，聲音設(shè)計(jì)還沒有得到足夠的重視。當(dāng)電影錄音師們在影片的聲音創(chuàng)作中發(fā)揮越來越多的想象力和創(chuàng)造力，當(dāng)他們創(chuàng)作的聲音使電影作為視聽作品在“聽”的層面上賦予了影片更廣闊的表達(dá)

4、空間，從而對電影創(chuàng)作思維帶來更大的影響時(shí)，普遍使用的“錄音”這一概念已無法代表他們?nèi)康墓ぷ?。伴隨著我國電影工業(yè)化流程的日趨完善，諸如聲音指導(dǎo)、聲音設(shè)計(jì)、同期錄音師、對白剪輯師、動(dòng)效剪輯師、特效制作師、擬音師、混音師、母帶制作師等職業(yè)工種越來越細(xì)化，因此，“錄音”的概念在整個(gè)聲音創(chuàng)作環(huán)節(jié)被縮小了，它局限于對電影聲音素材的拾取，更多停留在技術(shù)層面，包括在電影拍攝中的同期對白錄音、動(dòng)效錄音、環(huán)境聲錄音，以及后期制作中的同期錄音自動(dòng)對白替換（adr）、擬音（foley）和音樂錄音?！颁浺簟彼龅模皇且詫Π诪橹鞯乃夭氖叭」ぷ?，這些素材加上從其他渠道如各種音響效果資料庫中尋找的素材和在計(jì)算機(jī)中通過軟件

5、合成的素材一起，經(jīng)過復(fù)雜的編輯剪輯和混錄環(huán)節(jié)，才構(gòu)成了真正的電影聲音。從根本上講，電影聲音是“做”出來的，而不是“錄”出來的，“做”意味著對聲音的設(shè)計(jì)和加工，意味著它與原先所錄的聲音素材有所區(qū)別。由此可見，電影制作中的聲音工作人員，也不再是簡單的錄音師，而是對電影聲音的構(gòu)成和表現(xiàn)進(jìn)行創(chuàng)作和設(shè)計(jì)的聲音設(shè)計(jì)師。二、影視聲音設(shè)計(jì)的重要性及必要性影視聲音設(shè)計(jì)應(yīng)該在電影籌劃階段就參與進(jìn)來，聲音設(shè)計(jì)師要與影片的導(dǎo)演和制片人一起討論影片的整體風(fēng)格，開始評估電影中所需要的聲音，并對聲音效果的創(chuàng)造性進(jìn)行試驗(yàn)。于此同時(shí)，聲音設(shè)計(jì)師應(yīng)親自考察并選擇拍攝地點(diǎn)，看現(xiàn)場是否適合拍攝。在影視同期錄音中，其主要任務(wù)是錄制對白

6、，對白的清晰度、信噪比、空間感、距離感是最重要的，同期錄音素材的質(zhì)感對于影片后期制作和影片的聲音風(fēng)格起著決定性的作用。在外景地的拍攝存在許多不可控因素，因此考察內(nèi)容包括在一天中的特殊時(shí)間來聽當(dāng)?shù)氐沫h(huán)境，聽是否有電子設(shè)備干擾，如大揚(yáng)聲器、無線電廣播等。還有就是劇組內(nèi)的發(fā)電車是不是低噪聲的，照明部門的燈有沒有聲音，變壓器有沒有聲音，攝影部門的移動(dòng)軌是否平滑。這些因素都影響著同期聲的拾取，因此提前對影視聲音進(jìn)行設(shè)計(jì)是十分有必要的。三、影視聲音的構(gòu)成影視聲音是指被記錄在存儲(chǔ)媒介上，經(jīng)傳播后由電影銀幕或電視屏幕周圍的揚(yáng)聲器重放出來，并且能傳達(dá)給觀眾具有一定藝術(shù)價(jià)值的可聞可感的聲音，簡稱“影視聲音”。有聲

