滬教版九年級(jí)藝術(shù)下冊(cè)全冊(cè)教案3

滬教版九年級(jí)藝術(shù)下冊(cè)全冊(cè)教案3

蓮山課

件k

滬教版九年級(jí)藝術(shù)下冊(cè)全冊(cè)教案3

一、音樂(lè)長(zhǎng)廊

（一）欣賞

1、內(nèi)容介紹：

《第十交響曲——江雪》

作于1997-1998年春?！兜谑豁懬?#8226;江雪》是

為吟唱、古琴（預(yù)制錄音帶）和大型管弦樂(lè)隊(duì)而作的。作曲

家從柳宗元同名詩(shī)詞所蘊(yùn)涵的冷峻的意境與獨(dú)特的聲韻中

獲取靈感，以人聲的吟、誦、唱，古琴的時(shí)代韻律與交響樂(lè)

隊(duì)的現(xiàn)代化鋪陳交相輝映所構(gòu)成的跌宕起伏的音響，傳達(dá)、

塑造、謳歌了浩然正氣的獨(dú)立人格精神。對(duì)這樣一部“抽

象”的作品，談“具體”的技術(shù)幾乎是多余的----盡管后者

是前者的基礎(chǔ)----但朱踐耳對(duì)12音這一老技法是常用常新。

這里僅說(shuō)主題的構(gòu)成：作曲家得心應(yīng)手、舉重若輕，以琴曲

《梅花三弄》曲首純五度音程為據(jù)，按五度間隔相生原則得

一中西合璧的音列——1、2、5、6、3、#4、7、#1、b6、b7、

b3、4——其前四音為“四基音”，后四音為四曾音；整體

是12音，局部則首尾相扣c宮、E宮、bA宮三個(gè)五聲音階。

作曲家在《江雪》的演出詮釋中寫道：“這首交響曲，并

非單純?yōu)楣旁?shī)譜曲，也不在寫柳宗元的個(gè)人遭遇，而是借助

于詩(shī)的意境，以吟、誦、唱相結(jié)合的手法，加上古琴新韻，

站在今人的立場(chǎng)上，給以交響化，現(xiàn)代化的表述，以弘揚(yáng)浩

然正氣的獨(dú)立人格精神。”

唐代文學(xué)家、哲學(xué)家柳宗元（公元773-819）因主張

革新而二度被貶，五言絕句“江雪”就是在第一次被貶時(shí)所

作，該詩(shī)雖是寫景，但卻意在其外，寄托了詩(shī)人藐視世俗、

憂慮憤懣、不甘屈服、孤傲清高的情懷。在詩(shī)文平靜的表象

中，包藏著無(wú)窮的動(dòng)力，在平仄有序中蘊(yùn)含了豐滿的韻律感

和音樂(lè)性。朱先生從此引申、拓展，用源自中國(guó)漢語(yǔ)的藝術(shù)

神韻、籍現(xiàn)代交響樂(lè)的手法，成功地表述了中國(guó)歷代愛國(guó)的

知識(shí)分子精英博大的胸懷、崇高的思想和高風(fēng)亮節(jié)的獨(dú)立人

格精神。對(duì)音樂(lè)語(yǔ)言的開拓，對(duì)中國(guó)漢語(yǔ)的音樂(lè)神韻全方位

的繼承和發(fā)展是朱先生“江雪”的一個(gè)重要特點(diǎn)：

漢語(yǔ)“字”有聲調(diào)，各聲調(diào)在高音走向上有區(qū)別，在長(zhǎng)

短、快慢、強(qiáng)弱和音色上也有區(qū)別，漢語(yǔ)的詞組和語(yǔ)句又因

表意、表情和使用者的人物特征的影響，而在上述五個(gè)方面

產(chǎn)生了靈活豐富的變化發(fā)展。在這種具有強(qiáng)烈的音樂(lè)性和特

殊神韻的語(yǔ)言基礎(chǔ)上，產(chǎn)生了中國(guó)詩(shī)詞極富音樂(lè)性的吟哦，

也產(chǎn)生了中國(guó)民間歌曲和戲曲、曲藝中豐富、多樣的潤(rùn)腔法

和韻白，并影響到中國(guó)器樂(lè)演奏的風(fēng)格特征。

朱踐耳先生不僅繼承性地運(yùn)用吟哦、韻白的音樂(lè)語(yǔ)言,

而且還作了發(fā)展和創(chuàng)新。他在樂(lè)曲的錄音部分要求人聲用中

國(guó)唱法，以吟、誦、唱相結(jié)合的方式表述，這都通過(guò)尚長(zhǎng)榮

的演唱，得到完美的體現(xiàn)；樂(lè)曲的第一部分呈示樂(lè)思，尚長(zhǎng)

榮主要用的是老生唱法；樂(lè)曲的第二部分是樂(lè)思的展開，用

黑頭的唱法抒發(fā)激情、表現(xiàn)氣魄；樂(lè)曲的第三部分尚長(zhǎng)榮用

青衣唱法的口吻（但并不模仿青衣的音色）來(lái)表現(xiàn)瀟灑、清

高的氣質(zhì)。

《江雪》的錄音部分的古琴聲部，不僅直接采取琴曲《梅

花三弄》的主題來(lái)象征孤傲、清高的品格，充分運(yùn)用了古琴

散、按、泛三種音色，吟、揉、綽、注的按弦法，還創(chuàng)造了

雙音、泛音走弦、泛音到實(shí)音的走弦等韻白化的技法，又表

現(xiàn)狂放的豪情，以表現(xiàn)意境的深遠(yuǎn)。

作曲家在《江雪》大管弦樂(lè)隊(duì)的寫作上，也與人聲和古

琴聲部保持了統(tǒng)一的風(fēng)格，充分使用了吟哦，韻白式的音樂(lè)

語(yǔ)言，在樂(lè)隊(duì)作引述、呈示、展開、陪襯、烘托、引申、補(bǔ)

