劇情短片的拍攝步驟

1、.劇情短片的拍攝步驟拍DV短片前看了這篇，覺(jué)得說(shuō)的蠻好的，就復(fù)制粘貼給大家分享相下：說(shuō)到拍攝的步驟，相對(duì)來(lái)講，劇情片可能更有跡可循，因?yàn)榧o(jì)錄片和實(shí)驗(yàn)片的即興成分終究多了一些，很難說(shuō)得明晰。當(dāng)然，有些作者在“個(gè)人實(shí)驗(yàn)”階段已經(jīng)形成了自己的拍攝步驟和方法，那就完全不必聽(tīng)我的了。所以，我僅就劇情短片的一般拍攝步驟做些簡(jiǎn)單的介紹。之一：準(zhǔn)備階段電影廠和商業(yè)化操作的慣例是，把簡(jiǎn)單的問(wèn)題復(fù)雜化；而我們拍攝個(gè)人短片，卻恰恰相反，完全不用脫褲子放屁。產(chǎn)業(yè)化的劇組如果要“籌備”一部電影，那就要經(jīng)過(guò)劇本創(chuàng)作、資金準(zhǔn)備、制定計(jì)劃、挑演員、選場(chǎng)景、分鏡頭、試片等等步驟?？墒牵谂臄z個(gè)人短片作品的“準(zhǔn)備階段”，那些繁復(fù)

2、而刻板的環(huán)節(jié)都可以一一省略，甚至只有“準(zhǔn)備”這一個(gè)步驟，并且你還可以按照自己的方式去做，既省時(shí)又省力。可以沒(méi)有劇本就一個(gè)劇情片而言，無(wú)論它是長(zhǎng)片還是短片，劇作都是非常重要的。首先，要分清楚“劇本”和“劇作”這兩個(gè)不同的概念。在創(chuàng)作中，可以沒(méi)有劇本，但沒(méi)有一個(gè)劇情片是可以沒(méi)有劇作的。作為敘事藝術(shù)的一種劇情片（故事電影）完成敘事任務(wù)有兩個(gè)途徑：劇作是其中之一，而另一個(gè)則是視聽(tīng)語(yǔ)言。劇作的各個(gè)元素都是用來(lái)敘事的，而電影敘事必須“看得見(jiàn)”和“聽(tīng)得見(jiàn)”，所以，也可以說(shuō)，在很多時(shí)候，電影劇作和視聽(tīng)方案其實(shí)就是同一回事。于是，有人提出，故事電影的三要素：第一是劇作，第二是劇作，第三還是劇作，劇作貫穿了故事電

3、影的各個(gè)環(huán)節(jié)這種說(shuō)法也是有一定道理的。劇作誕生在你的頭腦里，而劇本就是最早用來(lái)記錄劇作內(nèi)容的“備忘錄”，之后是分鏡頭本、工作臺(tái)本，然后就是以視聽(tīng)形式存在的素材，再就是剪輯臺(tái)上的完成片。所以，尤其是個(gè)人的短片作品，在其準(zhǔn)備階段，跳過(guò)劇本這個(gè)環(huán)節(jié)，也是完全可以的。那些很在乎劇本的“大制作”，只是為了應(yīng)付制片人的監(jiān)督，以及讓龐大的劇組中的成員都能了解到拍攝的內(nèi)容而已。穿著褲子放屁你可以一邊劇作，一邊看場(chǎng)景、選演員，并把場(chǎng)地和演員的實(shí)際情況結(jié)合到片子中去，同時(shí)形成一場(chǎng)一場(chǎng)的“戲”，并不斷地在腦子里“放小電影”。如果，你把腦子里的“小電影”記錄下來(lái)的話(huà)，那就是分鏡頭本或者工作臺(tái)本了。其實(shí)就是這么簡(jiǎn)單，等

