名家篆刻欣賞.docx

名家篆刻欣賞1.鄧石如鄧石如（1743-1805）原名琰，字頑伯，號完白山人、完白、故浣子、游笈道人、鳳水漁長、龍山樵長，安徽懷寧（今安慶）人。他青少年時勤奮好學，因家貧，又住在僻鄉(xiāng)，見聞有限。后在友人、師長的指導下，如饑似渴地把全心傾注于琳瑯滿目的碑拓之中，花了五年時間，臨摹過幾百本碑帖，學成了篆書；又花了三年時間，把隸書學到手終于成為清代杰出的書法家和篆刻家。他在書法上的苦心鉆研，悟出了求規(guī)之所以為圓，與方之所以為矩者的妙理，并運用到篆刻藝術上，創(chuàng)造了圓勁的一派，后人稱為鄧派，這在篆刻史上是一個劃時代的創(chuàng)新。他還吸取羅聘剛健婀娜的畫梅理論，灌注于自己的篆刻創(chuàng)作之中。婀娜是一種陰柔的美，如果片面地追求婀娜，容易變成纖弱；剛健是一種陽剛之美，把剛與柔結合在一起，相輔相成，達到完美的境界。江流有聲 斷岸千尺春涯鄧石如的朱文印，如燕翼堂線條婉轉，夸張屈曲，又很剛?。话孜挠∫擦鲃訄A轉，獨創(chuàng)一格。他的篆刻藝術成就，在我國篆刻發(fā)展史上有其重要的意義，這就是印從書出，書從印入，把篆刻與書法緊密聯系起來。著有完白山人印譜。 筆歌墨舞 家在四靈山水間 我書意造本無法 意與古會靈石山長2.文彭文彭（1498-1573）明代篆刻家。字壽承、號三橋，江蘇蘇州人。他飽讀詩書。能書畫，精研文字學。他的父親文征明是著名的藝術家，也能篆印，在家庭的熏陶下，他曾自己在象牙的印材上篆刻，但刻不動，只好又請刻工刻。后來，他得到四筐青田凍石，始自己篆刻。 樂琴書以消愁君子安貧 達人知命文彭刻的印在當時流傳很多，但沒有輯成印譜。后世所流傳的，偽作極多。歷來論者認為文彭的篆刻雅正秀潤，風格遒勁。他的篆刻創(chuàng)作在當時有兩個明顯的作用：一、矯正了過去那種纖弱好奇、有悖篆法、氣格低劣的惡習，使篆刻走上了雅正的道路；二、誘發(fā)許多文人投身到篆刻藝術中，產生了我國篆刻藝術的第一個流派-吳門派，他成為篆刻藝術流派的始祖。 倚南窗以寄傲 笑古人之本工忘己事之己拙3.吳 昌 碩吳昌碩（18441927）初名俊，又名俊卿，字昌碩，又署倉石、蒼石，號缶廬、苦鐵等，浙江安吉人。我國近代金石、書、畫大師。他的篆刻從浙派入手，后專攻漢印，也受鄧石如、吳讓之、錢松、趙之謙等人的影響。31歲以后，移居蘇州，來往于江浙之間，閱歷大量金石碑版、璽印、字畫，眼界大開。后定居上海，廣收博取，詩、書、畫、印并進；晚年風格突出，成為一代宗師。他在篆刻上的成就，對我國篆刻藝術有著劃時代的意義，主要是他把詩、書、畫、印熔為一爐，開辟篆刻藝術的新境界。他的成就主要來源于藝術的修養(yǎng)和思想，具體表現在：詩熔于印。他寫詩喜歡用硬語迸向，刻印間用鈍刀硬入。他寫詩，把西湖的南北高峰作印看，將詩與印熔在一起。他刻的湖州安吉縣，門與白云齊一印，是唐周樸題安吉董嶺水詩的起句；下面接句是禹力不到處，河聲流向西。他很欣賞這首詩，認為這十個字筆力著墨處在無字處，每用此印，輒陟遐想。這印特刻起句，意在無字處，頗為含蓄，真所謂印中有詩。畫熔于印。他的畫起大落，善于留白，或對角欹斜，氣象崢嶸，構圖塊面感極強。書熔于印。他的篆書個性極強，印中的字饒有筆意，刀融于筆。所以他的篆刻常常表現出雄而媚，拙而樸，丑而美（這個丑主要在殘破上），古而今（象古印又是新的），變而正（變化多又是合于正規(guī)的）的特點。吳昌碩的篆刻，今天學習的人很多。日本篆刻家河井荃廬從1898年開始就向吳昌碩請教，并向日本篆刻界介紹，產生極大的影響。吳昌碩著有缶廬集、千尋竹齋缶廬印存。 鮮鮮霜中菊 千尋竹齋 千尋竹齋 泰山殘石樓 千尋竹齋吳俊卿信印日利長壽園丁生于梅洞長于竹洞4.趙之謙 二金蝶堂茶夢軒趙之謙（18291884），字撝叔、益甫，號悲盒、無悶、冷君、憨寮，浙江會稽（今紹興）人。