充時(shí)都大量運(yùn)用了微分音以及頻率漸變的奏法，同時(shí)弦樂(lè)的

細(xì)致分部、泛音奏法、加弱音器奏法以及管樂(lè)的一些特殊處

理，也和人聲及古琴完成了融洽的銜接，使之成為統(tǒng)一體。

其中對(duì)打擊樂(lè)作了精巧的選擇和安排，將16種樂(lè)器作為打

擊樂(lè)，分成四組，細(xì)致地增強(qiáng)了全曲的交響性。

此外，樂(lè)曲豐富的音色和飽滿的音響，給人提示的是一

種高科技時(shí)代才有的音樂(lè)形象，它所提示的聯(lián)想，已不是一

幅山水畫、一首抒情詩(shī)，也不是某個(gè)具體的人物，而是一部

在三維空間中，用各種形象和色彩組合成的現(xiàn)代畫式的“影

片”，是一種內(nèi)在的精神力量，一種宇宙萬(wàn)象和人的感情融

合的力量。就以第一部分的四句唱腔來(lái)說(shuō)：第一句“千山鳥

飛絕”，在樂(lè)隊(duì)的引導(dǎo)和烘托中，人聲和古琴完全合為一體

地從高處、遠(yuǎn)處傳來(lái)；第二句"萬(wàn)徑人蹤滅”，人聲和古琴

迂回至低處；第三句“孤舟蓑笠翁”，古琴、小號(hào)、雙簧管

為人聲作了鋪墊和提示，顫音琴成了人聲的呼應(yīng)，這時(shí)有一

種鏡頭快速推進(jìn)，主題在正前方呈現(xiàn)并得到回響的效果，但

我們并沒(méi)有看到具體的人物，而是感受到了一種內(nèi)在的精神

力量；第四句“獨(dú)釣寒江雪”，低起高揚(yáng)又突然回落，豪放

而又深沉。(節(jié)選自《當(dāng)代中國(guó)交響樂(lè)的巨鼎一一朱踐耳的

第十交響曲〈江雪〉》•黃白著)

2.教學(xué)建議：

(1)這是一個(gè)綜合了多種藝術(shù)表現(xiàn)手段的作品，欣賞

前，可作詩(shī)歌朗誦等作導(dǎo)入，也可聽京劇說(shuō)白作導(dǎo)入。

(2)該首音樂(lè)運(yùn)用了現(xiàn)代作曲技法，可能學(xué)生不喜愛

聽，教師應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生領(lǐng)會(huì)意境，如音樂(lè)的高低起伏是否像朗

誦中的抑揚(yáng)頓挫，音樂(lè)的氣氛如何，根據(jù)內(nèi)容介紹，教師應(yīng)

設(shè)計(jì)一些學(xué)生易于理解的問(wèn)題。

(3)自始至終抓住幾個(gè)關(guān)鍵的內(nèi)容：吟誦詩(shī)、古琴、

樂(lè)隊(duì)的音色變化，節(jié)選片斷欣賞。

（4）參考答案：運(yùn)用了文學(xué)（古詩(shī)）、京劇、西洋樂(lè)

器、中國(guó)民族樂(lè)器、古典藝術(shù)、現(xiàn)代藝術(shù)。，圖形譜：教材

上是第一次吟唱，要求學(xué)生畫第二次吟唱。（其余答案見“內(nèi)

容介紹”）

《白帝城隨想》

1、內(nèi)容介紹：

在琵琶作曲，演奏中注入新的意境，新的風(fēng)格，加入電

子音樂(lè)，小提琴，現(xiàn)代打擊樂(lè)是涂先生劃時(shí)代的創(chuàng)新。竹笛,

笙，楊琴，二胡，琵琶都是民族音樂(lè)的寶藏，都是祖國(guó)文化

的財(cái)產(chǎn)，涂先生給國(guó)粹樂(lè)器闖出一條新路，大膽在固有的琵

琶技巧中，使用喜多郎的電子音樂(lè)作伴音。喜多郎先生是當(dāng)

代新潮的先鋒，號(hào)稱自然之子，宇宙之光。琵琶配電子音樂(lè),

好比讓國(guó)粹穿上比基尼泳裝登臺(tái)，真是大逆不道。但實(shí)踐是

檢驗(yàn)真理的標(biāo)準(zhǔn)，國(guó)粹穿上西裝，進(jìn)入世界有何不好？

“白帝城追想曲”這是涂先生的最新創(chuàng)作的壓臺(tái)樂(lè)曲，

凝聚了涂先生的理想和心愿，引用了唐代雅樂(lè)音階的優(yōu)美旋

律和在復(fù)調(diào)音樂(lè)中插入敦煌琵琶古譜的特征音節(jié)，令人遙想

唐代音樂(lè)的浪漫。在作品中別出心裁地加入，自己演唱的川

江號(hào)子和（早發(fā)白帝城）的激昂的詩(shī)吟。展現(xiàn)出一幅壯麗的

畫面。

朝辭白帝彩云間，千里江陵一日還,

兩岸猿聲啼不住，輕舟已過(guò)萬(wàn)重山。

中華民族文化蓄勢(shì)已久，潤(rùn)氣龍騰，一定會(huì)像大詩(shī)人李

白所描述的那樣：

輕快出三峽，浩蕩奔東海。

2.教學(xué)建議：

(1)白帝城：在今四川奉節(jié)縣東，城在山上，地勢(shì)較

高，常為云霞所罩。請(qǐng)去過(guò)白帝城或讀過(guò)《三國(guó)》的同學(xué)講

講白帝城的歷史風(fēng)貌，也可朗誦一下李白的七言絕句《早發(fā)

白帝城》，以感受作品的質(zhì)樸意境。

(2)由樂(lè)生畫，想象作品的山水風(fēng)光，并用語(yǔ)言或繪

畫等手段加以表達(dá)。情緒性樂(lè)段可用色彩加以表達(dá)。

(3)參考答案：樂(lè)曲中運(yùn)用了現(xiàn)代電聲樂(lè)器、中國(guó)民族

樂(lè)器、西洋樂(lè)器、融合了獨(dú)奏、合奏、歌唱、吟詩(shī)等，目的

是為了豐富音響，增強(qiáng)藝術(shù)表現(xiàn)的魅力。其余見”內(nèi)容介

紹”。(二)歌唱《天堂》

1.內(nèi)容介紹：

運(yùn)用蒙古長(zhǎng)調(diào)素材寫成的創(chuàng)作歌曲。全曲分兩樂(lè)段。第

一樂(lè)段輕輕低吟，深情地贊頌家鄉(xiāng)的美景，第二樂(lè)段高亢奔

放，激情澎湃，發(fā)自內(nèi)心地呼喚：“我愛你，我的家”，具有

震撼人心的感染力。兩個(gè)樂(lè)段的節(jié)奏型、句型基本相同，但

在音域上形成對(duì)比。

2.教學(xué)建議：

(1)該歌曲的特點(diǎn)在于采用現(xiàn)代音響配器及搖滾樂(lè)的

節(jié)奏來(lái)表現(xiàn)民歌，因此單看歌譜旋律很難表現(xiàn)歌曲的現(xiàn)代氣

息，必須讓學(xué)生聽范唱，體驗(yàn)傳統(tǒng)民歌在現(xiàn)代表現(xiàn)手法上的

創(chuàng)新。

(2)該歌曲的演唱者十分富有情感，但有些唱法不適

宜學(xué)生學(xué)習(xí)，不要聲嘶力竭地吼叫。

(3)這是一首蒙古長(zhǎng)調(diào)風(fēng)格的歌曲，因此，必須掌握

唱出這一風(fēng)格的幾個(gè)關(guān)鍵：

a.裝飾音：應(yīng)快速、靈巧、飄逸。

b.延長(zhǎng)音：保持足夠的氣息。

c.高音：用假聲或輕聲演唱。

(4)本曲高低音起伏很大，有五度音程，也有八度音

程，故要特別注意這些音的音準(zhǔn)。

(5)歌曲的裝飾音較多，這給識(shí)譜工作帶來(lái)了一些困

難。識(shí)譜學(xué)唱前可先作針對(duì)性練習(xí)，如：a

356166&W8226;53b5•6125322•1

c6332•2-221d612333•3056

(6)樂(lè)譜只是一種符號(hào)，僅僅照它唱出來(lái)是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠

的，更重要的是告訴學(xué)生唱出少數(shù)民族歌曲的韻味?？勺寣W(xué)

生聽聽吳松華的內(nèi)蒙古民歌。

二、藝術(shù)天地

(一)舞蹈《醉鼓》

1.內(nèi)容介紹：

獨(dú)舞《醉鼓》是青年舞蹈家黃豆豆的早期代表作品，94

年獲全國(guó)“桃李杯”舞蹈大賽金獎(jiǎng)。曾有人說(shuō)“醉鼓”非黃

豆豆莫屬，編導(dǎo)鄧林確是為黃豆豆量身定做的。黃豆豆高超

的技藝嫻熟的旋轉(zhuǎn)，彈跳與柔韌性和很強(qiáng)的舞蹈表現(xiàn)力使作

品引人入勝，更完美無(wú)缺。

舞蹈運(yùn)用了黃河流域漢民族舞蹈語(yǔ)匯，運(yùn)用了古典舞的

技巧與身法韻律，配以現(xiàn)代的民族音樂(lè)，采用了現(xiàn)代的編舞

技法，使多種舞蹈元素交合融匯在一起，塑造了一位在醉酒

情態(tài)下幽默、有趣味的民間藝人的生動(dòng)形象，惟妙惟肖，栩

栩如生。

獨(dú)舞難度大，在鼓面上獨(dú)舞難度更大，圓鼓面上表演區(qū)

域狹小，然而藝術(shù)家們的舞蹈創(chuàng)作運(yùn)用鼓沿、地面的空間，

突破并提升了舞蹈表演空間，作為小道具的西北小腰鼓不再

捆綁在胸前，時(shí)而雙手抱扶，時(shí)而滾夾于身體間，時(shí)而作為

情感交流的物象，使舞蹈的肢體活動(dòng)更靈巧便捷，使舞臺(tái)人

物特定性格化的塑造更細(xì)致成功。

十年后的今天，人們的審美心理變化趨多元化，以今日

人們的視角，借醉酒擊鼓寄情于酒中意，鼓中樂(lè)，是在呼喚

從古至今人們渴望的一種精神的覺醒和心態(tài)的平和寬松。獨(dú)

舞“醉鼓”中融聚的民族情韻、清新的格調(diào)，鮮活的鄉(xiāng)土氣

息與深厚的酒文化內(nèi)蘊(yùn)，形成了這一舞蹈作品強(qiáng)烈的藝術(shù)魅

力，令人回味無(wú)窮。

2.教學(xué)建議：

(1)中國(guó)有著悠久的鼓文化，觀賞作品之前，先了解

一下鼓的種類，流傳地域，應(yīng)用場(chǎng)合及打擊方法等作導(dǎo)入。

(2)《醉鼓》將生活中的擊鼓動(dòng)作藝術(shù)化了，抽象化了，

但經(jīng)過(guò)藝術(shù)家的精心創(chuàng)編，它又形象地展現(xiàn)了作品內(nèi)涵。學(xué)

生可從標(biāo)題入手，了解一下作品的內(nèi)容，在此基礎(chǔ)上去理解

抽象的舞蹈動(dòng)作及藝術(shù)化的動(dòng)作。

(3)老師準(zhǔn)備一點(diǎn)打擊樂(lè)器中的小鼓，讓學(xué)生模仿舞

蹈中鼓點(diǎn)敲擊一下，擺些造型。

二、芭蕾對(duì)手頂《化蝶》

1.內(nèi)容介紹：

在蒙特卡洛國(guó)際雜技節(jié)獲“金小丑”獎(jiǎng)的作品，走上XX

年的春節(jié)聯(lián)歡晚會(huì)，確實(shí)讓觀眾大飽眼福。驚險(xiǎn)中充滿著美,

充滿著表演藝術(shù)與背景音樂(lè)的完美統(tǒng)一。魏葆華、吳正丹這

對(duì)來(lái)自廣州軍區(qū)戰(zhàn)士雜技團(tuán)的年輕演員，在委婉、抒情的《梁

祝》音樂(lè)伴奏下，演繹了一個(gè)古老的愛情故事“化蝶”的一

幕。其匪夷所思的動(dòng)作設(shè)計(jì)、流暢優(yōu)美的翩翩舞姿，是春節(jié)

聯(lián)歡晚會(huì)上的一大亮點(diǎn)。最讓人不可思議的是女演員居然把

身體的平衡點(diǎn)放在男演員的臂膀上，在人身上跳芭蕾，令人

嘆為觀止。觀眾也許不知道，這還是在男演員帶傷上場(chǎng)的情

況下完成的，這對(duì)年輕雜技演員的敬業(yè)精神令人折服。

其動(dòng)作驚險(xiǎn)、流暢，剛?cè)嵯酀?jì)，演員配合默契，把觀眾

帶入如詩(shī)如畫、如夢(mèng)如幻的美妙境界。被稱為《情景雜技》。

2.教學(xué)建議：

(1)這是一個(gè)集音樂(lè)、舞蹈、雜技于一體的創(chuàng)新之作。

為了準(zhǔn)確理解作品，可先以小提琴協(xié)奏曲《梁?！芳鞍爬傥?/p>

劇《梁?！纷鲗?dǎo)入，然后比較一下它們與芭蕾對(duì)手頂《梁?！?/p>

有何異同一一芭蕾對(duì)手頂?shù)囊魳?lè)是根據(jù)小提琴協(xié)奏曲《梁

?！犯木幍?，它的形體動(dòng)作的本質(zhì)源于芭蕾舞劇。但從整個(gè)

動(dòng)作的構(gòu)思看，其性質(zhì)更偏向于造型，是一種高難度的、風(fēng)

