美術(shù)學與美學關系探索

“美術(shù)”一詞非中國原有的概念，它的出現(xiàn)來源于德語，經(jīng)日本翻譯傳到國內(nèi)。在奧地利舉辦的萬國博覽會中向各國發(fā)送了邀請文件，文件中頻繁出現(xiàn)“美術(shù)”的概念。在1904年“美術(shù)”被廣東人潘蘭史引進。之后，在廣東有多個美術(shù)館成立，相關的美術(shù)討論也開始興起。逐漸，美術(shù)在國內(nèi)成為指代造型藝術(shù)的概念。它被許多學者認為是社會意識形態(tài)之一，比如建筑藝術(shù)、雕塑、工藝美術(shù)等等。在現(xiàn)在的發(fā)展中，又增加了與傳媒相關的傳媒設計、視覺傳達及廣告設計等更加全面的美術(shù)分支。從簡述之，美術(shù)即進行藝術(shù)創(chuàng)作的在與美術(shù)相關的活動中，藝術(shù)家們往往通過物質(zhì)材料進行視覺形象的操作或?qū)ξ镔|(zhì)材料進行變相的修改，以達到一定的平面效果及空間效果。其表現(xiàn)形式是具體的具有可視性的物質(zhì)及一定的空間。比如建筑藝術(shù)，是通過對建筑材料的構(gòu)造設計及建造的技術(shù)應用，將有一定審美的、具有審美價值的理念融入到物質(zhì)建造中，即成為凝固的音樂，即建筑。故，美術(shù)講究“術(shù)”。術(shù)，就是從行從術(shù)。它包含人的思通造化、隨通而行的行為以及運動。各個美術(shù)領域內(nèi)的優(yōu)秀藝術(shù)家都是在不同的“術(shù)”業(yè)中塑造美。我們可以同過對象對應的關系得出，通俗地講，美術(shù)是藝術(shù)家的作品，是由藝術(shù)家操作所得。2、藝術(shù)在古羅馬的拉丁文中，“藝術(shù)”和“美術(shù)”都用“art”來表示，其解譯指“自造化”、“人工技藝”，泛指各種用手工制作藝術(shù)品及音樂、文學、戲劇等，在當時，廣義上的“art”甚至還包括制衣、栽培、拳術(shù)、醫(yī)術(shù)等方面技藝。所以在西方人的思維中，與美相關的作品都可稱得上是藝術(shù)。但是，在國內(nèi)的定義中，美術(shù)并不代指所有與美相關的形象，而是藝術(shù)中形象藝術(shù)的一種。而藝術(shù)的概念則指體現(xiàn)物質(zhì)、理念的審美的作品都可作為藝術(shù)。譬如電影、攝影、舞蹈、詩歌、歌劇、書法等，而與之包含在內(nèi)的，包括設計藝術(shù)，即建筑設計、工業(yè)設計、服裝設計等。在設計方面，美術(shù)與藝術(shù)的范疇往往交叉出現(xiàn)。也就是說，藝術(shù)在領域廣度方面要比美術(shù)更寬泛。從操作角度講，美術(shù)更注重針對“術(shù)”的創(chuàng)作，而藝術(shù)往往是對生活的美的修整形成的具有審美價值的作品。兩者的操作目的有大的差異，對物質(zhì)的操作過程也有思維處理方式的不同。從創(chuàng)造的角度，美術(shù)是在創(chuàng)造美，而藝術(shù)是在賦予物質(zhì)藝術(shù)于感性的認識。美在漢字的演化中來源于羊的象形，由黃帝的命史官倉頡發(fā)明，其基本形態(tài)包括現(xiàn)實美及藝術(shù)美。現(xiàn)實美包括自然美、社會美、教育美等，而藝術(shù)美指通過人造技藝創(chuàng)造的具有審美價值的作品。在中西方，對美的定義有所差別，這與民族的文化傳統(tǒng)及地域性差別相關，可是，對美的追求已在大眾的思考中形成了一致的認可，從而對美的定義可以適用在任何事物及思想上，甚至包括人格等。而美往往涉及到哲學的范疇，哲學是引導人類正確思考并形成正確的價值觀的學科。