清咸豐年間舉人，曾做過江西鄱陽、奉新、南城等縣知縣。他的篆刻開始學浙派，后來又學鄧石如一派，由于寫得一手好篆書，又擅長繪畫，在北京又致力于文字訓詁和金石書畫考證，所見極廣，篆刻突飛猛進，創(chuàng)造了自己的風格。他在我國篆刻藝術發(fā)展史上，貢獻很大，一是開辟了新的摹漢印道路。以漢印作為學習目標，是明清以來篆刻家所走的道路。趙之謙悟出了漢印之妙，不在斑駁，而在于渾厚。他就在渾厚二字上下功夫，不求斑駁，而取光潔，突出個性。二是擴拓了印章文字的廣闊前景。無論是白文印或朱文印，在文字的取材上大膽吸取漢鏡、錢幣、權、詔、漢器銘文、磚瓦以及碑額等文字入印，使篆刻藝術更豐富了金石的內涵。三是大膽探索邊欄的藝術。白文印的四周出較寬的地位，以作邊欄；朱文印的邊欄或破或曲，或一邊無欄，形式不一。四是開創(chuàng)了印章邊款藝術的新紀元。他的邊款，有顏體，有一般行書，后來大量用魏體書法，或用生動的圖畫，有陰的、有陽的。邊款的文字有筆墨有刀，金石味很濃。他的篆刻不但對國內影響深遠，而且對日本也有重大的影響。 趙之謙 伯寅藏書 漢后隋前有此人 丁文蔚5. 趙之謙 漢學居 靈壽花館趙之謙（1829-1884），有又鐵三、益甫、冷君、無悶等別號，會稽（今浙江紹興）人，是晚清杰出的藝術家。他在書法與繪畫方面都有創(chuàng)造性的表現，在碑刻考證、詩文研究方面的造詣頗深；但能代表其藝術最高成就的，則當首推篆刻。趙之謙是一位非常富有才情的文人篆刻大師，他的藝術才華很全面。趙之謙的篆刻初學浙派，進而對秦漢璽印、宋元朱文、皖派篆刻均有深邃的研究。他從鄧石如使用各種篆文刻印受到啟發(fā)，將秦權詔版、漢碑篆額、錢幣、鏡銘的篆體廣泛地入印，取材廣泛、意境清新，刀法簡練而能傳神，突破了秦漢璽印的程式。在刻款上則更是開創(chuàng)了兼用六朝造像、陽文款識，開拓了刻款裝飾的新形式，開辟了前無古人的新天地。在篆刻中追求墨趣是趙之謙的一大創(chuàng)造。他的篆刻很少流露出刀刻的痕跡，倒是在那一綠縷的印文中飽含著濃濃的筆墨情趣。八求精舍 悲 盦 大慈悲父 餐經養(yǎng)年 陳寶善子余印信長壽 大興劉銓福家世守印定光佛再世墮落娑婆世界凡夫 會稽趙之謙字撝叔印鉅鹿魏氏 鑒古堂靈壽華館均初所有金石 均初 靈壽華館 窮鳥6.張大千張大千(1899.5.10 -1983.4.2)原名權，改名爰，字季爰，號大千，齋名大風堂，祖籍廣東番禺，生于四川內江。 1917年與二哥善孖留學日本，在京都學染織 。1919年回國拜曾熙、李瑞清學書畫 。1925年首次個人展在上海舉行 。1933年參加巴黎印象主義博物館主辦的中國近代畫展，荷被該館購藏 。1936年應徐悲鴻邀，任南京國立中央大學藝術系教授一年，張大千畫集首次由上海中華書局出版 。1941年赴甘肅敦煌石窯，潛修臨畫，計276件，1944年出版大風堂臨撫敦煌壁畫二冊 。1949年前在北京、上海、重慶、成都舉辦個人展十余次 。1949年赴臺北，后轉赴香港暫居 。1950年留印度大吉嶺年余，后遷港 。1952年舉家移居阿根廷，名所居為“呢燕樓” 。1953年首度訪美 。1954年從阿根廷移居巴西圣保羅附近的摩詰 。1956年首次游歐洲，晤畢加索于尼斯 。1958年，秋海棠被美國紐約“國際藝術學會”贈予金質獎章 。1963年，在紐約展出六屏通景荷花，以14萬美元售予讀者文摘社，創(chuàng)當時國畫售價最高紀錄 。1967年，敦煌壁畫自摹本62件贈臺北故宮博物院 。1968年臺北中國文化大學授贈榮譽博士學位 。1977年返臺北籌建“摩耶精舍”，1978年于臺北定居 。從1950年以來在世界各國舉辦個展60余次，出版有張大千書畫集等多種選集 。1983年6月，中國美術家協(xié)會、中國畫研究院、中國美術館聯合在北京舉辦“張大千畫展”，并于中國美術館舉辦座談會研討其藝術 。