4、你腦子里的“小電影”慢慢地連貫起來(lái)，完整起來(lái)的時(shí)候，你的準(zhǔn)備階段也就差不多結(jié)束了。你的案頭上已經(jīng)有了完整的臺(tái)本或者分鏡頭本，甚至你已經(jīng)挑好了演員和場(chǎng)地，甚至你在看景的時(shí)候，已經(jīng)試過(guò)了一些機(jī)位，錄過(guò)了一些聲音如果，你覺(jué)得自己還不夠全面或者有些事情一個(gè)人應(yīng)付不過(guò)來(lái)的話(huà)，那就還可以再找一些專(zhuān)業(yè)上可以幫助自己的人，比如，攝影、錄音、美工等等。我的意見(jiàn)是，人越少越有利于拍攝。有些電影學(xué)院的學(xué)生特別地愚蠢，拍個(gè)短片非要按照“大劇組”的方式來(lái)分工，僅僅一個(gè)攝影部門(mén)就要三、四口人，導(dǎo)演部門(mén)居然還要設(shè)立場(chǎng)記一個(gè)小短片，一大幫人子人來(lái)湊，除了在現(xiàn)場(chǎng)引起圍觀，拍完了在飯館里吃吃喝喝比較熱鬧以外，實(shí)在是沒(méi)有其他的好處

5、了！等把一些合作者都定下來(lái)了，并且已經(jīng)有了臺(tái)本或者分鏡頭本，那么，你只需要再制定一個(gè)拍攝計(jì)劃就行了。這個(gè)計(jì)劃的制定一般由幾方面的因素來(lái)決定：你的時(shí)間安排、演員或者其他工作人員的時(shí)間安排、場(chǎng)地使用時(shí)間的限制、劇作對(duì)拍攝時(shí)間的要求、拍攝的難度短片，不需要搞笑的場(chǎng)景表和場(chǎng)記單！需要了解你在選場(chǎng)景的時(shí)候，最好選那些利于拍攝的、周遍沒(méi)有噪音干擾的、光照條件好一些的、并且造型上有些特點(diǎn)的環(huán)境。看景的時(shí)候，最好把DV機(jī)也帶去，從鏡頭里觀察場(chǎng)景和用肉眼看是有所區(qū)別的；如果你能把麥克風(fēng)和耳機(jī)也帶去，那就更好了。在和演員接觸的過(guò)程中，你最好能多了解一些他們的特長(zhǎng)，比如誰(shuí)會(huì)變魔術(shù)、誰(shuí)會(huì)翻筋斗、誰(shuí)會(huì)樂(lè)器等等，這些特點(diǎn)

6、在片子里都是可以用的，甚至片子也可以因?yàn)檫@些人物的特點(diǎn)而做出重大的改變。還有一點(diǎn)你要注意的是，不管是誰(shuí)，你都要和他們多交流，多討論，讓別人能多了解你的想法，你也能多了解別人的想法。最好逢人就把你的故事復(fù)述一遍，這樣既鍛煉了你的敘述表達(dá)能力，而且容易找到劇作的缺陷。短片和“短的長(zhǎng)片”一般來(lái)講，劇情短片對(duì)內(nèi)容的要求就是，能夠在越短的時(shí)間內(nèi)，把事情說(shuō)明白、說(shuō)精彩，那就越好。故事可以非常簡(jiǎn)單，但創(chuàng)意要與眾不同、要新鮮。對(duì)于短片，我個(gè)人比較主張的方式是，人物不用很多，人物關(guān)系不必太復(fù)雜，時(shí)間跨度不要太大，場(chǎng)景變化不必刻意地多，故事只要有一個(gè)或者兩個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)就可以了。如果，能把人物刻畫(huà)好，故事講明白、講精彩

7、，能夠把你講故事的目的向觀眾表露徹底，那就很好了。我覺(jué)得，最不好的短片，就是那種“短的長(zhǎng)片”，不著力于創(chuàng)意、敘事和人物，而一味地“求大”，把一個(gè)100分鐘長(zhǎng)片的容量，壓縮到30分鐘以下的短片里來(lái)“說(shuō)”，這樣做，無(wú)論對(duì)長(zhǎng)片或者短片，都是一種損害，因?yàn)槟闶褂昧隋e(cuò)誤的方式，浪費(fèi)了題材。之二：拍攝階段“大”的攝制組，最熱衷的就是這個(gè)階段了。因?yàn)樵谶@個(gè)階段里，參與的人員最多，拍攝的樂(lè)子最多，片商花的錢(qián)最多，人們掙到的錢(qián)也最多，圍觀的“目擊者”也最多，消耗的時(shí)間也最多居然能夠擁有這么多的“最”和擁有這么多的“多”，自然，這個(gè)階段肯定是最荒唐的，毛病肯定是最要命的嘍！1、2、3、4、5、6、7有一次，一個(gè)電

