大學音樂教育與專業(yè)教育的融合

1、大學音樂教育與專業(yè)教育的融合 摘要。隨著素質(zhì)教育的深入推進和新課程改革的不斷進行，很多綜合性大學甚至一些理工科高等院校都開始設(shè)立與藝術(shù)相關(guān)的專業(yè)，其中就包括了音樂教育的相關(guān)課程。藝術(shù)相關(guān)專業(yè)的開設(shè)極大的體現(xiàn)了各類大學對藝術(shù)專業(yè)的重視，教育理念的轉(zhuǎn)變。藝術(shù)教育不是單純的學習課程知識，而是創(chuàng)造良好的校園文化氛圍和文化環(huán)境。藝術(shù)教育針對的是學生的創(chuàng)新意識和審美意識的培養(yǎng)，突出學生的創(chuàng)新和實踐能力。藝術(shù)教育不僅有利于學生個人的人文修養(yǎng)的培養(yǎng)，還有利于音樂教育和專業(yè)教育的融合和拓展，使學生得到全面發(fā)展。 關(guān)鍵詞：綜合性大學；大學音樂教育；專業(yè)教育融合和拓展 在現(xiàn)代化社會，素質(zhì)教育已成為教育的重要組成部分

2、，而音樂教育也屬于美育的核心組成部分。藝術(shù)或多或少的融入在每個人的生活之中，人們已經(jīng)離不開它了。所以，藝術(shù)教育更多的時候不是追求課程的知識化，書本知識的死記或者應(yīng)付考試，而是培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力，進而提高學生的綜合素質(zhì)，目的是培養(yǎng)全面性的人才。大學音樂教育不僅能夠陶冶學生的情感，還具有啟迪智能的獨特價值，能夠培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力、提升學生的精神境界。在培養(yǎng)現(xiàn)代化復合型人才上有著至關(guān)重要的作用，音樂教育使得學生能夠更好地實現(xiàn)全面發(fā)展。而當今社會，雖然各大高校已經(jīng)在很大程度上轉(zhuǎn)變了對藝術(shù)教育觀念的改變，但對音樂教育的認識和重視也不盡相同，由于受到傳統(tǒng)觀念的影響，所以各個高校音樂教育的發(fā)展水平也大相徑庭

3、。大部分高校過分重視書本知識的傳授，忽略了對學生創(chuàng)新和實踐能力的培養(yǎng)，更加缺少了與專業(yè)教育的融合和拓展。 一、大學音樂教育的現(xiàn)狀 1、傳統(tǒng)教學觀念的束縛 傳統(tǒng)的大學音樂教育過分重視書本知識的傳授，雖然說是過分重視書本知識，但是傳統(tǒng)的大學音樂教育也只是簡單知識和技能的傳授，并沒有深入的探討，而且教學方法也比較老套。音樂教育如果只是依葫蘆畫瓢，不僅抹滅了學生對藝術(shù)的創(chuàng)造，很難激發(fā)學生的想象力，更是對音樂教育的褻瀆。傳統(tǒng)教育忽略了對學生創(chuàng)新和實踐能力的培養(yǎng)，更加缺少了與專業(yè)教育的融合和拓展。所以，必須突破傳統(tǒng)音樂教育的束縛，不僅要重視學生書本知識和技能的傳授，還要重視學生創(chuàng)造性能力的培養(yǎng)。 2、對音

4、樂教育的不重視 在各大高校，存在對大學音樂教育的不重視的現(xiàn)象，這種現(xiàn)象根深蒂固，從基礎(chǔ)教育開始，人們就已經(jīng)對音樂教育有所摒棄，從小學、中學都是這樣，語數(shù)外永遠占用著音樂的課程時間。除了對學科開展的不重視、對課程時間的任意占用，還存在著師資力量的薄弱，教學計劃隨意改變，甚至靠看視頻或者音樂講座來代替教學內(nèi)容的傳授。老師教不好，學生也不可能學好。所以，各大高校必須加強音樂教育的考核力度，必須健全考核標準，做到音樂教育和其他專業(yè)教育一視同仁。 3、與交叉性學科缺融合 當前大學音樂教育學科設(shè)立比較單一，而且音樂學科和一些交叉性學科也缺少融合，單一的學科建立，狹隘的音樂教學模式已經(jīng)阻礙了學生的綜合性發(fā)展

