談書法的本質(zhì)屬性

1、論書法藝術(shù)的本質(zhì)屬性謝喑璞著書法藝術(shù)的本質(zhì)是什么呢？在當代書壇上，還眾說紛紜。在我國書論中，唐代孫過庭在其輝煌的名著書譜中，有非常深刻、精辟的見解，很值得我們研究和借鑒。我在吸收古人和今人研究成果的基礎(chǔ)上，對書法藝術(shù)的本質(zhì)屬性作出這樣的定義：書法是用毛筆書寫漢字，以表現(xiàn)書法家的精神世界，尤其是形式美意識為主的藝術(shù)（形式美包括形式或自然、或雄壯、或秀美，并能通過書寫的線條表現(xiàn)書法家的精神世界）。為了說明這個定義的正確性，我從如下四個方面進行分析論證。一 首先，我的定義指出了書法藝術(shù)的物質(zhì)傳達手段和客觀反映對象。書法藝術(shù)的物質(zhì)傳達手段是毛筆，這就使它和使用語言文字作為物質(zhì)傳達手段的文字聯(lián)系開來。書

2、法藝術(shù)的客觀反映對象是漢字，這又使它和同樣使用毛筆但以現(xiàn)實生活中的客觀事物為反映對象的中國繪畫區(qū)別開來。 我們不能說書法藝術(shù)就是用毛筆書寫漢字，那樣，所有迄今為止的墨跡都成了書法。這顯然是不符合實際的。書法之所以成為藝術(shù)，還有其內(nèi)部所固有的規(guī)定性，這就是我在定義中指出的“以表現(xiàn)書法家的精神世界，尤其是形式美意識為主的藝術(shù)（形式美包括形式或自然、或雄壯、或秀美，并能通過書寫的線條表現(xiàn)書法家的精神世界）?！庇妹P書寫的，能夠成功表現(xiàn)書家的精神世界，諸如性格、氣質(zhì)、意志、品德、情感等內(nèi)容的漢字才是書法藝術(shù)。因此，不能把書法藝術(shù)等同于一般的用毛筆書寫的漢字。這就是我們?yōu)闀ㄋ囆g(shù)所作出的質(zhì)的規(guī)定。 二

3、從有文獻記載的書學使開始，人們就注意到對書法藝術(shù)本質(zhì)屬性的探討。東漢楊雄在法言、問神篇中說：“書，心畫也。”這可以看著是對書法藝術(shù)本質(zhì)屬性最概括、最簡明的表述?！靶摹痹谥袊糯軐W中，指相對于物質(zhì)世界的人的精神世界。南朝王僧虔在筆意贊中說;“書之妙道，神采為上。”“神采”指書法作品中所表現(xiàn)的書家的精神、風采。唐朝孫過庭在書譜中說：書法可以“達其情性，形其哀樂”?！扒樾浴敝赶鄬Ψ€(wěn)定的心理素質(zhì)。韓愈在送高閑上人書中說：“喜怒窘窮，憂悲愉快，怨恨思慕。酣醉無聊，不平，有動于心，必于草書焉發(fā)之?！边@又與他“不平則鳴”的文論是相一致的。上述書論表明，書家在書作中反映的并不是現(xiàn)實生活中的客觀事物，而是書家

4、的包括感覺、知覺、思維、性格、氣質(zhì)、意志、品德、情感、理想等內(nèi)容在內(nèi)的整個精神世界。不少人把書法表現(xiàn)的主觀內(nèi)容僅僅概括為情感，我以為這是不全面的，也是不準確的。人的精神世界是一個多側(cè)面、多層次的復合體，情感只是構(gòu)成這一復合體的一個側(cè)面。而且人的情感不是孤立的、單一的精神活動，它常常是和感覺、知覺、認識、判斷、性格、氣質(zhì)、理想等內(nèi)容緊緊地聯(lián)系在一起，表現(xiàn)為一種先后的進行性和交叉、滲透以至融合的進行性。毫無疑問，同樣欣賞一幅書法作品，一個成熟的鑒賞家和一個幼稚的學童的審美情感是遠非相同的，前者往往要比后者的審美情感豐富、深刻、復雜得多。就大多數(shù)書法創(chuàng)作而言，書家在書作中表現(xiàn)出來的精神內(nèi)容中最主要、

