淺析巴赫及其音樂

淺析巴赫及其音樂摘 要：巴赫是巴洛克時(shí)代最偉大的音樂家之一，也是公認(rèn)的現(xiàn)代西方音樂之父。巴赫不是一個(gè)完美無缺的人，然而對(duì)待音樂他永遠(yuǎn)是那樣勤勤懇懇嚴(yán)肅認(rèn)真，宛如一個(gè)音符世界里的勞作的農(nóng)夫，每天日出而作日落而息，不求太大的收獲，只求溫飽則已。巴赫的偉大恰恰就在于此巴赫的音樂創(chuàng)作源于巴洛克音樂中路德教派傳統(tǒng)意義上的對(duì)“音”的感受性。我們也應(yīng)該從此去探尋巴赫的音樂風(fēng)格所在。音的感受是上主所言話語的回響。上主的話語會(huì)使肉體產(chǎn)生強(qiáng)烈的感受，并觸及內(nèi)心深處的所欲所求關(guān)鍵詞：巴赫，宗教，巴洛克音樂巴赫是巴洛克時(shí)代最偉大的音樂家之一，也是公認(rèn)的現(xiàn)代西方音樂之父。巴洛克指17世紀(jì)初葉18世紀(jì)中葉這一時(shí)期的歐洲音樂文化。巴洛克一詞源自葡萄牙文“baroque”，原意指珍珠的怪異的、不規(guī)則的形狀。在18世紀(jì)中葉巴洛克一詞已在歐洲的藝術(shù)史和藝術(shù)批評(píng)中被使用。開始主要指17世紀(jì)意大利的建筑風(fēng)格而言。它含有貶意，認(rèn)為那種熱烈、華麗、裝飾性光怪陸離的風(fēng)格，對(duì)于追求古代藝術(shù)的質(zhì)樸、靜穆、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)奈乃噺?fù)興藝術(shù)來說，是一種退化和墮落。巴洛克的這種含義被引入當(dāng)時(shí)的音樂批評(píng)中來，一直延續(xù)到19世紀(jì)。19世紀(jì)末德國藝術(shù)史家H韋爾夫林對(duì)此提出了異議，他對(duì)這一歷史時(shí)期的所謂巴洛克藝術(shù)，作為一種藝術(shù)潮流給予肯定的評(píng)價(jià)。此后，德國音樂學(xué)家C薩克斯將韋爾夫林的論點(diǎn)運(yùn)用到音樂史學(xué)中來，將這個(gè)時(shí)期的造型藝術(shù)和音樂藝術(shù)在風(fēng)格上進(jìn)行了比較、研究，并用巴羅克這個(gè)概念來概括這個(gè)時(shí)期音樂的風(fēng)格特征。這個(gè)提法得到許多音樂史家們的承認(rèn)，巴洛克音樂作為音樂史中一個(gè)特定的風(fēng)格時(shí)期被確定下來。經(jīng)過了近一個(gè)半世紀(jì)的發(fā)展，巴洛克音樂到巴赫、亨德爾逝世的18世紀(jì)50年代，達(dá)到了它的高峰，同時(shí)也是它衰落的起點(diǎn)。1685年3月21日，歐洲音樂史上的偉人、巴克音樂最杰出的代表，約翰塞巴斯蒂安巴赫出生于德國愛森那赫市的一個(gè)地地道道的音樂世家。與另一位巴羅克音樂大師亨德爾相比，他們有某些相似的地方，但巴赫所走的道路，顯然要曲折許多。他們出生的時(shí)間僅相差26天，出生的地點(diǎn)僅相距150公里。亨德樂因父親反對(duì)他學(xué)習(xí)音樂而偷偷躲在閣樓上憑借月光練琴，而巴赫則因大哥不肯給他樂譜不得不悄悄地在月光下抄寫。他們都成為巴羅克音樂的代表人物，而在晚年都雙目失明。亨德爾愛交際，好活動(dòng)，對(duì)周圍世界有著廣泛的興趣，并善于適應(yīng)環(huán)境。他不僅在意大利贏得了成功，而且在英國更是聲名顯赫，受人尊敬。相比之下，巴赫內(nèi)向、安靜，終身為教會(huì)與宮廷服務(wù)，不出國門一步，生時(shí)默默無聞，死時(shí)悄然離去。正如法國音樂評(píng)論家保羅朗杜爾所言：“巴赫創(chuàng)作的目的并不是為后代人，甚至也不是為他那個(gè)時(shí)代的德國，他的抱負(fù)沒有越出他那個(gè)城市、甚至他那個(gè)教堂的范圍。每個(gè)星期他都只是在為下一個(gè)禮拜天而工作，準(zhǔn)備一首新的作品，或修改一首舊的曲子；作品演出后，他就又把它放回書柜中去，從未考虎到拿來出版，甚至也未想到保存起來為自己使用。