元明清瓷器鑒定知識要點.doc

阿元：景德鎮(zhèn)在宋元以生產青白瓷著稱1278（忽必烈）在景德鎮(zhèn)設浮梁瓷局，生產諸如“樞府”字眼的卵白瓷。元代景德鎮(zhèn)除生產青白瓷、白瓷、黑釉瓷以外，新品種有卵白釉（樞府）瓷、青花瓷、釉里紅瓷和紅瓷、藍釉等高溫顏色釉瓷以及孔雀綠等低溫顏色釉瓷。卵白釉（樞府）瓷：一、樞府瓷特征：1、 樞府瓷和青白瓷同樣為白胎，但相對來說，比青白瓷厚2、 樞府瓷釉，變青白色為卵白色（更偏白，近似鵝蛋色），不如典型青白瓷影青瓷那樣呈玻璃光。3、 樞府瓷器形以盤、碗、執(zhí)壺和高足杯為多見，極少大件器，最典型的樞府瓷，其碗為小底足。4、 樞府瓷中的折腰器，是突出造型，為人們所稱道。（折腰是宋代定窯沿襲唐代金銀器的式樣而在瓷器制作中運用，著名的有元代山西的霍窯和景德鎮(zhèn)的青白瓷、樞府瓷和青花瓷都有此式）5、 樞府瓷盤、碗的底足均為露胎，足壁厚，削足規(guī)整，有的底心有乳丁突起，且有明顯旋紋。二、樞府瓷裝飾和文字：樞府瓷分粗細兩大類1、 精細的制品大多有印花裝飾，圖案花紋主要為纏枝蓮、菊瓣、花蝶、云龍、云鳳等，但印花多數顯得渾圓而不太清晰，這類精細器物的釉，基本上都是白乳濁色。2、 較粗制品，主要是日常用的盤、碗，一般均素面無紋，胎較厚重，釉色白中略偏灰青，偶然在器身有幾道劃紋。有戧金裝飾。3、 樞府瓷銘文以“樞府”最為典型，一般印在盤碗器物內壁口沿下，除樞府字樣，還有 “太禧”“福祿”“福壽”和“壽”“?！薄傲肌钡葐蝹€吉祥字樣銘。美國博物館有“昌江”字銘。3、 樞府瓷的鑒定要點見特征，釉呈乳濁狀而釉色偏青，無大器，底足較小青花瓷：一、定義青花瓷是指一種在瓷胎上用鈷料著色，然后施透明釉，以1300 左右高溫一次燒成的釉下彩瓷器。釉下鈷料在高溫燒成后呈現出藍色，習慣上稱為“青花”（中國瓷器的發(fā)展： 唐代以前，青瓷占主導地位 唐代以后，形成了南青北白的局面 宋代，品種眾多，百花爭艷 元代，白地藍花的青花瓷占據主流2、 成熟元青花瓷主要要素有三點 1、潔白的瓷胎和純凈的透明釉 2、運用鈷料產生藍色的圖案花紋 3、熟練掌握釉下彩繪的工藝技術（青花起源，唐代鞏縣窯中唐三彩的藍色，用鈷料呈色， 早在春秋戰(zhàn)國陶胎琉璃珠上的籃彩，用鈷做呈色劑） 三、青花瓷器形元青花，器形多見的為盤、罐、梅瓶、長頸瓶、葫蘆瓶、玉壺春瓶、扁瓶、執(zhí)壺、水滴、高足碗（馬上杯）。以大件器居多。但在印尼、菲律賓等東南亞地區(qū)，小件器常見（高度5-7厘米），如水注、水滴、小罐、小碗。四、青花瓷特征元青花除東南亞地區(qū)多見小型器外，普遍特征是胎體厚重，器形碩大。制作特點有以下幾個方面：1、 器底無釉。多數器物底部有明顯旋紋，個別有跳刀痕，并粘有填砂，小型器如碗類等的底足中心往往有乳釘狀突起。2、 器物底足內壁往往形成自上而下往外斜撇的形式3、 碗、缽、罐、瓶、盤之類的削足處理，具有鮮明的元代特征，即底足外墻斜削而呈 形式。4、 大件器器底無釉露胎部分，往往粘有釉斑或較大面積釉塊。內壁多見淡紅、黃色釉層而又有不規(guī)則濃度的透明釉刷痕。