【藝術(shù)素養(yǎng)及創(chuàng)作】U2L1平衡小學(xué)四年課后服務(wù)

Balance平衡四年級(jí)U2-L1

Lesson1平衡目標(biāo):分辨并描述作品中的平衡原則描述、分析、解釋并評(píng)定這些藝術(shù)作品。材料:素描日記美術(shù)作品幻燈片詞匯:平衡、對(duì)稱平衡、不對(duì)稱平衡、輻射狀平衡NVAS(5-8)#2運(yùn)用結(jié)構(gòu)與功能的知識(shí)。NVAS(5-8)#5回顧并評(píng)估這些作品中的特質(zhì)與優(yōu)點(diǎn)。NVAS(5-8)#6將視覺藝術(shù)與其他門類聯(lián)系起來。目標(biāo):分辨與描述畫作中的平衡用日常物件創(chuàng)作一個(gè)平衡的藝術(shù)作品讓學(xué)生和他們的搭檔一起評(píng)估這些原創(chuàng)作品。材料:12×18英寸的繪圖紙常見物品，比如鉛筆、油畫棒或是叉子彩色鉛筆或是馬克筆NVAS(5-8)#1理解并運(yùn)用這些媒介、技巧與步驟。NVAS(5-8)#3選擇并評(píng)估這一系列的題材、象征和觀點(diǎn)。NVAS(5-8)#5回顧并評(píng)估這些作品中的特質(zhì)與優(yōu)點(diǎn)。NVAS(5-8)#6將視覺藝術(shù)與其他門類聯(lián)系起來。第一階段導(dǎo)入環(huán)節(jié)在一幅藝術(shù)作品中，“平衡”意味著各種藝術(shù)元素是按照它們“視覺分量”來排列的。在一幅具有平衡的藝術(shù)作品中，是沒有一部分會(huì)壓倒另一部分的。在藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)，藝術(shù)家往往會(huì)運(yùn)用三種類型的平衡元素來進(jìn)行排列:對(duì)稱平衡、不對(duì)稱平衡、輻射狀平衡等。平衡的類型當(dāng)一幅作品這一半與另一半相似時(shí)，就稱為對(duì)稱平衡，也稱為勻稱平衡。將《胸部》從中間分開，左邊的部分幾乎就是右邊的鏡像。當(dāng)一幅作品兩邊看起來雖然并不完全相同，但是兩邊的視覺分量看起來相似，就稱為不對(duì)稱平衡，或稱為非正式平衡。舉個(gè)例子，畫面的左邊如果是一棵大樹，另一邊如果是又紅又有光澤的三個(gè)蘋果就可以視為平衡。當(dāng)一個(gè)有規(guī)律的圖形，一些線條或形狀從中心點(diǎn)輻射狀展開，這就稱為輻射狀平衡，如我們平時(shí)所見到的自行車輪以及打槍的靶子等，都是屬于輻射狀平衡。這幅剪紙中呈現(xiàn)了哪兩種平衡類型?戴維·斯坦尼斯拉娃《巨星》1962剪紙為什么這個(gè)黃金雕塑被稱為對(duì)稱平衡的典型例子?未知藝術(shù)家《托利馬文化》公元600-800第二階段授新環(huán)節(jié)佚名《面具》美洲印第安努特卡文化1800年，木板作畫加頭發(fā)和纖維藝術(shù)史：幾世紀(jì)以來，面具在北海岸的美洲印第安人的生活中都發(fā)揮著巨大作用。有些是動(dòng)物面具，有些是人形面具。還有一些面具本身可以顯示出佩戴者特殊的身份和地位。藝術(shù)背景動(dòng)物也有肌理，有的堅(jiān)硬有的柔軟，有的粗糙有的光滑藝術(shù)背景藝術(shù)史:作品《巨星》代表的是19世紀(jì)波蘭民間藝術(shù)的一種形式。各式形狀的精巧剪紙，有輪子或方塊、公雞或母雞，大都是房間的裝飾品。戴維·斯坦尼斯拉娃《巨星》1962剪紙藝術(shù)背景藝術(shù)史:托利馬人生活在如今的南美洲哥倫比亞地區(qū)。他們的藝術(shù)品風(fēng)格的主要特征是人物形象的平面化，且常常是用金子做的。未知藝術(shù)家《托利馬文化》公元600-800藝術(shù)背景關(guān)于藝術(shù)家:美國(guó)自然主義畫家溫斯洛·霍默(1836-1910)一開始踏上這條路是從雜志插畫家起步的。