服裝設(shè)計元素-服裝材料設(shè)計與應(yīng)用

1、服裝設(shè)計元素第五章 服裝材料設(shè)計與應(yīng)用第三節(jié)：材料再創(chuàng)造一、服裝與材料的關(guān)系服裝設(shè)計的變化與突破很大程度上得益于服裝材料科技含量的增加和外觀樣式的更新。對于服裝的設(shè)計，最根本的是材料如何運用。所謂的分割、線條、色彩、布局都是依附在具體的材料質(zhì)感上加以體現(xiàn)的。拋開特定的材料肌理來談?wù)撛O(shè)計或者做設(shè)計，都是難以想象和實現(xiàn)的。二、材料再創(chuàng)造的意義人類有追求美的天性，從古至今，不論是東方還是西方，當材料無法滿足人們的審美需求時，人們就對它進行裝飾與再創(chuàng)造，因此出現(xiàn)了刺繡、印染、褶裥、鑲拼等豐富的材料再創(chuàng)造手段。在今天，由于審美觀念的變化和思維方式的開放，使人們對服裝材料的審美藝術(shù)性和個性提出了更高的要求

2、。在這種需求之下，服裝設(shè)計者也從自發(fā)的對材料的再創(chuàng)造變成自覺的在設(shè)計中對材料進行藝術(shù)化的處理，從最終設(shè)計服裝的需要出發(fā)，自己動手再創(chuàng)造面料，對已生產(chǎn)的材料進行二次設(shè)計。這種對材料的重新改觀和組合，可以使設(shè)計師擺脫材料的局限，發(fā)揮更大的創(chuàng)新性，同時也可以使服裝有更高的藝術(shù)審美價值，并由此帶來服裝經(jīng)濟附加值的提高。另一方面，材料再創(chuàng)造對紡織品的生產(chǎn)也有一定的引導(dǎo)作用。材料再創(chuàng)造的手段和外觀可以成為紡織品設(shè)計的靈感源泉；材料再創(chuàng)造通常是實驗性手工完成的，但是一旦在技術(shù)上得以改進，就可以工業(yè)化批量生產(chǎn)，從而達到市場化的創(chuàng)造初衷。三、材料再創(chuàng)造的基本途徑曾有人說“新與奇是時裝設(shè)計的生命”。材料再創(chuàng)造作為

3、服裝藝術(shù)創(chuàng)造活動中的一種，是以追求強烈的視覺沖擊力、震撼力、別開生面的印象為特征的，而這種特征的基礎(chǔ)就是“新穎”。如果是對前人或他人創(chuàng)造的重復(fù)，即便有再豐富的美感因素、再強烈的視覺肌理，也會因為似曾相識不能給受眾以深刻的印象，材料再創(chuàng)造也就失去了存在的意義。因此在某種意義上，可以說“新穎”是材料再創(chuàng)造的靈魂所在。（圖1）皮革鏤空雕花，讓·保羅·戈爾迪埃（Jean paul galtier）2003年春夏發(fā)布。總的來說，可以通過以下兩個主要途徑使服裝的材料再創(chuàng)造達到新穎的效果：（一）、通過創(chuàng)造新的方式方法來獲得全新的外觀肌理新的材料再創(chuàng)造方法是與科學(xué)技術(shù)的發(fā)展密不可分的。每種

4、新技術(shù)的發(fā)明都會帶來一些新的材料再創(chuàng)造的方法。尤其是20世紀后期，現(xiàn)代高科技為材料再創(chuàng)造提供了更多新武器，產(chǎn)生了各種新型的創(chuàng)造途徑：利用激光和超聲波可以對材料切割、蝕刻、雕刻和焊接；利用化學(xué)藥品可以使表面呈現(xiàn)出灼傷效果；壓褶技術(shù)可以制造出任何不規(guī)則的褶皺圖案；裘皮也可以被鏤空成蕾絲狀，數(shù)碼印花能讓古典名畫瞬間呈現(xiàn)在服裝上（圖1）材料再創(chuàng)造有了技術(shù)的保障，就可以使高成本的服裝具有從舞臺走向大眾的可能，因而符合服裝民主化的大趨勢，具 有廣闊的發(fā)展前景。（二）、對已經(jīng)創(chuàng)造出的方式方法進行革新，產(chǎn)生新的視覺或觸覺效果。研究已經(jīng)被前人創(chuàng)造出來的方式方法和肌理效果，對其中的某些元素加以改進，是另一種創(chuàng)新的