險(xiǎn)性的，但不注重情節(jié)與人物刻劃的技巧表演。

(2)參考答案：新意在于把“雜技”這一古老的民間

藝術(shù)進(jìn)行“舞蹈化”、“情景化”，造型獨(dú)特，難度極高，

堪稱一絕。

三、創(chuàng)造與拓展

(一)題一

1.活動(dòng)要求：讓學(xué)生熟悉幾首用通俗唱法的民歌，感

受其新風(fēng)格，從而更熱愛民歌。

2.活動(dòng)建議：作對(duì)比法進(jìn)行教學(xué)。這幾首民歌都曾在

教材中出現(xiàn)過(guò)，因此學(xué)生比較熟悉，然后再聽賞由XX組合

演繹的歌曲，進(jìn)行比較，最后說(shuō)明：用無(wú)伴奏等方式演唱、

用通俗唱法演繹，能給人以耳目一新的感覺，歌曲的表現(xiàn)活

潑輕松，悅耳動(dòng)聽。但其風(fēng)格離民歌的風(fēng)格也有些距離?？?/p>

允許學(xué)生存在不同觀點(diǎn)，老師也可故意與學(xué)生唱反調(diào)，進(jìn)行

討論。

（二）題二

1.活動(dòng)要求：通過(guò)聽賞，讓學(xué)生自己分析作品的新意,

以檢查學(xué)生對(duì)作品的分析能力。

2.活動(dòng)建議：參考答案

創(chuàng)作背景：香港回歸

藝術(shù)表現(xiàn)形式：大型交響樂(lè)，但其中有童聲合唱，大提

琴演奏。

立意：編鐘代表中國(guó)厚重而又燦爛的歷史，孩子的聲音

昭示未來(lái)，大提琴凝重渾厚的聲音作為串聯(lián)著過(guò)去與未來(lái)。

（三）題三

1.活動(dòng)要求：了解“電視散文”這一新穎的藝術(shù)形式，

并能嘗試進(jìn)行制作“電視散文”。

2.活動(dòng)建議：這是一個(gè)綜合了圖象、音樂(lè)、文學(xué)多種

藝術(shù)形式的作品，其畫面風(fēng)光旖旎，散文文字秀美，音樂(lè)雅

致，既是高科技產(chǎn)物，又是傳統(tǒng)藝術(shù)的發(fā)展的產(chǎn)物。教學(xué)中

教師要把這幾者有機(jī)結(jié)合，讓學(xué)生產(chǎn)生興趣，然后指導(dǎo)學(xué)生

以身邊的環(huán)境為題，進(jìn)行創(chuàng)作。

（四）題四

1.活動(dòng)要求：讓學(xué)生了解“音樂(lè)電視”這一常見的藝

術(shù)形式的特點(diǎn)。

2.活動(dòng)建議：該題的內(nèi)容學(xué)生比較熟悉，可讓學(xué)生作

交流欣賞，討論學(xué)習(xí)。

課時(shí)建議三教時(shí)

第一教時(shí)聽賞《第十交響曲》

第二教時(shí)藝術(shù)天地、唱歌

第三教時(shí)《白帝城》、部分《創(chuàng)造與拓展》

《創(chuàng)造與拓展》穿插于各課中。

第四課探索的展示

教學(xué)目標(biāo)

1.通過(guò)本課的學(xué)習(xí)，使學(xué)生知道目前藝術(shù)還在不斷探

索的過(guò)程中發(fā)展。

2.通過(guò)聽賞《異國(guó)的鳥》、《弦樂(lè)、打擊樂(lè)與鋼片琴的

音樂(lè)》、使學(xué)生了解音樂(lè)的內(nèi)容，知道音樂(lè)可以制造出各種

音響，同時(shí)也初步了解現(xiàn)代音樂(lè)。通過(guò)觀賞舞蹈、戲劇，了

解一些在探索過(guò)程中新創(chuàng)造的藝術(shù)門類。

3.通過(guò)觀賞現(xiàn)代舞、多媒體劇及活動(dòng)，拓展藝術(shù)視野,

了解多種音樂(lè)與藝術(shù)的作品，并嘗試進(jìn)行探索性的學(xué)習(xí)音

樂(lè)。

4.初步了解現(xiàn)代舞、現(xiàn)代音樂(lè)。

教學(xué)內(nèi)容與教學(xué)建議

一、音樂(lè)長(zhǎng)廊

（一）欣賞

《異國(guó)的鳥》

1.內(nèi)容介紹：

梅西安（1908年生于法國(guó)）是一位樂(lè)此不疲的鳥類學(xué)

專家，因而在他的作品中描寫鳥和表現(xiàn)各種鳥鳴的占了相當(dāng)

的比例?！懂悋?guó)的鳥》是他抒寫鳥鳴的三部作品之一，于1955

年10月5日動(dòng)筆，1956年1月23日脫稿。作品是為鋼琴、

兩支單簧管、木琴和小型樂(lè)隊(duì)演奏而寫的。

由于梅西安從小就喜歡聽鳥叫，二十歲前后起開始作有

意識(shí)的收集和記錄，1944年又出版過(guò)有關(guān)的專著，因而在這

部作品中，我們完全可以感受到他所要實(shí)踐的主張：“鳥是

偉大的音樂(lè)家，鳥是偉大的藝術(shù)家”、鳥是“生活、運(yùn)動(dòng)和

歡樂(lè)的象征”。

在《異國(guó)的鳥》總譜前面的第二篇作者序言中，梅西安

說(shuō)明了在這一不同凡響的作品中曾運(yùn)用了印度、中國(guó)、馬來(lái)

西亞和北美、南美的多種鳥鳴。在打擊樂(lè)中，則汲取了印度

和古希臘的節(jié)奏。值得注意的是梅西安并不以表現(xiàn)來(lái)自世界

各國(guó)的鳥鳴為滿足，而是更進(jìn)一步，從色彩和聲音組合的對(duì)

應(yīng)關(guān)系出發(fā)，去描繪這些鳥的五彩繽紛的羽毛。

全曲由十三個(gè)部分組成，我們給大家欣賞的是其中第三

段：四種鳥的間奏曲。

四種鳥的間奏曲（印度八哥、巴爾的摩的黃鵬、紅喙山

雀及加里福尼亞鴉鳥，由九件樂(lè)器重奏奏出。）

2.教學(xué)建議：

(1)可以簡(jiǎn)介梅西安及其作品的主要風(fēng)格作導(dǎo)入。

(2)對(duì)初三學(xué)生而言，不應(yīng)如小孩般聽辨有什么鳥叫，

而是體會(huì)音樂(lè)家如何用樂(lè)器創(chuàng)作出各種音響描寫自然，即他

們擴(kuò)大了音樂(lè)的表現(xiàn)范圍，擴(kuò)大了樂(lè)器的表現(xiàn)功能，這也是

現(xiàn)代音樂(lè)的主要特征之一，要知道其創(chuàng)新的思路。

(3)參考答案：見內(nèi)容介紹。

《弦樂(lè)、打擊樂(lè)與鋼片琴的音樂(lè)》

1.內(nèi)容介紹：

1936年，巴托克(1881—1945匈牙利作曲家)在瑞士

作短暫的停留。瑞士指揮家保爾•沙赫爾對(duì)巴托克的

音樂(lè)極為推崇，他將自己的山區(qū)別墅提供給巴托克。在那里,

巴托克為沙赫爾指揮的瑞士巴塞爾室內(nèi)管弦樂(lè)團(tuán)創(chuàng)作了此

曲。這時(shí)，巴托克五十五歲，是他創(chuàng)作技巧已完全成熟、創(chuàng)

