中國音樂劇產業(yè)的現(xiàn)狀分析匯總[共4頁]

1、袆課程論文羅標題：中國音樂劇產業(yè)的現(xiàn)狀分析薃專業(yè)：文化產業(yè)管理肈班級：B1201芇成員：雷xx曹xx胡xx劉xx蚇音樂劇,早期譯稱為歌舞劇,是一種舞臺藝術形式,結合了歌唱、對白、表演及舞蹈。通過歌曲、臺詞、音樂、肢體動作等的緊密結合,把故事情節(jié)以及其中所蘊含的情感表現(xiàn)出來。莂一、中國音樂劇的發(fā)展前景莂隨著中國經濟的健康快速發(fā)展,人民群眾對文化娛樂的需求也出現(xiàn)了多元變化,音樂劇這種新的藝術樣式很快以其視聽兼?zhèn)洹⒀潘坠操p的特質吸引了一批固定的并且正在不斷擴大的受眾人群。媽媽咪呀！中文版總票房達1.3億元,而原創(chuàng)音樂劇三個橘子、鋼的琴、大紅燈籠以及碟等都依附完整的劇情故事,完美的制作團隊得到了觀眾的

2、一致好評,這足以證明中國音樂劇的巨大市場潛力。蚈另一方面,就是因為中國音樂劇市場是一塊可以預見的“大蛋糕”,越來越多的人投資制作音樂劇,但中國音樂劇的起步太晚,又企圖騰飛得快些,難免有些誤區(qū),若仔細觀察就不難發(fā)現(xiàn),目前音樂劇在國內的發(fā)展并非想象中那般順利,還存在諸多問題。膄二、中國音樂劇發(fā)展中存在的問題蒞中國音樂劇的發(fā)展分為3個階段,“首先是原版引進,然后是改編中文版,最后是做原創(chuàng)音樂劇”,3個階段的核心落腳點在于如何本土化,因為音樂劇是西方舶來品。例如,中文版貓的場景是垃圾山,所以不同版本的貓中,垃圾山會根據(jù)不同地方的特點做“本地化處理”,這次中文版貓在北京演出時,垃圾山里就出現(xiàn)了“鳥籠”等

3、京味元素；我,堂吉訶德走的是另一種路徑,這部經典音樂劇在得到授權后,由曾為美國百老匯戲劇導演的約瑟夫格雷夫斯帶領一群中國演員排演完成,劇中不論是臺詞還是唱段,所有演員都用英文完成,在演出形式、舞美、道具甚至是音樂上,導演都有相對較大的改編權限,他可以根據(jù)劇場、觀眾、時間等各種客觀環(huán)境的不同,而對劇目呈現(xiàn)做出針對性的調整或修改。雖然這幾部改編的音樂劇反響不錯,票房收入較高,但有專家指出,國內大部分音樂劇還面臨著各種各樣的困境,它們首輪演出依靠一系列大張旗鼓的宣傳,尚有不錯的反響。到了第二輪,情況便會明顯弱于前一輪,到了第三輪情況顯然不容樂觀。造成上述現(xiàn)象的原因有很多。1.2. 蒂缺乏資金投入?！?/p>

4、除了百老匯音樂劇,國產音樂劇是做文化市場的人最怕碰到的課題,能回避也就盡量回避了,因為基本沒有一個賺錢的,能不賠就不錯了?！币晃粡氖铝硕嗄晡幕袌鰻I銷的工作人員這樣告訴記者。這些話直接反映了中國音樂劇的一個重要問題,那就是資金。在很多中國舞臺演出的制作方看來,音樂劇就應該有恢弘的場面、精美的道具、人多勢眾的舞臺,這些外在條件甚至比音樂劇情節(jié)本身都來得重要,可出得起這個錢的投資者并不多,就算是北京和上海這樣的一線城市以及文化重鎮(zhèn),其間的音樂制作人也輕易不敢碰音樂劇這個話題。例如,在上海,本土音樂劇狂雪投資了900萬,卻只演了5場就不了了之,而有關錦鵬坐鎮(zhèn)的長河,7場演出也耗去了900萬投資。另外

