大班畫畫教學課程設計

大班畫畫教學課程設計一、課程目標

知識目標：

1.學生能夠掌握繪畫的基本技巧，如線條、形狀、顏色運用；

2.學生能夠了解并運用不同的繪畫材料，如鉛筆、水彩、蠟筆等；

3.學生能夠認識和描述不同的藝術作品，理解其創(chuàng)作背景和藝術風格。

技能目標：

1.學生能夠運用所學的繪畫技巧創(chuàng)作出自己的作品；

2.學生能夠通過觀察、想象和創(chuàng)造，提高繪畫表現力；

3.學生能夠與他人合作，共同完成一幅畫作，培養(yǎng)團隊協作能力。

情感態(tài)度價值觀目標：

1.學生培養(yǎng)對繪畫的興趣，激發(fā)藝術創(chuàng)造力；

2.學生在繪畫過程中，體驗美的創(chuàng)造，提高審美能力；

3.學生學會尊重他人的創(chuàng)作，培養(yǎng)良好的欣賞習慣；

4.學生通過繪畫，表達自己的情感和思想，增強自信心。

本課程針對大班學生，結合學生年齡特點，注重培養(yǎng)他們的觀察力、想象力和創(chuàng)造力。在教學過程中，教師將關注學生的個體差異，因材施教，使學生在輕松愉快的氛圍中學習繪畫。通過本課程的學習，旨在讓學生在掌握繪畫技巧的同時，培養(yǎng)他們的藝術素養(yǎng)，提高審美能力，并激發(fā)他們的創(chuàng)新精神。

二、教學內容

1.繪畫基本技巧：線條（直線、曲線）、形狀（幾何形、自由形）、色彩（原色、間色、復色）；

2.繪畫材料認識：鉛筆、水彩、蠟筆、彩色鉛筆、馬克筆等；

3.藝術作品欣賞：選擇課本中不同風格的藝術作品，如民間藝術、現代藝術、兒童畫等，進行欣賞分析；

4.創(chuàng)作實踐：運用所學技巧和材料，進行主題繪畫創(chuàng)作；

-單人創(chuàng)作：學生根據給定主題，獨立完成一幅畫作；

-小組合作：分組進行主題創(chuàng)作，共同完成一幅大型畫作；

5.繪畫表現手法：引導學生觀察生活，運用想象力和創(chuàng)造力，表現自己的情感和思想。

教學內容安排和進度：

第一課時：繪畫基本技巧學習，線條和形狀練習；

第二課時：色彩認識與運用，進行色彩搭配練習；

第三課時：繪畫材料介紹與使用，學生嘗試使用不同材料進行創(chuàng)作；

第四課時：藝術作品欣賞，分析作品特點，培養(yǎng)學生的審美能力；

第五課時：單人創(chuàng)作實踐，學生根據主題進行獨立創(chuàng)作；

第六課時：小組合作創(chuàng)作，學生共同完成一幅畫作。

教學內容與課本緊密關聯，確保學生在掌握繪畫技能的同時，提高藝術素養(yǎng)。教師將根據學生的實際水平和進度，適時調整教學內容和教學方式。

三、教學方法

1.講授法：教師通過生動的語言和形象的比喻，講解繪畫基本技巧、色彩知識和繪畫材料的使用方法，使學生在短時間內掌握繪畫的基礎知識。

2.示范法：教師現場演示繪畫技巧和步驟，讓學生直觀地了解繪畫過程，便于學生模仿和實踐。

3.討論法：在藝術作品欣賞環(huán)節(jié)，教師引導學生分組討論，分析作品的藝術特點、創(chuàng)作背景和情感表達，培養(yǎng)學生獨立思考和審美能力。

4.案例分析法：選取課本中的經典案例，讓學生分析其繪畫技巧、色彩搭配和構圖等方面的優(yōu)點，激發(fā)學生的創(chuàng)作靈感。

5.實驗法：鼓勵學生在創(chuàng)作實踐中嘗試不同的繪畫材料和表現手法，培養(yǎng)他們的創(chuàng)新精神和實踐能力。

6.互動教學法：在課堂上，教師與學生進行互動，鼓勵學生提問、表達觀點，激發(fā)學生的學習興趣和主動性。

7.小組合作法：在小組創(chuàng)作環(huán)節(jié)，學生共同討論、分工合作，培養(yǎng)團隊協作能力和溝通能力。

8.個性化教學法：關注學生的個體差異，針對不同學生的興趣和特長，給予個性化的指導，提高教學效果。

9.情境教學法：創(chuàng)設富有創(chuàng)意的繪畫主題，引導學生發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力，表達自己的情感和思想。