作力也是最旺盛的時(shí)期；然而也正是此時(shí)，世界形式動(dòng)蕩，

法西斯勢(shì)力日益抬頭，大戰(zhàn)的烏云籠罩歐洲，巴托克心情十

分壓抑。他將陰暗沉思、緊張激情和光輝奔放等種種情緒織

入其中，以高超獨(dú)創(chuàng)的技巧、結(jié)構(gòu)寫成這部杰作。它是時(shí)代

精神的反映，在音樂(lè)史上亦有很高的價(jià)值。

樂(lè)隊(duì)配置為打擊樂(lè)、鋼片琴、豎琴、鋼琴、弦樂(lè)隊(duì)(分

成兩組)，四個(gè)樂(lè)章的速度分別為慢、快、慢、快。

第一樂(lè)章是一首形式獨(dú)特的賦格曲。一開始，由中提琴

單獨(dú)奏出以A音為基音的主題。復(fù)雜的半音進(jìn)行在狹窄的音

程中移動(dòng)，顯得神秘陰暗。它是樂(lè)曲的中心主題，在其余三

個(gè)樂(lè)章中均變化出現(xiàn)。（見教材主題1）

接著，主題在小提琴上高一個(gè)純五度（E）進(jìn)入，然后

在大提琴上低一個(gè)純五度（D）進(jìn)入。依照這種形式，按上

五度及下五度關(guān)系不斷疊置上去，主題始終在外聲部，逐漸

像扇形般地?cái)U(kuò)展開來(lái)。利用主題的第六次進(jìn)入（#F）和第七

次進(jìn)入（c）形成緊張的增四度關(guān)系達(dá)到高潮，這以后主題

移至內(nèi)聲部。

在賦格的第二部分中，前面聚集起來(lái)的緊張度迅速瓦

解，常常出現(xiàn)主題的反向進(jìn)行，回到樂(lè)曲起始的音，也就是

中心音Ao簡(jiǎn)短的第三部分是再現(xiàn)也是尾聲。整個(gè)樂(lè)章由于

各聲部以不同的調(diào)進(jìn)入并結(jié)合在一起，形成復(fù)雜的多調(diào)性，

從壓抑陰沉一直發(fā)展到暴風(fēng)雨欲臨的緊張窒息感。

第二樂(lè)章始自由的奏鳴曲式。序奏之后，第一弦樂(lè)組呈

示第一主題，第二弦樂(lè)組以高五度應(yīng)答。它是第一樂(lè)章賦格

主題的變形。第二主題旋律呈大幅度跳動(dòng)。由鋼琴演奏的結(jié)

束部主題，不規(guī)則的重音處理，使之帶有中歐民間音樂(lè)的節(jié)

奏特點(diǎn)，激烈粗獷。

（1二c2/4）0256711111111141141141141026337

長(zhǎng)大的展開部分成三個(gè)發(fā)展階段，用復(fù)雜的賦格引入再

現(xiàn)。第一、二弦樂(lè)組形成齊奏，把呈示部的音樂(lè)稍加變化地

再現(xiàn)。

第三樂(lè)章分成五個(gè)部分（ABcBA）,是巴托克愛用的“拱

形”形式。其中B是中心主題的變形。

（A）木琴的敲擊引出的第一小提琴演奏的主題：

（l=c4/4）31•1•023󈵕•0

旋律帶吟誦風(fēng)格，節(jié)奏自由。第二段（B）鋼片琴與兩

個(gè)獨(dú)奏小提琴在高音區(qū)奏出第二主題，弦樂(lè)細(xì)分并加弱音

器，用顫音、滑奏等手法形成奇異的背景。第三段（c）是“拱

形”的頂，速度稍慢，出現(xiàn)鋼片琴、豎琴、鋼琴的刮奏與琶

音和弦的震音，音量逐漸增強(qiáng)，達(dá)到強(qiáng)烈的頂點(diǎn)之后，反復(fù)