5、,國家對音樂劇這一產業(yè)重視程度不高,相關的音樂劇創(chuàng)作扶持政策和引導性政策不完善。3.4. 肈演出專有劇場的稀少。毋庸諱言,我們在音樂劇作曲、作詞、編劇和編舞等極其重要的具有音樂劇特色的專業(yè)方面創(chuàng)作力量薄弱,而缺乏能夠展現(xiàn)他們才華,并在實踐中不斷提高他們表演技能的舞臺也是重要方面,缺乏相對穩(wěn)定,具有長遠規(guī)劃的創(chuàng)作、生產實體,缺乏劇目生產和演出的持續(xù)性,就意味著缺乏主創(chuàng)人員鍛煉的機會。另一方面,劇場存在地域的不平衡性,經濟發(fā)達的地區(qū)往往在劇場的數(shù)量質量上都遠遠優(yōu)于經濟落后地區(qū),而且存在演出設施的不完備性,很多劇場提供的演出設施僅僅支持最簡單普通的音樂劇演出,對于某些大型音樂劇制作來說,很難達到其設

6、施要求。5.6. 袆各環(huán)節(jié)專業(yè)人才比較短缺。國內音樂劇市場發(fā)展過程中,比較突出的問題是專業(yè)人才的缺乏,包括音樂劇編創(chuàng)人員、專業(yè)演員以及制作人等。對于專業(yè)人才的培養(yǎng),我國僅僅集中于戲劇學院、舞蹈學院或者音樂學院,并沒有在中小學的基礎教育中涉及音樂劇各方面人才的培養(yǎng)問題,導致失去了不少發(fā)現(xiàn)、培育音樂劇人才的機會。更有甚者,本來就數(shù)量不多的對口專業(yè)人才在畢業(yè)后不是選擇轉行做影視劇,就是到國外發(fā)展,所以在專業(yè)音樂劇演員這塊有較大缺口。此外,還有音樂劇編劇和制作人缺乏的問題,上海音樂學院音樂戲劇系主任金復載認為,中國缺少的是成熟的制作人來關注并實施原創(chuàng)作品的可持續(xù)性發(fā)展,“每個藝術門類都有它的核心,話劇

7、的核心是劇作家,歌劇的核心是作曲家,戲曲的核心是演員,也就是我們所說的角兒”,國內音樂劇制作人要么是投資人,要么是藝術家,較難兼具藝術性與商業(yè)性,比較缺少能貫通從劇本策劃、投資人、演員班底、制作團隊到市場營銷等工作的優(yōu)秀制作人。7.8. 膃演出票價偏高。中國音樂劇文化消費總量較低,文化消費結構層次較低,其中重要原因就在于票價。國內音樂劇由于制作成本高、場租高、票務代理環(huán)節(jié)多、贈票多等因素,導致演出票價偏高。日本四季劇團的音樂劇票價不超過剛畢業(yè)大學生月收入的1/25(相當于200元人民幣左右),獅子王在百老匯上演時的票價僅40美元(255元人民幣),而媽媽咪呀！中文版平均票價在500至600元之

8、間。雖然目前許多音樂劇通過降低票價來吸引消費人群,但還是出現(xiàn)了許多高價票空席的場面。9.10. 薂原創(chuàng)性不足。同國外的音樂劇相比,我國原創(chuàng)的音樂劇無論在作曲、舞蹈編排、劇情的設計還是表演等各方面都暴露出了能力不足,水平有限的問題,甚者有為了確保演出的順利進行,事先在錄音棚將所有的曲目錄制一遍,現(xiàn)場演出時,就能隨心所欲地播放錄音,減少出錯的可能。國產音樂劇幾乎很少能看到現(xiàn)場樂隊伴奏,往往都是后臺播音。還有就拿舞蹈的創(chuàng)作和編排來說,太過于注重場面的宏大,個人的炫技,舞蹈的編排并沒有以人物形象,故事背景為依照,從而脫離了人物的真實寫照、脫離了劇情、脫離了戲劇的沖突,使得舞蹈和劇情無關,單獨拿出來表演

9、或許比放在音樂劇中更有吸引力。劇本在劇情設計上多“套路化”,故事不動人,情節(jié)少跌宕,人物缺乏個性,情節(jié)展開無邏輯,沒有好的劇本何來優(yōu)秀的音樂劇之說。并且缺乏符合市場需求的精品原創(chuàng)音樂劇劇目。目前,國內原創(chuàng)音樂劇演出場次達到上千場、觀眾人數(shù)超過數(shù)十萬人次的劇目非常少,大多數(shù)原創(chuàng)劇目由于種種原因甚至難以維持劇目的常態(tài)演出。國內原創(chuàng)音樂劇缺乏符合市場需求的優(yōu)秀劇目,存在“劇目多但精品少”的發(fā)展瓶頸,這主要有兩方面原因,從創(chuàng)作內容來看,部分音樂劇缺乏市場需求的考慮,演出幾場后,效果不好就被迫停演,難以形成精品；從運作來看,部分市場反應較好的音樂劇缺乏長期駐演劇場,難以維持長期運作,從而難以實現(xiàn)產業(yè)化發(fā)