5、 碗、缽之類器物的底足外墻，往往留有浸釉時遺留的手抓指痕。6、 罐、瓶之類大器，都是分段制造，拼接而成，特別是接底的痕跡十分明顯。7、 罐類器內壁釉面不平，有明顯接痕，并經常出現赤褐斑，且有小黑疵。8、 圈足之釉不到底，一定稍有露胎，呈褐紅色9、 圈足并不十分整齊，仔細觀察，有些彎彎扭扭，以大罐和梅瓶最為突出10、 高足杯（馬上杯）的杯身和足結合，系采用胎接的辦法，即兩部分濕胎結合，并非將杯身及足柄各自先施釉，而依靠釉的粘度接合。因此，元代高足杯足內頂端無釉，且往往有乳釘狀凸起，元代高足杯的足部肯定空心而不封底。5、 青花瓷裝飾方法 釉下鈷藍彩繪裝飾為主，但也有印花、青花同于一器的例子。青花彩繪也有兩種不同的裝飾技法，一是白地繪彩，即圖案花紋以青料描繪出來，這是青花瓷主流。另一種是，青花拔白，即以青料做地色，或輔助花紋，主題圖案花紋是以露出的白瓷呈現，極少數，主要應用在大盤大碗一類的大件器上。元青花除了彩繪裝飾外，也采用鏤雕及堆貼等附加裝飾。6、 青花瓷的圖案花紋除外銷東南亞小件器，圖案花紋往往以簡筆花草為主，圖案花紋一般有茂密的特點，一般典型元青花瓷器的圖案紋飾大多分為多層次。元青花瓷的主題圖案紋飾，主要有3種，1是以整幅圖畫為主題，如魚藻圖、人物故事圖等 2是動物紋，一龍紋（云龍、海水龍）為主，亦有鳳凰、孔雀、天馬、草蟲，3是花草紋，以纏枝牡丹及纏枝蓮使用最多。7、 元青花瓷鑒定要點 1、元青花瓷胎體厚重 2、釉有青白釉、樞府釉及典型的青花瓷釉 3、青花色澤有濃翠及灰淡兩種，均有鐵斑 4、器底無釉。碗盤之類底足中心有乳釘狀突起 5、具有圈足外墻斜削的元代瓷器普遍特征 6、多棱梅瓶、多棱玉壺春、多棱瓢瓶及方形扁壺、高頸大罐等為元代特有的器形。 7、梅瓶之口均為上窄下寬的梯形 8、少數青花器仍沿用樞府瓷特有的小底足 9、多數器物圖案花紋密布全器，分多層次布局 10、某些圖案花紋具有明顯的元代特征 梅瓶、罐、玉壺春等類器物近底部往往有仰蓮瓣紋，元代之仰蓮瓣紋有兩個普遍特征：一是每瓣分開描繪，入明以后往往各瓣之間不再分開，而借用邊線；二是蓮瓣邊框均有青花涂抹之粗線，入明以后往往用細線條雙勾蓮瓣邊框，而且其中不再涂施青料。 纏枝牡丹的葉子，元代十分規(guī)矩，入明以后則多變形 纏枝蓮葉瓣，元代成葫蘆形，入明后變形釉里紅與青花釉里紅1、 釉里紅瓷與青花釉里紅瓷的特征 釉里紅瓷是瓷胎上用銅紅料著彩，然后施透明釉，并用高溫一次燒成的釉下彩瓷器。與青花瓷完全一樣，不同的是青花用鈷料著彩，釉里紅用銅紅料。 （銅作為陶瓷器上的釉料所用的著色劑，漢代鉛陶釉就普遍使用但那是銅在低溫氧化氣氛中產生的綠色（金代扒村窯、元代磁州窯都有綠釉釉下繪褐彩的制作），我國最早使用銅在高溫還原氣氛中能產生紅色的，是唐代的長沙窯，唐代長沙窯的釉里紅瓷器尚處于原始階段），宋代無釉里紅瓷器發(fā)現。元代景德鎮(zhèn)燒制成熟了釉里紅瓷器，并且創(chuàng)燒了青花釉里紅這一新品種。青花釉里紅是指在同一器物上，既有鈷料又有銅紅料描繪或涂抹彩色，燒成后青花與釉里紅同現于一器。