淺談鋼琴學(xué)習(xí)中的練習(xí)技巧

1、    淺談鋼琴學(xué)習(xí)中的練習(xí)技巧    謝霜邢赟【摘 要】初學(xué)者在練習(xí)鋼琴時，不僅要在重要技巧上進行練習(xí)，對于基本的練習(xí)技巧也需要引起重視，抓住每一個可能成功的機會，盡量避免在技巧上的失誤，唯有如此，才不會錯失成為一位偉大的音樂學(xué)家的機會?！娟P(guān)鍵詞】鋼琴學(xué)習(xí)；技巧練習(xí)；手指教法：j624.1 文獻標(biāo)志碼：a ：1007-0125（2016）02-0073-02鋼琴中的技巧絕不是表示在練習(xí)時采用投機取巧或者省時省力的特殊辦法，它意指在學(xué)習(xí)時，需要遵從鋼琴教學(xué)中正確的練習(xí)方法，杜絕一切不良的彈奏心理與行為，這一要求的實行，也是因為鋼琴是一門在普通生活中少見的

2、，如今卻需要學(xué)習(xí)的藝術(shù)，它的練習(xí)相較于其他事物的學(xué)習(xí)就要顯得奇異，因此，鋼琴的正規(guī)練習(xí)可稱之為技巧練習(xí)，而鋼琴的技巧練習(xí)也可以總結(jié)為下列幾種。一、練習(xí)者本身的心理因素（一）對鋼琴的熱愛學(xué)習(xí)鋼琴是一個艱辛的過程，需要獨自忍受對鋼琴曲的寂寞彈奏，還要接受來自其他人的指點，或者是更多諸如此類的問題，而能夠使其堅持下去的信念，就是對鋼琴由衷的熱愛。有了這股對鋼琴學(xué)習(xí)的執(zhí)念，當(dāng)面對現(xiàn)實的困難時，怎樣都不會阻擋前進的步伐。若一個人沒有對事物的熱愛，就如同機械一般沒有思想，人一旦沒有對事物的熱情就不會堅持下去，就好比練習(xí)者沒有帶著對鋼琴的熱情去練習(xí)，就會覺得學(xué)習(xí)鋼琴是一種負(fù)累，沒有意義，如果沒有恒心去練習(xí)好

3、這么藝術(shù)，那么，鋼琴肯定是學(xué)不好。因此，學(xué)習(xí)鋼琴的技巧首先就要對鋼琴這門藝術(shù)產(chǎn)生感情，并且擁有一份良好的心態(tài)。（二）開動大腦學(xué)習(xí)任何事物都要動腦筋，而鋼琴的學(xué)習(xí)也不例外。比如對彈奏一首鋼琴曲時，首先應(yīng)該做的事就是開動腦子對曲子進行理解與熟悉，發(fā)揮自身的想象力把鋼琴曲應(yīng)有的意境，在腦海中浮現(xiàn)，盡可能在自己彈奏的空間里營造一種氛圍，使得練習(xí)者最早進入佳境，這對練習(xí)者效率的提升也有重要的作用，同樣使練習(xí)者在彈奏時演奏出擁有自己氣息的鋼琴曲，能讓曲子帶著別樣的風(fēng)情活躍起來，也不失為一種另類的創(chuàng)作。不說在彈奏鋼琴曲時，需要大腦把想象代入曲中，在彈奏時，手指跳彈和眼神的轉(zhuǎn)動，都是需要在大腦神經(jīng)的支配下進行

4、，由此可知：開動大腦對鋼琴的技巧是多么的重要。二、練習(xí)者的生理因素（一）坐姿的調(diào)配練習(xí)者在剛剛進入教學(xué)時，都避免不了一些怪異或者不符合鋼琴彈奏的坐姿，對于一位初學(xué)者來說這是一件正常的事，而在真正的練習(xí)當(dāng)中就需要順勢而變了，這些變化主要體現(xiàn)在彈奏時，應(yīng)坐如鐘，腰桿挺直，抬頭挺胸，手肘自然彎曲，肩膀放松，在練習(xí)時最好先不要踩踏板，剛開始學(xué)習(xí)，手與腳會有不協(xié)調(diào)的時候，先掌握手上彈奏等重要練習(xí)，當(dāng)手上足夠熟練時，再從手指的練習(xí)慢慢融入腳的協(xié)同，這不失為一個很好的分步學(xué)習(xí)方法。（二）手指的掌握鋼琴的彈奏主要就是在手指的支配下完成的，所以在彈奏時應(yīng)當(dāng)注意手指的平衡與輕重緩急，具體指兩手要配合得當(dāng)，十個手指

5、需要靈活變動，需要時應(yīng)當(dāng)同時按鍵，還應(yīng)該注意在某些音節(jié)上應(yīng)該爽快的彈奏時絕不拖拉，碰觸鋼琴鍵時，應(yīng)該注意把握鋼琴鍵的中心點，指尖碰觸鍵時應(yīng)輕巧而集中有力，輕觸或者重觸應(yīng)該隨著曲子的音調(diào)調(diào)節(jié)，落音之后應(yīng)當(dāng)瞬間松手，就像在敲打電腦鍵盤一樣，如流水般彈跳手指，這樣彈奏出的音節(jié)就會清晰動聽。而這些動作的完成，對練習(xí)者手臂和手指的柔韌性和彈跳性都有極高的要求，所以練習(xí)者在練習(xí)時應(yīng)當(dāng)把握好練習(xí)的時間，不應(yīng)該操之過急，拼命的過度的使用手，會對手造成傷害，如果感到疲憊時，就應(yīng)該放慢速度，休息一下，或者改用其他類型的練習(xí)。練習(xí)者應(yīng)該意識到，保護好自己的手就要像在保護自己的生命一樣，珍貴對待。三、對慢、聽、分的分