5、最強烈、最明顯、最清晰的是書家的形式美意識（形式美意識包括：形式或自然、或雄壯、或秀美）。形式美意識是民族的、歷史的以及書家個人已往的、長期的形式審美經(jīng)驗的積累和升華，是書家對自然界和社會生活中美的事物的共同的構(gòu)造法則或規(guī)侓的能動反映和藝術(shù)概括。是書家的審美理想中關(guān)于形式的那一部分結(jié)構(gòu)。書家的形式美意識，說通俗一點，就是書家認為書法作品中哪些形式是符合自己審美理想的。書家在創(chuàng)作時，首先想到的是如何運用筆、墨、紙、硯等物質(zhì)手段和準確、豐富、嫻熟的技法，成功地把自己的形式美意識傳達出來，以實現(xiàn)書作中的形式美，產(chǎn)生社會的審美效應。換言之，書家在創(chuàng)作中首先想到的是如何把字寫得“好看”一些，使書作完全符

6、合自己的形式美意識。而在創(chuàng)作過程中，書家的感覺、知覺、思維、性格、氣質(zhì)、品德、意志、情感、理想等精神內(nèi)容也往往附在形式美意識中自覺或不自覺地流淌出來，從而在書作中得到不同程度的反映。書法作品表現(xiàn)的思想情感往往是概括的、寬泛的、隱約的、曲折的和模糊的，它不能像文學作品那樣對人的心理活動做精細入微的描繪。它在主要表現(xiàn)書家形式美意識的同時，往往只能附帶地表現(xiàn)出一種情緒、心境和氛圍來。但是，也不能否認，在某些特殊情況下，由于書家受到外部世界某種事物的刺激而產(chǎn)生出一種較強烈的情緒反映，這種情緒反應往往能夠駕馭形式美意識為自己服務(wù)，從而使形式美意識降到相對次要和附屬的地位上。如王羲之書蘭亭序，由于“天朗氣

7、清，惠風和暢”、“群賢畢至，少長咸集”，因而在妍美流便的書作中充溢著一種“思逸神超”的情感氣息。顏真卿書祭侄稿，由于有感于國難家仇，因而在遒勁郁勃的書作中流露出一種強烈的悲憤和剛強的意志。這兩幅書作由于書家受到某種較強烈情感的驅(qū)使，因而在書寫過程中往往無暇顧及對一些形式美作精微的處理傾心于情感的表現(xiàn)，以至出現(xiàn)了不少“法外之筆”和涂改之處。這些“法外之筆”通常對書作中的形式美起著補充和豐富的作用，并且成為書家個性特征的鮮明標志，而那些涂改之處則對書作中的形式美起著破壞作用，因為它們畢竟打破了局部的平衡和全章的和諧。因而，所謂的“天下第一行書”和“天下第二行書”也不是盡善盡美的。然而，需要說明的還

8、有：（1）這種以表現(xiàn)情感為主的書作畢竟只占全部書作中的少數(shù)；（2）對這種書作中所表現(xiàn)出來的具體情感，往往需要借助于“知人論世”和文字內(nèi)容的中介才能準確地加以把握?！爸苏搧F”是孟子提出的文藝批評的一種理論。它指出，要正確理解作品的思想內(nèi)容，就要了解作家的生平、思想、時代背景及其在特定情境中的情感活動。這一點對于概括、寬泛地表現(xiàn)書家精神世界的書法作品的欣賞來說，尤為重要。而書作中的文字內(nèi)容則是我們準確地把握書作中具體思想情感的必不可少的中介。沒有這個中介，我們至多只能通過書作中的形式美感受到諸如平和、閑適、喜悅、悲哀、憤恨等這些大致的情感氣氛。正是由于文字內(nèi)容的中介，才使得我們對書作中思想情感的