2、 釉里紅3種不同裝飾方法 釉里紅有三種不同的裝飾方法，1是釉里紅線繪 ，最早使用，出現飛紅現象 2是釉里紅拔白 3釉里紅涂繪元代各種色釉瓷元代景德鎮(zhèn)除繼續(xù)燒造青白瓷（影青）、白瓷、較粗的黑瓷（主要為高足杯、碗類民間日用品）外，還燒制成功了高溫銅紅釉、高溫藍釉和低溫孔雀綠釉。紅釉瓷，以銅紅料參入釉內作為呈色劑，即能燒成高溫銅紅釉，宋代鈞窯使紅釉的燒造達到新境界，但胎釉制備遠遜于元末明初景德鎮(zhèn)制品。藍釉瓷，高溫鈷藍釉為元代景德鎮(zhèn)創(chuàng)制，為明清兩代霽藍釉的大發(fā)展奠定了基礎?？兹妇G釉瓷，銅料在氧化氣氛中，低溫燒成。元代景德鎮(zhèn)在優(yōu)質瓷胎上成功燒制了孔雀綠釉釉下青花新品種。明：景德鎮(zhèn)在明代成為中國的瓷都明代景德鎮(zhèn)的瓷器，以青花為最主要的產品，但其他品種也十分出色，按制瓷工藝分有：釉下彩、釉上彩、斗彩和顏色釉四大類。釉下彩是指青花和釉里紅瓷，因其彩繪在胎上，著釉后一次燒成而得名。最新考古表明，三世紀的越州窯已開始制作釉下褐彩了。后有唐代長沙窯（歷來認為最先創(chuàng)燒），宋代磁州窯、吉州窯都燒造。釉上彩是因彩繪在釉上而得名，工藝上是指在已經高溫燒成的瓷器上再進行彩繪，然后以700-900低溫烘烤，使其彩色不致褪色，它包括釉上單彩（如白地紅彩等）釉上多彩（如三彩、五彩等）。金代定窯的釉上紅彩、磁州窯系統的釉上加彩，是釉上彩的原始階段。萬歷，青花五彩器；嘉靖朝民窯紅綠彩。斗彩，又稱逗彩，意謂釉下彩和 釉上彩拼逗呈彩色畫面。宣德時候青花紅彩器屬于斗彩范疇，但只是釉下青花和釉上單彩（紅彩）結合。成化斗彩則是釉下青花和釉上多彩色繪相結合的典型斗彩器。顏色釉是指各種色澤的高溫釉和低溫釉，有一種色澤的單色釉，也有多種色澤施于一器的雜色釉。如洪武朝的高溫紅釉、藍釉、柿色釉和黑釉；永樂、宣德增加了仿哥釉、仿龍泉釉；永樂朝的紅釉和甜白是明代顏色釉中的佼佼者；宣德以后高溫銅紅釉日趨衰落，嘉靖朝開始以鐵紅低溫釉代替高溫銅紅釉。嘉靖官窯以多種色釉施于一器的雜色釉制作興盛。明代晚期的碎器青花和廣東佛山的石灣窯值得重視。佛山石灣窯在今廣東佛山市，始于宋代（亦有一說始于唐），極盛于明清兩代。石灣窯以善仿鈞窯而著稱。仿鈞釉色以藍色、玫瑰紫、翠毛釉等為佳，但仿中有創(chuàng)。鈞窯的窯變釉是一層釉色，而石灣窯變釉卻有底釉與面釉之分。洪武：從傳世洪武瓷，應該分為細瓷和粗瓷兩大類，而細瓷中凡顏色釉部分，較多五爪龍的紋飾。細瓷大部分是官窯的，粗瓷顯然是民間日用品。傳世品中，可以確認為洪武瓷的，以釉里紅器為最多。洪武釉里紅特征: 1、釉里紅多數呈較淡或偏灰色澤，個別器物還有飛紅的現象，或呈暗黑色，器物釉面往往有開片。2、器物的制作，除玉壺春瓶、玉壺春執(zhí)壺及口徑在20厘米左右的大碗為釉底外，其他均為糙底。凡糙底的盤、碗之類底部均刷有一層釉漿，燒成后呈紅色，且多數由明顯刷紋。3、碗類細器的底足已經擯棄了元代斜削的習慣而采用平削，底足平齊。4、洪武朝釉里紅制作除少數器物采用涂抹拔白的方法外，已主要采用線繪的圖案裝飾，這意味著燒制過程中已多數能控制銅紅料飛紅現象，燒制技術有了很大進步。5、圖案花紋多見花卉紋；主要是纏枝和折枝牡丹、蓮花和扁菊花。