5、途徑，也是應(yīng)用更為廣泛的途徑。從某種意義上來說，設(shè)計是一個從舊的主題中發(fā)掘新的概念的行為。在前人或他人積累的經(jīng)驗上加以改進，就如同站在巨人的肩膀上，能夠更加容易地獲得新穎的效果。具體來說又可以分為三種途徑：1、對方式方法進行部分改變對已經(jīng)創(chuàng)造出來的方式方法進行部分調(diào)整或改動，有時甚至只是很小的變化，也能夠產(chǎn)生非常新穎的效果。例如，在激光裁剪技術(shù)出現(xiàn)以后，激光鏤空不再是一種新鮮的方法，但是設(shè)計師卡羅斯·米勒（Carols Miller）卻別出心裁地將在鏤空時將要切割掉的面料局部連在服裝上，如飄飄欲墜的樹葉，給人留下深刻的印象。再比如，一般的抽紗通常是將經(jīng)緯紗抽掉，形成矩形的通透效果，但

6、是如果按照不規(guī)則圖案進行抽紗就會顯得與眾不同了（圖2）。（圖2）不規(guī)則的抽紗，Mariona Gen的作品2、改變再創(chuàng)造所使用的材料（圖3）皮革抽褶，Jitros2002年發(fā)布的作品。這種途徑是通過打破常規(guī)的用料習(xí)慣而獲得新穎的效果。比如，刺繡常常與華麗高貴聯(lián)系在一起，一般使用在光滑柔美的材料如絲綢上，如果用在粗獷的牛仔服裝、粗紡織物或表面起毛的材料上則會形成強烈的對比，產(chǎn)生非常新穎的效果。再如，通常使用在紡織材料上的方法如補花、扎染、壓褶等，如果使用在皮革材料上也能獲得一種新的審美感受（圖3）。 （圖4）充滿民族風情的服裝，D&G2002年秋冬發(fā)布。3、結(jié)合新的審美觀念審美觀念會隨著

7、時代的變化或民族、地域的不同而發(fā)生改變。將在傳統(tǒng)的、或民族審美觀念下產(chǎn)生的創(chuàng)造手法結(jié)合現(xiàn)代新的審美觀念進行變化的使用，也是一種達到新穎效果的有效途徑。例如將富有民族色彩的扎染用在T恤上，或者將少數(shù)民族常用的色彩艷麗的條狀拼接和銀泡用在現(xiàn)代成衣上，都能產(chǎn)生一種意想不到的效果（圖4）。四、材料再創(chuàng)造的歷史（圖5）古埃及的亞麻壓褶服裝，公元前1300年左右。（圖6）女子合身的長袍上覆蓋有鱗片狀的皮革，古埃及十一王朝時期。要想對已經(jīng)存在的材料再創(chuàng)造方式方法進行革新，創(chuàng)造出新的視覺或觸覺效果，就需要對歷史上已有的各種的方法和效果有充分的研究，作為創(chuàng)造素材的積累。翻開人類歷史，人類服裝演變的歷史也正是服裝

8、材料發(fā)展和再創(chuàng)造的歷史，從石器時代的獸皮樹葉，到陶器時代的麻纖維；從青銅時代的絲織物，到大工業(yè)時代的尼龍塑料；一直發(fā)展到今天豐富多彩的綜合性面料時代，每一次新材料的發(fā)現(xiàn)和再創(chuàng)造方法的發(fā)明應(yīng)用，無不體現(xiàn)了各個時代的文明進程和科技進步，同時也為人類服裝增加了新的內(nèi)涵和藝術(shù)魅力。（一）、公元前的亞非（圖7）古代蘇美爾人的裙子上覆蓋著層疊的毛坯或長毛。（圖8）古代波斯的筒形衣上有補花裝飾，公元前4世紀早期。在古埃及早期，人們將亞麻布包纏在腰上形成造型簡陋的服裝。當時有地位的人和國王則通過穿著壓有褶裥的布料包纏的服裝顯示身份和地位。繁多的褶裥所形成的豐富立體層次和明暗效果，構(gòu)成了埃及服飾魅力的主要手段。