10、展。11.12. 葿沒有形成完整的產業(yè)鏈模式。音樂劇是個產業(yè),但在中國卻始終沒能做成一個鏈條。有些劇作花費上千萬,但只想著開始,沒考慮后續(xù)。請來名演員、鋪開大舞美,卻沒有長期演出的可能性。但值得一提的是開心麻花音樂劇將努力實現(xiàn)“出口機構制作票務推廣”產業(yè)鏈模式,并且嘗試院線式營銷模式。另一方面,音樂劇沒有形成規(guī)?；氖袌?目前國內絕大多數(shù)原創(chuàng)音樂劇作品沒有市場化的考慮,也沒有產業(yè)化的操作,并且國內少有做音樂劇的平臺,營銷和創(chuàng)作的團隊也沒有建起來。如果音樂劇無法實現(xiàn)產業(yè)化,做到常演不衰,也就無法培養(yǎng)和積累相關的專業(yè)人才。如果不給予演員足夠的戲演,他為了生計自然就會轉向行業(yè)。商業(yè)運作模式欠缺。簡單

11、來說就是,某一個演出投資方抓了一個劇目并預約了相關的知名主創(chuàng)人員參與創(chuàng)作,臨時聘任一兩位演藝明星擔任主要角色,同時招聘其他創(chuàng)作演出所需人員來組織演出生產,劇目上演結束后,便沒了下文。這樣的一次性生產機制,就不可能有在發(fā)展目標下的后續(xù)劇目生產計劃,也就沒有劇目的不斷開發(fā)和積累。莄三、對中國音樂劇市場發(fā)展的建議羂國內音樂劇市場容積大、潛力大,但推進其發(fā)展的根本點在于：音樂劇從業(yè)者能否提供給消費者最好的內容和產品、音樂劇從業(yè)者有無綜合的品牌運營思路以及音樂劇從業(yè)者有無長期耕耘市場的決心。1、2、 螞增加更多高質量本土原創(chuàng)音樂劇。從現(xiàn)有的音樂劇市場而言,漢化西方音樂劇在國內能吸引的大多數(shù)人群都是本身對

12、音樂劇有所了解和欣賞能力的,然后對于音樂劇本土化發(fā)展而言,需要以群眾為基礎,創(chuàng)作更多本土化、原創(chuàng)性的音樂劇。而原創(chuàng)性音樂劇創(chuàng)作的目的應以故事為核心,而非形式上的堆砌,一味模仿或是為延長時間而創(chuàng)作出拖沓的劇情。音樂劇編劇人員應有更專業(yè)的創(chuàng)作素養(yǎng),立足于民情和時代發(fā)展而創(chuàng)作。蚆2、加大業(yè)內人才培養(yǎng)力度?，F(xiàn)有的高校所開設的音樂劇專業(yè)都不能迎合音樂劇行業(yè)對從業(yè)者綜合素質的要求。戲劇學院所培養(yǎng)的音樂劇人才在編劇、表演方面有所長,然而在音樂及舞蹈方面卻略有欠缺；而音樂或舞蹈為主的院校,對編劇和表演方面卻有所欠缺。對一個綜合素質要求高的行業(yè)而言,音樂劇人才的培養(yǎng)應加大各方面要素的和諧發(fā)展,對高校而言,應合理

13、有效地運用社會及業(yè)內資源,促進各類高校之間的互動培養(yǎng)。鼓勵戲劇學院音樂劇人才所編劇的作品能使音樂或舞蹈學院的音樂劇人才參演,交流演出經驗及感受,而非一而再再而三地排練經典西方音樂劇,使國內音樂劇人才最終在本土的音樂劇市場發(fā)展受限。肆3、做好音樂劇推廣及營銷蟻（1）群眾是基礎,將所有人作為音樂劇的目標消費者。螂音樂劇和歌劇的概念由于其普及度不高、市場不成熟等因素往往會被人們混淆,其實音樂劇相較歌劇而言是一種雅俗共賞的通俗化的娛樂產品。音樂劇市場發(fā)展的第一部應該是打破群眾對音樂劇原有的認知?，F(xiàn)有的音樂劇推廣從根本上而言是在針對對音樂劇本身就存有興趣和欣賞能力的群體,但是對于整個音樂劇的推廣和市場發(fā)

