平面設計創(chuàng)意理念范文大全

平面設計創(chuàng)意理念范文大全第1篇平面設計創(chuàng)意理念范文大全第1篇吉祥物從歷史發(fā)展的角度看，在封建社會中存在原始圖騰吉祥物，代表了道德地位的象征和表達，直到工業(yè)革命以來吉祥物的設計顯示了一個新的外觀，隨著社會的發(fā)展和技術的進步，吉祥物的范圍和方式的普及和應用不斷擴大，對設計的要求也有所改善，以滿足設計和內容的要求，吉祥物設計的主要特點是：需要通過圖像主題的內涵，即精神，文化或政治的重要性，然后用可見的形式語言，表達抽象的概念來解釋抽象的象形文字，也可以用狀態(tài)顯示抽象概念隱喻，隱喻的方式，采用平面設計的方法，設計發(fā)展趨勢在緊湊型和個性化的特點下感覺強大和豐富的內涵。例如，福娃是北京2008年奧運會的吉祥物，其色彩與靈感，這巨大的奧運五環(huán)，包含了土地，河流，湖泊和海洋，愛人民，愛動物，五個可愛的親密小兒童，以魚、大熊貓、藏羚羊、燕子，奧運xxx為原型和頭飾蘊含著海洋，森林，火，大地和天空的形象設計，創(chuàng)造性地應用了中國傳統(tǒng)藝術的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，這四個吉祥物，吉祥物設計方案的完善不僅是一座文化產品，它本身具有巨大的價值是完美的匹配，吉祥物設計在產品創(chuàng)新中合理延伸，吉祥物是完整的平面設計和開發(fā)的發(fā)展趨勢，現代吉祥物，吉祥物有適當的設計，包括平面印刷品，海報，圖書和玩具（娃娃），珠寶，服裝和廣告服裝品牌服裝的設計，但在具體規(guī)劃中不能復制，不是機械的吉祥物復制，在平面設計中，對象的企業(yè)，文化，工業(yè)，自然，這樣的區(qū)域特征與觀眾是有針對性的，因為新的發(fā)展支持，最大限度地促進其商業(yè)價值。首先要了解什么是吉祥物都能實現，一般來說，吉祥物有以下四個標準：形象生動，具有新的和獨特的造型，鮮艷的色彩和吉祥物的品牌還需要添加一個主題，那就是能夠充分與其他平面設計不同，但是可以協調以形成一個有機的圖像，這些標準是建立在每個吉祥物的平面設計的前提和基礎上的，其次，按照科學的設計理念，毫無疑問，吉祥物的品牌圖騰，是體現其象征意義的，對品牌的理解第一步，是一個設計思想，它的目的也是通過許多技術，超群，得到視覺獨特、生動的品牌，最終得到一個吉祥物包括品牌形象，因為品牌吉祥物不僅是一種藝術，也是一種平面設計的方式，這是一個商業(yè)產品用于商業(yè)用途，所以請設計師理解品牌的重要性很重要，在品牌個性的設計中，品牌本質使吉祥物原型得到保留，選擇具有兩個原則：一是品牌個性；二是愛和善意的可愛形象，例如，北京奧運會吉祥物的選擇，沒有選擇龍的形象，因為西方龍是具有邪惡的力量的，因此，為了在一般的圖像上識別：選擇魚、大熊貓、藏羚羊、燕子和xxx作為吉祥物，作為品牌的標志，是最好的的選擇。最難的工作，當然是設計師的水平問題，一般可根據選定的原型，在原型思考如何不同于其他，包括名稱、形態(tài)、動作、面部表情、服飾和道具等的概念，如果向深的創(chuàng)造精神方向去尋找的話，恐怕是獨一無二的杰作，一旦你打開創(chuàng)造性思維，那么平面設計就會簡單很多，平面設計品牌吉祥物的顏色必須協調，強化品牌特殊的需要，最好是一個顏色，一般來說，顏色可以應用2個或者3個，避免三個或更多的顏色，重視小面積的裝飾和色彩設計的關系，理論上的吉祥物每種顏色的分配是關鍵。

平面設計創(chuàng)意理念范文大全第2篇圖形、色彩、文字作為視覺語言的組成部分具有各自不同的控制視覺次序的方式。前面的例子雖然很少，但是對于理解視覺語言本身對于視線流動的暗示作用是很有幫助的，在平面設計中充分調動這些潛在的動力，會使設計不再遭遇本文開頭所說的設計尷尬。就平面設計信息傳達的角度來看，它具有和前兩種藝術形式明顯差異的兩個方面：對廣告主題的從屬性。平面設計在利用視覺語言時不會是圖形色彩的獨立存在如繪畫藝術，也不會是對于某一文字內容的創(chuàng)造性復制如文學插圖，而是對需要表達的主題信息的絕對服從。

