民間藝術的色彩之美

1、民間藝術的色彩之美2011年11月22日 22:41:05來源：書畫天地網學知報·書畫天地報    一直以來，蘊含著濃濃鄉(xiāng)情、健康、率真而質樸的民間藝術，作為中華民族文化的重要組成部分，以其特有的風采，運用最自發(fā)、最鄉(xiāng)俗的藝術語言，完美地體現了民間意識形態(tài)中最美好的生活理想，展現著從古到今一代又一代人積極向上的生活方式與信念。    民間美術形式多樣，題材廣泛，并以其熱烈、純真、質樸、古拙、靈秀、自由的特征顯示著它的魅力，其中民間藝術的色彩搭配是形成其藝術特征的重要方面。民間藝術的色彩常表現為飽滿、艷麗、清新，多施以純度較高

2、的原色，也就是人們通常所講的“五彩”，專指青、赤、黃、白、黑五色。古代以五色為正色，認為：東方謂之青，南方謂之赤，西方謂之白，北方謂之黑，天謂之玄，地謂之黃。這種觀念，對民間美術的色彩搭配影響很大。由于受經濟條件的限制，民間美術常用身邊所能找到的材料和工具進行創(chuàng)作，并不拘泥于物象原有的基本色調，色彩搭配多采用強對比的手法，對生活中物象的色彩關系進行大膽取舍、歸納，因此形成了民間藝術特有的色彩風格，既和諧統(tǒng)一，又明艷濃郁。逢良辰佳節(jié)，人們更是喜歡選用強烈的原色，創(chuàng)造出一種喜慶歡快的藝術氛圍。    每一幅民間美術作品，都包含著一項民間風俗，一種地域風情，一個健康、美

3、好的愿望。與此同時，在色彩的搭配上，它們又各自具有自己的特色。    陜西鳳翔彩塑掛虎    經過大紅、大綠的施彩后形成色彩的強烈對比和艷麗的裝飾效果，老虎頭部還采用了意念的裝飾手法，固有色和斑紋都被改變成紅色的牡丹和蓮花，耳朵被夸張成鳥的翅膀，并用鐵絲裝上蓮子和桂子的彩塑小附件。    湖北土家族織錦西蘭卡普    這種織錦多采用原色與復色的互補，運用紅、黃、藍三色，并延伸為“五色”，同時在處理色塊和色彩搭配時表現出極大的靈活性。如一個平面色塊，可以根據色彩需要分成若干的小

4、色塊或穿插不同的小色線，這種方法有利于色彩的呼應和變化，產生整色塊的平衡與協(xié)調的藝術效果。另外，織錦在配色時合理地利用色彩的明度、冷暖、面積的對比，使織錦中的圖案與底布對比時產生色塊的前進與后退、強與弱的變化，突出了主體紋樣或圖案中的主要色塊，達到主次分明、層次清晰的藝術效果，體現和突出織錦在形式上的抽象性和趣味性。    山西民間玩具布老虎    布老虎采用了兩組互補色的對比搭配：紅與綠、藍與黃，但表現各不同。一組為大面積的黃和小面積的藍；另一組為大面積但分散的紅和小面積但集中的綠。    天津楊柳青木

5、版年畫蓮年有余    年畫用色一般多遵循年畫“點套”的口訣：軟靠硬，色不愣（大紅、深綠、深藍、黑謂硬色，淡灰、天藍、粉紅、粉綠、蛋黃謂軟色）。紅靠黃，亮晃晃。分青綠，人品細。要想俏，帶點孝。要想精，帶點青。文相軟，武相硬。斷國孝，三藍黑。女紅，婦黃，寡青，老褐。紅忌紫，紫怕黃，黃喜綠，綠愛紅。以上口訣由于大體上體現了配色的共同規(guī)律，因此，不僅適用于年畫的色彩搭配，還適用于其他民間美術的制作。一、主觀性、象征性民間色彩對京劇臉譜色彩的影響中國傳統(tǒng)的五色觀是在歷代民間藝人自身文化意識上自然生成的色彩審美觀念，它的色彩應用雖然不像現代西方色彩一樣有著科學意義上的完整理論