扁菊花紋尤為多見，這是洪武時期釉里紅和青花瓷器的共同特點之一。和元青花瓷相比，洪武朝的釉里紅器少見人物故事、動物、蓮池、水禽或魚藻等圖案而顯得比較簡單。宣德朝的釉里紅無論從品種或數量上都遠不如洪武，宣德以后整個明代的釉里紅已日漸衰落。可以斷言，洪武是明代釉里紅的極盛時期。 洪武青花瓷洪武青花瓷的特征： 1、青花色澤不如典型元青花那樣濃翠，大多數偏淡灰色（采用國產鈷料緣故） 2、器物制作和釉里紅器一樣，除玉壺春瓶、玉壺春執(zhí)壺及口徑在20厘米左右的大碗為釉底外，其余均為糙底。糙底的盤碗之類底部有紅色護胎釉，且多數有明顯刷紋。 3、洪武青花瓷比釉里紅瓷更單調，以花卉紋為主，特別多見扁菊紋。 洪武年間以碗類為主的民窯青花粗瓷其底部無釉，且有尖釘狀凸起，仍保留了元代斜削足的特點。 洪武瓷鑒定要點 1、糙底 2、較細的器物改為平削足，民窯粗瓷仍沿用元代底足斜削的習慣 3、元代梅瓶口均為上狹下寬的梯形口，明代梅瓶口部已改變?yōu)橹倍苑?，決無梯形感。 4、元代印花和青花兩種裝飾工藝同置于一器的方法，洪武仍繼續(xù)使用。 5、元代蓮花葉子為標準的葫蘆形，洪武已變形得不成葫蘆形了 6、元代牡丹葉子畫的肥厚規(guī)矩，洪武已變得稍微細瘦而隨便了 7、元代的仰蓮瓣紋每瓣都分開繪畫，洪武朝除個別器物仍分開畫外，絕大多數蓮瓣之間借用邊線，不再分開，并出現了雙勾描繪邊線而不填色的白描畫法。8、元代青花龍紋絕少五爪，洪武官窯器幾乎全為五爪9、器物頸部的蕉葉紋，元代每片蕉葉之中莖或單線色繪或雙勾填色，洪武則蕉葉中莖以雙線勾出后不填青花或釉里紅色，形成中莖有空白地。永樂永樂官窯大致以燒造白瓷、青花和紅釉為突出。永樂瓷除少數白瓷梅瓶及大盤外，很多甜白碗或青花器，都是比較薄的。永樂瓷中只有較少數有“永樂年制”的年款字，絕大部分沒有年款永樂、宣德兩朝的共同特點：胎質細膩潔白、釉層晶瑩肥厚、青花色澤濃艷蘇麻離青的鈷土礦，含鐵量高、含錳量低。由于含錳量低，燒出寶石藍的色澤；含鐵量高，出現黑鐵斑點。黑鐵斑和濃艷的青藍色相映成趣。永樂青花器除罕見的壓手杯有“永樂年制”篆書款外，其他均無款識。永樂區(qū)別于元青花、宣德青花特征：1、釉面有肥亮感，燒成溫度較高，釉內氣泡較宣德器少2、永樂青花器的釉，基本上為白中泛青色，少數器有開片3、青花有暈散現象永樂、宣德直至成化前期青花都有黑鐵斑，但永樂器則較多暈散現象。4、 永樂朝器形多見梅瓶、玉壺春瓶、玉壺春執(zhí)壺、雙系扁瓶（抱月瓶）、大盤、壓手杯等。永樂青花器的制作，除大盤、扁瓶等少數大件器外，多數器物的底部均以施釉，這是很重要的時代特征。永樂器底削足處理，徹底改變了元代斜削的方法，永樂細瓷一般是底足平削永樂釉底器，有的底釉呈波浪紋洪武盛行扁菊為主題的圖案；永樂已不見扁菊圖案，以花卉、瓜果為裝飾圖案。永樂青花繪畫筆法的主要特征是其圖案花紋多為雙勾填色，小筆填繪永樂甜白瓷有厚薄兩種，薄的是碗、盤、高足杯等小件器，能達到光照見影的程度，這是有名的“薄胎”器，可以薄到半脫胎程度，其大件器都屬厚胎。甜白瓷除了一部分為素面無花紋裝飾外，也有一部分劃花或印花裝飾。