強(qiáng)調(diào)五個(gè)音16732,從樂(lè)章一開始逐漸積累起來(lái)的緊張度慢

慢瓦解。第四段再現(xiàn)（B）,弦樂(lè)合奏在高聲部與低聲部之間

形成增四度的卡農(nóng)并伴以鋼片琴的聲音。第五段再現(xiàn)（A）,

僅八個(gè)小節(jié)，也可說(shuō)是尾聲。

快速的第四樂(lè)章節(jié)拍多變，旋律的切分節(jié)奏和調(diào)式音階

的運(yùn)用，使它比前面三個(gè)樂(lè)章有更強(qiáng)烈的民族色彩，并顯示

出巴托克自由而精巧的結(jié)構(gòu)：以近代手法處理古老的回旋

曲。請(qǐng)聽：四小節(jié)撥奏之后出現(xiàn)的主題：（見教材主題2）。其

間五次插入對(duì)比段落，仿佛是一首首生氣勃勃的民間舞曲。

最后一個(gè)插部用樂(lè)曲的中心主題（即第一樂(lè)章賦格主題）的

變形。

(8/8)1254331(6/8)25674(5/8)3251(8/8)7645347

使全曲達(dá)到統(tǒng)一。

2.教學(xué)建議：

(1)該曲只能進(jìn)行節(jié)選聽賞。

(2)該曲的結(jié)構(gòu)很深?yuàn)W，學(xué)生沒(méi)有學(xué)過(guò)，可略去不說(shuō),

但可以用聽辨主題的方式展開。

(3)重點(diǎn)聽賞音色的變化與情緒。

(4)該曲是多調(diào)性的音樂(lè)，通過(guò)聽賞，使學(xué)生感受音

樂(lè)的多變，同時(shí)感悟，音樂(lè)不是以一種旋律形態(tài)出現(xiàn)，而是

可以以多種方式出現(xiàn)，但是它仍能表達(dá)情緒和氣氛。

(5)適當(dāng)介紹樂(lè)器鋼片琴等。

(6)答案見“內(nèi)容介紹”。與傳統(tǒng)樂(lè)曲相比，它淡化

了旋律要素的清晰、動(dòng)聽，而是充分發(fā)揮了節(jié)奏、色彩的變

化功能；不描寫具體一景一物，而是著力于內(nèi)心情感的抒發(fā)。

這也是巴托克的一大特點(diǎn)，他的作品以節(jié)奏見長(zhǎng)，善于把旋

律變成打擊樂(lè)，不追求旋律效果，音高模糊不清，但色彩、

節(jié)奏變化復(fù)雜。作品追求“綜合德彪西優(yōu)美的和聲、貝多芬

嚴(yán)密的結(jié)構(gòu)、巴赫杰出的復(fù)調(diào)，創(chuàng)造出一種富有活力的現(xiàn)代

風(fēng)格?！?/p>

二、歌唱《明天會(huì)更好》

1.內(nèi)容介紹：

這是一首多年傳唱、經(jīng)久不衰的通俗歌曲。它的旋律流

暢，歌詞深情。全曲分兩大樂(lè)段，同一般的通俗歌曲類似,

第一樂(lè)段在中低音區(qū)回旋，第二樂(lè)章副歌漸漸走向高音區(qū),

在委婉中呈現(xiàn)熱情，歌曲感情真摯、深沉，表達(dá)了對(duì)美好明

天的向往，對(duì)即將畢業(yè)的年輕人而言，有一定的啟示作用。

此歌在首演中，有60位歌星同臺(tái)演唱。

2.教學(xué)建議：

(1)主歌部分的頭兩句為弱起小節(jié)，在樂(lè)句的連接上

注意時(shí)值與強(qiáng)弱的恰到好處，而段尾的八度大跳要注意音

準(zhǔn)；副歌部分的重點(diǎn)是“讓我擁抱你的夢(mèng)”一句，要唱好同

音相連的切分及弱拍節(jié)奏，唱出青春的律動(dòng)和生氣。

(2)要注意分節(jié)歌的部分樂(lè)譜的細(xì)微差別。

(3)這是一首比較經(jīng)典的流行歌曲，大部分學(xué)生對(duì)它

比較熟悉，因此可發(fā)動(dòng)大家通過(guò)卡拉ok進(jìn)行自?shī)首詷?lè)或創(chuàng)

造表演。

(4)由于是初中階段最后一首歌曲，可通過(guò)歌曲內(nèi)容

暢想未來(lái)，這是該曲的選材意圖。

二、藝術(shù)天地

(一)舞蹈《紅與黑》

1.內(nèi)容介紹：

現(xiàn)代舞一一作為二十世紀(jì)人類精神創(chuàng)造的產(chǎn)物，旨意反

對(duì)對(duì)人性的壓抑與異化，著力發(fā)掘潛藏在人類文明行為之下

的本能欲望，“反叛”是現(xiàn)代舞基本特征之一。非邏輯思維

構(gòu)成了現(xiàn)代舞藝術(shù)創(chuàng)造的一個(gè)重要因素。

現(xiàn)代舞突破了傳統(tǒng)舞蹈審美觀念，主權(quán)精神、感覺、知

覺直接轉(zhuǎn)化為象征性動(dòng)作，同時(shí)又是以肢體語(yǔ)言外化著一種

使人內(nèi)心激動(dòng)的東西，所以現(xiàn)代舞具有抽象性模糊性特點(diǎn)。

現(xiàn)代舞發(fā)展經(jīng)歷了一次次脫胎演變，形成了今天眾多的

流派與風(fēng)格，受現(xiàn)代哲學(xué)、美學(xué)和文藝思潮影響，現(xiàn)代舞有

著廣博和深厚的內(nèi)涵。

金星創(chuàng)作的現(xiàn)代舞《紅與黑》就是具有中國(guó)特色的現(xiàn)代

舞，舞蹈作品運(yùn)用了具有中國(guó)傳統(tǒng)的道具“折扇”，它代表

著一種情感的張力，體現(xiàn)了群舞的色彩。紅色是最熱的顏色,

其熱烈與亢奮代表著無(wú)限生命力，折扇有力的揮舞縱橫，充

分體現(xiàn)了這一色彩的魅力，在對(duì)黑色的詮釋中，通過(guò)服飾的

凝重、沉穩(wěn)的動(dòng)作軌跡來(lái)表現(xiàn)一種嚴(yán)肅和深沉的形象。

在舞臺(tái)調(diào)度上，編導(dǎo)金星用她獨(dú)到、細(xì)膩的審美視角來(lái)

切割、調(diào)度、變幻整個(gè)舞臺(tái)布局，通過(guò)大量的流動(dòng)跳躍、騰

翻，舞蹈者手中折扇的急速折合上下翻飛，把紅色的熾熱與

黑色的深沉盡情地閃現(xiàn)在舞臺(tái)上。

舞蹈中扇子的運(yùn)用，在“紅”與“黑”所代表的人性冷

暖兩極地帶間作了緩沖，拉近了廣大觀眾與現(xiàn)代舞的情感距

離，使人們?cè)诂F(xiàn)代舞藝術(shù)的天地里有各自的領(lǐng)悟和感奮。

金星的現(xiàn)代舞《紅與黑》融匯了東西方的藝術(shù)精髓，每

個(gè)動(dòng)作都干脆利落。男人的陽(yáng)剛和女子的陰柔渾然天成，充

滿想象的力量有如火山噴發(fā)，瞬間迸發(fā)。在舞臺(tái)上她不再是

簡(jiǎn)單的人，成了舞蹈的精靈，成了一個(gè)神話。金星創(chuàng)作的舞

蹈《紅與黑》榮獲1998年中華人民共和國(guó)文化部頒發(fā)的“文

華挈”C

2.教學(xué)建議：

(1)首先了解一些關(guān)于現(xiàn)代舞的知識(shí)，對(duì)欣賞作品很

有必要。

(2)從燈光、布景、道具、音樂(lè)，尤其是富有個(gè)性化

的動(dòng)作語(yǔ)言來(lái)理解舞蹈的“現(xiàn)代性”，感受舞蹈的意境。

(3)現(xiàn)代舞是自由創(chuàng)新的，因此觀眾應(yīng)以一種新的審美

眼光來(lái)審視這種藝術(shù)。往往傳統(tǒng)的劇情與主題不很重視了，

取而代之的是欣賞者的內(nèi)心感受與思維的遐想。

(4)參考答案：這個(gè)答案是不固定的。僅提供幾個(gè)思路

作參考：如熱情與冷峻、陽(yáng)剛與陰柔、美與丑、太陽(yáng)的火焰

與宇宙的黑暗等等。

(二)戲劇《震顫》

1、內(nèi)容介紹：

該劇通過(guò)令人耳目一新的多媒體藝術(shù)表現(xiàn)方式講述了

一段經(jīng)歷了血與火洗禮的愛情故事：一場(chǎng)戰(zhàn)爭(zhēng)拆散了一對(duì)年

輕夫婦。昔日的戀人天各一方，丈夫不甘落入敵手而潛逃。

妻子為了尋找心上人，忍痛舍棄親生骨肉，背井離鄉(xiāng)，一路

顛簸，歷經(jīng)千險(xiǎn)，至死不渝。該劇突現(xiàn)“戰(zhàn)爭(zhēng)、愛情、命運(yùn)”

