苗族蘆笙舞的當代傳承

1、苗族蘆笙舞的當代傳承 貴州民族研究雜志2014年第六期 一、貴州苗族蘆笙舞的發(fā)展現(xiàn)狀 在經(jīng)濟發(fā)展、社會進步的今天，盡管原始蘆笙與蘆笙舞的地位與傳統(tǒng)仍在，但青年一代對其厚重的情感與心理卻在逐漸向社會生活的邊緣滑落。經(jīng)濟發(fā)展與傳統(tǒng)文化未得兩全，如何應(yīng)對外來事物，如何在時代發(fā)展中傳承民族藝術(shù)，如何處理與其他民族文化的交流互動，是一項艱難卻必須解決的課題與使命。作為苗族傳統(tǒng)文化的蘆笙舞，既源于苗家生活又是苗家生活的重要組成部分，但受諸多現(xiàn)代因素的影響，以致苗家蘆笙舞逐漸進入了一個時代的兩難境地。首先是外部大環(huán)境的沖擊，包括國民經(jīng)濟條件的提高、社會文明程度的發(fā)生，以及現(xiàn)代媒體對傳統(tǒng)生活模式的侵入，人們的

2、生活發(fā)生了翻天覆地的變化，電視電腦、互聯(lián)網(wǎng)、手機媒體等各種現(xiàn)代化物品的出現(xiàn)，不僅吸引了老一輩人的眼球，也使得新一代群體沉迷于此。通過現(xiàn)代通訊進行的情感溝通與人際交往逐漸取代了傳統(tǒng)廣場式與節(jié)日禮儀性的活動，使得通過蘆笙舞達到交流互動的生活模式，遠遠落后于現(xiàn)代網(wǎng)絡(luò)通訊，也逐漸在青年一代心中形成蘆笙舞無趣的潛在意識。特別是部分村寨隨著留守老人、兒童數(shù)量的逐年遞增，青年一代包括一些蘆笙傳習(xí)人都在城市做工，生活方式的變化使得大家逐漸淡化了對傳統(tǒng)技藝的重視、學(xué)習(xí)與精進。這些都是大環(huán)境的改變，與過去蘆笙舞多發(fā)生與活動在相對封閉的自然與社會環(huán)境中是不可同日而語的。其次是中間傳承層面的脫節(jié)，貴州苗族沒有文字，傳

3、統(tǒng)蘆笙藝術(shù)的傳承在快節(jié)奏的生活中未能實現(xiàn)有保障、有質(zhì)有量的傳承、保護與教學(xué)。在現(xiàn)代文明的沖擊下，一方面青少年對于蘆笙舞的熱忱在遞減，包括許多民間藝人的后代，有的在城里務(wù)工，有的在接受現(xiàn)代學(xué)校教育，這與過去千百年來蘆笙舞口傳身授的傳統(tǒng)環(huán)境大相徑庭。有的村落即使辦了蘆笙舞學(xué)習(xí)班，可是孩子們既要搞好文化課，又要幫助家里忙農(nóng)活，如果沒有固定的時間、場合及師資，是很難把這門藝術(shù)繼續(xù)完整地傳承下去的。另一方面已經(jīng)懷有蘆笙技藝的人們要么也在城市務(wù)工，要么沒有“生源”，傳承方式的單一化留不住學(xué)習(xí)者，而過去那種家庭與村落式的傳授也得不到有效的保障與實施，導(dǎo)致教與學(xué)、傳與承、老與少之間的斷層。再次是微環(huán)境中接受群

4、體的心理在發(fā)生變化，對蘆笙藝術(shù)的積極主動性在逐漸萎縮與退化。在沒有來得及理解、吸收與承繼本體文化與傳統(tǒng)的同時，即迅速地汲取外來文明，外國的月亮是圓的，外來的文化是先進的，盲目地接收無益于培養(yǎng)青年一代對本民族文化及傳統(tǒng)的自信心與自豪感。而部分領(lǐng)導(dǎo)也在不斷呼吁要創(chuàng)新蘆笙藝術(shù)、改革蘆笙舞，殊不知民族的即是世界的，繼承與發(fā)展本為兩種指標，是國家在制定文化政策時的整體方向，在一個舞種或是一個劇目中，既要發(fā)展又要繼承，結(jié)局只能是四不像。原始崇拜與巫教文化在蘆笙舞中留下了較深的印記，這恰是苗族文化的一種表現(xiàn)形式，是當今社會中僅存的為數(shù)不多的原生態(tài)歌舞藝術(shù)，對世人具有強大的震撼與吸引力。因此繼承與保護才是根，