永樂年制 四字篆書款以甜白瓷所見為多，其中尤以半脫胎為主，款字有劃和印兩種，但多數永樂甜白瓷無款。永樂款不規(guī)整。永樂甜白瓷，有釉層肥厚的滋潤感，多數呈白中閃青，部分器物有開片，桔皮紋明顯，聚釉處有永樂常見的水綠色?？滴醴轮仆行奂昂诖玫瓤滴醮善毡樘卣?。永樂只有半脫胎技術，清朝脫胎技術成熟，可以產生全透效果。永樂、宣德時期的紅釉或藍釉器，凡里外均施顏色釉的，其口沿大多有一條呈白色的透明釉邊線，非常整齊，白紅或白藍相映，俗稱“燈草邊”，這種燈草邊在宣德器上極為典型。永宣仿龍泉釉，又稱 冬青 釉。翠青是永樂時期新創(chuàng)的釉色。永樂款以青花書寫的，僅見于青花壓手杯。宣德宣德青花瓷特點1、年款不同，宣德青花瓷中有很大部分有“大明宣德年制”或“宣德年制”官窯款。2、宣德窯器所用青花料有兩種，一是進口的蘇麻離青，含錳量低，含鐵量高，燒后色澤濃艷而有鐵斑；另一種是國產鈷料，含錳量高，含鐵量低，色澤帶灰，沒有鐵斑。3、永樂宣德青花瓷著彩時系用小枝筆，不見整片一筆涂抹的情況4、宣德青花除極少數器物釉色瑩白外，絕大多數釉色白中泛青，某些瓶罐類的口緣及足邊聚釉出呈水綠色。5、宣德青花瓷大部分底部施釉，有一部分大件器并不施釉，如天球瓶、大盤、梅瓶、大缸等。6、器物以矮底足為多，削足處理有多種方法7、真宣德無法用手抓起，底足足脊有棱角感，后仿者成滾圓“泥鰍背”狀8、宣德大件器，如扁壺等均系分段接合而成，在器身可看到或摸到接痕。清代仿品采用前后身模制而成，器身兩側可以看到或摸到拼縫痕跡。9、宣德青花碗是歷代碗類器形中最繁多的10、宣德青花器上的輔助紋飾，最常見的有仰、覆瓣紋11、宣德青花瓷圖案花紋以纏枝花、折枝花，其中以纏枝蓮和寶相花為多見。12、宣德官窯器中使用龍紋較為普遍，龍的畫法改變了元代的細長頸，有豎發(fā)、披發(fā)及前披發(fā)，顯得較為兇猛。龍的五爪尖成帶狀圓圈的現象多見，也有三爪、四爪，除了云龍外，龍和云分開的圖案極多。永樂青花中少見的細描人物故事圖，宣德器中已屢見不鮮。宣德青花瓷除了白地藍花的常見品種外，也還有藍地白花的裝飾手法，藍地白花元代景德鎮(zhèn)就已開始。印花、青花裝飾同于一器的方法，以洪武為最多見，永樂很少，宣德極少。宣德釉里紅瓷，在明代就以紅魚高足碗為最著。宣德釉里紅瓷主要采用涂抹法。宣德紅釉有鮮紅和豇豆紅兩種。宣德鮮紅瓷的特征大致如下：1、有里、外均施紅釉和外壁施紅釉，里壁為透明釉兩類2、凡精細規(guī)整的器物，其口沿有露出胎釉本色的整齊的“燈草邊”3、凡精細規(guī)整的器物，近底足處凝釉截齊，垂積釉處呈青灰色，清代仿品則呈凝黑色。4、器底有兩種，多數為白釉底，或有“大明宣德年制”兩行六字青花楷書款，款外有青花雙圈，有的雙圈并不規(guī)整。另一種為米黃色底，其色與康熙郎窯紅的“炒米黃”底相同，說明康熙郎窯紅是仿宣德紅釉制作。5、宣德鮮紅器中，亦有描金裝飾的品種宣德藍釉瓷，特征同紅釉瓷，明代藍釉又稱霽青或祭藍，宣德藍釉器以素面為多，但亦有淺劃暗花裝飾，以龍紋為常見。宣德白瓷最普遍的特征是器物一般都有桔皮紋，也就是前人所說的棕眼。宣德亦有仿龍泉青釉，亦稱冬青釉醬色釉又名柿色釉，紫金釉；黃釉以氧化鐵為呈色劑的低溫黃釉，該釉色以明宣德為最早，全黃是至尊之色。