8、視劇組在一幢商用樓的走廊里拍戲，內(nèi)容很簡(jiǎn)單，就是拍女演員奔逃的過(guò)程，實(shí)在是沒(méi)有什么難度的?？墒?，在那條寬不過(guò)兩米的走廊里，竟然人頭攢動(dòng)，狀如趕集，就讓我們來(lái)數(shù)一數(shù)，在走廊里，究竟出現(xiàn)了那些人員吧？其中有，一個(gè)導(dǎo)演、一個(gè)副導(dǎo)演、一個(gè)場(chǎng)記、一個(gè)攝像師、兩個(gè)攝像助理（一個(gè)是跟焦員兼機(jī)械員，另一個(gè)負(fù)責(zé)跟線(xiàn)）、兩個(gè)燈光助理（燈光師傅睡覺(jué)去了）、一個(gè)錄音師、一個(gè)話(huà)筒員、一個(gè)化妝師、一個(gè)化妝助理（隨身帶了幾張吸汗紙）、一個(gè)服裝助理（幫女演員翻翻衣領(lǐng)子而已）、一個(gè)現(xiàn)場(chǎng)制片（催場(chǎng)的“干活”，使用頻率最高的一個(gè)字是：快！）、一個(gè)現(xiàn)場(chǎng)道具（他的工作就是，一遍遍地幫女演員撿回高跟鞋）、兩個(gè)場(chǎng)工（一個(gè)提飲水機(jī)，一個(gè)搬折

9、疊椅和監(jiān)視器）。1、2、3、4、5、6、7天??！現(xiàn)場(chǎng)居然有十七名工作人員，再加上那位女演員，正好湊齊一支足球隊(duì)的18人大名單。而由他們搬來(lái)的各種設(shè)備，更是多不勝數(shù)，就是這樣的一群人，呼呼呼地來(lái)，又呼呼呼地去，真比搬家還熱鬧十倍。難怪副導(dǎo)演要在開(kāi)機(jī)前，大叫：安靜假如你來(lái)拍這場(chǎng)戲我想，你應(yīng)該比他們聰明無(wú)數(shù)倍，“專(zhuān)業(yè)”無(wú)數(shù)倍。“大”劇組那種又蠢又笨的工作方式，在你這里，終于可以壽終正寢了！一臺(tái)DV機(jī)、一些大功率的家用燈泡、一支麥克風(fēng)、一個(gè)錄音師、一個(gè)演員和一個(gè)你，最多再有一到兩個(gè)幫手就完全足夠了！在拍攝之前，你已經(jīng)把鏡頭分好了，拍攝順序也計(jì)劃好了，所以，你根本沒(méi)必要臨場(chǎng)慌亂。而DV機(jī)是那么地小，現(xiàn)場(chǎng)

10、的工作人員又那么地少，拍攝內(nèi)容又是那么地簡(jiǎn)單，你和你朋友們完全可以做到：輕輕地前來(lái)，悄悄地離去。商用樓可能是你的朋友無(wú)償借用給你的，那你就更應(yīng)該懂得“夾起尾巴”拍片的道理，盡量不去影響別人的正常工作，更不要在現(xiàn)場(chǎng)“作秀”。你必須明白，對(duì)別人來(lái)講，你們的拍攝行為是非正常的，具有侵犯性的。我曾經(jīng)看到過(guò)，某個(gè)電影學(xué)院的學(xué)生“劇組”借用別人的四合院拍作業(yè)，又吵又鬧不說(shuō)，做制片的同學(xué)竟然還和住戶(hù)們大談什么劇組是“人間三大害”之類(lèi)的奇怪話(huà)題！我想，這樣的情況，絕對(duì)不應(yīng)該在你的拍攝中出現(xiàn)，因?yàn)?，你要的是拍攝結(jié)果，絕不是“風(fēng)風(fēng)光光”的過(guò)程。副導(dǎo)演可以不要首先，你完全不需要副導(dǎo)演來(lái)處理表演問(wèn)題。拍攝前，你已經(jīng)和