5、，已經(jīng)不適應(yīng)當代社會綜合性大學的發(fā)展趨勢。所以，必須改變機械性的教學模式，單一的學科建立，必須豐富音樂教育學科的設(shè)立，加強與其他交叉性學科的融合，這樣才能使學生對音樂教育產(chǎn)生更大的興趣，才能極大的提高學生的創(chuàng)新實踐能力，有利于培養(yǎng)現(xiàn)代化新型復合型人才。 二、實現(xiàn)大學音樂教育與專業(yè)教育的融合與拓展 1、改變傳統(tǒng)的教學觀念 音樂教育在整個教學體系中的地位，其實是非常尷尬的。無論是小學階段、中學階段還是大學階段，音樂教育更像是專業(yè)教育的附屬，音樂本身的作用并未得到充分發(fā)揮。學業(yè)的繁重和各階段的升學壓力，讓學生和家長甚至視音樂或者體育等學科為學業(yè)進步的最大阻力，千方百計擠壓學生的課余活動時間和興趣愛好

6、。這種情況極其普遍，對學生自己也是一個巨大的心理負擔。另外，雖然不少高校設(shè)置了相關(guān)的音樂專業(yè)，但是仍局限在音樂專業(yè)教育的層面上，說的通俗一點就是，高校的音樂教育更側(cè)重于樂理知識的掌握。和其他專業(yè)教育基本上不存在任何交集，更別說融合和拓展了，所以無論是學生自己還是學校，都應(yīng)該改變傳統(tǒng)的教學觀念，重視音樂教育在鍛煉學生抽象思維的重要作用。 2、把音樂教育融入通識教育當中 音樂是文化的一種表現(xiàn)形式，是一種非語言和非具象的藝術(shù)，這和大多數(shù)專業(yè)教育的理念是高度一致的，比如數(shù)學是研究數(shù)量、結(jié)構(gòu)、變化、空間以及信息等概念的一門學科，從某種角度看屬于形式科學的一種。音樂的自由性、模糊性以及不確定性特點給學生以

7、充分自由的想象空間，同理，數(shù)學雖然是數(shù)理化科學，要求結(jié)果精確，但是卻有著多種解題思路，從這個角度上，音樂和數(shù)學等學科都是可以培養(yǎng)學生的思維發(fā)散能力和創(chuàng)新能力。另外，從心理層面上看，音樂對其他學科的補充，特別是對學生心理狀態(tài)的平衡是具有非常重要的作用的。這其中需要我們熟悉一個概念：通識教育。通識教育是英文“generaleducation”的譯名，源于古希臘的自由教育，又稱“通才教育”。它是指非專業(yè)性、非職業(yè)性的高等教育，旨在培養(yǎng)學生的綜合素質(zhì)，使學生在道德、情感、理智等方面全面發(fā)展。美國是開展通識教育最早、最完善的國家之一，已經(jīng)有了上百年的歷史。西方公認的現(xiàn)代大學直接源頭是歐洲中古世紀大學，其

8、中以法國的巴黎大學、意大利勃隆那大學為最早，牛津、劍橋大學從一開始就沿用法國、意大利模式，先用3年時間學習語法、邏輯和修辭，打下拉丁文基礎(chǔ)，再用4年時間學習算術(shù)、音樂（樂理）、幾何和天文四門學科，在此基礎(chǔ)上如果再進修神學、法律或醫(yī)學就能成為博士?？梢娫谖鞣浇逃?，音樂被納入了邏輯、推理的科學思維訓練中來。我國的通識教育起步晚，發(fā)展不均衡，甚至同一高校的不同院系都發(fā)展不平衡，盡管很多人已經(jīng)認識到通識教育，或者說素質(zhì)教育的重要性，但是在現(xiàn)行的行政體制和社會大環(huán)境下，實行通識教育依然非常棘手。音樂教育除了教授專業(yè)的樂理知識和演唱技巧，如何引起聽眾精神層面的共鳴也是極其重要的一個方面。人類對美好事物都

9、是欣然接受的，并在這種環(huán)境熏陶下進行再創(chuàng)造，進而取得令世人矚目的成就，音樂能讓人的思維活躍，繞開思維壁壘，開發(fā)創(chuàng)造性的思維，使人以愉悅的心情投入生活和工作，這也是通識教育所追求的目標。 3、優(yōu)化師資配置、學科設(shè)置和考核標準 3.1優(yōu)化師資配置 大學音樂教育，一個貴在教，另一個貴在學，缺一不可，有好的老師才有可能培養(yǎng)出好的學生，如果一個老師連自己的知識儲備都不足，都過不了關(guān)，怎么敢奢望教出“青出于藍而勝于藍”的學生呢。有一些老師自己都覺得音樂教育是不重要的，不考試所以不重視，這種態(tài)度會帶給學生負面的影響。消極的教學是老師教學中最不應(yīng)該出現(xiàn)的。所以，要想實現(xiàn)大學音樂教育與專業(yè)教育的融合與拓展就必須