9、（圖5）。當時的女子的服裝中還有一種長袍，上面覆蓋著交錯拼界的皮革（圖6）。 古代蘇美爾人的裙子上面常交叉覆蓋有層層疊疊的毛皮或者長毛，具有很強的裝飾性（圖7）。亞述時期流行在服裝的衣袖邊緣加以刺繡裝飾，國王的服飾上還鑲嵌了珠寶和羽毛。古代波斯時期盛行在面料上加以補花（圖8）。印度最遲在公元前后就已經(jīng)產(chǎn)生了蠟染和扎經(jīng)緯染色。（圖9）中世紀主教的法冠，金線繡花，14世紀晚期。（圖10）施浸禮的神父身穿由駱駝毛編織的長袍，13世紀早期。這些現(xiàn)象表明在人類社會的早期，不論是東方還是西方，當服裝的造型還在緩慢地演變中時，人類強烈的審美需求就已經(jīng)驅(qū)使他們對材料進行各種再次加工創(chuàng)造，以獲得豐富的裝飾效果。

10、（二）、中世紀的歐洲（圖11）Saxony公爵的畫像，全身的服裝上都布滿“切口”裝飾，1514年。歐洲的中世紀被稱為黑暗的時代，然而宗教的統(tǒng)治壓抑不了人們對美的追求。隨著商業(yè)的發(fā)展，出現(xiàn)了各種對材料加工再造的手工業(yè)行會，如印染、刺繡的專門作坊，極大地保證和推動了材料再創(chuàng)造技術(shù)的發(fā)展。此時的刺繡工藝日益精湛，常常在刺繡中加金銀線和大量的寶石（圖9）。用駱駝毛編織成的方格紋理的長袍也十分有特點（圖10）。（三）、歐洲文藝復(fù)興（圖12）伊麗莎白的畫像，穿著硬“皺領(lǐng)”，1590年。文藝復(fù)興時期，歐洲各國盛行的材料再創(chuàng)造方法名為切口（Slash），就是將外層衣服的面料有規(guī)律地切破或切成圖案，露出內(nèi)衣或襯

11、料，使兩種不同質(zhì)地、光感和色彩的面料交相輝映，互為襯補，并且在活動時隱現(xiàn)（圖11）。切口的形式變化也很多，有的切口很長，用在袖子和短褲上；有的切口很小，密密麻麻排列在裙子上，組成有規(guī)律的圖案；還有的在切口兩端鑲嵌著珠寶，熠熠生輝。另一種文藝復(fù)興時期典型的材料再創(chuàng)造服飾是皺領(lǐng)（Ruff）。這種通過將面料壓褶折疊而成的領(lǐng)子也是服裝史上獨一無二的（圖12）。此時人們剛從封建禁欲的枷鎖中解放出來，開始對美的大膽追求，在服裝上表現(xiàn)為敢于嘗試各種新奇的裝飾手法，使一直以來以附加裝飾為主的材料再創(chuàng)造手法又有了新的突破。（四）、歐洲近代（圖15）將面料捏褶；設(shè)計師維奧耐特作品，（圖14）男子外套，裝飾著豪華的

12、刺繡，1770年。（圖13）蓬巴杜夫人的畫像，華麗的花結(jié)、褶皺、緞帶裝飾全身，1759年。（圖16）利用絲絨倒順光拼接，設(shè)計師維奧耐特作品。十七、十八世紀的歐洲，巴洛克（Baroqur）和洛可可（Rococo）藝術(shù)風格極大地影響了服裝。當時的貴族們喜歡在服裝材料上加入大量的裝飾，包括使用豪華的刺繡、加入金銀線、層層疊疊的褶裥、將綢緞裁成窄條做的花結(jié)或飾帶圈堆積在服裝上（圖13、14）?？傊?，在材料上加入了所有能使服裝更華麗的裝飾。這是那個時代追求雍容華貴和繁縟細膩的審美趣味的產(chǎn)物，也是封建王朝沒落時期在服裝的奢華中尋求一種心理的安慰。但是其中創(chuàng)造的各種表現(xiàn)手法和精湛的技術(shù)為后來的服裝材料再創(chuàng)造

13、，尤其是為高級時裝（Haute Couture）領(lǐng)域中的設(shè)計提供了很多借鑒和參考。（五）、歐洲近現(xiàn)代18世紀歐洲工業(yè)革命的巨大影響和資本主義的興盛使歐洲各國的紡織工業(yè)以空前的規(guī)模和速度發(fā)展。它所帶來的社會階層的變化和生活方式的改變使人們對服裝的審美觀發(fā)生了極大的改變。合成纖維和紡織技術(shù)的發(fā)展讓服裝不再是貴族享有的特權(quán)，服裝不再成為顯示地位和金錢的有效手段，但服務(wù)于上層社會的裝飾藝術(shù)運動提倡的新材料的使用和裝飾風格對上層權(quán)貴的服裝仍有一定的影響。二十世紀20、30年代的著名女性服裝設(shè)計師馬德蘭·維奧耐特(Madeleine Vionnet)不僅創(chuàng)立了斜裁，更是在材料的再創(chuàng)造上有很大的創(chuàng)