黃釉特征1、有兩種施釉方法，一是在素坯上直接施黃釉；另一種是在已燒成的白釉器上施黃釉。2、釉面肥厚，有桔皮紋；3所見以盤類為多，一般盤壁較深，圈足稍高；4、以素面無紋為多，底書“大明宣德年制”青花款或刻款；5、器物施黃釉到底，置于桌上不見圈足露胎。灑藍在清代又稱“吹青”，灑藍并不是鈷藍釉，而是一種吹青料。在胎體上以青料吹施，然后上一層透明釉，在高溫燒成。必然厚薄不同，呈如雪花的斑片，因此又有“雪花藍”之稱。灑藍工藝只在宣德時期出現，宣德以后整個明代不再制作，清康熙后才恢復。明代仿哥釉的燒制成功了；明代仿汝器，僅見于宣德，仿汝器的大量出現要到清雍正才是高峰，多見盤碗小件器，釉面有桔皮紋。宣德朝有一般低溫鉛綠釉和孔雀綠釉的制品。宣德晉唐小楷的筆法，沿用漢碑體中的古體，沒有中間一劃而成。宣德瓷鑒定要點1釉面一般能見到桔皮紋2、宣德官窯瓷釉內的氣泡疏朗3、宣德盤碗之底足多數有棱邊感，非滾圓之“泥鰍背”4、宣德大盤之底足內墻自上而下向外斜削，因此無法用手指抓住，凡雍正仿宣德大盤、地足內墻接近垂直，因此可以用手抓起5、宣德官窯青花瓷，除極個別青花翠艷而無黑鐵斑外，絕大多數有黑鐵斑。6、宣德官窯青花器以小筆觸上彩，無一筆涂抹的制作。7、盤類因塌底而盤心成下凹狀明顯，凡盤子平底者大多非真宣德8、瓶、壺、罐之類器物均為分段拼接成形，凡前、后身合模成形者非宣德制。景泰年間特別風行銅胎琺瑯器，所謂“景泰藍”成化青花瓷1典型成化青花已不再用進口的蘇麻離青，而改用江西樂平的平等青，發(fā)色淡雅而無黑鐵斑。2、已改變了永樂、宣德時期采用小筆觸著色，用雙勾線條，一筆涂抹的上色法，因而不如典型宣德青花留有層次和空白地。3、少厚重的大件器，器形多輕巧。成化瓷的氣泡小而密集整齊，不同于宣德器大小不同而疏朗的氣泡群。4、成化圖案花紋，亦有以梵文為裝飾題材，其中蓮托八寶紋應屬成化時期流行的紋飾。黃釉，明代黃釉自永樂朝開始已經燒制的相當成功，但燒成雞油黃嬌艷色調的“嬌黃”“雞油黃”，過去以弘治朝為最早?？兹妇G釉，景德鎮(zhèn)在元代已燒制在成化以前，已有釉下青花和釉上彩相結合的品種，例如宣德的青花礬紅（釉上紅彩）彩已相當成功。成化斗彩則是釉下青花和釉上多種彩相結合。成化斗彩一般不見大件器，其器物主要有蓋罐（天字罐），其中以杯和高足杯為多見。明末清初尤以葡萄杯和雞缸杯名噪一時。成化彩瓷，彩色以紅、綠、姹紫為主。鑒定要點：1胎質潔細，釉質純凈，用手撫摸有玉枝感；2釉色有偏青及偏白兩種，無論何種釉色，其器物外底足和器身的釉色一致，是成化官窯瓷重要特征之一。3青花瓷除早期用蘇麻離青，呈色濃翠外，大多為淡雅色調4斗彩色彩鮮艷，其中姹紫色澤，成為成化朝所創(chuàng)制，亦僅為成化瓷所成功地應用。5成化官窯款，迄今已發(fā)現的僅為“大明成化年制”及“大明成化年造”六子楷書款。其他均為偽作。