談視頻圖像非線性編輯的藝術(shù)技巧

如果想要制作出一個(gè)好的影視節(jié)目或是一張好的VCD光盤，關(guān)鍵取決于制作者的藝術(shù)修養(yǎng)。大家都知道，會(huì)寫字的人很多，但能寫出好字的人并不多，道理就是這么簡(jiǎn)單。因此，要提高影視節(jié)目的制作水平，就要不斷提高我們自身的藝術(shù)修養(yǎng)。首先，我們解釋一下鏡頭的兩種涵義；從技術(shù)上講，鏡頭是指攝像機(jī)的光學(xué)部件；從創(chuàng)作上講，鏡頭是指一段連續(xù)拍攝制作的片段，片段上的人物或景物。在時(shí)間和空間上都不能有切斷的感覺(jué)，表現(xiàn)在拍攝中就是攝像機(jī)不停地連續(xù)拍攝。但在后期制作時(shí)，拍攝時(shí)的一個(gè)鏡頭有可能被剪輯成幾段與其他片段組接，這時(shí)被剪輯成幾段，就稱為幾個(gè)鏡頭。一、景別景別是指被攝人物在畫面中呈現(xiàn)的范圍，一般分為遠(yuǎn)景、全景、中景、近景和特寫。有時(shí)根據(jù)需要，它們中間又有更加細(xì)致的劃分，如大遠(yuǎn)景、中近景、大特寫等。景別的劃分沒(méi)有嚴(yán)格的界限，但在具體制作一個(gè)節(jié)目時(shí)，它應(yīng)該有統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)。1、遠(yuǎn)景遠(yuǎn)景是視距最遠(yuǎn)的景別。它視野廣闊，景深悠遠(yuǎn)，主要表現(xiàn)遠(yuǎn)距離的人物和周圍廣闊的自然環(huán)境和氣氛，內(nèi)容的中心往往不明顯。遠(yuǎn)景以環(huán)境為主，可以沒(méi)有人物，有人物也僅占很小的部分。它的作用是展示巨大的空間，介紹環(huán)境，展現(xiàn)事物的規(guī)模和氣勢(shì)，拍攝者也可以用它來(lái)抒發(fā)自己的情感。使用遠(yuǎn)景的持續(xù)時(shí)間應(yīng)在10秒鐘以上。2、全景全景包括被攝對(duì)象的全貌和它周圍的環(huán)境。與遠(yuǎn)景相比，全景有明顯的作為內(nèi)容中心、結(jié)構(gòu)中心的主體。在全景畫面中，無(wú)論人還是物體，其外部輪廓線條以及相互間的關(guān)系，都能得到充分的展現(xiàn)，環(huán)境與人的關(guān)系更為密切。全景的作用是確定事物、人物的空間關(guān)系，展示環(huán)境特征，表現(xiàn)節(jié)目的某一段的發(fā)生地點(diǎn)，為后續(xù)情節(jié)定向。同時(shí)全景有利于表現(xiàn)人和物的動(dòng)勢(shì)。使用全景時(shí)，持續(xù)時(shí)間應(yīng)在8秒鐘以上。3、中景中景包括對(duì)象的主要部分和事物的主要情節(jié)。在中景畫面中，主要的人和物的形象及形狀特征占主要成分。使用中景畫面，可以清楚的看到人與人之間的關(guān)系和感情交流，也能看清人與物、物與物的相對(duì)位置關(guān)系。因此，中景是拍攝中常用的景別。用中景拍攝人物時(shí)，多以人物的動(dòng)作、手勢(shì)等富有表現(xiàn)力的局部為主，環(huán)境則降到次要地位，這樣，更有利于展現(xiàn)事物的特殊性。使用中景時(shí)，持續(xù)時(shí)間應(yīng)在5秒鐘以上。4、近景近景包括被攝對(duì)象更為主要的部分（如人物上半身以上的部分），用以細(xì)致的表現(xiàn)人物的精神和物體的主要特征。使用近景，可以清楚的表現(xiàn)人物心理活動(dòng)的面部表情和細(xì)微動(dòng)作，容易產(chǎn)生交流。使用近景時(shí)，持續(xù)時(shí)間應(yīng)在3秒鐘以上。5、特寫特寫是表現(xiàn)拍攝主體對(duì)象某一局部（如人肩部以上及頭部）的畫面，它可以作更細(xì)致的展示，揭示特定的含義。特寫反應(yīng)的內(nèi)容比較單一，起到形象放大，內(nèi)容深化，強(qiáng)化本質(zhì)的作用。在具體運(yùn)用時(shí)主要用于表達(dá)，刻劃人物的心理活動(dòng)和情緒特點(diǎn)，起到震撼人心、引起主意的作用。