14、新。她將面料捏出柔和規(guī)則的褶裥，呈現(xiàn)立體的效果，或是將面料裁剪成條進行編織和拼縫，使服裝在簡單的外型上還有更多豐富的肌理可以玩味（圖15、16）。她是以材料再創(chuàng)造為突破口，進行大膽的嘗試的一位設(shè)計師，加上裁剪方法的獨到造詣，使她成為20世紀初杰出的設(shè)計師而載入史冊，她的設(shè)計思路和方法對現(xiàn)代著名的設(shè)計師三宅一生有很大的影響。（圖17）利用現(xiàn)代科技，將面料鑄造成幾何立體形，設(shè)計師皮爾·卡丹的作品。20世紀的后半葉，國際時裝界的興趣又開始向材料轉(zhuǎn)移。這一方面是由于造型的變化有窮盡的趨勢，另一方面也是由于科學(xué)技術(shù)的發(fā)展給材料的再創(chuàng)造提供了更多可能性。如20世紀60年代，法國設(shè)計師皮爾

15、3;卡丹(Pierre Cardine)利用真空鑄造技術(shù)使服裝材料呈現(xiàn)三維立體的效果（圖17）。（六）中國的材料再創(chuàng)造的歷史（圖19）清代繡衣，袖口和襟口下擺均鑲滾花邊，衣身滿地刺繡蝴蝶圖案。（圖18）明代用各色織錦拼接而成的“水田衣”。中國服裝歷史悠久，對材料進行再創(chuàng)造也有長久的歷史，并積累了豐富手法。宋朝時期，婦女喜歡穿褶裙；明朝流行一種用各色織錦拼縫而成十分別致的“水田衣”；清代的織繡品巧奪天工，繁縟細膩，衣袖等邊緣精細的十八鑲滾令人嘆為觀止。中國眾多的少數(shù)民族也極擅長對材料進行再創(chuàng)造，如苗族喜歡在服裝的衣袖和下擺邊緣拼貼各色鮮艷的布條，將裙擺邊緣進行蠟染，壓出細密褶裥；侗族的盛裝刺繡精

16、細華美；壯族喜歡在服裝上裝飾銀牌、銀泡(圖18、19、20、21、22)中國傳統(tǒng)服裝中較多地使用附加裝飾型的材料再創(chuàng)造，這也與中國的傳統(tǒng)審美觀念息息相關(guān)。（圖22）壯族的傳統(tǒng)盛裝，裝飾銀泡、銀牌。（圖21）苗族百褶裙，蠟染、刺繡后打褶。(圖20) 侗族古老盛裝，在色彩豐富的拼接上施以精致的刺繡。五、材料再創(chuàng)造的典型方法材料再創(chuàng)造能產(chǎn)生千變?nèi)f化的肌理效果，一方面是由于材料本身的品種越來越豐富，另一方面，技術(shù)的發(fā)展和人類追求創(chuàng)新的精神也促使新的方式方法不斷產(chǎn)生，兩者相結(jié)合就帶來了材料再創(chuàng)造無限變化的可能性。但是在這些變化之中也是有規(guī)律可循的。很多材料再創(chuàng)造的基本加工制作原理是相同或者相似的。其中，

17、典型且常用的方法可以歸納為：褶裥、刺繡、印染、編織、拼接等。了解和掌握這些最本質(zhì)的東西，是發(fā)揮想象力進行再創(chuàng)造的基礎(chǔ)。（一）、褶皺褶裥是一種很常用的服裝材料再創(chuàng)造的方法，它通過面料的變形起皺，使二維平面的材料變得立體。同時由立體感帶來的光影的變化能產(chǎn)生如浮雕般的肌理效果，與服裝一貫采用的平面材料產(chǎn)生鮮明的視覺對比，并隨人體的運動富有變化性。根據(jù)制作手法可以將褶裥分成壓褶、捏褶、縫褶、抽褶、四類。1、壓褶早期對材料進行的壓褶處理，如古代埃及的腰衣、文藝復(fù)興時期的皺領(lǐng)以及中國少數(shù)民族的百褶裙等，都是天然材料如棉布或者亞麻布制作而成的，一般需要上漿，再壓褶定型。因為自然纖維有自然回復(fù)性，褶裥不具有良