5、只有根子扎得深，枝葉才能長得越來越茂盛，世界上任何傳統(tǒng)民族文化的傳習(xí)都是首先建立在對本民族文化精神深邃的了解、認同、喜愛及眷戀之上的。 二、貴州苗族蘆笙舞的傳承與保護 為了更好地發(fā)展蘆笙舞，弘揚蘆笙舞中的苗族傳統(tǒng)與文化核心，在新時代下我們更應(yīng)當注重對原生態(tài)苗族蘆笙舞的保護與傳承。第一，為了適應(yīng)大環(huán)境的發(fā)展與變化，政府應(yīng)當加大資金投入，通過創(chuàng)辦苗族蘆笙藝術(shù)節(jié)、藝術(shù)園、藝術(shù)村等方式，主導(dǎo)或引導(dǎo)大環(huán)境。如定期、不定期地在全國、全省或各市縣舉辦不同規(guī)模的蘆笙藝術(shù)節(jié)或蘆笙藝術(shù)大賽。而貴州“一山有四季，十里不同天”的獨特自然環(huán)境，使得貴州布依族、苗族的歌舞里雖然都有蘆笙舞，但是風格卻不盡相同。即便是苗族，

6、不同的苗族支系，蘆笙的演奏與舞蹈方式也不盡相同，這就給促成蘆笙藝術(shù)節(jié)或蘆笙大賽形成了先天性條件。通過這樣的方式營造氛圍、吸引目光，在青少年一代心目中重塑傳統(tǒng)文化的地位與意義。另一方面蘆笙舞離不開蘆笙，也要注意收集、整理并研究蘆笙的制作技藝，為老蘆笙工匠建立工藝檔案，并建立完整的原材料基地，以確保原材料的供應(yīng)，開設(shè)蘆笙藝術(shù)節(jié)的同時也為這些產(chǎn)品開拓市場，如此既適應(yīng)并調(diào)整了大氛圍，又從根本上解決并保障了人員的流失，形成一條產(chǎn)業(yè)化鏈條。第二，在輔助民間老藝人傳幫帶的同時，可以將蘆笙舞作為民族特色文化融入到普通學(xué)校的體育或音樂課程中。目前在貴州，蘆笙舞有被作為高等教育的體育活動內(nèi)容提出來，這種方式使得傳

7、統(tǒng)文化與現(xiàn)代教學(xué)得以有機結(jié)合，在提高學(xué)生身體素質(zhì)的同時，又使得傳統(tǒng)蘆笙文化的傳承得到保障，這是蘆笙舞走進現(xiàn)代教學(xué)重要的一步。其實在貴州、廣西，包括沿海一些城市的藝術(shù)學(xué)院，都設(shè)立有少數(shù)民族歌舞班，或蘆笙藝術(shù)學(xué)習(xí)班，但我們應(yīng)當加大這種模式的整體數(shù)量，并且考慮從中小學(xué)、?？频酱髮W(xué)都能夠有蘆笙藝術(shù)課或蘆笙文化課，與此同時多創(chuàng)造機會與平臺，使校園里的蘆笙教學(xué)與民間藝人之間的交流與相互影響大大增加，如校園課外作業(yè)，如藝人校園講學(xué)等。蘆笙文化遺產(chǎn)作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的一部分，是注重以人為載體來進行知識技能傳授的，因此人是傳承得以延續(xù)的關(guān)鍵，在對原生態(tài)蘆笙舞的保護中，首要保護的是人，即傳承人，在我們注重將蘆笙文

8、化引入到現(xiàn)代教學(xué)體系的同時，也莫要忘記承載了千百年來蘆笙舞精髓的民間藝人與群眾。第三，葫蘆及蘆笙中蘊藏了不盡的苗族神話傳說、歷史文化與宗教信仰，從藝術(shù)表現(xiàn)來看，蘆笙舞的表演形式已經(jīng)遠遠超過了舞蹈表演的框架，舞蹈中聚集了苗族的遠古記憶、價值取向、審美情感和身份認同，蘆笙舞不僅是一種藝術(shù)，更是一個民族文化的真實存在。因此在對下一代傳授蘆笙技藝和舞蹈的時候，不妨借鑒當代學(xué)校的教學(xué)板塊與方式，先傳授蘆笙及苗族文化，在理解文化的前提下，再來學(xué)習(xí)蘆笙舞。同時我們可以參照大國的崛起、舌尖上的中國等類似的電視記錄片，運用現(xiàn)代傳媒的力量來營造蘆笙主流文化的氛圍，以及蘆笙舞蹈的幸福感。必要時還可建設(shè)蘆笙博物館，由博物館延伸出苗家服飾、樂曲、舞蹈、藝術(shù)、文化等，通過博物館里的音像文字、圖片資料及文物史料增強國內(nèi)外友人對苗族蘆笙文化的感官了解與理性認知，通過展現(xiàn)苗族蘆笙文化，達到保護及弘揚傳統(tǒng)的目的。 三、結(jié)語 作為一種促進民族認同的社會文化形式，舞蹈是最容易溝通人們思想的藝術(shù)，它超越了文化、傳統(tǒng)、語言和信仰、審美，是各民族與國家之間互相認識、交往的有效媒介與方式，蘆笙作為苗族及苗族文化的象征，蘆笙詞中蘊含了