7、語言、音樂、音響這三大部分構(gòu)成了影視聲音。語言是以聲音構(gòu)成的表現(xiàn)形式，在發(fā)聲的時(shí)候，就可以形成某種的特定的符號。這種符號對描述對象有著具體的指向，比如：顏色，時(shí)間，形狀等?？梢员磉_(dá)明確的信息和一定的具體內(nèi)容。音樂具有強(qiáng)烈的心理情緒色彩和內(nèi)心感染力。音樂的參與給影視作品創(chuàng)作帶來了新鮮的元素，也是造型的重要手段。但它是抽象的、主觀的，它需要欣賞者的解讀剖析和共鳴。音樂多變的節(jié)奏、豐富的情感、鮮明的旋律都在影視作品中有著濃墨重彩的一筆，起著相當(dāng)重要的作用。在影視作品中通過對音樂的設(shè)計(jì)可以達(dá)到彰顯主題、進(jìn)行敘事、表現(xiàn)時(shí)代、表達(dá)情緒等作用，重要的是音樂甚至可以控制影響影片剪輯節(jié)奏，形成聲音蒙太奇，為影片

8、帶來獨(dú)特的視聽感受，也大大提高了影片制作人員的創(chuàng)作空間。音響是影視作品中除語言和音樂以外所有的聲音的統(tǒng)稱。通過對音響的設(shè)計(jì)，可以表現(xiàn)環(huán)境特點(diǎn)，擴(kuò)大對空間的感知度，并帶給觀眾可觀存在的感受，使其感覺真實(shí)可信，觀影過程中有身臨其境的心態(tài)。音響的本質(zhì)是客觀的、隨意的。與語言相比，具有模糊性，不確定性。與音樂又相輔相成。在影視作品中，還原了事物的本來原貌，賦予電影畫面中環(huán)境的深度和廣度。創(chuàng)造的畫外空間可以豐富觀眾的無窮的想象力。在影視創(chuàng)作中，影視聲音中的有聲語言、音樂和音響三大要素，相互結(jié)合相互依賴相互滲透。在創(chuàng)作過程中，三者還可以相互轉(zhuǎn)化，界限變得模糊。這三種影視聲音構(gòu)成要素都是以特殊的藝術(shù)形式存在

9、于影視作品中，并且服務(wù)于該作品，使其同畫面形成強(qiáng)有力的心里沖擊。四、影視聲音的設(shè)計(jì)方法1.對語言的設(shè)計(jì)在影視作品中通過對語言進(jìn)行設(shè)計(jì)可以完成該劇中人物或劇中角色間感情交流、情緒表達(dá)、突出主題，甚至可以直接對角色進(jìn)行造型。比如，通過設(shè)計(jì)語言快慢節(jié)奏展現(xiàn)角色的性格，用抑揚(yáng)頓挫、停頓哽咽和音調(diào)的高低表現(xiàn)人物當(dāng)時(shí)的情緒，用內(nèi)心獨(dú)白揭示角色的內(nèi)心世界。2.對音樂的設(shè)計(jì)在影片中，我們常常根據(jù)影視畫面來設(shè)計(jì)我們需要的音樂類型。適當(dāng)?shù)碾娪芭錁房梢云鸬戒秩練夥?，增加影片感染力的作用。一些?yōu)美的電影配樂也會(huì)成為電影的標(biāo)志之一。在歌舞片中，電影配樂所占比重更大，甚至直接承擔(dān)敘事作用。影片中，不能忽視的是音樂其本質(zhì)的