18、好的保形性，更不易洗滌。所以直到化學(xué)纖維產(chǎn)生之前，壓褶在服裝中的應(yīng)用都不是特別廣泛。而利用化學(xué)纖維的熱塑性，將材料在極熱的條件下壓褶變形，然后冷卻定型，就能保持永久的褶裥的狀態(tài)。（圖24）普拉達（PRADA）2003年春夏發(fā)布的褶皺作品。（圖23）三宅一生采用工業(yè)壓褶制成的服裝。壓褶可以通過手工或者專門的壓褶機器完成。手工壓褶的制作方法是將染色后的面料夾在兩層厚紙之間，然后折疊成事先決定的圖案，通過蒸汽熨燙定型。手工壓褶的變化豐富，但是要耗費更多的時間。工業(yè)壓褶更快速，但變化要相對少一些。（圖25）亞歷山大·馬克奎恩2002年秋冬發(fā)布的裝飾有大量荷葉邊的作品。三宅一生的褶裥服裝是采用

19、的工業(yè)壓褶，服裝首先被裁剪和縫合成超大的平面形式，然后被夾在兩層紙中間，通過壓褶機器壓縮成正常的尺寸，再用工業(yè)火爐高溫定型（圖23）。壓褶根據(jù)效果又可以分為條形褶裥、菱形褶裥，花紋圖案褶裥和不規(guī)則褶裥。通過改變褶裥的間隔寬度、疏密變化以及圖案可以創(chuàng)造豐富的肌理形式（圖24）。壓褶最大的特點是壓褶之后面料有很好的彈性，穿著時能貼合人體，但又絲毫不妨礙運動，在起到裝飾作用的同時具備了良好的功能性。2、捏褶和縫褶捏褶是一種將面料上的點按一定規(guī)律聯(lián)結(jié)起來，利用面料本身的張力使點與點之間的面料自然呈現(xiàn)起伏的效果的材料再創(chuàng)造的方法。通過點的位置變化和聯(lián)結(jié)方式的不同能產(chǎn)生有規(guī)律或者隨意的立體圖案。二十世紀初

20、服裝設(shè)計師維奧耐特就已經(jīng)嘗試將捏褶應(yīng)用到服裝中?？p褶是將面料疊成褶裥后通過縫線固定。它通常應(yīng)用在服裝的邊緣，形成起伏的荷葉邊，或者通過層層疊疊地堆積形成飽滿的肌理（圖25）。3、抽褶（圖26）維多利亞時期的女子服裝常在袖抽褶，產(chǎn)生飽滿蓬松的效果。抽褶是用線、松緊帶或者繩子將面料抽縮，產(chǎn)生自然、不規(guī)則的褶裥。抽褶也有悠久的歷史，維多利亞時期的女子的服裝就在領(lǐng)和袖上抽褶，產(chǎn)生飽滿蓬松的效果。單獨的或者間隔寬的抽褶可以用在領(lǐng)口、袖口、下擺、上衣或裙子的側(cè)縫處，產(chǎn)生一緊一松的疏密節(jié)奏變化。間隔緊密的抽褶可以較大面積地使用在服裝中。（圖26）（二）、刺繡（圖27）紀梵希(GIVENCHY) 2003年春

21、夏發(fā)布的以補花為主體作品。刺繡是一種非常傳統(tǒng)的材料裝飾手法。據(jù)記載從新石器時代遺留的織物痕跡中就發(fā)現(xiàn)了簡單的刺繡。刺繡在西方和中國都有悠久的歷史，尤其是在中國。中國古代服裝具有平面、整體的特點，給刺繡裝飾提供了極大的空間，經(jīng)過數(shù)千年的發(fā)展，不論宮廷刺繡還是民間民族的刺繡都堪稱舉世無雙。隨著現(xiàn)代機器繡花、電腦繡花的產(chǎn)生，傳統(tǒng)的刺繡得到了繼承和發(fā)展，風格從精致、豪華到隨意、質(zhì)樸，或者殘破，以適應(yīng)不同的審美趣味。（圖28）路易·威登2003年發(fā)布的具有補花風格的作品。1、傳統(tǒng)刺繡傳統(tǒng)刺繡的種類十分豐富，針法更是不勝枚舉。典型的代表有平繡、雕繡、挑繡、補花繡、絎縫和盤帶。平繡是在面料上加浮線