平面設計要求準確快速的傳達信息。必須完全合理的利用圖形、色彩、文字的視覺次序進行編排，使這些視覺語言要素呈現一條完善的視覺次序，從而帶動觀眾依次閱讀需要傳達的信息。

根據這兩點我們需要在進行設計之前對主題信息進行整理。

以統(tǒng)一方便面的平面廣告為例。這則平面廣告的主題是推出三款不同口味搭配不同形狀面條的方便面，創(chuàng)意點出現在廣告口號中——創(chuàng)意搭配才夠味。根據這個創(chuàng)意點選擇的產品代言人（圖形）是帶有創(chuàng)意風格的明星——周杰倫，同時這個選擇的目的也是為了吸引目標消費者（青少年）。色彩的主題色調選擇紅色，取其活力與積極的色彩意象。就圖形和色彩的視覺次序來說具體流程如下：

1、色彩。

由于明度在色彩中的先決作用，視覺會選擇三原色中明度最高的黃色作為介入點（黃——藍——紅）最后視覺收束于紅色。這樣第一視覺流程傳達了三個人物形象和三碗方便面的包裝以及分段的說明文字。

紅色背景的延展將視線帶領向畫面上方的口號式廣告語。再次被色彩明度吸引收束于黃色，完成一個完整的色彩次序。

2、圖形。

因為黃色的明亮度，視覺的介入點在畫面右方。在畫面右方有一組發(fā)射構成形式的同心圓式弧線，明亮度明顯高于其他圖形，圓弧線具有張力效果和旋動的動感暗示，帶同視線向畫面左方移動。

畫面中部和下部延續(xù)舒緩的波浪線引導視覺緩慢移動，經過主題形象。左側弧線起到和右側弧線同樣的作用，旋轉的動態(tài)帶動視線向畫面上方移動。

畫面上方的自由曲線明暗漸變形成箭頭式的形態(tài)暗示，方向指向性明確，引導視線劃過廣告語。尾部漸變消失，使得視覺向下收束至黃色的起點。完成一個完整的圖形次序。

通過色彩和圖形的編排，形成一個橢圓形的視覺引導，在這個潛在的動態(tài)線上是這則設計的主題內容。最后我們得到一個完整的信息組合：周杰倫代言的統(tǒng)一方便面，廣告形象的選擇切合廣告主題并迎合產品的消費群體。

產品具有三種口味，分別有不同的配料和不同包裝。注意此時設計者在文字的設計上加入了細節(jié)的調整，這些細節(jié)的強調一是增強閱讀的趣味性和節(jié)奏感，二是加強信息傳達的準確度。溜圓兩字運用圓形歸納的美術字，滑細兩字運用細圓頭體，勁寬兩字運用粗黑體，通過文字本身形象的變化適合文字內容，強化創(chuàng)意搭配的主題。

平面設計創(chuàng)意理念范文大全第3篇原始文化是吉祥物的產品，但近年來，吉祥物設計，總是遵循傳統(tǒng)方法，傳統(tǒng)設計的出發(fā)點是吉祥物的設計缺乏新意，不能與時代精神相似的，所以沒有共鳴，可以加入現代平面設計。吉祥物是現代廣告設計中的工具，也就是說，起到一個象征性的幫助宣傳的作用，又稱卡通代言人，是原始文化的產物，是原始人類在同大自然中形成的人與自然最初方式，為了生存，必須為中心發(fā)展過程中自然形成的趨勢，一般來說，最著名的吉祥物是迪斯尼米老鼠的形象，吉祥物大約60年前出現，然而，并不是所有的虛構人物都可以設計成吉祥物的形象，只有在平面設計中運用吉祥物的關系，才能更好的進行平面設計，吉祥物受到卡通化的限制，但也有許多吉祥物是來自真實的動物或東西，如著名的美國籃球隊公牛隊的吉祥物不是卡通人物，目前最古老的奧運吉祥物是1972年的慕尼黑奧運會的黑色獵犬。