6成化瓷的氣泡已徹底改變了宣德瓷大小不同而疏朗的情況，顯得小而密集6、 米糊底是成化瓷極為顯明的特征之一弘治弘治嬌黃和白釉刻填綠彩最負盛名白地綠彩是弘治彩瓷的最主要品種鑒定要點1弘治是成化瓷的延續(xù)，胎潔釉潤，有玉質感2弘治釉色中白中帶灰，甚至有的泛青3器物底足較矮，無高底足的器物4弘治盤類塌底現象為明代盤類中最典型，盤心一點下凹5大明弘治年制，治字的水旁三點絕大多數均低于臺字正德素三彩是正德頗負盛名的品種正德青花器特點1胎質雖細潔，但器體一般較為厚重，制作粗糙，琢器的接痕明顯2釉色肥亮，白中偏灰青，圈足底部為亮青釉是正德青花的主要特征，這種現象在弘治晚期已開始形成。3青花料用的是江西的“無名子”,也叫”石子青“，色澤青中偏灰，不濃翠，不淡雅。正德晚期，改用西域回青，發(fā)色濃艷。5、 器形多見圓筒式和銀錠式的多層盒6、 官窯器的圖案花紋以纏枝花卉和龍紋為主，較多運用波斯文作為裝飾正德的彩瓷應以素三彩為最突出，它以黃、綠、藍、紫為主，不用紅色。釉上五彩的工藝，則是正德彩瓷中的又一突出品種。嘉靖嘉靖的官窯青花瓷，由于采用西域的回青料，色彩濃翠艷麗青花五彩最發(fā)展的時期是萬歷朝明代瓷器上進行描金裝飾是最盛行的是嘉靖朝萬歷萬歷官窯青花瓷，繼續(xù)采用西域的回青料，萬歷24年，回青料已用竭，故從萬歷二十四年一直到明末崇禎都使用浙江青料萬歷的淡描青花是極為突出的工藝，用極淡的色調、雙勾圖案花紋萬歷彩瓷所繪人物，多數是大頭短軀，和這一時期版畫風格一致，但已個別出現崇禎時期版畫中流行的長軀人物。萬歷后期常出現窗格紋，青花器中有的有指捺水印紋；在青花及彩瓷器上已出現題詞。崇禎崇禎后期至清順治末。配合畫面的題字多見用隸體書寫崇禎釉閃灰青，光澤度不強多見醬口，底有跳刀痕宜興紫砂器創(chuàng)燒于宋代，明正德、嘉靖年間制作紫砂壺最著名的人物，龔春。龔春以后有董翰、趙梁、袁錫和時朋、李茂林等大家，此后，名望最大的時大彬、與李大仲芳、徐大友泉，時稱“三大“萬歷以前，紫砂器并無匣缽裝燒琉璃器和法華器琉璃器是指陶胎上施以一種以鉛為助熔劑，以含鐵、銅、錳、鈷為著色劑，配以石英制成的低溫釉，一般是先燒陶胎，再施釉第二次燒成。我國早在戰(zhàn)國時代盛行陶胎琉璃珠，成就最大的是山西地區(qū)。法華器有陶胎和瓷胎兩種。法華器的釉和琉璃器的釉，主要區(qū)別在于琉璃釉的助熔劑用鉛，而法華器用牙硝。法華器的裝飾方法是用彩畫中的“立粉“技術，有人認為法華的得名是從山西的”粉花 音轉而來順治在順治十四年以前的青花瓷題詩，往往用隸體書寫康熙笠式碗、觀音尊都是康熙朝的典型器釉里三彩，康熙新創(chuàng)燒的一種釉下彩品種（青花、釉里紅），以鐵為呈色劑的釉下豆青色。整個明代，純粹的釉上彩，主要是紅、綠、黃三種顏色?？滴跷宀蚀傻闹饕卣鳎?、康熙盤、碗、瓶、罐類的器底一般均能見到明顯旋紋痕及黑疵。2、除少數官窯器圈足圓渾潤滑外，大多民窯器的圈足邊呈尖狀，而且有斑塊殘缺現象3、器物畫面的彩料周圍有一圈閃亮的“蛤蜊光”，尤以藍彩的周圍為甚4、由于模仿明末畫家陳老蓮的風格，人物臉部都不端正，凡十分端正的人物開相屬于后仿，臉部只勾輪廓線，一般并不填色。5、瓶、罐之類器物的底足，往往有二層臺的硬折角，其折角凡圓渾者，則屬后仿?？滴醵凡室怨俑G小件器為多見?？滴醵凡势髦杏袃煞N突出的器物：一是十二月杯，一是仿成化雞缸杯?？