著有畫說 。作品有華山云海圖卷、長江萬里圖、廬山圖等 。 7.篆刻流派 篆刻流派之先驅米芾的篆刻雖受時代的局限，不過能得粗拙渾厚之趣。 米芾（1051-1108）字元章，號襄陽漫士、海岳外史。祖籍山西，遷居襄陽，有“米襄陽”之稱。史傳說他個性怪異，喜穿唐服，嗜潔成癖，遇石稱“兄”，膜拜不已，因而人稱”米顛”。他六歲熟讀詩百首，七歲學書，十歲寫碑，二十一歲步入官場，確實是個早熟的怪才。在書法上，他是“宋四書家”(蘇、米、黃、蔡)之一，又首屈一指。其書體瀟散奔放，又嚴于法度，蘇東坡盛贊其“真、草、隸、篆，如風檣陣馬，沉著痛快”；另一方面，他又獨創(chuàng)山水畫中的“米家云山”之法，善以“模糊”的筆墨作云霧迷漫的江南景色，用大小錯落的濃墨、焦墨、橫點、點簇來再現層層山頭，世稱“米點”。為后世許多畫家所傾慕，爭相仿效。他的兒子米友仁，留世作品較多，使這種畫風得以延續(xù)，致使“文人畫”風上一新臺階，為畫史所稱道。米芾究竟以書為尚，還是以畫為尚，史家各有側重。 米芾嗜石，宋史本傳記有其事。元倪鎮(zhèn)有題米南宮拜石圖詩：“元章愛硯復愛石，探瑰抉奇久為癖。石兄足拜自寫圖，乃知顛名傳不虛。”據此詩，米芾對此癖好自鳴得意，自寫拜石圖。后世畫家亦好寫此圖，于是米芾拜石一事便喧騰人口，傳為佳話。米氏寶晉齋前也有異石，以供清玩，書異石帖記有此石。相傳米芾有“瘦、秀、皺、透”四字相石法。8.篆刻流派 篆刻流派之先驅趙孟頫所刻的細圓朱文印秀逸圓工，宛轉疏朗中帶樸拙俊拔之氣。 趙孟頫(12541322) 字子昂，號雪松道人，又號水晶宮道人，湖州(浙江吳興)人。宋太祖子秦王德芳的后裔。宋滅亡后，歸故鄉(xiāng)閑居，后來奉元世祖征召，歷仕五朝，官至翰林學士承旨，榮祿大夫，封魏國公，謚文敏。擅長篆、隸、楷、行、草各體、冠絕古今。著有松雪齋集。趙孟頫是元代初期很有影響的書法家。元史本傳講，“孟俯篆籀分隸真行草無不冠絕古今，遂以書名天下”。贊譽很高。據明人宋濂講，趙氏書法早歲學“妙悟八法，留神古雅”的思陵(即宋高宗趙構)書，中年學“鐘繇及羲獻諸家”，晚年師法李北海。此外，他還臨撫過元魏的定鼎碑及唐虞世南、褚遂良等人，集前代諸家之大成。誠如文嘉所說：“魏公于古人書法之佳者，無不仿學”。所以，趙氏能在書法上獲得如此成就，是和他善于吸取別人的長處分不開的。尤為可貴的是宋元時代的書法家多數只擅長行、草體，而趙孟頫卻能精究各體。他的文章冠絕時流，又旁通佛老之學。后世學趙孟頫書法的極多，趙孟頫的字在朝鮮、日本非常風行。趙氏楷書中也有上乘之作，如三門記結體寬博深穩(wěn)，運筆酣暢圓潤，最適合當字帖。趙氏傳世作品以行楷居多，大多用筆精到，結字嚴謹，如赤壁賦堪稱經典之作。9.篆刻流派 篆刻流派之先驅吾丘衍在理論上提出了以說文為正宗、印章法秦漢的審美觀。 吾丘衍（12721311）元代篆刻家。一作吾衍，清初避孔丘諱，作吾邱衍，字子行，號貞白，又號竹房、竹素，別署真白居士、布衣道士，世稱貞白先生，太末（今浙江龍游）人，寓居杭州。嗜古學，通經史百家言，工篆隸，諳音律，著有周秦石刻釋音、閑居錄、竹素山房詩集、學古編等。學古編成書于大德庚子（13OO）年，卷一為三十五舉，次載合用文籍品目，尾系附錄。三十五舉為此書主體，闡述篆隸演變及篆刻知識，甚多創(chuàng)獲，故后人往往直呼該書為三十五舉。10篆刻流派文征明(1470-1559)原名壁，字征明。四十二歲起以字行，更字征仲。因先世衡山人，故號衡山居士，世稱“文衡山”，曾官翰林待詔，長州(今江蘇蘇州)人。生于明宣宗成化六年，卒于明世宗嘉靖三十八年，年九十歲。擅長詩文書畫，詩宗白居易、蘇軾，文受業(yè)于吳寬，學書于李應禎，學畫于沈周。在詩文上，與祝允明、唐寅、徐真卿并稱“吳中四才子”。