之后，霍默專注于繪制海邊場(chǎng)景，以及人類和自然力量的斗爭(zhēng)。溫斯洛·霍默《疾風(fēng)》1873-1876布面油畫藝術(shù)問題溫斯洛·霍默《疾風(fēng)》1873-1876布面油畫你會(huì)如何描述坐在船邊的男孩們的姿勢(shì)?描述男孩們的背部是如何創(chuàng)造出平衡感的?分析你認(rèn)為藝術(shù)家是通過什么方式使海面看上去很逼真的?解釋這幅藝術(shù)作品會(huì)讓你覺得享受搭載這艘船么?為什么或?yàn)槭裁床荒?評(píng)定平衡與形狀美國(guó)藝術(shù)家溫斯洛·霍默(1836-1910)在《疾風(fēng)》中捕捉了起風(fēng)的一天中風(fēng)和浪的運(yùn)動(dòng)。桅桿形成的斜線、男孩們的形狀以及船的樣子增添了律動(dòng)感。在這幅畫的畫面構(gòu)成中，霍默首先讓我們注意到的是左邊的帆船。他將船的面積畫的較大而且細(xì)節(jié)豐富，因此它看起來似乎與觀賞者距離更近。在右邊的部分，霍默畫了一艘較小的船，使得它看起來距離我們更遠(yuǎn)。他在船的上空畫下了沉重壓抑的黑云，為平衡左邊的大船提供了足夠的視覺分量。速寫本觀察你四周具有不同形狀的物品，分辨它們分別屬于哪種平衡類型。在你的速寫本本上畫下其中一些形狀，每種平衡類型至少包括兩個(gè)例子。在每個(gè)物品旁邊標(biāo)注其平衡類型。第三階段創(chuàng)作環(huán)節(jié)美國(guó)藝術(shù)家阿爾瑪·托馬斯(1891-1978)在創(chuàng)作《日蝕》的時(shí)候是79歲高齡。她利用色彩和形狀來構(gòu)造平衡。觀察有關(guān)平衡技巧的細(xì)節(jié):向外擴(kuò)展的圓環(huán)顯示了輻射狀的平衡，輻射自黑色的圓圈開始。圓環(huán)是對(duì)稱的，但是整幅作品本身是不對(duì)稱的。整個(gè)輻射狀的圓環(huán)大致上是中心偏右。藝術(shù)家通過色彩的不同運(yùn)用方式來創(chuàng)造平衡。他們可以使冷色系與暖色系平衡，也可以使同一種顏色的深、淡色種平衡。在這幅作品的哪些地方你可以看出深、淡色種的運(yùn)用?藝術(shù)家們創(chuàng)造平衡的另一種方法就是講暖而亮的顏色安排在單調(diào)深沉的顏色對(duì)面。觀察左邊的亮黃色如何平衡右邊的大片黑色圓圈。阿爾瑪·托馬斯《日蝕》1970布面丙烯酸顏料思考在你的作品中你要如何實(shí)現(xiàn)平衡。你可能會(huì)選擇讓粗線條與亮色區(qū)域平衡，或是選擇讓不同顏色的相同形狀平衡，也可以是讓雕塑上的幾何形狀與不規(guī)則形狀平衡。還有什么其他的方式可以利用藝術(shù)元素來達(dá)到平衡的效果?作業(yè)設(shè)計(jì)利用你所學(xué)過的有關(guān)平衡的知識(shí)，以平衡的方式畫一幅內(nèi)容為常見物品。技巧小貼士:選擇合適的工具藝術(shù)家們收集粗細(xì)不同的馬克筆、鉛筆和筆刷是很明智的行為。如果需要用一個(gè)較細(xì)的馬克筆畫一條較粗的線條，你就必須一遍一遍地描邊。如果直接換成粗的馬克筆，那你就可以一次性畫好了。頭腦風(fēng)暴描述你的作品是如何表現(xiàn)平衡類型的。描繪物品時(shí)你所選擇的顏色或大小對(duì)平衡的表現(xiàn)有什么影響效果?每幅作品分別給你什么感受?

為什么平衡在美術(shù)中這么重要?作品參考—對(duì)稱平衡作品參考—不對(duì)稱平衡作品參考—放射狀平衡第四階段評(píng)價(jià)環(huán)節(jié)作品評(píng)述與自我評(píng)價(jià)藝術(shù)鏈接舞蹈:告訴學(xué)生假裝他們的身體里有一條對(duì)稱線，從頭連到腳。最開始，讓學(xué)生集中精力站好，當(dāng)你說出“對(duì)稱平衡”時(shí)，讓他們擺出一個(gè)