14、展而言,遠遠不夠。要打通大部隊的市場,必須做好切實有效的市場調查,對各類群體的日常生活軌跡、網絡使用率、APP使用率等數(shù)據(jù)進行調查、統(tǒng)計及梳理整合,找準可推廣的平臺及方式,及時記錄、及時開發(fā)。合理利用現(xiàn)有的網絡平臺及網絡熱點,創(chuàng)新推廣方式,與時代熱點相結合創(chuàng)造話題,借用網絡大平臺大流量的優(yōu)勢推廣,吸引更多圈內圈外的群體注意。肇（2）推廣及營銷方式蒄推廣及營銷離不開廣告的造勢,然而在眾口難調的新形勢下,越來越多的硬廣告只能起到令受眾厭煩的效果,廣告需要的是更多的創(chuàng)意和用心。音樂劇市場要發(fā)展,要走營銷道路,必須能在廣告推廣上做足心思和創(chuàng)意,一舉抓住受眾眼球才能使音樂劇的推廣起到作用,改變受眾群體的

15、固有認知從而影響其消費習慣,在硬軟廣告上都能有所創(chuàng)新和“大不同”才能更加深入受眾的心里。螄對于音樂劇營銷而言,以“酒香不怕巷子深”為原理的內容為主的營銷并不能適應市場的開拓與發(fā)展,銷售渠道反為重中之重,內容再好的音樂劇,做不好渠道銷售仍然會被淪為“冷門”。找好渠道才能使音樂劇成功推廣到受眾并引起注意。袁更深層次而言,音樂劇營銷也需要“口碑”,渠道銷售最重要的仍然是“受眾”。如何能讓某一出音樂劇受眾從小眾發(fā)展成為大眾才是渠道銷售的重點。當下人們熱衷于在社交場合發(fā)布新鮮有趣的事物,音樂劇營銷應著重順應這一潮流,以創(chuàng)意、趣味的方式吸引人們的關注并能使其更為廣泛地傳播出去,是所有營銷方案的最終目的。蒈

16、跨界合作式的營銷同樣能吸引大量受眾的關注,跨界營銷的本質是消費者參與的內容營銷,而單從音樂劇本身的藝術性為出發(fā)點做傳統(tǒng)營銷推廣勢必只能起到非常微弱的傳播作用,跨界營銷卻能將音樂劇這一藝術行業(yè)與群眾生活有效結合起來而引起重視。以UBER為例,在初步開發(fā)國內市場之際,不斷地與各類網站、實體商戶及品牌合作,不斷推出吸引眼球的專車服務,讓越來越多的人知道UBER的存在并樂于使用。對于音樂劇市場而言亦是?，F(xiàn)當代的社會發(fā)展使人們需要更高質量的生活方式,而音樂劇應作為一種高質量的生活方式深入人心。（3）（4） 芆音樂劇場內互動。音樂劇與歌劇、芭蕾舞劇等純粹的高雅藝術欣賞不同,音樂劇很多素材來源于生活而并非高

17、于生活太多,受眾群體也是切實存在于社會中各行各類各層的人群,音樂劇現(xiàn)場應該與場內觀眾有更多的互動環(huán)節(jié)或活動加深觀眾的印象,自然而然能起到通過觀眾而收獲更多受眾注意力的效果。蒃4、音樂劇演出現(xiàn)場各部門需更加完善。對于一部完美的音樂劇演出而言,表演者是主體,然而對場地、舞臺、票務等方面的要求同樣不低。國內音樂劇市場發(fā)展尚不成熟,光有成熟的表演者不足以達到整部音樂劇完美的要求。西方國家許多音樂劇配備有專業(yè)的演出團體,其中包含演出人員、舞臺搭建人員、燈光舞美人員等等各方面各部門的專業(yè)配備,然而國內許多音樂劇在后臺操作方面仍然有欠缺,在發(fā)展過程中應不斷發(fā)現(xiàn)問題并解決問題,建立起專業(yè)的操作團隊及監(jiān)督團隊保證音樂劇演出的完善。羈5、積極尋找融資渠道。文化產業(yè)的繁榮與發(fā)展勢必引起各類投資人的注意,音樂劇行業(yè)