9、這種概括的、模糊的把握具體了、清晰了。就大多數(shù)書法欣賞而言，欣賞者鐘情于書法作品的主要是其中的形式美。書作中的形式美是書家形式美意識的物化。而欣賞者對于這種形式美的感知、理解依賴于審美經(jīng)驗以及由此形成的形式美意識。只有當書作中的形式因大致符合欣賞者的形式美意識時，書作的審美作用才能得以實現(xiàn)。而大多數(shù)書法評論也都往往只側(cè)重于對筆法、結(jié)體、墨法、章法、節(jié)奏、氣韻等形式做具體的分析，很少有人去追究一幅書法作品到底表現(xiàn)了一種什么樣的具體的思想情感，因為這對于書法欣賞者來說似乎是無關(guān)緊要的。專家們在評選書法作品時，也往往只考慮書作中的形式美問題，幾乎沒有人對一幅書法作品是否準確、完美地表現(xiàn)了書法作品的文

10、字內(nèi)容所表達的思想情感提出質(zhì)疑。書家精神世界中的形式美意識和書作中的形式美是具有很大的獨立意義的，甚至只要有了他們，創(chuàng)作和欣賞就得以實現(xiàn)。書法理論是對書法創(chuàng)作和書法欣賞的實踐活動的科學總結(jié)，只有真實地反映了創(chuàng)作和欣賞實踐的本來面目，才能達到對書法藝術(shù)本質(zhì)屬性的相對真理的認識。三我在定義中使用了“以表現(xiàn)書法家的精神世界，尤其是形式美意識為主”的提法，就包含了歷史發(fā)展的觀點，即中國書法經(jīng)歷了一個由再現(xiàn)為主（甲骨文書法）主要表現(xiàn)書家的形式美意識（金文、小篆、隸書、楷書）表現(xiàn)書家的整個精神世界，但仍以表現(xiàn)形式美意識為主（行書、草書），這樣一個大致的歷史發(fā)展過程。甲骨文是迄今為止發(fā)現(xiàn)的最古老的漢字，它對

11、我們具有很高的史學價值。作為書法，它還具有很高的美學價值。甲骨文書法以準確、嫻熟的刀法、富有活力的線條、洗煉傳神的結(jié)體、變動而協(xié)調(diào)的秩序，藝術(shù)地再現(xiàn)了殷商時代人們實踐活動所涉及到的豐富的自然物象和廣闊的社會生活，同時也一定程度地表現(xiàn)了殷商上層社會和書契者所流露出來的莊嚴、靜穆、高古、質(zhì)樸和帶有某些宗教神秘色彩的時代精神和個人情感。因此，我說，甲骨文書法是一種以再現(xiàn)為主的藝術(shù)。由金文、小篆到隸書、楷書，保留在甲骨文書法中的象形性和對現(xiàn)實生活中客觀物象摹仿的痕跡日漸消退，而在甲骨文書法中就已經(jīng)萌生的對現(xiàn)實生活中美的事物共同的構(gòu)造法則或規(guī)侓，諸如對稱、平衡、方圓、比例、照應、變化、秩序、和諧的把握則

12、是日見自覺、成熟起來，從而由對于這些形式美規(guī)侓的經(jīng)驗性把握上升為有文獻記載的美學思想。東漢蔡邕的九勢、東晉王羲之的題衛(wèi)夫人筆陣圖后、唐朝歐陽詢的結(jié)體三十六法就明確地反映了這些。如果說金文和小篆中還可以或多或少地察覺到甲骨文書法中那種象形和再現(xiàn)的痕跡，那么到了隸書和楷書中，這種痕跡則是完全消失了。代之而來的書家形式美意識的主要表現(xiàn)。金文、小篆、隸書、楷書以表現(xiàn)書家的形式美意識見長，這已成為書家們所共認的事實。這是書法史上有著重大意義的歷史進步。到了漢代，行、草的寫法由原先作為金文、小篆、隸書的附庸而日漸重視起來，行、草相對的不拘成法和連綿便捷的筆法、燥潤多變的墨色能較其它書體更好地滿足書家抒情的