6、解釋，但卻能從中國的個性文化觀念中找到適合自身應用的色彩系統(tǒng)，并直接影響著地方藝術的色彩審美傾向。自先秦以來的陰陽、五行說奠定了中國色彩理論的基礎，深刻影響了后世的理論及實踐。它是民間藝術用色觀念的概念性體現，是傳統(tǒng)直觀審美文化的形式積淀，命名方式與系統(tǒng)模式都有自己的歷史成因，民間藝術色彩自然受此理論滲透，并服從于這種色彩美學秩序。周禮卷四十：畫繢之事，雜五色。禮記禮運中有“五色”一詞，正謂青、赤、黃、白、黑五方正色也，不正謂五方間色也綠、紅、碧、紫、黃是也。所謂“正色”、“間色”，完全不是西方色彩學中的概念。在中國人的色彩觀念中，唯“五色”獨尊，在歷史文化的積淀中五色間具有了自我運用和自我解

7、釋的主觀功能。從傳統(tǒng)的民間五色體系中不難看出，黑白二色在色彩觀念中承襲了最原始的色彩感性，它對有彩顏色的極端含蓄，被先人看成是色彩的本源。黑白正因為其無色，反而能最大限度的強化圖形審美力和色彩張力，使人根據自己的主觀意愿想象豐富的文化內涵。在京劇臉譜中，黑白色彩也成為京劇藝術家用以向觀眾傳達訊息的一種語言，其中最突出的就是其寓褒貶的功能。臉譜中的黑色多象征剛烈、勇猛、粗率、魯莽、剛直不阿、鐵面無私或慷慨豪爽的人；而奸詐、虛偽、陰險、邪惡的奸臣賊子，剛愎自用、卑鄙齷齪的宵小之徒，一般都涂白色臉。正如梅蘭芳所說，戲曲人物一出場，就要給觀眾一個明確的人品概念正直的，或奸邪的、善良的，或丑惡的，一望而

8、知。古人認為高明的藝術創(chuàng)作能夠“以色傳神，以色奪人，以色抒情，以色寫意”，民間色彩不同于西方的色彩美學，在五色觀的內涵基礎上，根據需要去突出某一色的主旋律，就帶有意念性、抒情性、心理性和自由性。民間藝術家在長期的創(chuàng)作實踐中積累了許多經驗并編成口訣?！凹t紅綠綠，圖個吉利”“紅兼黃，喜煞娘”“要喜氣，紅兼綠”“要求揚，一片黃”等這些流傳于老百姓中間的配色口訣，都體現了民間藝術的色彩特征，尤其突出了色彩使用的主觀性。如民間年畫作品中紅色的大量應用，泥塑風箏等民間藝術對紅綠色彩的偏好，紅火喜慶熱鬧的色調處處充滿了主觀的浪漫色彩氣息。這種用色習慣自然地沿襲到民間戲曲藝術中來，使色彩具有了強烈的象征性，如

9、京劇臉譜亦把紅色作為對真、善、美人物形象刻畫的主色，這一“吉祥”之色也是正義之色，忠勇義烈，忠臣義士多涂用，象三國戲中的關羽、楊家將中的孟良；綠色為草木之色，多被臉譜藝人們使用于象征山林草莽，英雄豪杰，剪惡除害的俠客，以表剛勇猛烈的性格。京劇藝術用臉譜色彩寄予褒貶、明辨善惡，將色彩的主觀象征意義納入傳統(tǒng)價值觀、宗法等級觀念和倫理道德意識中，這與我們對民間色彩的理解是一脈相承的。二、高彩度、強度對比民間色彩對京劇臉譜色彩的影響色彩的審美方式和運用手法很多，從歷代相傳的民間藝術中觀察色彩不難發(fā)現，強烈明快的飽和色，響亮熱烈的純度對比色，使人感覺到豁朗的情感和明達的風格。紅、黃、藍、白、紫等鮮明的色

10、彩，長期以來被大量運用于年畫、刺繡、泥塑等作品中，流傳于民間的畫訣“紅要紅得鮮，綠要綠得嬌，白要白得凈”，以及“紫是骨頭綠是筋，配上紅黃色更新”，正體現了民間色彩高純度、強對比的用色理念。從極具代表性的民間年畫來看，色彩鮮艷明快是其突出的藝術特征，年畫艷麗濃烈、豐富鮮明的色彩特征一方面是人們感知色彩的原始本能，另一方面受傳統(tǒng)文化觀念和審美觀念的深刻影響以及受工藝材料等條件制約。比如在年畫中普遍使用的紅色，是人類視覺最易感受和原始時期最易取得的色彩。另外年畫多用彩度對比手法來組織畫面，大張旗鼓的用艷紅翠綠和明黃暗紫的色彩搭配直抒胸臆，竟與西方色彩構成理念不謀而合。如山東濰坊楊家埠木板年畫多用純原