而美是客觀的，需要哲學去深刻研究其規(guī)律美術(shù)學是研究美術(shù)、美術(shù)理論、美術(shù)史及美術(shù)批評的科學。這門科學的產(chǎn)生能夠使我們正確思考美術(shù)、批判及研究美術(shù)發(fā)展的規(guī)律是必要的，是能夠促進美術(shù)發(fā)展的良好活動。為何要這么說，這源于美術(shù)的人文價值及其自身自由化的特征。美術(shù)的發(fā)展史及其理論發(fā)展都具有研究價值，可以說它在各個歷史階段反映著人類的意識形態(tài)及審美變化，這對于整個社會的思想的影響是無法估量的。通過專門的科學設定去體現(xiàn)藝術(shù)的價值，去客觀地評判藝術(shù)，是記述歷史的一種方面的行為，這一方面在社會變遷及人的發(fā)展中占據(jù)很大的比例。這就是為什么眾多的哲學家要通過哲學思考去辯證美學。美術(shù)學的研究價值不僅僅表現(xiàn)在對美術(shù)的研究記述方面，還表現(xiàn)在藝術(shù)哲學的辯證關系，理念演變中。其從屬于人文社會學科范疇，則在研究方法、研究手段、研究邏輯都與其它人文學科相交叉、相互作用。美術(shù)學有自身發(fā)展出的研究方法及論證過程，以美術(shù)的經(jīng)驗研究為基礎，運用辯證唯物主義和歷史唯物主義的基本方法，通過科學、客觀、前衛(wèi)地評價，去總結(jié)美術(shù)的發(fā)展。故，美術(shù)史相當于美術(shù)的另一只眼，這只眼時刻關注著美術(shù)的動向及變化，而這只眼又通過思考處理去作用于美術(shù)。對于美術(shù)史，中國第一部比較系統(tǒng)的美術(shù)史著作是唐代美術(shù)史家張彥遠寫作的《歷代名畫記》，在中國的繪畫史學中，具有承前啟后的里程碑式的意義。其總結(jié)了新的經(jīng)驗，探討了新的問題，從史的歸納中去針砭藝術(shù)的價值優(yōu)劣，美術(shù)學的科學目的正在于此。而藝術(shù)是永恒的，美術(shù)學的研究也將一直伴隨著藝術(shù)的發(fā)生。美學屬于哲學二級學科，由德國哲學家鮑姆加通在1750年首次提出。在較多學者的理論中，認為美學是研究人與世界審美關系的一門學科，即美學研究的對象是審美活動。審美是關于意象世界的體驗活動，即黑格爾所說的美學史理念的感性顯現(xiàn)。藝術(shù)的獨特性及其思想深度正是區(qū)別于其它人類活動的方面，美的效果的實現(xiàn)需要理念去支撐，需要精神內(nèi)涵去融合。在美學的學習中，對研究者自身的藝術(shù)創(chuàng)造力無特殊的要求，而是對思辨能力和哲學功底有極高的要求。故，美學是以深刻的思考深度和廣度去研究美術(shù)與美的，即美術(shù)家的創(chuàng)作作品的活動。藝術(shù)家不一定需要高深的思想造詣，但美學研究者要具備。從能力的角度講，美學研究者是藝術(shù)家不可缺少的左臂右膀，是彼此的知己。因此美學是對美術(shù)及美的哲學思辨的研究，即審美關系。在一些學者，比如洪毅先生、周來輝先生等的觀點中，傾向于認為美學是對美和審美關系的研究，即把審美關系當作美、藝術(shù)、審美的經(jīng)驗產(chǎn)物和綜合產(chǎn)物，通過研究審美關系，即可研究美、藝術(shù)、審美的藝術(shù)哲學，研究人的審美意識、美的創(chuàng)造和美術(shù)的發(fā)展規(guī)律。審美活動是具有全人類價值的活動，這一點也是美術(shù)、美、美術(shù)學的價值的論證基礎。審美活動是人基于現(xiàn)實形成的審美意識和評價。審美的目的在于對美的價值研究，而美學的價值在于對審美及美的研究價值，前者是純思想的意識形態(tài)，而美學則是思想的辯證與總結(jié)，需要整合藝術(shù)哲學。