滴醭哪厮厝适菢O為名貴的品種琺瑯彩琺瑯彩瓷最早從康熙朝開始，為仿制銅胎琺瑯器而來，因此，清宮內務府內，把琺瑯彩瓷器稱為“瓷胎畫琺瑯”康熙琺瑯彩，所用的彩料均為進口料，玫瑰紅或胭脂紅色料，發(fā)色劑是微量的黃金，稱為金紅。上彩方法，油施彩?？滴醴鄄?，一是白地粉彩器，一是綠、黃、紫三彩瓷上加有胭脂紅康熙瓷鑒定要點：1、有些器物是康熙一朝所特有的，如觀音尊、棒槌瓶、金鐘杯、笠式碗、鳳尾尊、馬蹄尊等。2、瓶、碗、盤、罐等器底能看到明顯的旋紋痕和點點黑疵。3、青花的青料部位有明顯的水印指捺紋4、五彩瓷的彩料周圍，特別是藍彩部分側視之有蛤蜊光5、瓶罐之類的立體器，器物內、外壁釉色應該一致；筆筒有束腰的感覺，其底部往往不齊平而自內向外傾斜；碗盤之類的圈足，除中、晚期的官窯呈滾圓的“泥鰍背”狀外，早期官窯及民窯器為足壁內、外斜削而尖狀，且足邊大多有缺損。8、人物畫面臉部絕大多數歪斜不正，這是陳老蓮畫人物的風格同上雍正陶瓷史上的“唐窯”，是指唐英于乾隆督理景德鎮(zhèn)御窯廠以后這段時期的窯瓷器。唐英對于陶瓷史上的重大貢獻主要在雍正年間。爐鈞釉是一種雍正朝新創(chuàng)的低溫釉，是在低溫爐內燒成的仿宜興鈞釉的品種。雍正爐鈞釉及乾隆以后的制品，主要看兩點，一是雍正時的紅點，其色紅泛紫，俗稱“高粱紅”，凡爐均釉中必有此，乾隆以后除少數例外，已多數為青色小點。第二是雍正器的藍色釉成水波紋，乾隆以后則成密集點狀藍釉。鐵銹花釉是雍正新創(chuàng)的釉色雍正青花釉里紅是歷史上燒造最成功的粉彩粉彩創(chuàng)始于康熙，極盛于雍正粉彩瓷器是清康熙晚期在五彩瓷基礎上，受琺瑯彩瓷制作工藝的影響而創(chuàng)造的一種釉上彩新品種，從康熙晚期創(chuàng)燒，后歷朝流行不衰。當時突出的是所謂“過枝”技法。盤、碗的圖案花紋從器身到器蓋，從器里倒器外連續(xù)彩繪燒成。一般過枝的大多數是桃果、牡丹、玉蘭等圖案。粉彩和五彩在制作工藝上的區(qū)別1、粉彩制作的特點之一是用“玻璃白”（引進“砷”元素）打底，而五彩并不使用“玻璃白”2、在繪彩的技法上，五彩用單線平涂法，粉彩則用“渲染法”，步驟：高溫燒成的白瓷上勾畫出圖案的輪廓，然后用含砷的玻璃白打底，再將顏料施于這層玻璃白之上，顏料干后，色料進行渲染，效果是使花瓣和人物衣服有濃淡明暗之感。3、五彩所用的是中國傳統的材料，其紅色是以鐵為呈色劑的“礬”紅；粉彩開始時就用“洋彩”，如以黃金為呈色劑的胭脂紅4、在施彩的方法上，五彩用清水或膠水著色，而粉彩以油料著色，油彩的運用是制瓷史上的一大改革。5、五彩爐火的溫度在800度以上，粉彩則一般在700度以上，燒制溫度低，其色彩在感覺上比五彩柔軟，因此有“軟彩”之稱。粉彩瓷圖案花紋以花蝶圖最多。傳統的斗彩，釉下青花和釉上五彩相結合；另一種是，開創(chuàng)于雍正朝的，釉下青花和釉上粉彩相結合。雍正瓷鑒定要點：1、雍正瓷的普遍特征是釉面有桔皮紋2、官窯及民窯精品碗、盤圈足均呈滾圓的“泥鰍背”，撫摸之有糯米粉般的細膩感。3、碗類有深圈足和大底足的特征，有的口徑和足徑的比例為2：1乾隆裝飾上除采用刻花、印花外，還有一種特殊的豆青地堆白花。青釉中有敬畏堂、詠梅閣、湛恩堂等堂名款的大多屬上乘之