世上再也沒有一首杰作的構(gòu)思與實(shí)踐像這樣天真純樸了”！巴赫不是一個(gè)完美無缺的人，然而對(duì)待音樂他永遠(yuǎn)是那樣勤勤懇懇嚴(yán)肅認(rèn)真，宛如一個(gè)音符世界里的勞作的農(nóng)夫，每天日出而作日落而息，不求太大的收獲，只求溫飽則已。巴赫的偉大恰恰就在于此。以一顆平常的，堅(jiān)定的心，以自己所擅長的技藝帶給身邊的人安定的生活；正是由于這平常的不能再平常的、普通的不能再普通的愿望造就了巴赫一身寒衣上那些閃著奪目光芒的絲線。他的作品里象同時(shí)代作曲家那樣嘩眾取寵的成分很少，然而處處散發(fā)著嚴(yán)謹(jǐn)又不失動(dòng)人的力量，他的大量宗教音樂表面是對(duì)神的頌揚(yáng)，其實(shí)是對(duì)現(xiàn)實(shí)生活中普通人性的贊歌，這從他廣泛取材的德意志民歌曲風(fēng)可以看出。巴赫的音樂也有他玄妙的一面，平均律鋼琴曲中和諧的旋律的數(shù)學(xué)寓意為現(xiàn)在的世人所公認(rèn)，他甚至將跟自己名字有關(guān)的十四這個(gè)數(shù)字隱藏進(jìn)自己的很多曲子里。巴赫的音樂創(chuàng)作源于巴洛克音樂中路德教派傳統(tǒng)意義上的對(duì)“音”的感受性。我們也應(yīng)該從此去探尋巴赫的音樂風(fēng)格所在。從宗教上，音的感受是上主所言話語的回響。上主的話語會(huì)使肉體產(chǎn)生強(qiáng)烈的感受，并觸及內(nèi)心深處的所欲所求。我們應(yīng)該將巴赫的音樂置于聆聽上主話語的前提之上，因?yàn)橹挥型ㄟ^聆聽，通過神圣的樂器，透過人的心靈，無論是善是惡，是美是丑，都會(huì)具有同樣奔放、同樣熱烈的感情，從而引發(fā)內(nèi)心中可以回應(yīng)上主的答案，讓上主聽見。音樂是可以超越其文化功能，精妙地將心靈的源泉、上主的話語有機(jī)的結(jié)合在一起，傳遞到每一個(gè)人的心中。馬丁路德有句名言：“上帝的話語是與音樂最緊密的結(jié)合?！鄙系蹮o法被看見，但，上帝可以被聽見。音樂是時(shí)間性的藝術(shù)，但并不排除空間性的體驗(yàn)。從清唱?jiǎng)?、圣詠合唱曲或是耶穌受難曲的序曲到尾聲，事實(shí)上都是在講述著一個(gè)又一個(gè)階段性的故事。在聆聽上主的所言的過程中，隨著內(nèi)心深處微妙的感受與個(gè)人特有的體驗(yàn)，一種吸引與排斥的力量逐漸顯現(xiàn)出來。信仰對(duì)于巴赫而言是辯別風(fēng)格的準(zhǔn)繩，他的創(chuàng)作是一條體現(xiàn)信仰的道路。存在于內(nèi)心深處強(qiáng)烈的欲求因此而變得更為明朗，并藉著上主的所言而蘇醒、前進(jìn)。只有在有限里，無限的欲求才能找到它的自由與喜樂?；仡櫚秃盏某砷L道路，我們可以發(fā)現(xiàn)，他曾向許多有名的音樂家請(qǐng)教，但卻從未得到過一位正式的老師長期的指導(dǎo)。正因如此，他才如同一只辛勤的蜜蜂，到處尋找與吮吸營養(yǎng)，成盡辛勞，在所不惜。后來，當(dāng)有人問起他的藝術(shù)是怎樣才達(dá)到如此完美的境地時(shí)，他簡(jiǎn)單而嚴(yán)肅地回簽：如果誰像我這樣下一番苦功，他也會(huì)達(dá)到同樣的境地。巴赫的音樂作品包羅萬，除歌劇外遍及當(dāng)時(shí)所有的音樂領(lǐng)域（這一點(diǎn)疊民亨德爾截然不同，亨德爾成功的道路正是從歌劇起始）。盡管作品中的大部分早已散佚，但仍有500多部保留下來。勤奮及無欲無求的精神概括了巴赫，這個(gè)西方音樂史上舉足輕重的人物。巴赫在藝術(shù)家之中似乎有些“特立獨(dú)行”，藝術(shù)家在當(dāng)今時(shí)代似乎早已成為了跳脫、不羈、桀驁不馴的代名詞。而反觀音樂大師巴赫的一生，清貧安分捎帶凄涼，甚至在18世紀(jì)的德國樂師和奴仆的地位是接近的。但是在這種辛勤追逐音樂真諦的努力中成就了一代音樂大師，成就了西方現(xiàn)代