10、特點(diǎn)，比語言和音響表達(dá)的內(nèi)容更為含蓄，更有韻味，更直接，更有感染力。一般較現(xiàn)實(shí)的影片，演員即使有較強(qiáng)烈的情緒也不會(huì)在表情動(dòng)作或臺詞上有非常直接的表現(xiàn)，甚至刻意掩飾。但以歌曲形式則會(huì)將情緒以非常直觀的形式展現(xiàn)在觀眾面前。比如斯皮爾伯格導(dǎo)演的辛德勒名單中，有一段猶太人被脫光衣服檢查的場景，一邊是猶太人被像畜生一樣的對待，一邊則是優(yōu)美的音樂從留聲機(jī)飄出。聲音與畫面形成了強(qiáng)烈的對比，展現(xiàn)了納粹的殘忍和虛偽以及他們對于人權(quán)的踐踏。3.對音響的設(shè)計(jì)影視作品中音響的作用一般有還原逼真感、刻畫人物、表達(dá)情思、創(chuàng)造空間等。通過對音響的設(shè)計(jì)，可以表現(xiàn)環(huán)境特點(diǎn)，擴(kuò)大對空間的感知度，并帶給觀眾可觀存在的感受，使其感覺

11、真實(shí)可信，觀影過程中有身臨其境的心態(tài)。音響的本質(zhì)是客觀的、隨意的。與語言相比，具有模糊性，不確定性。與音樂又相輔相成。在影視作品中，還原了事物的本來原貌，賦予電影畫面中環(huán)境的深度和廣度。創(chuàng)造的畫外空間可以豐富觀眾的無窮的想象力。4.對聲音空間感的設(shè)計(jì)影視聲音的設(shè)計(jì)方法主要表現(xiàn)在聲音的空間感、運(yùn)動(dòng)感、色彩感、平衡感及聲音的節(jié)奏和主題這幾個(gè)方面。聲音的空間感指的是人耳對聲源處所處空間特性的感覺。主要表現(xiàn)在影視作品中的聲音空間環(huán)境、聲音的距離感、遠(yuǎn)近感、深度感以及方位感等方面。在影視作品中，聲音的空間感應(yīng)該與畫面所展現(xiàn)出的空間感相吻合，在進(jìn)行創(chuàng)作的時(shí)候，應(yīng)該運(yùn)用這種空間感來表現(xiàn)聲源所處的具體空間，創(chuàng)

12、造出真實(shí)、自然、親切的感覺。5.對聲音色彩感的設(shè)計(jì)音色差異、地域差異、民族差異、時(shí)代差異等都屬于聲音的色彩感。影視作品中可以根據(jù)其時(shí)代背景及主題的表達(dá)，選用符合時(shí)代、民族、地域的音樂作為作品的主題音樂。例如人聲的地域化特征就是方言、音樂的帶有地域化特征的就是民歌，音響的地域化特征就是當(dāng)?shù)氐牡匦蔚孛埠蜌夂蛱卣?。蒙古族騎馬牧羊的揮鞭聲、藏族喇嘛廟獨(dú)特的號角聲、云南版納的葫蘆絲樂曲聲等等。6.對聲音平衡感的設(shè)計(jì)聲音的平衡感主要指各音樂元素的合理安排并且具有一定程度的邏輯性聯(lián)系。主要包括鏡頭與鏡頭之間的音量平衡、每個(gè)演員聲音音量和音色的平衡以及大多數(shù)演員之間音量與音色的平衡。五、影視聲音創(chuàng)作中常見問題

13、分析聲音設(shè)計(jì)的過程就是電影聲音創(chuàng)作的過程。目前，很多人對電影聲音的認(rèn)識存在一定的誤區(qū)。（一）特殊風(fēng)格的電影才會(huì)聲音設(shè)計(jì)？聲音設(shè)計(jì)在電影中的運(yùn)用非常普遍，因?yàn)樗灤┯谡麄€(gè)電影聲音創(chuàng)作的全過程，只是這一概念的提出在近些年才被更多人知曉。即便如此，很多人都簡單地認(rèn)為只有在科幻電影、恐怖電影或動(dòng)畫電影等特殊風(fēng)格的影片中才會(huì)真正運(yùn)用到聲音的設(shè)計(jì)，其實(shí)不然，聲音設(shè)計(jì)被運(yùn)用在幾乎所有的影視作品當(dāng)中，涵蓋所有的電影題材，不管是現(xiàn)實(shí)主義題材風(fēng)格還是表現(xiàn)主義題材風(fēng)格，即便是大家公認(rèn)的以還原真實(shí)為主的紀(jì)錄片都在聲音設(shè)計(jì)運(yùn)用的范疇，因?yàn)槁曇粼O(shè)計(jì)不僅包括聲音藝術(shù)層面的設(shè)計(jì)，而且還包括聲音技術(shù)層面的設(shè)計(jì)，如：電影聲音風(fēng)格