22、，有凸浮效果，雕繡是雕去紋樣部分的底布，產(chǎn)生通透的效果。雕繡和平繡常常一起使用，增強和豐富面料的層次感。挑繡又稱十字繡，以十字交叉針法形成圖案，屬于京繡。雕繡、平繡和挑繡都實現(xiàn)了機器化，大大節(jié)省了勞動力和時間。在現(xiàn)代服裝設(shè)計中多用于局部點綴。為了獲得異于傳統(tǒng)的新穎效果，將其用在風格迥異的底布上，如用在牛仔褲，厚實的呢子外衣或者皮革服裝上，精致細膩的刺繡與現(xiàn)代感很強的服裝容易產(chǎn)生一種強烈的視覺沖擊力。（圖29）Stella McCartney2002年發(fā)布的具有絎縫風格的作品。補花是將各種材料剪出所需圖案，再對花片的經(jīng)緯毛邊進行撥花處理以增加牢度，然后繡到底布上的一種刺繡方式。現(xiàn)代服裝中常做單獨

23、紋樣裝飾（圖27），此外還發(fā)展出一種新的應(yīng)用方式，只將補片的中心固定，周邊隨意張開，富有動感（圖28）。（圖31）在服裝中運用盤帶的手法，戈爾迪埃2002年發(fā)布。絎縫是指將棉絮、糧食谷物或者紙墊在面料和里料之間，再繡出圖形的刺繡方式。絎縫常用在棉服和羽絨服裝中，起到固定和裝飾的作用。絎縫的圖案從有規(guī)律的條、格、同心圓到現(xiàn)代各種任意曲線和圖案，變化十分豐富（圖29）。盤帶是利用帶子不同方向的盤、轉(zhuǎn)、穿、疊等構(gòu)成圖案的變化，再用線連接固定，構(gòu)成鏤空或不鏤空的圖形。在時裝中可以根據(jù)人體進行盤轉(zhuǎn)，形成貼合人體的服裝（圖30）。2、特殊材料刺繡（圖32）使用繩帶的刺繡特殊材料的刺繡指用非絲線材料進行的刺

24、繡。其實在傳統(tǒng)的刺繡中就已經(jīng)有特殊材料的運用，如清代的皇家的服裝的刺繡中就加入金銀線，歐洲十七、十八世紀的服裝喜歡在刺繡中加上寶石，目的都是產(chǎn)生一種金碧輝煌的氣勢?，F(xiàn)代服裝設(shè)計中用金屬線、珍珠、亮片、珠管、形態(tài)各異的天然或人工石頭、羽毛進行刺繡，常用在禮服和舞臺表演服裝上，產(chǎn)生閃亮絢麗的效果；還可以用粗線、毛線、緞帶、布條甚至麻繩在結(jié)構(gòu)較疏松的材料上刺繡，圖案簡單，刺繡手法隨意，但往往產(chǎn)生更強烈的藝術(shù)感（圖（圖34）麥蘇·威廉遜1999年發(fā)布的作品，前側(cè)和下擺抽出長長的相互糾結(jié)的流蘇。32）。（圖33）抽紗的應(yīng)用3、抽紗抽紗一詞原是指在面料上將經(jīng)紗或緯紗抽去，再加針工繡制，固定經(jīng)緯紗

25、，使面料經(jīng)過形成新的藝術(shù)效果。工業(yè)上的抽紗是在鴉片戰(zhàn)爭時期由西方傳入中國的刺繡品種，主要是加工抽紗的臺布和床上用品。在服裝中，抽紗的應(yīng)用與原意要更接近一些，指抽去經(jīng)緯紗，形成透明或半透明的效果，或者在邊緣抽去一個方向的紗線，形成流蘇。抽出的紗線不用隱藏和固定，而是自然散落或是修剪成圖案；抽紗的形狀也不局限于方格或者長條，可以是任何形狀（圖（圖35）路易莎·塞萬斯設(shè)計的以抽紗布條為原料的時裝包。33）。設(shè)計師麥蘇·威廉遜（Matthew Williamson）1999年發(fā)布的一件亞麻裙子，前側(cè)和下擺抽出長長的相互糾結(jié)的流蘇，衣身上加以閃亮的珠繡點綴，強烈的對比中產(chǎn)生華麗而落魄

26、的美感（圖34）。抽紗后經(jīng)過化學(xué)處理可以讓毛邊不易脫散，意大利紡織品設(shè)計師路易莎·塞萬斯（Luisa Cevese）將領(lǐng)帶和圍巾裁剪下來的廢棄布條抽紗，然后浸泡在聚氨基甲酸脂里，使它們更耐用，而且可以洗滌。用這些布條做成的時裝包可以進行大批量生產(chǎn)，銷往世界各地（圖35）。（圖36）秘魯人的套頭短上衣，由棉、彩色布條和羽毛等編織而成。（三）、編織編織從制作方法上來講是一種非常古老的技術(shù)，在紡織服裝未出現(xiàn)之前，原始人類就已經(jīng)開始用樹枝、藤條進行簡單的編織后披掛在身上。北美洲的印地安人、墨西哥人及南美洲的秘魯、危地馬拉、安第斯山脈等地區(qū)，早就有原始的編織工藝存在（圖36）。從1919年德國

