【淺析戲劇導(dǎo)演技法中的肢體語(yǔ)言的運(yùn)用2400字】

淺析戲劇導(dǎo)演技法中的肢體語(yǔ)言的運(yùn)用目錄TOC\o"1-3"\h\u20870淺析戲劇導(dǎo)演技法中的肢體語(yǔ)言的運(yùn)用 117468摘要 126459關(guān)鍵詞：戲劇表演；肢體語(yǔ)言；運(yùn)用 1145081引言 1203152肢體語(yǔ)言在戲劇表演和鏡頭前表演的作用 1315732.1肢體語(yǔ)言對(duì)塑造角色的作用 1142132.2肢體語(yǔ)言對(duì)表演過(guò)程中情感表達(dá)的作用 2210063戲劇表演和鏡頭前表演肢體語(yǔ)言運(yùn)用的異同 299443.1戲劇表演中肢體語(yǔ)言的收放自如 2179783.2鏡頭前肢體語(yǔ)言節(jié)奏的把握 311786總結(jié) 31832參考文獻(xiàn) 3摘要在戲劇導(dǎo)演技法的過(guò)程中，導(dǎo)演需要運(yùn)用個(gè)人的肢體動(dòng)作、語(yǔ)言等來(lái)塑造被表演角色的形象。導(dǎo)演的肢體語(yǔ)言在表演過(guò)程中比演藝技能更重要。戲劇、戲劇表演是一種具有強(qiáng)烈視覺(jué)特征的藝術(shù)表演形式。通過(guò)導(dǎo)演在肢體語(yǔ)言的應(yīng)用分析對(duì)角色塑造的影響，并且分析戲劇表演與鏡頭表演中肢體語(yǔ)言運(yùn)用的異同，最終分析肢體語(yǔ)言如何在戲劇和鏡頭表演中靈活運(yùn)用。關(guān)鍵詞：戲劇表演；肢體語(yǔ)言；運(yùn)用1引言從2009年起，上海戲劇學(xué)院導(dǎo)演部主任盧昂教授帶領(lǐng)下，在9年的時(shí)間里，成功地在美國(guó)，英國(guó)，俄羅斯，法國(guó)，德國(guó)，大洋洲，北歐，南歐，美洲等9個(gè)國(guó)家舉辦了一次大師培訓(xùn)班，并邀請(qǐng)5-8名知名的戲劇導(dǎo)演到上海進(jìn)行五個(gè)星期的培訓(xùn)和彩排。這個(gè)項(xiàng)目，是基于這個(gè)國(guó)際導(dǎo)演大師培訓(xùn)班的成果，為每一位應(yīng)邀來(lái)中國(guó)的知名導(dǎo)演提供了一個(gè)獨(dú)特的教學(xué)和教學(xué)方式。2肢體語(yǔ)言在戲劇表演和鏡頭前表演的作用2.1肢體語(yǔ)言對(duì)塑造角色的作用蔣維國(guó)，英國(guó)華裔，上海戲劇學(xué)院畢業(yè)后留校，1989年赴美留學(xué)。曾在臺(tái)灣藝術(shù)學(xué)院、美國(guó)哥倫比亞學(xué)院、香港藝術(shù)學(xué)院戲劇學(xué)院教授。蔣維國(guó)擁有廣闊的舞臺(tái)視野，在國(guó)際舞臺(tái)上有著豐富的教學(xué)與教學(xué)經(jīng)歷。他以中國(guó)戲曲人的視角來(lái)考察西方戲曲的優(yōu)點(diǎn)，尤其是肢體劇的創(chuàng)造，對(duì)于豐富和拓展我們的戲劇思考與方式都有著積極的作用。許多人都以為人類溝通的主要手段是語(yǔ)言，而忽視了身體語(yǔ)言在人類交際中起著重要作用。隨著科技的發(fā)展，人們的實(shí)際活動(dòng)越來(lái)越少，身體語(yǔ)言也越來(lái)越不受歡迎，演員們對(duì)表演也沒(méi)有太多的關(guān)注，他們只相信語(yǔ)言是塑造人物的唯一途徑，有些演員連身體語(yǔ)言都不會(huì)，缺少了一種生動(dòng)的表現(xiàn)。就演員來(lái)說(shuō)，語(yǔ)言比較合理，演員要充分發(fā)揮想象力，運(yùn)用身體語(yǔ)言來(lái)創(chuàng)造人物。演員可以通過(guò)身體語(yǔ)言來(lái)學(xué)習(xí)語(yǔ)言，這是由于身體語(yǔ)言是人在受到外部環(huán)境的影響后所產(chǎn)生的一種本能的、潛意識(shí)的、情感的反映。2.2肢體語(yǔ)言對(duì)表演過(guò)程中情感表達(dá)的作用身體語(yǔ)言是我們?nèi)粘Ｉ钪凶钪匾囊环N表達(dá)方式，通過(guò)身體語(yǔ)言，我們可以將不同區(qū)域的觀眾和觀眾聯(lián)系在一起，比如《玉簪記》、《綠牡丹》，這些經(jīng)典的電影，在中國(guó)的舞臺(tái)上，都是一片歡騰。但如果是在國(guó)外的演唱會(huì)上，他們就會(huì)出現(xiàn)語(yǔ)言不通，表達(dá)不清楚的問(wèn)題，因?yàn)樗麄兊母柙~和配音，讓他們很難理解。