11、演員有了充分的溝通，大家都很清楚，這場(chǎng)戲要干什么。而在拍攝的過(guò)程中，如果表演有什么問(wèn)題，你也能夠敏銳地發(fā)覺(jué)，并且提出來(lái)。況且，其他工作人員和演員也會(huì)向你提出更多更好的建議和要求來(lái)。你也不需要副導(dǎo)演來(lái)問(wèn)：“各部門(mén)都準(zhǔn)備好了嗎？”因?yàn)?，所有的人員都在你的面前，而且他們和你都全神貫注于拍攝本身，如果再這樣問(wèn)，不是顯得很滑稽嗎？“5、4、3”這是副導(dǎo)演的另一句口頭禪，現(xiàn)在也讓它見(jiàn)鬼去吧。因?yàn)椋阒恍枰谂臄z前，和大家打個(gè)招呼，然后輕輕摁下錄制鈕，讓帶子走上幾秒鐘，演員就可以開(kāi)始表演了。瞧，這樣有多輕松，還節(jié)省了時(shí)間和你的口水。在現(xiàn)場(chǎng)，你比較需要的是類(lèi)似于制片的幫手，他可以幫你處理拍攝以外的一切事情，減

12、少干擾，讓大家都能夠集中精力于工作本身。場(chǎng)記也可以去見(jiàn)鬼了場(chǎng)記的存在，只有一個(gè)目的：讓后期制作變得更有效率。但是，如果僅僅是拍攝一部個(gè)人的短片作品，那就不再需要場(chǎng)記來(lái)填場(chǎng)記單，打場(chǎng)板，記臺(tái)詞，并且由他專(zhuān)門(mén)來(lái)負(fù)責(zé)管理錄象帶了。為了確保后期的效率，你只需要保證攝象機(jī)上的時(shí)碼不亂，并且在拍攝的同時(shí)，隨手記錄一下內(nèi)容和時(shí)碼就可以了（也可以讓別人幫忙記，但，絕對(duì)不需要專(zhuān)設(shè)場(chǎng)記）。場(chǎng)記單、場(chǎng)記板，都可以不要，僅僅因?yàn)橹谱魉鼈?，就要花太多的冤枉錢(qián)！臺(tái)詞，也不需要去傻記了，因?yàn)槲覀冇玫氖峭诼?！最后就是保管錄象帶的事情，那些錄象帶，尤其是剛拍完的素材帶，都是你用一腔熱血換來(lái)的，怎么會(huì)隨便亂扔呢？你一定會(huì)象保護(hù)

13、自己的眼睛一樣，去盡力保護(hù)它們的！所以，也不需要?jiǎng)e人來(lái)幫你保管！你就是攝影師在“大”劇組里，很多所謂的攝影師已經(jīng)退化到只會(huì)開(kāi)機(jī)和關(guān)機(jī)的地步了?！昂靡恍钡模疃嘁仓粫?huì)象照相館的師傅一樣，給演員修修光，再觀察一下演員的哪個(gè)角度拍起來(lái)好看一點(diǎn)，僅此而已。燈位是由燈光老師傅（“燈爺”）來(lái)設(shè)計(jì)的，攝象機(jī)以及一切配件是由機(jī)械員來(lái)負(fù)責(zé)的，控制焦點(diǎn)還有跟焦員，攝像帶由場(chǎng)記“看管”，移動(dòng)攝影有專(zhuān)門(mén)的Steadicam攝影師或者由攝助推軌道車(chē)來(lái)實(shí)現(xiàn)。而在一般的電視劇里，除了正反拍以外，最多就是“頭上”和“尾巴”上的兩個(gè)大景別，可能“中間”再插上那么幾個(gè)，以此來(lái)調(diào)節(jié)所謂“節(jié)奏”，這就是所謂的視覺(jué)語(yǔ)言，就這么簡(jiǎn)單了