10、優(yōu)化教師隊伍，選拔好的老師進行教學。另外還應(yīng)配備相應(yīng)的教學器材和設(shè)備，光靠老師闡述是不能直觀的展現(xiàn)給學生的，老師必須利用專業(yè)的設(shè)備展示給學生看，更加生動形象。而且學生也可以親手操作，可以極大的激發(fā)學生的動手和創(chuàng)造能力。老師要求學校購買的教學必備器材，學校必須予以購買，正所謂“巧婦難為無米之炊”，只靠考試紙上談兵是萬萬不行的。還有配備器材也不能只為老師的教學配備，還應(yīng)該按照學生使用需要相應(yīng)的配備合理的使用器材。讓感興趣的學生有時間的時候去練習，熟能生巧才能使學生在現(xiàn)有掌握的知識中去開拓創(chuàng)新。 3.2優(yōu)化學科設(shè)置 雖然一些高等院校的音樂教育的改革已經(jīng)取得了很大的進展，很多都設(shè)置了音樂相關(guān)的一些課程

11、，但是學科設(shè)置相對單一，所以我們首先應(yīng)該建立多樣化的音樂課程，在一些學校普遍存在著一種課程選修要求，比如學生只能在音樂、繪畫等藝術(shù)課程中選擇其中一門，這樣就極大的打消了學生對多種課程的積極性，一個學生有可能既喜歡音樂又喜歡繪畫，但由于規(guī)定就必須放棄一門，這樣就不利于藝術(shù)課程的發(fā)展，真正產(chǎn)生興趣的學生又沒辦法學到相應(yīng)的知識。其次可以將音樂課程設(shè)置成必修課程，一些學生覺得選修課程不重要就是應(yīng)付學校而已，往往浪費了學校的教學資源。如果設(shè)置成必修課，就意味著跟專業(yè)課一樣納入考核要求，對一些對音樂感興趣的同學做到一個監(jiān)督作用，還可以將音樂教育與學生的日常生活結(jié)合起來教學，靈活多樣的教學，讓書本知識融入到

12、生活中去。將音樂教育與專業(yè)教育結(jié)合起來，促進音樂教育與專業(yè)教育不斷融合和拓展。 3.3優(yōu)化考核標準 加大音樂課程的學分比例，可以督促學生持之以恒的學習音樂。一些學生一時心血來潮，三分鐘熱情就去學習音樂，結(jié)果往往半途而廢。從一開始選擇音樂這門課程的時候就沒有認真對待。改變學分比例就能夠讓學生在選擇時更加慎重，合理安排好自己的時間。所以，主觀性的讓學生意識到音樂的重要性，保持認真的學習態(tài)度，所以優(yōu)化考核標準也不失為一個好辦法。 三、結(jié)束語 綜上所述，藝術(shù)教育已經(jīng)成為各個高等院校教學的一部分，而音樂教育又是藝術(shù)教育的重要組成部分。音樂教育能夠強化學生的審美意識和創(chuàng)新意識，也是現(xiàn)代化社會發(fā)展的要求，現(xiàn)

13、代社會要求高素質(zhì)、國際化的全面性人才。要想培養(yǎng)新時代全面性發(fā)展的人才，藝術(shù)教育和專業(yè)同等重要，缺一不可。一個好的人才，必須具備高的智商和高的情商。不能知追求專業(yè)教育的知識技能，還要培養(yǎng)藝術(shù)細胞，創(chuàng)造良好的文化氛圍、文化環(huán)境。音樂是最具感染力和影響力的藝術(shù)形式，音樂的傳承蘊含著豐富的歷史文化，也蘊含著每一個地方人民的民族色彩，高亢激昂、溫柔婉轉(zhuǎn)，從歌聲中就能聽出來。音樂融入在每個人的日常生活中，極大的滿足了人們精神層面上的需求。從而看出，音樂教育對人們的重要性，各大高校應(yīng)當不斷探索，促使大學音樂教育朝著更加良性化的方向發(fā)展，使大學音樂教育與專業(yè)教育融合起來，培養(yǎng)出高素質(zhì)、全方位和國際化的人才。 參考文獻： 1馬志中，郭曉君.高等學校素質(zhì)教育論m.石家莊：科學技術(shù)出版社，2021. 2陳