的主題，淋漓盡致地展示了人類情感的熾烈與戰(zhàn)爭(zhēng)的冷酷。

該劇最突出的一個(gè)特點(diǎn)是通過(guò)燈光與道具的巧妙運(yùn)用，

將演員的舞臺(tái)表演與大屏幕投影的完美結(jié)合，加上蕩氣回腸

的音樂(lè)及女中音的現(xiàn)場(chǎng)吟唱，極富視覺沖擊力的布景，營(yíng)造

出電影般的真實(shí)場(chǎng)景。觀眾在觀看時(shí)仿佛身臨其境。在場(chǎng)景

的不斷變換中，兩位男演員與一名女中音的深情演繹所傳遞

的巨大藝術(shù)感染力將帶給觀眾一次心靈的強(qiáng)烈震撼！該劇因

觀眾無(wú)不被舞臺(tái)上的演出所震撼，故取名為“震顫”。

舞臺(tái)上有3層多媒體投影，根本分不清演員究竟是真實(shí)

存在于舞臺(tái)上的，還是存在于投影畫面里的。剛才還是屏幕

前的一個(gè)剪影，一忽兒便掉進(jìn)了屏幕里，叫人摸不著頭腦。

從頭至尾沒(méi)有一句臺(tái)詞，只有前衛(wèi)的電子音樂(lè)和著女中音的

現(xiàn)場(chǎng)吟唱。這就是一出沒(méi)有臺(tái)詞，卻用音樂(lè)、影像和表演串

起劇情的多媒體音樂(lè)劇。

該劇的導(dǎo)演丹尼爾告訴記者，《震顫》最引以為豪的，就

是通過(guò)燈光與道具的巧妙運(yùn)用，將演員的舞臺(tái)表演與大屏幕

投影的極富視覺沖擊力的布景完美結(jié)合，營(yíng)造出電影般的真

實(shí)場(chǎng)景。觀眾看到的是在現(xiàn)實(shí)與電影中交替出現(xiàn)的演員一一

一個(gè)演員從舞臺(tái)上消失了，卻在屏幕中驚恐地望著觀眾。觀

眾必須目不轉(zhuǎn)睛地盯牢演員，以及演員身旁瞬息萬(wàn)變的多媒

體背景和燈光，如果走神，很容易漏掉一大截精彩故事。

技術(shù)總監(jiān)托馬向記者解釋了〃多媒體〃這個(gè)最近頻繁出

現(xiàn)在各大媒體上的詞：“多媒體，就是運(yùn)用聲、光、電、影

等多種科技手段，設(shè)計(jì)出電影、投影、皮影與演員之間相融

合的最佳效果?！绷硗?，對(duì)于《震顫》這部多媒體音樂(lè)劇，

他說(shuō)，這臺(tái)演出是不可分割的整體，連劇中的多媒體效果也

是角色，而不是演員表演時(shí)的附件。

《震顫》是“多媒體劇”這一年青劇種中的經(jīng)典之作，

它已在美國(guó)、墨西哥等20多個(gè)國(guó)家演出，曾獲包括加拿大藝

術(shù)界最高榮譽(yù)“加拿大總督”在內(nèi)的眾多獎(jiǎng)項(xiàng)。

2.教學(xué)建議：

（1）這一作品的教學(xué)是有難度的。因?yàn)椴辉诂F(xiàn)場(chǎng)，很

難觀看到其多媒體效果，如激光造成舞臺(tái)上的影視立體效

果，在VcD上可能認(rèn)為是電影手段，因此教師應(yīng)先作介紹該劇

何謂“多媒體劇”，運(yùn)用了哪些多媒體的手段。

（2）該劇是多媒體音樂(lè)劇，因此聽賞音樂(lè)也是重要教

學(xué)內(nèi)容之一。劇中有女中音獨(dú)唱，但無(wú)歌詞，形式新穎，音

色醇美（用美聲唱法），旋律起伏，與劇中女主人公的情感

絲絲相扣，這也是該劇的創(chuàng)新之處。

（3）參考答案：見內(nèi)容介紹。

（三）水上芭蕾《出水芙蓉》

1.內(nèi)容介紹：

故事梗概：一個(gè)由澳洲出生的從小不良于行的小女孩，

每天在水中掙扎，在會(huì)走路之前就學(xué)游泳，終于獲得新南威

爾斯自由式冠軍。移居英國(guó)時(shí)，巧遇穌利文，開始有水上嘉

年華一一水上芭蕾的構(gòu)思。從倫敦泰晤士河游泳打知名度，

到在拉維爾海灘表演長(zhǎng)游，因穿著泳裝被控不得體的暴露上

法庭，引起挑戰(zhàn)波士頓保守人士之爭(zhēng)議，為摧毀假正經(jīng)的枷

鎖，解放傳統(tǒng)女性的甲胄，不肯妥協(xié)，后來(lái)由泳裝下面縫了

長(zhǎng)褲上面加女緊身衣而在法庭勝訴。經(jīng)艾佛烈哈伯安排在紐

約競(jìng)技場(chǎng)表演，使肢體的表演發(fā)揮到一種全新又不同的境

界。芭蕾巨星巴夫洛瓦以世人對(duì)其贊語(yǔ)，亦加諸安尼特凱身

上；未料在好來(lái)塢拍攝水星之女時(shí)，巨大的玻璃水箱破裂，

使其傷勢(shì)嚴(yán)重脊骨受傷以至于演藝生涯中斷，此時(shí)那個(gè)四處

冒險(xiǎn)的瘋狂蘇利文再度出現(xiàn)在病榻前，助她快樂(lè)地打敗病

魔、再創(chuàng)人生。

本教材觀看的是水上芭蕾的表演，其場(chǎng)面宏大、輝煌，

技巧精湛，布景華麗，造型優(yōu)美別致，是整個(gè)電影的核心部

分，該劇為該女演員量身定作。

2.教學(xué)建議：

(1)將芭蕾藝術(shù)與水中運(yùn)動(dòng)完美結(jié)合是《出水芙蓉》

這部電影的最重要的特征，欣賞前可先觀看一些舞臺(tái)上的芭

蕾舞，對(duì)這一藝術(shù)的腳尖舞特征有個(gè)感性認(rèn)識(shí)。

(2)欣賞這部作品時(shí)不要把劇情放在太重要的位置，

重要的是感受藝術(shù)與體育是怎樣經(jīng)過(guò)巧妙的構(gòu)思結(jié)合在一

起的，因此，老師可將一些精彩的表演片段進(jìn)行集中編輯放

給學(xué)生觀看。

(3)參考答案：舞蹈、舞美、體育、服飾。

三、創(chuàng)造與拓展

（一）題一

1.活動(dòng)要求：使學(xué)生認(rèn)識(shí)民族音樂(lè)也在不斷的探索其

發(fā)展的新道路，并獲得一定成功，從而更熱愛民族音樂(lè)。

2.活動(dòng)要求：該內(nèi)容是女子十二樂(lè)坊的新民樂(lè)音樂(lè)演

奏，從演奏的形式、姿勢(shì)、形態(tài)、配器的音響都具有現(xiàn)代性,