14、！于是，攝影師的工作變成了最簡(jiǎn)易的勞動(dòng)，只剩下了開(kāi)機(jī)和關(guān)機(jī)，以及照相館里的人像攝影了。在這個(gè)時(shí)候，DV出現(xiàn)了，它把創(chuàng)作的權(quán)利又重新交還給了持?jǐn)z象機(jī)的你，它就是你用來(lái)譜寫(xiě)視覺(jué)語(yǔ)言的筆。景別的大小、光調(diào)的確定、運(yùn)動(dòng)還是固定、焦距的長(zhǎng)短、色彩的設(shè)計(jì)、拍攝的角度都由你說(shuō)了算，你是“影片”的負(fù)責(zé)人。作為一名獨(dú)立制作者，我希望，你在一開(kāi)始就掌握所有視覺(jué)語(yǔ)言的內(nèi)容，不要只會(huì)開(kāi)關(guān)機(jī)，或者總是去依賴(lài)別人?！盁魻敗笨梢韵聧徚恕盁魻敗笔请娪凹夹g(shù)革命以后，莫名其妙殘留下來(lái)的老古董。50年代，蘇聯(lián)電影專(zhuān)家給梅蘭芳大師拍攝記錄片的時(shí)候，要用幾盞10K以上的聚光燈，才能讓膠片正常感光，拍得梅大師和現(xiàn)場(chǎng)的工作人員熱汗直流?？?/p>

15、是，剛到70年代末，天堂的歲月里，就已經(jīng)能用高感膠片記錄下被篝火照亮的人臉影像了！隨著電子影像技術(shù)越來(lái)越普及化，燈光技術(shù)變得越來(lái)越容易掌握，如果僅僅只滿(mǎn)足感光的要求，那是非常輕易就能做到的。在今天，拍攝數(shù)字影像，就完全沒(méi)有必要用幾盞1.2K以上的聚光燈，把走廊或者房間打得“滿(mǎn)堂亮”了！一方面，是因?yàn)閿?shù)字影像對(duì)低照度拍攝的要求不是很高，另一方面，是因?yàn)椤皾M(mǎn)堂亮”違背了起碼的生活經(jīng)驗(yàn)無(wú)論是走廊還是房間，一般都是一個(gè)有明有暗的空間，有受光面，也會(huì)有光線(xiàn)的死角，最好不要用高功率的電影燈把空間的質(zhì)感破壞掉。為了保證起碼的照度，可以用幾個(gè)大功率的燈泡來(lái)提高景物亮度，如果嫌光質(zhì)過(guò)硬，那用幾個(gè)紙燈罩就能夠解決

16、柔光的問(wèn)題了。另外，將現(xiàn)場(chǎng)的現(xiàn)有光源替換成大功率的燈泡，這也是一種保證基本照度的方法。錄音是關(guān)鍵“大”劇組還有一個(gè)毛病，就是“聾子”特別多，似乎電影、電視劇播出的時(shí)候，只有畫(huà)面，觀眾是聽(tīng)不到聲音的。其實(shí)，是他們自己聽(tīng)不到聲音！電影的語(yǔ)言是“視”和“聽(tīng)”的語(yǔ)言，沒(méi)有錄音，忽視錄音怎么行？“大”劇組里拍打電話(huà)的戲，往往喜歡安排副導(dǎo)演在鏡頭外面給打電話(huà)的演員“接詞兒”。一般情況下，好一點(diǎn)的錄音師遇到這種情況，馬上就會(huì)提出抗議，因?yàn)楦睂?dǎo)演“接詞兒”的聲音和同期的環(huán)境聲重疊了！這是個(gè)多么顯而易見(jiàn)的問(wèn)題！但，那些沒(méi)長(zhǎng)耳朵的導(dǎo)演往往會(huì)對(duì)錄音師的抗議提出“抗議”：這有什么關(guān)系，還讓不讓拍了？每到此時(shí)，咱們老實(shí)

17、的錄音師們都會(huì)忍氣吞聲，配合導(dǎo)演和制片繼續(xù)拍攝下去。我想，你應(yīng)該是個(gè)聽(tīng)覺(jué)健全的人，所以不會(huì)犯這種錯(cuò)誤。而且，做錄音的可能就是你本人或者你的朋友，你們之間，一定會(huì)有良好的溝通，達(dá)成科學(xué)及美學(xué)上的正確認(rèn)識(shí)。如果條件簡(jiǎn)陋，沒(méi)有調(diào)音臺(tái)，那只需要一個(gè)好一些的麥克風(fēng)，可以直接插在攝象機(jī)上，也比隨機(jī)的話(huà)筒好。如果能有調(diào)音臺(tái)，甚至于DAT，那就再好不過(guò)了，那樣的話(huà)，只要操作得當(dāng)，就會(huì)得到專(zhuān)業(yè)的音質(zhì)。最好能有一個(gè)朋友來(lái)幫忙做些錄音方面的工作，他也許不是專(zhuān)業(yè)的錄音師，但必須對(duì)聲音足夠敏感，而且對(duì)工作負(fù)責(zé)，并且細(xì)心。監(jiān)聽(tīng)是極其重要的，因?yàn)槲覀兪褂玫脑O(shè)備都不可能是高端產(chǎn)品，接口、性能不會(huì)很穩(wěn)定，我們只有加倍用心，才能