6、析（一）由慢到快的進程古人言：欲速則不達，練習(xí)者在剛剛接觸鋼琴時，首先應(yīng)該采取慢速度的節(jié)奏來進行訓(xùn)練，在曲子的彈奏上，不管是曲子中的快節(jié)奏，還是曲子本身是何種歡快的節(jié)奏，都應(yīng)把腳步放慢，一步一個腳印的學(xué)習(xí)，先進行初始時的緩緩流淌，當(dāng)對曲子足夠熟悉時，再逐漸加速，直至達到曲子本身的速度，才能快速流暢的彈奏。對于新手而言，在剛?cè)胧謺r，導(dǎo)師應(yīng)該為其選擇比較合適簡單緩慢的曲子進行練習(xí)，鋼琴中的彈奏都說慢步驟的練習(xí)比快步驟的練習(xí)好，由慢到快能夠使彈奏的音節(jié)更加準(zhǔn)確，而由快到慢會使得練習(xí)者在彈奏時很難找到錯誤更正的源頭，所以，經(jīng)驗者相比較之后得出，鋼琴中的彈奏應(yīng)采用由慢到快的進程，這是對練習(xí)者采取的最好教

7、學(xué)方法。（二）學(xué)會傾聽自己的彈奏練習(xí)彈奏是一個漫長的過程，需要花費大量的時間進行不斷的練習(xí)，而這些練習(xí)當(dāng)中就要學(xué)會自己給自己當(dāng)老師，因為導(dǎo)師不會隨時隨地的陪著，當(dāng)沒有導(dǎo)師為你指出錯誤時，學(xué)會自己傾聽自己的彈奏，在彈奏錯誤時能夠及時醒悟，進行有效的更正，會比導(dǎo)師去指出錯誤來得更加有效。而且，學(xué)會傾聽自己的彈奏，還有一個好處，它能夠把自己與鋼琴及曲子緊緊綁在一起，讓自己全身心的融入自己的彈奏中，會使整個曲目的彈奏更加流暢，并使彈奏出來的曲子更加優(yōu)美動聽。（三）分步驟進行練習(xí)據(jù)初步了解，很多練習(xí)者喜歡在進行鋼琴彈奏時，常常把曲子從頭到尾彈奏式的練習(xí)，而這樣的方法有好有懷，但是弊大于利。因為把整首曲子

8、彈奏下來，就會花費很多時間，浪費很多體力，如果長時間的不斷反復(fù)的進行手指的運動，會使肌肉得不到正常的休息而失去活力，這為一大不利方面。而這第二大不利方面，則是整首曲子的彈奏會讓練習(xí)者感到吃力，因為一般練習(xí)者在剛開始進行練習(xí)時，都會對曲子不太熟悉，就會一個音節(jié)的一個音節(jié)的進行尋找，再進行彈奏，而這個過程是相當(dāng)麻煩且繁瑣，此為二大不利。還有不利的方面，就是在彈奏時顧及的一方面就會丟掉其他方面，比如說盡力去在意流暢的彈奏就會忽視音節(jié)的錯誤，或者是在彈奏時想要加速使得手指失去方向，而亂了節(jié)奏，這些都會發(fā)生，因此，分章節(jié)或者截出一段進行練習(xí)，當(dāng)熟練之后在進行下一段的練習(xí)，會比較精準(zhǔn)的找出錯誤，及時修正錯

9、誤，加深對音節(jié)的掌握，對下一次再出現(xiàn)這樣的音節(jié)時能夠輕易的掌握，是有一定的幫助作用。四、名師指導(dǎo)鋼琴的練習(xí)一定缺少不了名師的指導(dǎo)，有一位好的老師等于擁有好幾本教學(xué)書，例如在手指法上有不同種的學(xué)法，這些具體的操作光是靠著書本，不是天才根本就不能體會出字眼蘊含出的實際演練操作。而擁有一個好的老師，就能夠在現(xiàn)實中進行指導(dǎo)，也能在實際操作中，發(fā)現(xiàn)錯誤及時進行修正，比再去花時間翻閱書本有用。同時，擁有一位好的鋼琴老師，能夠根據(jù)你在實際的演奏中的不足，科學(xué)的并專業(yè)的分析制定某些需要重點練習(xí)的細(xì)節(jié)環(huán)節(jié)，針對性的指導(dǎo)和練習(xí)，免去在學(xué)習(xí)時盲目練習(xí)，對練習(xí)者高效率的進行練習(xí)有很大的幫助，因此，鋼琴技巧的練習(xí)絕對不能缺了名師指導(dǎo)。五、總結(jié)綜上所述，鋼琴技巧的練習(xí)，非一日之寒，也絕非想象中的那么簡單，想要學(xué)習(xí)它，就應(yīng)從心理與身體加以配合努力完成。主要在慢、分、聽、想這幾大重點分析上學(xué)習(xí)，還有動作的規(guī)范，特別是手指，再者就需要擁有一個良好的心態(tài)，這些方方面面的匯集，才能使練習(xí)鋼琴的效率得到提升。參考文獻：1鐘文雅