有的學(xué)生很熟悉，可讓學(xué)生作介紹，并可以談?wù)劜煌目捶ā?/p>

（二）題二

1.活動(dòng)要求：對(duì)現(xiàn)代音樂(lè)進(jìn)行拓展性認(rèn)識(shí)。

2.活動(dòng)建議：可介紹該作品特點(diǎn)。

《青年之歌》有兩個(gè)主要特征：

首先，這是用五組擴(kuò)音器放置在五個(gè)方向把聽眾圍繞起

來(lái)的“空間音樂(lè)”；

其次，這是使電子音樂(lè)與人聲結(jié)合起來(lái)的作品。

由此可見，通過(guò)普通的錄音、播音設(shè)備，是無(wú)法聽到這

部作品“空間音樂(lè)”方面的音響效果的。但是，對(duì)于它的電

子音樂(lè)與人聲結(jié)合方面，這里播出的音響仍有一點(diǎn)參考價(jià)

值。

《青年之歌》這部作品雖然選用《舊約圣經(jīng)》德語(yǔ)譯本

中的詞句重新組成《三個(gè)青年的贊歌》，但是詞句的處理則

有時(shí)使詞義明了，有時(shí)則有意使詞句變成完全與電子音樂(lè)融

合起來(lái)的純粹音響而放棄詞義。

《青年之歌》中的“青年”，按《舊約圣經(jīng)》中的解釋,

是指約十八歲以前的純潔無(wú)瑕的青春時(shí)期的男孩子。全曲十

二分五十秒，這里只選錄開頭的片段。該作品由法國(guó)作曲家

施特克豪森作。

（三）題三

1.活動(dòng)要求：繼續(xù)拓寬音樂(lè)視野，認(rèn)識(shí)各種新穎的表

現(xiàn)手段及作品。

2.活動(dòng)建議：這是一個(gè)打擊樂(lè)作品，樂(lè)隊(duì)成員新使用

的樂(lè)器均以日常生活中所見的鐵桶、鐵塊等廢品，但卻以精

湛的敲擊技術(shù)及復(fù)雜的節(jié)奏使這些廢品成了樂(lè)器，因此可以

作“聽一一看一一學(xué)一一創(chuàng)”的練習(xí)，聽聽這是什么樂(lè)器音

色？看看究竟是什么？然后利用身邊的物體學(xué)一學(xué)。

（四）題四

1.活動(dòng)要求：拓寬藝術(shù)視野，認(rèn)識(shí)到音樂(lè)與動(dòng)畫及高

科技手段相結(jié)合所產(chǎn)生的新的藝術(shù)形式。

2.活動(dòng)建議：重點(diǎn)不在于看《東北人》，而在于關(guān)注電

視中的Flash及學(xué)著制作、共享。

四、藝術(shù)小辭典

（一）現(xiàn)代舞

與擁有大量動(dòng)作規(guī)范、審美標(biāo)準(zhǔn)和保留劇目的芭蕾截然

相反的是，現(xiàn)代舞一開始是沒(méi)有嚴(yán)格的動(dòng)作規(guī)范、統(tǒng)一的審

美標(biāo)準(zhǔn)和任何保留劇目。事實(shí)上，他們的開山鼻祖?zhèn)冟嚳希?/p>

恰恰是因?yàn)閳?jiān)決反對(duì)古典芭蕾的這一切，并稱之為“反自然

的”。但隨著歷史的發(fā)展，現(xiàn)代舞也開始形成了各種風(fēng)格的

動(dòng)作規(guī)范。然而，現(xiàn)代舞的各大流派甚至后現(xiàn)代舞在審美標(biāo)

準(zhǔn)上卻有著極大的共性，那就是永遠(yuǎn)不因襲前人的遺產(chǎn)，而

是與今天這個(gè)時(shí)代同步，以個(gè)人的真實(shí)感受為依據(jù)，去追求

創(chuàng)新，甚至是越新越好。在這種崇尚創(chuàng)新的審美標(biāo)準(zhǔn)作用下,

現(xiàn)代舞從原則上說(shuō)，是不提倡什么保留劇目的，更很少有上

演他人的（包括前人的）劇目之現(xiàn)象，而劇本上是每個(gè)現(xiàn)代

舞蹈團(tuán)都是某位編舞家個(gè)人的風(fēng)格。

（二）現(xiàn)代音樂(lè)

狹義的“現(xiàn)代音樂(lè)”的含義與“先鋒音樂(lè)”或“前衛(wèi)音

樂(lè)”等詞所指的對(duì)象大體相同，是指大膽采用新的作曲技法、

提出新的藝術(shù)主張的音樂(lè)。換句話來(lái)說(shuō)，即使是二十世紀(jì)譜

寫的音樂(lè)作品，倘若仍然采用十九世紀(jì)老一套的作曲技法而

并無(wú)新意的，并不被認(rèn)為是現(xiàn)代音樂(lè)作品。

對(duì)于世界音樂(lè)史上“現(xiàn)代”的時(shí)間范圍，各家不同的看

法大致有以下四種：

（一）二十世紀(jì)以后，即1900年以后；

（二）第一次世界大戰(zhàn)以后，即1918年以后；

（三）十月革命以后，即1917年H月7日以后；

（四）第二次世界大戰(zhàn)以后，即1945年8月中旬以后。

現(xiàn)代音樂(lè)流派林立、主義多樣。

1900——1917年期間的現(xiàn)代音樂(lè)，以法國(guó)作曲家德彪

西的“印象主義”和勛伯格的“表現(xiàn)主義”為主要代表。印

象主義力圖表現(xiàn)人們從外界獲得的內(nèi)心印象，是在繼承和發(fā)

揚(yáng)古典樂(lè)派以來(lái)的優(yōu)良傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，根據(jù)時(shí)代的要求，在

音樂(lè)內(nèi)容的表現(xiàn)方法上有了很大的發(fā)展，創(chuàng)造了新穎獨(dú)特的

作曲技法。“印象主義”的作品時(shí)常運(yùn)用全音音階、五聲音

階、中古調(diào)式、平行和弦、自由節(jié)奏、別具一格的配器法等

表現(xiàn)手法?！氨憩F(xiàn)主義”跟“印象主義”相同之處在于：它

們都意識(shí)到新世紀(jì)的到來(lái)而從事創(chuàng)造性的探索，強(qiáng)調(diào)標(biāo)新立

異和獨(dú)創(chuàng)性。不過(guò)，與“印象主義”相反，“表現(xiàn)主義”不

是去描繪人們從外界得來(lái)的內(nèi)心