14、設(shè)計(jì)、語言設(shè)計(jì)、音樂設(shè)計(jì)、音響設(shè)計(jì)、錄音系統(tǒng)設(shè)計(jì)、還音系統(tǒng)設(shè)計(jì)等等。（二）影視聲音等于同期聲？觀眾通常會(huì)將影視聲音看成是一種理所當(dāng)然的存在，因?yàn)槁曇羰强床灰姷模啾容^視覺而言是抽象的，在聲音的制作領(lǐng)域，最高級的手段恰恰是讓觀眾察覺不到制作的痕跡，讓觀眾在觀影的過程中完全被劇情所吸引，聲音在此過程中不知不覺。很少有人能意識到，出現(xiàn)聲軌中的那些平滑、自然、流暢、充滿色彩的聲音，是聲音創(chuàng)作者精心制作的結(jié)果。即使是自然主義的影片，追求對生活的真實(shí)再現(xiàn)，甚至是以記錄生活中的真實(shí)場景為目標(biāo)的紀(jì)錄片，在其復(fù)雜的制作過程中，想要把客觀世界的聲音搬上銀幕，在聲軌上再現(xiàn)一個(gè)有序的、有邏輯的，可以讓觀眾理解的世界，

15、其聲音也要經(jīng)過仔細(xì)的錄制和挑選，以及數(shù)不清的修飾和創(chuàng)造性的組合。影視聲音是一個(gè)全面、完整的概念，它是以劇情為出發(fā)點(diǎn)，以場景為依據(jù)，以表情達(dá)意為目標(biāo)，采用各種技巧，利用各種聲音素材重新建構(gòu)起來的虛擬的聲音世界。（三）音質(zhì)好的聲音就是好聲音？好聲音的概念是什么？什么樣的聲音才能算作是好的聲音？很多人對于好聲音的定義都存在不同的說法，帶有很強(qiáng)的主觀性。一般來說，好聽的聲音就是好聲音，但這樣的說法不免覺得籠統(tǒng)和太過牽強(qiáng)。聲音質(zhì)量好算不算好聲音？似乎沒有錯(cuò)，如果是cd音樂作品，聲音的品質(zhì)高應(yīng)算作一個(gè)重要的評判要素，但如果從影視聲音的范疇來分析，音質(zhì)好的聲音只能是好聲音的其中一個(gè)參考標(biāo)準(zhǔn)，好聲音可能音質(zhì)是

16、好的，也可能音質(zhì)一般或很差，因?yàn)橛耙暵曇粼氐墓δ苄院軓?qiáng)，能夠參與敘事或獨(dú)立敘事、刻畫人物、營造空間效果、聲音寫意等等。舉例說明：老式廣播的舊喇叭的效果聲音不算是好的聲音品質(zhì)，但是在特定的影視場景中，它的出現(xiàn)卻是真實(shí)的、自然的、符合影片需求的，是再好不過的聲音元素。因此，聲音僅僅是質(zhì)量好，不代表就一定是好聲音，在影視聲音創(chuàng)作中，應(yīng)該說合適的聲音才是真正的好聲音。（四）錄音“木桶效應(yīng)”決定聲音品質(zhì)的因素有很多，專業(yè)錄音系統(tǒng)往往有很多設(shè)備組合建立而成，聲音的信號流程大致是：傳聲器調(diào)音臺數(shù)字音頻接口卡計(jì)算機(jī)監(jiān)聽控制器監(jiān)聽揚(yáng)聲器。錄音系統(tǒng)中每一個(gè)設(shè)備的品質(zhì)高低都影響著最終的聲音質(zhì)量，如果其中某一個(gè)環(huán)節(jié)