18、保證質(zhì)量。耳機(jī)可以由幫你錄音的朋友來(lái)戴，也可以由你自己戴著來(lái)監(jiān)聽(tīng)，這個(gè)要視具體情況而定，但，那位朋友必須要學(xué)會(huì)用麥克風(fēng)來(lái)收音。“服化道”及其他服裝、化妝、道具，這些都是劇作的元素，都是直接用來(lái)創(chuàng)造形象、塑造人物、表達(dá)情緒，甚至決定影片整體風(fēng)格、完成敘事任務(wù)的工具。在你的小“劇組”里，這些工作是可以由大家一同來(lái)完成的，多交流、多討論、多動(dòng)腦筋是良好的工作方法和態(tài)度。除非有特殊的需要，比如鼻青臉腫或者鮮血直流的造型，那就不得不依靠專(zhuān)業(yè)的化妝師了。場(chǎng)工的活也是這樣，每個(gè)人都是可以做的。在你的“劇組”里，沒(méi)有明星，沒(méi)有大導(dǎo)演，沒(méi)有老師傅，所有的人都是哥們，都是全才，所有的雜務(wù)都不是困難，即使搬一下桌子

19、，大家伙都會(huì)搶著去干的。在這樣的氛圍下拍攝，你完全不會(huì)被人事所累，你的精力可以集中在拍攝本身。你們可能為了等待拍攝落日，而耽擱兩、三天，也可能為了布置一個(gè)房間而花去大半天的時(shí)間，也可能為了收錄一個(gè)你感興趣的聲音，而翻山越嶺這些都是很有意義的！都是你們心甘情愿去做的，都是你們集體的智慧！你們報(bào)償就是，一個(gè)理想中的完成片！本來(lái)，很容易就能夠做好的工作和拍出的效果，可在“大”劇組里，卻非要把問(wèn)題復(fù)雜化，人為地夸張其難度。其實(shí)，這么做，只是為了嚇嚇外行，騙騙投資人，并且為自己掙錢(qián)尋找些合理的依據(jù)罷了。有人說(shuō)，把“無(wú)知理論化”，是有些電影理論工作者的壞本領(lǐng)；而在“大“劇組里，把“無(wú)能分工化”，則是某些電

20、影實(shí)踐者們的謀生方略。你和你的朋友們完全可以“穿著褲子放屁”，最大限度地釋放你們的能力，讓那些無(wú)能的人失業(yè)去吧！籌劃與即興我比較主張多籌劃、多做準(zhǔn)備工作，而不是到現(xiàn)場(chǎng)去“即興”拍攝。當(dāng)然，這僅僅是我個(gè)人的習(xí)慣而已。關(guān)于這個(gè)問(wèn)題，我只談我個(gè)人的習(xí)慣：案頭是很重要的，分鏡頭或者工作臺(tái)本或者只有你自己才看得懂的“草稿”必須要有，它們可以是一些說(shuō)明文字，也可以是潦草的畫(huà)面，反正要準(zhǔn)備好。最好能把拍攝時(shí)可能遇到的問(wèn)題和困難都想一遍，并想好應(yīng)對(duì)的策略。如果你想到了五個(gè)困難，而在現(xiàn)場(chǎng)卻遇到了十個(gè)，可這總比你只想到了一個(gè)要強(qiáng)許多倍?，F(xiàn)場(chǎng)的情況是多變的，不做好充分的準(zhǔn)備，很可能會(huì)使你的完成片離你的設(shè)想很遠(yuǎn)很遠(yuǎn)。