27、包毫斯（Bauhuas）將編織納入學(xué)習(xí)課程，編織工藝正式進入學(xué)院教育，為編織工藝融入現(xiàn)代工業(yè)生產(chǎn)奠定了基礎(chǔ)。（圖37）瓦倫迪諾1998年作品，以皮革條編織成的具有針織紋理的上衣。然而，當編織成為紡織品生產(chǎn)的一個中間環(huán)節(jié)后，工業(yè)大批量生產(chǎn)使得編織變得標準化，而普遍地將材質(zhì)美通過后整理過程完成，極大削弱了編織本身的結(jié)構(gòu)和肌理的藝術(shù)美感。于是現(xiàn)代服裝設(shè)計從另一角度入手，把編織作為一種材料再創(chuàng)造的方法，通過放大編織的結(jié)構(gòu)和肌理的美感，使它有別于傳統(tǒng)服裝紡織品的編織，呈現(xiàn)出一種新的外觀效果。（圖38）戈爾迪埃2002年發(fā)布，以紅色雪紡面料編織而成。將編織作為再創(chuàng)造的方式，不受機器的限制，一方面可以更廣泛

28、地使用材料，從紗線、毛線、緞帶到皮繩、布條、管子等各種軟性線狀材料；另一方面，在編織的過程中還可以根據(jù)需要故意使用脫線、露線頭、抽線圈等手法，使編織的效果更加新穎豐富。（圖39）以針織服裝著稱的意大利品牌米索尼（Missoni），本件作品結(jié)合了抽線圈處理，肌理獨特魅力不乏保暖性。瓦倫迪諾（Valentino）就曾用皮革條編織出具有針織紋理的上衣；讓·保羅·戈爾迪埃（Jean paul galtier）2002年發(fā)布了一件完全用手工編織的紅色的禮服，將雪紡面料聚集成條形，從上到下進行編織，間隔逐漸放大，形成一件非常獨特編織服裝；意大利品牌米索尼（Missoni）以針織服裝著稱

29、，成功地將藝術(shù)性的編織工業(yè)化，她的針織服裝經(jīng)常采用數(shù)十種色彩編織出豐富的圖案，有些服裝還在編織過程中結(jié)合抽線圈處理，使服裝具有獨特魅力的同時又不乏保暖的功能性，獲得很好的市場。（圖37、38、38）。（四）、印染印染幾乎是人類最早出現(xiàn)的材料加工改造工藝。舊石器時代中國的山頂洞人和歐洲的克羅馬農(nóng)人就已經(jīng)使用礦物原料著色，新石器時代，開始有了原始的手繪花紋。印染機械化進程較慢，因此幾千年來人類對材料的印染加工一直是小規(guī)模的手工印染形式，并且積累了豐富的技術(shù)方法和優(yōu)美的效果。1785年英國人T.貝爾（T·Bell）成功的研制了滾筒印花機，使印花生產(chǎn)達到連續(xù)化。技術(shù)的發(fā)展讓篩網(wǎng)印花，熱轉(zhuǎn)移印

30、花以及數(shù)碼印花等陸續(xù)出現(xiàn)，大大增加了效率，節(jié)省了成本，增加了精確性和套色成本，使印染變成了材料最主要的裝飾手段之一。1、手工印染手工印染是指手工對材料進行印花和染色的方式。手工印染的種類十分豐富，流傳至今的主要有蠟染、扎染、夾染、糊染、型印和手繪等。（1）、蠟染（圖40）蠟染服裝，1999年Texprint紡織品競賽獲獎作品。蠟染是利用能在織物上自行固定的液態(tài)或半液態(tài)物質(zhì)，如石蠟、松香、石灰、泥土、凡士林等做防染材料，在所需要顯示花紋的部分進行各種手法的涂繪，經(jīng)過染色處理后，涂上防染材料的部分難以上色，而使織物顯示出圖案花紋。因為在染色過程中織物不斷翻動，使防染材料產(chǎn)生裂紋，染液隨著裂紋滲透到