17、的設(shè)備是品質(zhì)較低的非專業(yè)設(shè)備，即便其他設(shè)備都屬專業(yè)設(shè)備，那么最終的聲音質(zhì)量將向下兼容非專業(yè)設(shè)備的品質(zhì)效果，這種現(xiàn)象稱之為錄音的“木桶效應(yīng)”。因?yàn)檎麄€(gè)系統(tǒng)配置中出現(xiàn)了“短板”，因此一些價(jià)格很高的設(shè)備組成的錄音系統(tǒng)，如果配置不合理，某一個(gè)設(shè)備性能較低，出現(xiàn)“短板”的話，同樣無法獲取更高質(zhì)量的聲音效果。（五）聲音的“真實(shí)”與“逼真”人類的視角極限是180°，聽覺極限為360°，現(xiàn)實(shí)生活中人的視覺和聽覺效果是完全真實(shí)的。當(dāng)然，截止到目前，也只有在現(xiàn)實(shí)生活中的視聽感受可以稱之為“真實(shí)”，而電影、電視中的視聽體驗(yàn)，則最多稱之為“逼真”。視覺通過2d3d效果的呈現(xiàn)，聽覺經(jīng)歷單聲道雙聲道立

18、體聲環(huán)繞聲全景聲的快速發(fā)展。電影藝術(shù)發(fā)展到今天，無論是視覺還是聽覺，都在通過科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步來不斷擴(kuò)展人類的視聽極限，但即便如此，全息投影、杜比全景聲、沉浸式視聽效果等等都只能稱之為“仿真”或“逼真”的效果，無法代替真正的“真實(shí)”。（六）擁有好設(shè)備就一定可以擁有好的聲音？目前，很多的影視從業(yè)者為了錄制好聲音，一味地在硬件設(shè)備上投入大量資金，迷信某些品牌，本以為擁有了好的設(shè)備就可以擁有高品質(zhì)的聲音，結(jié)果卻往往沒有達(dá)到自己的期望值。主要原因是獲得好聲音的因素和環(huán)節(jié)太多了，好的設(shè)備僅僅是其中一個(gè)重要基礎(chǔ)因素。主要體現(xiàn)在：1.專業(yè)的錄音人才是核心很多的導(dǎo)演意識不到專業(yè)錄音人才的重要性，甚至有些還停留在“

19、有聲就行”的初級認(rèn)知階段。想要?jiǎng)?chuàng)作出好的影視聲音作品，堅(jiān)持以人為本是非常重要的，非專業(yè)的錄音人員操作專業(yè)的設(shè)備一般不能夠發(fā)揮設(shè)備的優(yōu)勢，有時(shí)候甚至是誤操作，造成設(shè)備的損壞;專業(yè)的錄音人員操作專業(yè)的設(shè)備是最佳的選擇，甚至是操作非專業(yè)級的設(shè)備也往往能夠把設(shè)備的性能發(fā)揮到最大，這體現(xiàn)在專業(yè)人錄音人員具備了很好的專業(yè)素質(zhì)，擁有正確的錄音理念，掌握各類設(shè)備的原理及運(yùn)用，具有判斷設(shè)備在錄制現(xiàn)場出現(xiàn)故障的經(jīng)驗(yàn)，有很好的藝術(shù)審美和把控能力等等。2.聲場的重要性影視錄音創(chuàng)作過程中，拍攝場景種類繁多、環(huán)境復(fù)雜，往往給錄音人員帶來很大的困難和挑戰(zhàn)，這在同期錄音過程中尤為突出，想要錄制清晰、豐滿、干凈的語言效果，必須要考慮到現(xiàn)場的拾音環(huán)境是否具備錄制條件。良好的拾音環(huán)境是獲取好聲音的基本保障。沒有好的聲場，即便是錄制