21、為了能夠讓完成片離設(shè)想盡可能地接近一些，那只有靠“勤奮”地準(zhǔn)備和計(jì)劃了。如果能認(rèn)真地準(zhǔn)備，那就會(huì)化現(xiàn)場(chǎng)的“多變”為優(yōu)勢(shì)利用這種“多變”拍攝出連你也意想不到的好結(jié)果來(lái)。這就是認(rèn)真準(zhǔn)備下的“即興”創(chuàng)作，我個(gè)人比較傾向這種方式。之三：后期階段這是一個(gè)讓人興奮而疲勞的階段：在電腦的屏幕上，你腦子里最初的構(gòu)想“活”了起來(lái)；而一遍接一遍的找剪輯點(diǎn)，調(diào)整視聽(tīng)節(jié)奏，也會(huì)讓你筋疲力盡。一般來(lái)講，剪輯的時(shí)間應(yīng)該是拍攝時(shí)間的三倍，也就是說(shuō)，假設(shè)你拍攝這個(gè)片子用了一個(gè)星期，那剪完這個(gè)片子，應(yīng)該用三個(gè)星期才對(duì)。而在國(guó)內(nèi)，這種情況往往是顛倒的，剪輯的時(shí)間還沒(méi)有拍攝的時(shí)間長(zhǎng)。這可能是因?yàn)榧糨嬤@項(xiàng)工作太具體而孤獨(dú)了吧，而且看

22、上去似乎也沒(méi)有什么實(shí)際的好處，以至于沒(méi)有太多的人愿意去承擔(dān)它和重視它。決定剪輯的并不是剪輯本身那是什么呢？是整體的視聽(tīng)方案。如果有人說(shuō)，電影的三要素，第一是劇作，第二是劇作，第三還是劇作。那我也要說(shuō)，電影的三要素，第一是剪輯，第二是剪輯，第三還是剪輯！因?yàn)椤凹糨嫛蓖瑯迂灤┝穗娪皠?chuàng)作的每一個(gè)階段和環(huán)節(jié)。在你構(gòu)想的階段，就會(huì)在腦子里“放小電影”，“放”的過(guò)程就是剪輯的過(guò)程，你必須把光與光、聲與聲、聲與光在腦子里“剪輯”一遍，才能把“小電影”連貫地“放”出來(lái)。畫(huà)分鏡頭圖的時(shí)候，也就是在剪輯，拍攝的過(guò)程也是在剪輯，每拍完一段，一般還要調(diào)整一下剪輯方案，使之更切合拍攝的實(shí)際。等到素材上了電腦，那就只剩下

23、“最后的剪輯”了。所以說(shuō)，你在一開(kāi)始就要學(xué)會(huì)“剪輯”，文學(xué)家結(jié)構(gòu)的是文字和段落，你結(jié)構(gòu)的是聲音和畫(huà)面，就是這么簡(jiǎn)單的道理。“接順”我已經(jīng)說(shuō)過(guò)了，電腦上的剪輯，僅僅是“最后的剪輯”，那么，接得“順”與不“順”的結(jié)果，其實(shí)在腦子里或者在紙上或者在拍攝過(guò)程中，已經(jīng)“剪輯”過(guò)調(diào)整過(guò)好幾遍了。要“接順”，只需要遵循一個(gè)原則：想辦法把聲音之間的、畫(huà)面之間的、聲音和畫(huà)面之間的剪輯點(diǎn)隱藏起來(lái)，不讓觀眾發(fā)現(xiàn)。這樣做，是為了讓觀眾把精力更多地集中在影片的敘事層面上，而不受“制作”的干擾，誤以為故事和人物是“真實(shí)”的，從而“順”利地進(jìn)入到影片的假象中去。這種剪輯方式來(lái)自于好萊塢，中國(guó)的“影戲”也大概學(xué)了一些皮毛，其

24、主要特征為：對(duì)人物的動(dòng)作進(jìn)行分析性描述、人物的視線(xiàn)要連接、光聲、光影和聲聲要匹配等等。既然要避免讓觀眾發(fā)現(xiàn)制作者的存在，那么“生切”就是必須的了，也就是說(shuō)，最好不要搞疊化或者其他的剪輯技巧，它們都會(huì)妨礙觀眾“入戲”。要“接順”有很多具體的技巧，這些方法通過(guò)兩個(gè)渠道，可以由你去了解和掌握。第一， 多剪。這沒(méi)有辦法，和游泳一樣，在聽(tīng)明白了簡(jiǎn)單的原則之后，必須要下水，才能真正理解原則和學(xué)會(huì)游泳。而剪輯恰恰是最需要大量的經(jīng)驗(yàn)積累的，上機(jī)時(shí)間越長(zhǎng)，對(duì)你越有好處。（上機(jī)前的“剪輯”，也要一遍一遍反復(fù)地做?。┑诙?拉片。這是很好的學(xué)習(xí)方法，看別人是怎么“接順”的，細(xì)致地記下這個(gè)段落中，十幾個(gè)或者幾十個(gè)剪輯