31、織物，這種人為不能控制的、自然形成的裂紋是蠟染特有的肌理效果（圖40）。（2）、扎染扎染是把布料或者服裝成品根據(jù)設(shè)計在所需花紋的部位用線捆、縫或做一定折疊，然后染色形成花紋圖案。“扎”和“染”是最古老的印染工藝手段，同時也是最富有變化的表現(xiàn)方法之一。扎染工具簡單，或者無須工具直接將面料打結(jié)，工序也不復(fù)雜，能夠依照個人喜好隨意扎染，因此在世界各地應(yīng)用極其普遍。尤其是在扎染制作水平很高的日本，在社交場所和節(jié)日，扎染的和服被視為身份、財富的象征。傳統(tǒng)的扎染材料一般都是天然纖維材料，隨著技術(shù)的發(fā)展，化學(xué)纖維材料、皮革、裘皮也都可以進行扎染，使扎染的應(yīng)用更加廣泛。（3）、夾染與糊染夾染是指用兩塊以上的偶

32、數(shù)凹花版或凸花版，將被染織物夾在花版中，再投入染缸染色，被夾固的部分不能上色便顯示出花紋。將夾染與防染結(jié)合起來，把織物夾固后，先涂上漿粉混合物，干后打開夾版進入染缸染色，這也是藍印花布的印染方法。另一種與之相似的是糊染，不同的是糊染在漿糊干后不用浸染，而是局部刷染，這樣可以完全按照設(shè)計意圖將色彩進行自由組合，上一次色可以得到多種色彩，并有豐富的過度層次。（4）、型印型印是通過印花版或者印戳直接施色于織物上形成圖案。鏤空版印花是將防水紙版或金屬薄版雕刻成空心的花紋，印花時色漿通過鏤空部位流在織物上形成圖案，該印花工藝可以上多種色彩，與現(xiàn)代篩網(wǎng)印花的原理十分相似。這幾種都是傳統(tǒng)用來適應(yīng)較大批量生產(chǎn)

33、的印花工藝，印染實現(xiàn)工業(yè)生產(chǎn)后，在服裝中應(yīng)用就已經(jīng)不太常見了。（5）、手繪（圖42）手繪，本·康普頓的作品。（圖41）潑繪，葉智勇手工印染作品。手繪是用筆或其它工具將染料直接在織物上繪制。一切繪畫的技巧都可以運用，如畫、暈、灑、潑等。這種方法靈活性很大，但是需要高度的技巧和熟練程度。由手繪發(fā)展而來的潑染是一種獨特的印染手法，借助鹽的擴散作用，使織物上的染液產(chǎn)生抽象的花紋，過渡自然，色彩豐富，變化神奇（圖41）。手工印染方式靈活，能夠根據(jù)服裝設(shè)計的需要自由地進行把握，能創(chuàng)造出強烈的韻味節(jié)奏和藝術(shù)感染力。而其中又因為有很多人工難以控制的變化因素給服裝增添了許多原始神秘的氣息。如本

34、3;康普頓將手繪和拼接相結(jié)合設(shè)計出的服裝，其藝術(shù)感是現(xiàn)代很多機器印染難以達到的（圖42）。由于需要大量人工操作，增加了成本，并且只能進行單件或小批量的生產(chǎn)，從而限制了生產(chǎn)規(guī)模，因此手工印染一般用于高級時裝或者量身定做的服裝。但是在現(xiàn)代追求個性的審美心理之下，傳統(tǒng)的手工印染借助現(xiàn)代化技術(shù)的幫助，結(jié)合時尚的審美觀，也逐漸滲透到成衣生產(chǎn)中。如迪奧2002年就有一款扎染的連衣裙，款式簡潔，袖口和下擺均經(jīng)過了扎染處理，整套服裝既富現(xiàn)代感，又帶有一股民族氣息，具有十分獨特的韻味（圖43）。（圖43）扎染的現(xiàn)代服裝，迪奧2002年作品。2、工業(yè)印染最早工業(yè)化的印染技術(shù)是滾筒印花，它生產(chǎn)效率高，成本低，能夠滿足廣大的需求，因此應(yīng)用廣泛。但是受到單元花樣大小及套色的限制，而且每次改變花型需要重新建立滾筒，相當浪費。由于不易靈活變動，因此它單調(diào)而缺乏變化。篩網(wǎng)印花自20世紀30年代引入西方，并在50、60年代實現(xiàn)機械化后，極大地改變了人們對印染態(tài)度。篩網(wǎng)印花適合小批量、多品種的生產(chǎn)，同時對花樣大小及套色的限制也較少，色澤鮮艷，大大增強了印染的靈活性。50年代末，熱轉(zhuǎn)移印花