10.反饋評價法：在教學過程中，教師及時給予學生反饋，指導學生改進繪畫技巧，提高作品質量。

教學方法多樣化，結合課本內容和學生特點，充分激發(fā)學生的學習興趣和主動性。在教學過程中，教師靈活運用各種教學方法，注重培養(yǎng)學生的觀察力、想象力和創(chuàng)造力，使他們在愉快的氛圍中掌握繪畫技能，提高藝術素養(yǎng)。同時，關注學生的情感態(tài)度和價值觀的培養(yǎng)，引導他們形成良好的審美觀念和價值觀。

四、教學評估

1.平時表現評估：教師對學生在課堂上的參與度、積極性和合作精神進行觀察和記錄，評估學生在繪畫活動中的態(tài)度、興趣和進步。

-參與度：學生在課堂討論、提問和分享中的表現；

-積極性：學生在繪畫練習和創(chuàng)作中的主動性和投入程度；

-合作精神：學生在小組合作中的溝通、協作和貢獻。

2.作業(yè)評估：通過課后作業(yè)，評估學生對繪畫技巧和知識的掌握程度，以及獨立創(chuàng)作的能力。

-技巧運用：學生在作業(yè)中運用線條、形狀、色彩等技巧的熟練程度；

-創(chuàng)作內容：學生的作品創(chuàng)意、構圖和表現力；

-進步程度：學生作業(yè)質量與之前作品的對比，體現學習進步。

3.過程性評估：在教學過程中，教師對學生的繪畫練習、創(chuàng)作草圖和草稿進行定期檢查，了解學生的學習過程和思考方法。

-練習完成度：學生繪畫練習的完成情況；

-創(chuàng)作思路：學生創(chuàng)作過程中的思考、草圖設計；

-改進與反思：學生對作品的自我評價、修改和反思。

4.期末考試：通過期末繪畫作品考試，全面評估學生的繪畫技能、創(chuàng)作能力和藝術素養(yǎng)。

-技能考核：學生在規(guī)定時間內完成一幅畫作，展現繪畫技巧；

-創(chuàng)作考核：學生根據考試主題，獨立創(chuàng)作一幅具有個性和創(chuàng)意的作品；

-知識運用：學生在作品創(chuàng)作中運用所學藝術知識和技巧的能力。

5.學生互評與自評：鼓勵學生參與評價過程，提高他們的審美能力和自我認知。

-學生互評：學生相互評價作品，提出建議和欣賞之處；

-自我評價：學生對自己的作品進行評價，總結學習收獲和不足。

教學評估方式客觀、公正，全面反映學生的學習成果。通過多元化評估，教師可以準確把握學生的學習進度，發(fā)現學生的潛能和問題，為教學調整提供依據。同時，學生參與評估過程，有助于培養(yǎng)他們的自主學習能力和自我評價能力。

五、教學安排

1.教學進度：本課程共計6課時，每課時45分鐘，每周1課時，連續(xù)6周完成。

-第一周：繪畫基本技巧學習，線條和形狀練習；

-第二周：色彩認識與運用，進行色彩搭配練習；

-第三周：繪畫材料介紹與使用，學生嘗試使用不同材料進行創(chuàng)作；

-第四周：藝術作品欣賞，分析作品特點，培養(yǎng)學生的審美能力；

-第五周：單人創(chuàng)作實踐，學生根據主題進行獨立創(chuàng)作；

-第六周：小組合作創(chuàng)作，學生共同完成一幅畫作。

2.教學時間：根據學生的作息時間和課程安排，選擇在學生精力充沛的時段進行教學，以確保學生的學習效果。

3.教學地點：安排在學校美術教室進行，提供充足的空間和繪畫材料，便于學生發(fā)揮創(chuàng)意和進行實踐。

4.課堂紀律與規(guī)定：

-學生按時到達教室，準備好所需繪畫材料；

-課堂上保持安靜，積極參與討論和繪畫練習；

-教師在課堂上及時給予指導，關注學生的學習進度和需求；

-學生完成作品后，按要求進行展示、評價和總結。

5.教學調整：

-根據學生的實際水平和進度，教師適時調整教學內容和教學方式；

-考慮到學生的興趣愛好和特長，教師