而美術(shù)學則是純批判地對美術(shù)及美術(shù)史進行認定和研究，它區(qū)別于哲學范疇的辯證思考，而是停留在客觀物質(zhì)層級的價值研究。于是，我們能夠總結(jié)，美術(shù)、藝術(shù)及美，不僅需要客觀地價值研究，還需要哲學思想的支撐，而這兩者即為美術(shù)學和美學。摘要:美術(shù)學與美學之間存在基本性的不同，本文首先從詞語語義、歷史開展、概念特征、固有屬性及其研討對象等幾個維度，停止了零碎性的論述剖析。其次，透過這幾個維度的不同，探求美術(shù)學與美學之間的區(qū)別。最初從辯證的角度來探求二者之間的內(nèi)在聯(lián)絡，使讀者可以明晰地認知美術(shù)學與美學既互相獨立又相互影響的關系，爲更好地展開相關專業(yè)研討及美術(shù)活動提供一定的自創(chuàng)意義。關鍵詞:美術(shù)學;美學;關系探求在美術(shù)業(yè)內(nèi)，零碎性地、辨證性地來探求美術(shù)學和美學的內(nèi)在聯(lián)絡的文章少之又少，而正確天文解和認知美術(shù)學與美學之關系關于相關專業(yè)研討及教學活動又非常必要。對美術(shù)學與美學它們之間的區(qū)別停止詳盡的論述，深入地梳理內(nèi)在的邏輯聯(lián)絡，會對兩門學科的共同良性有序開展有著正面的意義。在中國古漢語中，是沒有“美術(shù)”一詞的。據(jù)學者考證，“美術(shù)”一詞作爲舶來語，最早呈現(xiàn)在中國應該是在1911年，著名國畫家高劍父舉行的團體作品展“中國之有美展”開端，至此“美術(shù)”一詞開端失掉社會承受和認可，并開端實踐研討和專業(yè)使用方面的范疇的運用。著名美學家、哲學家紀先生以為：“美術(shù)學包括美術(shù)史、美術(shù)實際、美術(shù)批判三個互相聯(lián)絡的局部?！苯?jīng)過100多年的開展與延伸，美術(shù)學開展到明天不只僅包括以上三個局部，而指的是作爲當代人文學科中一個必不可少的局部，在對以上三個方面停止研討探究的根底上，以美術(shù)技術(shù)爲中心，對美術(shù)的實質(zhì)和美術(shù)本身必定要閱歷的開展規(guī)律停止探尋。概括來說，就是一門樹立在哲學思想上的，辯證地運用美術(shù)實際知識和先進技藝停止美術(shù)批判和活動的綜合性學科。美術(shù)學作爲當代人文學科中一個必不可少的局部，詳細就是要探求美術(shù)的歷史，研討藝術(shù)品的歷史與美術(shù)價值，研討如何樹立健全評價實際體系和方式辦法停止美術(shù)批判，探究如何進一步提升美術(shù)技術(shù)程度的一門綜合類學科。例如，著名華裔美術(shù)家蔡國強先生，在2008年北京奧運會中，把中國四大創(chuàng)造之一的火藥與藝術(shù)奇思妙想的結(jié)合，碰撞出了絢爛的“思想火花”，給世界各地的民眾帶去了絢麗的視聽盛宴，同時開拓出了不一樣的美術(shù)創(chuàng)作路途。從《辭?！分形覀兛梢詴缘谩懊缹W”指的是：研討人對理想的審美關系和審美認識，美的發(fā)明、開展及其規(guī)律的迷信。由于美學次要把藝術(shù)研討與討論的對象，所以近代哲學奠基人黑格爾稱美學爲“藝術(shù)哲學”。在現(xiàn)代中國，美學思想早已發(fā)生，但是不斷沒有明白的概念論述和發(fā)生零碎性天文論體系。1750年哲學家、美學家鮑姆加登在本人的著作《關于詩的哲學默想錄》中，第一次“美學”這個概念，并把美學和邏輯學區(qū)分開來。之后馬克思主義的唯心主義實際的降生和開展，爲美學體系的迷信開展奠定了哲學根底。關于美學的研討對象，國際外美學界可以說是各執(zhí)一詞，眾口紛紜。例如東方學術(shù)界的兩個次要學說：第一，美自身說。