11、色，明黃、艷紅、翠綠和亮藍，純粹的色彩運用，強烈的顏色對比搭配，使年畫色彩醒目而和諧，韻味十足，富于中國氣派。同是來自民間的京劇藝術，從臉譜色彩的表象上看，其基本色相為黑、白和高彩度的紅、紫、藍、綠、黃，其崇尚華美的表現特點致使京劇不論在服裝還是在臉譜中都摒棄了清淡平和的灰粉淡彩色系，而大手筆的使用色彩激昂強烈的純色。關于臉譜的用色口訣“紅色忠勇白為奸，藍色驍勇綠草莽，黑為剛直青勇敢，紫色忠貞黃梟雄”不僅說明了臉譜色彩的象征意義，同時反映出其純原性和單純性。西方的色彩理論中有關于色彩對比的論說，其中補色對比是色彩運用中視覺效果最強烈的對比方式，具有明顯的刺激性和吸引力。運用高純度的互補色進行對

12、比的色彩應用原則，同樣也是民間藝術色彩特征的主要傾向。在泥塑、刺繡圖案、年畫以及其它民間藝術的配色中，藝人們積累了使用高純度色彩對比的豐富經驗。尤其是高純度的補色對比，在民間藝術的色彩應用中甚為廣泛，與西方色彩構成中的對比應用相比，我國民間藝術高純度補色對比的色彩搭配方法顯示了對比色特有的張力和刺激性。有訣曰:“黃馬紫鞍配”“紅馬綠鞍配”“黃身紫花，綠眉紅嘴，顯得鮮明”，還有俗語曰：“紅花要靠綠葉扶”“紅離了綠不顯，紫離了黃不顯”的說法，這都是藝人們對色彩補色對比關系樸實的總結。在運用補色對比的同時，民間藝人還增強了色彩的飽和度，大紅大綠、明黃亮紫的民間色彩充分體現了夸張刺激的審美特性。再觀京

13、劇藝術，臉譜中同樣注重色彩的補色對比，擅于運用純度極高的色彩進行搭配，使人物臉部形象產生強烈的沖擊力，從而達到醒目突出的視覺效果，如碎花臉彭越、程咬金，綠色應用較多，并輔之以高純度的紅色勾畫面部輪廓。除了補色對比形成的強烈視覺傳達效果外，還呈現出冷暖色及色彩面積的對比特點，使引人注目、夸張對比的臉譜色彩在紛繁華麗的京劇舞臺上，仍給人以不失醒目、絢爛的視覺美感。三、結語我國傳統(tǒng)色彩文化是一個龐大和神秘的體系，其中民間色彩是我們民族傳統(tǒng)文化的一個分支。民間色彩在傳統(tǒng)文化與民間習俗的延續(xù)與發(fā)展中，在遵循歷史和傳統(tǒng)的前提下，色彩表現不僅傳達視覺美感即飾美性，而且重視色彩的主觀情感即象征寓意性。京劇作為

14、來自民間的傳統(tǒng)戲曲藝術是民族的文化經典，同時也是世界文化經典，作為一門綜合的藝術樣式，深受眾多文化藝術形式的影響，京劇臉譜的色彩表現正體現了這一特點。那么如何更好的解讀京劇臉譜的色彩選擇原理及淵源？本文挖掘了具有濃厚本土文化意蘊的民間色彩特點，通過不同于西方科學色彩體系的方式，更多的從帶有東方哲學性的五色體系和民族審美觀念的民間色彩方面，總結出民間色彩對京劇臉譜色彩的影響特征，體會臉譜色彩的情感與內涵。原作者：王越）摘 要：民間美術的色彩重視創(chuàng)作者的主觀意志，畫面顏色裝飾性、表現性一目了然，并且這其中也包含著豐富的文化內涵。而馬蒂斯的色彩藝術，也是極力張揚創(chuàng)作者的個性和主觀感情，畫面當中經常出