13、需要。書法創(chuàng)作的實踐表明，情感活躍期，書家的高級神經(jīng)活動處于一種相對的興奮狀態(tài)。這種神經(jīng)活動的興奮狀態(tài)表現(xiàn)在書家的行為方式上，是一種高速度、大振幅和多變化。書家情感活動和行為方式上的這些特殊的表現(xiàn)，是行、草書以外的其它書體較難勝任的。行、草書的獨立發(fā)展，使書家在主要表現(xiàn)形式美意識的同時，更多地注入了感覺、知覺、思維、性格、氣質(zhì)、意志、理想、情感等精神內(nèi)容，甚至出現(xiàn)了少數(shù)以表現(xiàn)情感為主的行、草書作品。這種少數(shù)以表現(xiàn)情感為主的行、草書作品的出現(xiàn)依賴于三個必要條件：（1）情感活動在書家的整體精神活動中占據(jù)了主要地位，表現(xiàn)為一種心理上暫時的不平衡狀態(tài)，形式美意識暫時服從于情感活動的驅(qū)使，并且連同性格、

14、氣質(zhì)、意志、理想等精神內(nèi)容，隨著情感的不可遏止的傾泄，在書作中得到不同程度的反映；（2）書寫的詩文一般應是由書家的這種特定的情感活動所生發(fā)出來的自作詩文。因為這種詩文的內(nèi)容和書作中的形式美意識共同地受著這種特定情感活動的制約，表現(xiàn)為一種高度的有機統(tǒng)一，而書寫他人的詩文，很難達到這三者內(nèi)容的有機統(tǒng)一；（3）書家必須具有深厚的功力、嫻熟的技法以及由此而形成的對書作中形式美規(guī)侓的運用自如的能動把握。這樣才能“心忘于筆，手忘于書”（王僧虔筆意贊），在書寫過程中無暇顧及“法”的約束而“法”自己出，成功地將書家的情感活動、形式美意識以及其它精神內(nèi)容完美地傳達出來。中國書法由再現(xiàn)為主主要表現(xiàn)書家的形式美意識

15、表現(xiàn)書家的整個世界但仍以表現(xiàn)形式美意識為主，是書家本質(zhì)力量日益深化和拓展的結(jié)果，亦即書家能動地改造客觀世界，強調(diào)自我，表現(xiàn)自我的創(chuàng)造精神不斷強化的結(jié)果。四在我的定義中，肯定了書法藝術(shù)是一種表現(xiàn)性藝術(shù)，還意味著對“書法”是一種抽象性藝術(shù)的否定。形象思維又稱藝術(shù)思維，它的較早的提法是“想像”。屈原在遠游里寫道：“思故舊以想像兮”。想像比起摹仿是一種更聰明靈巧的藝術(shù)家。摹仿只能塑造出見過的事物，或想像卻能塑造出未見過的事物，它會聯(lián)系到現(xiàn)實去構(gòu)思它的理想。藝術(shù)的想像是對具體事物的認識過程中，保留和濃縮生動、具體的感性材料，并且把相似或相同事物的特點“統(tǒng)攝”進去，使之因補充、豐富而理想化、形成形象、典型，從中見出具體和普遍、個別和一般、感性形式和理性內(nèi)容的有機統(tǒng)一。我們來觀察一下書法創(chuàng)作中的形象思維活動。甲骨文書法是殷人對同類事物共有特征的藝術(shù)概括。從金文、小篆到隸書、楷書，前代知名和不知名的書家又從異類美的事物中發(fā)現(xiàn)了甲骨文書法中某些相似和相同的形式因素，于是把它們“統(tǒng)攝”進書法中，補充、豐富了書法中的形式美，使之日益理想化。在這種不斷進行的“統(tǒng)攝”中，甲骨文書法中的“象形”逐步異化為不象形了。張旭見公孫大娘舞劍，他把公