平面設計創(chuàng)意理念范文大全第4篇平面設計是一種面向使用者需求的設計活動，所以其設計過程需要考慮到作品的實用性與社會效益問題；而傳統(tǒng)文化作為一種精神文化，是一種精神領域的意識活動，要將其賦予設計活動中，才能通過作品的形式將其體現出來。我國傳統(tǒng)文化的內涵十分豐富，而且滲透到生產和生活的各個領域中，越來越貼近生活，人們對于傳統(tǒng)文化的形象認知也越來越深刻。從某種意義上說，傳統(tǒng)文化賦予了平面設計作品更多的精神內涵，而平面設計則是傳統(tǒng)文化最為直接的體現，這是一種精神和形象的結合。隨著現代社會的快速發(fā)展，人們對精神層面的追求也越來越高，平面設計作品如果單純的表達形式而沒有內涵，會讓人覺得空洞、抽象，所以必須要注重傳統(tǒng)文化的融入，只有用傳統(tǒng)文化的精神內涵指導平面設計活動的開展，才能為其賦予更多文化內涵，使平面設計作品具有更豐富的文化價值。傳統(tǒng)文化的形成，聚集了各民族、不同歷史時期的精神文化精髓，其中包含了多種藝術形態(tài)，每一種都表達了豐富的民族文化和藝術手段，而這些民族文化也為平面設計活動的開展提供了更多的參考和依據，可以更好的實現傳統(tǒng)文化的融入，發(fā)揮傳統(tǒng)文化對現代藝術設計活動的指導作用，也從另一個方面實現了傳統(tǒng)文化的繼承和發(fā)展。很多成功的平面設計作品都體現了傳統(tǒng)文化的藝術內涵，而充分利用自然資源就是其中一個重要的表現形式，利用自然資源可以營造出自由、隨性的生活態(tài)度，也可以為現代都市快速工作節(jié)奏壓力下人們創(chuàng)造一個舒緩、休息的空間，從而更加體現出平面設計的人文特色。

平面設計創(chuàng)意理念范文大全第5篇吉祥物對企業(yè)的作用是吸引眼球，傳遞信息，能起到更好的宣傳作用，更多的群眾對吉祥物有親密的特征，留下多深的印象，生動有趣的吉祥物更容易向群眾展示平面設計，這樣可以取得更好的效果。吉祥物的魅力的一個重要來源，無疑是關注度比較大，人們通常感興趣，吉祥物的設計應該是創(chuàng)新的時代，每一個時間都加入不同的流行元素，設計風格不同的吉祥物，創(chuàng)造豐富，感染的形式可以更好地代表人民，但是我們也應該注意到，建立在理解的基礎上才能發(fā)揮作用，不了解的人很難引起人們的注意。

平面設計創(chuàng)意理念范文大全第6篇傳統(tǒng)文化是我國優(yōu)秀民族文化的結晶，蘊含豐富的文化和精神內容，面對多元文化的沖擊，平面設計領域必須要正視傳統(tǒng)文化融入其中的重要意義，并且對平面設計與傳統(tǒng)文化的結合有全面的認識，才能將傳統(tǒng)文化更好的融入設計活動中，發(fā)揮傳統(tǒng)文化的指導作用，增強設計作品的文化性。與西方設計作品更加追求視覺審美和形象化的風格相比，傳統(tǒng)文化影響下的平面設計更加注重作品精神和文化的表達，為作品賦予生命力，所以我們要堅持體現中國特色的設計精神，將傳統(tǒng)文化科學的融入到設計活動中，增強設計作品的文化底蘊。

平面設計創(chuàng)意理念范文大全第7篇傳統(tǒng)文化是寶貴的精神財富，對當代平面設計領域的發(fā)展產生了深遠的影響，我們學習傳統(tǒng)文化精神，將其滲透到生活和生產的各個領域中，為我國藝術領域的發(fā)展提供了極為豐富的精神文化內涵。在設計領域中融入傳統(tǒng)文化，具有重要的意義，主要體現在：

1）傳統(tǒng)文化的內涵十分豐富，為平面設計文化體系的形成奠定的了基礎。

在傳統(tǒng)文化中，包含了各民族人民的智慧結晶，因此其形式和內容都十分豐富，在改革開放不斷深化的新時期，傳統(tǒng)文化也是國家與地區(qū)之間實現文化交流的必要保證，因此，傳統(tǒng)文化的繼承與發(fā)展對現代藝術領域的發(fā)展產生了巨大的影響，也成為了藝術設計活動文化體系中的重要內容。