25、點(diǎn)，發(fā)現(xiàn)其中的規(guī)律和技巧，認(rèn)真研究，學(xué)以致用。“不接順”“接順”是一種態(tài)度，那么，故意“不接順”，就是另外一種態(tài)度了。同樣的道理，“不接順”畫(huà)面和聲音，也是由前期的構(gòu)想就開(kāi)始了的，一直要延續(xù)到電腦的剪輯臺(tái)上，直到片子完成。對(duì)應(yīng)于“接順”，“不接順”也有一個(gè)原則：想辦法把畫(huà)面之間的、聲音之間的和聲畫(huà)之間的剪輯點(diǎn)暴露出來(lái)，盡量讓觀眾明確地看到。這樣做，是為了不讓觀眾沉迷于虛假的敘事，有一個(gè)客觀的立場(chǎng)和理性的認(rèn)知。這種剪輯方式也就是作者對(duì)電影的態(tài)度，是完全不同于好萊塢的，沒(méi)有把電影當(dāng)成造夢(mèng)機(jī)，當(dāng)成影像消費(fèi)品，而是認(rèn)同觀眾的智商，平等對(duì)待之?！安唤禹槨钡囊话闾卣饔校喝宋镆暰€(xiàn)不匹配、運(yùn)動(dòng)方向不一致一切光

26、影、聲畫(huà)和聲聲關(guān)系的不和諧。當(dāng)代比較極端的例子是Dogme的系列電影。聲音與聲音的剪接在電影里，聲音和畫(huà)面至少的同等重要的，都是體現(xiàn)時(shí)間和空間的渠道，而作為結(jié)構(gòu)聲音與聲音、畫(huà)面與畫(huà)面、聲音與畫(huà)面的手段剪輯，直接地體現(xiàn)了作者對(duì)電影時(shí)空的認(rèn)識(shí)和處理方式。我想，比較容易被忽略的是聲音與聲音的剪輯。一般在正規(guī)的制作中，都有專(zhuān)門(mén)的聲音剪輯師來(lái)負(fù)責(zé)這一塊，錄音師也是要跟后期的。但是，作為獨(dú)立制作人的你，一樣要了解這一切，至少要具備專(zhuān)業(yè)的聲音剪輯師的思維。聲音的景別根據(jù)視聽(tīng)經(jīng)驗(yàn)，一般情況下，人眼看到的范圍越大，聽(tīng)到的聲音就越小，看到的范圍越小，聽(tīng)到的聲音就越大。根據(jù)不同畫(huà)面的景別的大小，音量的大小是有景別的

27、。要形成景別，一方面，在拍攝時(shí)，麥克風(fēng)的高度要根據(jù)視覺(jué)來(lái)設(shè)定，另一方面，就是后期對(duì)音量的調(diào)整了。聲音的連貫這是在拍攝現(xiàn)場(chǎng)首先要處理好的問(wèn)題。舉個(gè)極端的例子：在音像店里拍攝，如果這場(chǎng)戲不是由一個(gè)鏡頭拍下來(lái)的，那就必須把店里的錄音機(jī)關(guān)掉。因?yàn)?，電影是分開(kāi)拍攝再組接而成的，如果不關(guān)掉錄音機(jī)，那么，在第一個(gè)鏡頭里，可能是宋祖英在唱歌，可是到了第二個(gè)鏡頭，就有可能就變成周杰倫了！同樣的道理，在拍攝現(xiàn)場(chǎng)，一定要杜絕變化的環(huán)境聲，有噪音并不可怕（比如，馬路上的車(chē)流聲），可怕的是這個(gè)噪音的頻率和音量的改變。所以，盡量要挑選安靜的拍攝環(huán)境，或者在現(xiàn)場(chǎng)盡量保持安靜的拍攝環(huán)境，如果有噪音，要保持麥克風(fēng)角度的一致，這樣才能讓聲音連貫，從而不打破時(shí)空的連貫性。假設(shè)完成片需要明確的環(huán)境聲，比如宋祖英的歌聲，那就得在做后期的時(shí)候，另鋪