15、現顏色鮮艷的平鋪色塊，表現創(chuàng)作者獨特的審美感受。本文主要是從民間色彩和馬蒂斯色彩的表現形式和內涵意義方面進行的比較了解。關鍵詞：民間美術；馬蒂斯；色彩藝術；表現；比較中圖分類號：J528 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2014）03-0038-01一、民間美術色彩與馬蒂斯色彩藝術的表現特點民間美術色彩在某種程度上可以概括成是一種寫意而非寫實的色彩，它在設色方面并沒有完全遵照事物本來的顏色，而是出自創(chuàng)作者對事物的感性理解，因此在色彩的選擇上也很直接，重視畫面的裝飾性、表現性，直觀上也因為顏色的單純明亮，而給人以較強的視覺吸引。在中國民間美術色彩當中大部分都是純度較高的顏色，例如，

16、大紅、大綠、純紫等，這些都是能夠使人眼前一亮的色彩風格，最具典型特征的就是各地區(qū)的民間年畫。民間色彩選擇主要是運用高純度的色相對比和補色來完成畫面。以年畫為例，年畫一般追求的都是熱鬧火紅的氣氛，因此色彩的運用普遍艷麗鮮亮，造成強烈的對比，同時又為了和諧統(tǒng)一，避免過度的視覺刺激，補色搭配，冷暖協(xié)調，互相呼應，將顏色布滿全局，從而保持畫面的完整性。中國民間美術重視對畫面純度、明度、色相、冷暖顏色以及顏色面積的搭配與對比的充分運用，使畫面能夠保持較高的和諧統(tǒng)一，這正體現人們對民間色彩的運用有著獨特的統(tǒng)籌規(guī)劃。馬蒂斯作為20世紀最有影響力的畫家之一，他的畫面色彩表現以使用鮮亮、大膽的顏色而著名。他的繪

17、畫作品中形象的勾勒都是簡捷的線條，但是加上他獨特鮮明的色彩語言，你就能感覺到他所創(chuàng)作的一切都是具有豐富內涵的。馬蒂斯的色彩藝術理念是他注重對于畫面色彩的一種平面裝飾性的表現，在畫面中有意識的減弱立體感，但也在利用色塊的體積搭配、物體形象、比例等的關系來保證畫面的平衡感?；谶@種認識，他非常注重各色彩的關聯(lián)性，對自己畫面中的色彩都進行了深思熟慮的提煉、概括，從而形成具有馬蒂斯風格的色彩藝術。他認為繪畫色彩表現有兩種形式，一種是完全復制客觀事物的顏色，另一種就是主觀的進行藝術表現的顏色。從他的作品中不難看出馬蒂斯推崇的是后者，所以他的繪畫主要是根據當時狀況和創(chuàng)作者情感的需要，來人為、有意識的處理畫

18、面的色彩，同時又能夠統(tǒng)一大局，形成完整而又穩(wěn)定的畫面。例如馬蒂斯的作品舞中，這幅畫中的顏色極其簡單，整個畫面由三個大的色塊構成，包括圍成一圈的紅色人物、高純度的藍色天空和綠色的地面構成。畫面主要采取的就是大面積平涂、鮮艷的色塊加上富有動感的人物來使畫面看起來和諧統(tǒng)一，具有強烈的視覺效果，從而表達出畫面中人物歡樂，同時又是充滿力量的場景。二、民間美術色彩與馬蒂斯色彩藝術的精神內涵民間美術色彩不僅僅是創(chuàng)作者主觀意識的選擇，也不是僅為了滿足視覺需要的選擇，它是與中國民間傳統(tǒng)的文化觀念有著十分緊密的聯(lián)系，也與人們的生活、生產等實踐活動有著必要的關聯(lián)而產生的色彩。這就決定了民間美術色彩在某種程度上，對于

19、現實生活是具有著強烈象征意義的，象征性的表現出生活的諸多方面，是有著豐富內涵意義和人為觀念的色彩選擇。民間美術的色彩除了遵循前文所提到一些色彩選擇的理論依據以外，還是主要以表達中國數千年的以求福、求財、驅邪、避害等目的的意義為主而進行的色彩選擇。在這其中民間色彩的象征性和寓意性都是其創(chuàng)作的重要標準。因此，對于民間色彩的認知就不能局限于對民間事物表象的認識和欣賞上，而應該對隱藏于其中的來源及深刻內涵、意義等都作出必要的了解。馬蒂斯擅于運用用最單純的顏色來完成畫面，但是這看似簡單的顏色卻又是最具有畫面沖擊力的表現。他的繪畫創(chuàng)作一直在追求一種理想的表達方式，這種理想的表達方式就是能夠充分的表現自我。在他繪畫的形式上，大塊的平涂顏