2）傳統(tǒng)文化凝聚了民族的力量，增強群眾對平面設計作品的認同感。

在傳統(tǒng)文化的影響下，人們的精神認同感和文化認同感十分強烈，雖然生活在不同的地區(qū)，但是共同文化的認同作用，使得中華民族可以呈現出巨大的民族力量，而其具體的表現形式，就是不同民族對于傳統(tǒng)文化的傳承方式，如民族服裝、風俗習慣、藝術品、戲劇等等，所以民族文化融入當代平面設計活動中，可以為設計作品賦予更多文化內涵，從而增強作品的民族認同感。

3）民族文化是當代藝術設計領域的藝術之源。

傳統(tǒng)文化中包含了很多藝術設計活動的文化和精神，而這無疑為當代平面設計活動提供了更多的指導和啟示。平面設計活動的開展，一方面要滿足使用者的需求，另一方面則要體現其自身的藝術特色，所以平面設計要關注中國文化，堅持正確的價值取向，是實現平面設計藝術持續(xù)發(fā)展的根本保證。

4）適應多元文化的沖擊。

全球經濟一體化趨勢不斷增強的背景下，促進了多元文化體系的構建，希望文化越來越多的滲透到國內的生產和生活領域中。平面設計作為藝術文化體系中一個重要的組成部分，是繼承和發(fā)展傳統(tǒng)文化的重要途徑，也是新時期體現中國傳統(tǒng)文化審美性和藝術性的藝術方式，所以堅持傳統(tǒng)文化的指導，可以提高平面設計應對多元文化沖擊的能力，穩(wěn)定傳統(tǒng)文化的地位。

平面設計創(chuàng)意理念范文大全第8篇繪畫藝術和平面設計的相似表象使得它們具有相同的圖形及色彩次序，無論是西方繪畫還是國畫，能夠給我們帶來視覺享受的作品無一例外的都具有良好視覺次序。

1、色彩的視覺次序。

關于色彩的視覺次序通過分析印象派畫家的作品可以得到最為直接的印象，印象派的繪畫主要表現的是色彩在自然中的變幻效果。只要視線掃過畫面，色彩的主題和次序感就一目了然了。

馬奈的作品表現了夏日的燦爛陽光，表達晴空如洗的情思。畫面中色彩是從天空的藍色過渡到黃色再到紅褐色，在十二色環(huán)上依次變化為藍——黃——紅，形成一個完整的環(huán)狀結構，在色相的范疇里具備了良好的循環(huán)次序。從冷暖來看，天空是冷色，人物上部色彩偏冷而下部色彩偏暖，地面是暖色，而且畫家人為增強了冷暖的對比效果，依據暖色具有前進感冷色具有后退感的理論，畫面呈現由暖色向冷色過渡的次序，創(chuàng)造了真實的空間關系。

綜上所述，畫面的視覺流程為：眼睛對明暗的敏感度最高。畫面的明亮色構成中心視點，亮色向暗色的移動，形成中心向邊緣的發(fā)射式視覺移動。由于人物頭部的吸引，視線停留在藍色天空部分。固有色相的移動次序。依循色環(huán)的運動規(guī)律視線由上方的藍色，向下漸變移動至黃色再到紅色，最后收束到橙褐（暖色）的地面。

依循色彩冷暖的運動感，形成地面暖色向天空冷色的移動。明亮色吸引視線回到中心的亮部，完成一個飽滿的視覺次序。

下面再來看看梵高的名畫向日葵。它突出的表現了生命的熱情，與馬奈的畫面效果完全不同。造成這種不同表情效果的主要原因是主調色彩的變化，馬奈的作品基本是一個完整的色環(huán)結構，色相的動感強烈。而梵高的卻只用了色環(huán)上的一個六十度夾角（綠——黃）的狹窄色域，屬于鄰近色的搭配，主要突出黃橙色調以強化熱情奔放的主題，具有較強的主調色彩傾向。

向日葵的視覺流程為：明亮色構成中心視點，形成亮色向暗色移動的發(fā)射式視線移動，突出了向日葵向外伸展的動勢。

由于色相（鄰近色）本身的動感不強烈，視覺向下收束至桌面的暖色，再向上移動至色彩偏冷的上部。明亮色吸引視線回到中心的亮部，完成一個飽滿的視覺次序。

通過具體的分析，我們發(fā)現色彩自身具有的這種運動感是一條潛在的運動軌跡，我們的視線不自覺地被帶動始終在畫面中游走。這兩幅畫都是運用色彩的手段描述主題，利用色彩的次序感抓住觀眾的視線，表達情感。馬奈作品的視覺次序是先發(fā)射移動再上下反復移動，形成雙重動態(tài)次序，因此畫面氣氛活躍。梵高的作品則是中心發(fā)射移動，向上單程