史前哲學家柏拉圖以為：“美自身”就是美學研討的對象，美的考慮就是“從各種美麗的學問知識不斷到只以美自身爲對象的那種學問，徹悟美的本體?！钡诙?，美的迷信說。德國哲學家、美學家鮑姆加通就以為：“美學”研討的次要對象是“美”，“美學的目的是理性看法自身的完善，而這完善也就是美?！倍鴩H學術(shù)界關于美學研討的對象究竟是什麼，也是百花齊放，難以一致。例如：國際知名美學家洪毅先生以為美學研討的對象是美。在其著作《新美學大綱》中：“美學研討不妨有所側(cè)重，并且宜以側(cè)重研討藝術(shù)中的美及美感諸相關成績爲主?！边€有周來輝先生以為審美關系是美學的基本成績。他以為：“美學是研討審美關系的迷信，審美關系包括美、審美、藝術(shù)這三大局部?！彼€說“審美關系說也是對以后各派的一個概括、綜合和揚棄的產(chǎn)物。”由上述可鑒，美術(shù)學和美學存在很大的不同。美術(shù)學是一門辯證的運用美術(shù)實際知識和先進技藝停止美術(shù)批判和活動的綜合性學科。其中包括美術(shù)史、美術(shù)實際及美術(shù)批判。而美學指的是對理想存在的審美關系、審美認識，以及美的發(fā)明和開展以及規(guī)律停止研討的學科內(nèi)容，它表現(xiàn)的是一種哲學思想。從基本下去看，美學與美術(shù)學之間的重要區(qū)別，就是“美”自身單單只作爲美學的研討對象，而美術(shù)學在探究理論的進程中，會同時觸及不少的新的邊緣學科與穿插學科，例如零碎論、控制論、哲學的關系等等。當然關于美學在研討進程當中，所表現(xiàn)出來的客觀性和客觀性的特點，也在這些差別的范圍內(nèi)?；谏鲜鲇懻摚m然美術(shù)學與美學從詞語語義、歷史開展、概念特征、固有屬性及其研討對象等幾個維度都有其各自不同的特點，不能混為一談。但是，在美術(shù)學與美學也存在著最爲間接而親密的關系。美學思想和美術(shù)史觀，會使得歷史及價值本身開端重新樹立和去假存真，美學的思想觀念，會從基本上改動一團體的價值取向，還會對人的價值判別發(fā)生影響。美術(shù)實際的特點是與其它的藝術(shù)實際存在著共同點的根底上，具有本人共同性，而美學實際，是對其它藝術(shù)實際的一些個性特征停止全方位式的總結(jié)。例如，在現(xiàn)階段，美術(shù)學院的美學課程由于著重對美術(shù)技術(shù)的教學和人才開掘，反而降低了對美學課程的注重水平。藝術(shù)成就的根底來源于對美學的感性認知、實際掌握水平以及跨學科的素養(yǎng)積聚。在停止美術(shù)學的學術(shù)研討進程中，美學是和美術(shù)創(chuàng)作消費形狀嚴密聯(lián)絡在一同的，任何的美術(shù)活動所創(chuàng)觸及的行爲和作品，所出現(xiàn)都會與美學理念嚴密地聯(lián)絡在一同。黑格爾的《美學講演錄》奠定了他在古典美學中的基石位置。雖然黑格爾自己沒有著名的藝術(shù)作品，但是其著作中關于美學思想體系的論述和獨到見地，卻值得后來者仔細思索和探尋。在關于哲學闡述中，以為理論可以更好地去改動世界，有助于發(fā)明歷史標明了其對理論的注重，并運用相應的實際知識停止證明。實際實質(zhì)上是包括在日常的理論任務中的，作爲哲學家和實際家，從他的種種論述可以深入的領悟到，美術(shù)學可以更好地爲美學提供可以參照的物象特點。例如：黑格爾雖然是著名的哲學家，可是他對雕塑特點的專業(yè)闡述比許多專業(yè)人士都愈加透徹，這就深入的闡明了美術(shù)學向美學提供了參照物。藝術(shù)家和美學家在創(chuàng)作活動中，通常會運用“藝”和“道”這兩種不同的概念停止論述，關于古人而言，其不只對“藝”愈加注重，對“道”也具有很深