然而，因?yàn)檠莩鲋写罅康闹w動(dòng)作和肢體語(yǔ)言，讓不會(huì)說(shuō)漢語(yǔ)的外國(guó)人，不但可以通過(guò)肢體語(yǔ)言了解戲劇的發(fā)展，還可以通過(guò)中國(guó)經(jīng)典戲劇所產(chǎn)生的強(qiáng)大的視覺(jué)和感染力。無(wú)聲電影，對(duì)演員的身體語(yǔ)言有很高的要求，它需要演員用大量的身體動(dòng)作來(lái)表達(dá)自己的感情，這樣才能讓觀眾們理解和理解人物的想法。卓別林是一位幽默大師，他最擅長(zhǎng)的就是肢體語(yǔ)言，他通過(guò)肢體語(yǔ)言和行為來(lái)表達(dá)自己的想法。對(duì)他來(lái)說(shuō)，這是一部最好的電影，只要有一首完美的旋律，就能讓人心曠神怡。在有聲影片中，聲音的表達(dá)必然會(huì)使身體語(yǔ)言失去表達(dá)能力，從而使聽眾分心。3戲劇表演和鏡頭前表演肢體語(yǔ)言運(yùn)用的異同3.1戲劇表演中肢體語(yǔ)言的收放自如戲劇表演和話劇表演都是以體現(xiàn)人的生活形式來(lái)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的，所以兩者之間自然有相似之處。首先兩者都是綜合性藝術(shù)，都是由燈光、美術(shù)、化妝、音響等多個(gè)創(chuàng)作部門共同完成的，是需要多個(gè)部門配合才能完成表演的綜合性藝術(shù)，如果僅僅只有導(dǎo)演或者只有演員都無(wú)法完成作品，缺一不可。其次對(duì)演員的要求是一致的，兩者都需要具備“三位一體”的特質(zhì)，也就是說(shuō)演員從拿到劇本開始到排練、彩排等，都需要參與表演的修改與完善，演員是藝術(shù)創(chuàng)作主體的重要補(bǔ)充，是藝術(shù)創(chuàng)作的材料，是完成藝術(shù)創(chuàng)作的主體。劇作家所創(chuàng)作與構(gòu)思、描寫的人物角色，以及藝術(shù)創(chuàng)作的方向，都需要依靠演員的表演技能去體現(xiàn)。所以，在訓(xùn)練和培養(yǎng)戲劇演員或話劇演員時(shí)，這幾個(gè)方面的要求是一致的。我們常說(shuō)：藝術(shù)來(lái)源于生活，卻又高于生活。演員想讓表演更貼近生活，就要做到表演的時(shí)候真實(shí)、不做作，這是戲劇演員和話劇演員最高的表演準(zhǔn)則。3.2鏡頭前肢體語(yǔ)言節(jié)奏的把握戲劇的表演是面對(duì)鏡頭，中途可以停頓與調(diào)整，后期還要剪輯與制作，當(dāng)演員在表演中不滿意時(shí)，還可以重新拍攝。再者是空間環(huán)境的不同，話劇戲劇與觀眾存在一定的距離，為了照顧到臺(tái)下每個(gè)觀眾的觀看角度，有時(shí)候需要演員把面部表情和肢體語(yǔ)言進(jìn)行戲劇化的放大，并且要加強(qiáng)語(yǔ)調(diào)的起伏和聲音的力度，使聲音更有穿透力。但戲劇是用鏡頭拍攝的，演員任何一個(gè)細(xì)微的動(dòng)作和表情都會(huì)被鏡頭放大和捕捉，所以要求演員表演的時(shí)候要更自然更生活化。最后是拍攝順序的不同，話劇是演員排練好的，根據(jù)整體順序來(lái)表演，而戲劇劇是根據(jù)演員和場(chǎng)景的檔期來(lái)排的，然后利用后期的剪輯調(diào)整順序，所以拍攝的時(shí)候一般會(huì)打亂順序?？偨Y(jié)斯坦尼斯拉夫斯基稱之為外在表現(xiàn)技巧。得到劇本后，要先分析一下劇本和人物，然后再根據(jù)人物的性格特征，為角色設(shè)計(jì)出一個(gè)有條不紊的身體動(dòng)作，讓演員對(duì)角色有一個(gè)很深的了解；在彩排中，運(yùn)用身體語(yǔ)言激發(fā)人物的內(nèi)心情緒，使其與之產(chǎn)生更深層次的共鳴；在表演過(guò)程中，通過(guò)身體語(yǔ)言來(lái)激發(fā)人的內(nèi)心感受，使之更好地傳遞給聽眾。因此，身體語(yǔ)言既能使觀眾更好地理解角色的外在形象，又能使觀眾對(duì)角色的個(gè)性特征、豐富的心理活動(dòng)有更深入的理解，從而與角色產(chǎn)生共鳴。參考文獻(xiàn)[1]盧昂."當(dāng)代美國(guó)、英國(guó)、俄羅斯戲劇導(dǎo)演技法研究"[J].戲劇文學(xué),2017(11):153-159.[2]盧昂.《當(dāng)代美國(guó),英國(guó),俄羅斯戲劇導(dǎo)演技法研究》[J].戲劇文學(xué),2012(3):162