特寫空間感不強(qiáng)，常常被用來(lái)作轉(zhuǎn)場(chǎng)時(shí)的過(guò)渡畫面。特寫能給人以強(qiáng)烈的印象，因此在使用時(shí)要有明確的針對(duì)性和目的性，不可濫用。持續(xù)時(shí)間應(yīng)在1秒鐘以上。二、拍攝角度拍攝角度分為水平方向和俯仰方向。1、水平方向的拍攝角度水平方向的拍攝角度是指以被攝主體為中心，鏡頭在水平方向上的不同方位拍攝所構(gòu)成的拍攝角度，一般分為正面、背面、側(cè)面、斜面等幾種角度。（1）正面正面拍攝，即鏡頭對(duì)著被攝主體的正前方拍攝。正面拍攝有利于表現(xiàn)被攝主體的正面特征，能把被攝體的橫向線條充分展示在畫面上，容易顯示出莊重、靜穆的氣氛以及物體對(duì)稱的結(jié)構(gòu)。正面拍攝時(shí)，由于被攝主體的橫向線條容易與電視機(jī)的水平邊框平行，如果被攝體占的畫面面積較大，容易使觀眾的視線無(wú)法向縱深發(fā)展，畫面顯得呆板，缺少立體感和空間感受。（2）背面背面拍攝，即鏡頭對(duì)著被攝主體的正后方拍攝。背面拍攝能夠表現(xiàn)被攝主體的背部特征，通過(guò)背部形象來(lái)表達(dá)作者獨(dú)特的構(gòu)思。背面拍攝常用于主體是人物的畫面，主要以人物的姿態(tài)來(lái)表現(xiàn)內(nèi)容。（3）側(cè)面?zhèn)让媾臄z，即鏡頭對(duì)著被攝主體的正左或正右方拍攝。側(cè)面拍攝與正面拍攝的特點(diǎn)相同。在拍攝人物時(shí)，側(cè)面拍攝有助于突出人物的側(cè)面輪廓，特別是面部輪廓。此外在拍攝人物之間的感情交流時(shí)可以顯示雙方的舉動(dòng)和神情，能多方兼顧，平等對(duì)待。（4）斜側(cè)面斜側(cè)面拍攝，即鏡頭對(duì)著被攝主體除正面、背面、側(cè)面以外的任何方向拍攝。斜側(cè)面拍攝的特點(diǎn)是使被攝主體的橫向線條在畫面中變成斜線，使物體產(chǎn)生明顯的形體透視變化，同時(shí)能擴(kuò)大畫面容量，有利于表現(xiàn)景物的立體感和空間感。的過(guò)程中，畫面變的非常模糊，等鏡頭穩(wěn)定時(shí)才出現(xiàn)一個(gè)新的畫面。它的作用是表現(xiàn)事物、時(shí)間、空間的急劇變化，造成人們心理的緊迫感。運(yùn)用運(yùn)動(dòng)攝像時(shí)，在運(yùn)動(dòng)的起點(diǎn)與終點(diǎn)處要留有一段穩(wěn)定時(shí)間，叫做起幅和落幅。同時(shí)還要注意運(yùn)動(dòng)速度對(duì)畫面節(jié)奏造成的影響，不同的速度會(huì)造成完全不同的感覺(jué)。慢速運(yùn)動(dòng)拍攝，猶如從容敘述，給觀眾的感覺(jué)是一種悠然、自信、灑脫的抒情，也可以是一種莊嚴(yán)、肅穆、沉痛的情緒。急速運(yùn)動(dòng)適合表現(xiàn)明快、歡樂(lè)、興奮的情緒，還可以產(chǎn)生強(qiáng)烈的震動(dòng)感和爆發(fā)感。在實(shí)際使用中，有時(shí)往往綜合了幾種形式，這在拍攝紀(jì)實(shí)類的題材中特別突出，因?yàn)檎鎸?shí)時(shí)空的再現(xiàn)增加了現(xiàn)場(chǎng)感。五、聲音的處理節(jié)目中的聲音，包括人聲、解說(shuō)、音響和音樂(lè)4個(gè)部分。1、人聲人聲是指畫面中出現(xiàn)的人物所發(fā)出的聲音，分為對(duì)白、獨(dú)白、和心聲等幾種形式。對(duì)白也稱對(duì)話，是指節(jié)目中人物相互之間的交談。對(duì)白在人聲中占相當(dāng)?shù)谋戎?，再與人物的表情、動(dòng)作、音響或音樂(lè)配合，使畫面的含義突出，外部動(dòng)作得到擴(kuò)充，內(nèi)部動(dòng)作得到發(fā)展。獨(dú)白，是節(jié)目中人物潛在心理活動(dòng)的表述，它只能采用第一人稱。獨(dú)白常用于人物幻想、回憶或披露自己心中鮮為人知的秘密，它往往起到深化人物思想和情感的作用。心聲，是以畫外音形式出現(xiàn)的人物內(nèi)心活動(dòng)的自白。心聲可以在人物處于運(yùn)動(dòng)或靜止?fàn)顟B(tài)默默思考時(shí)使用，或者在出現(xiàn)人物特寫時(shí)使用。它即可以披露人物發(fā)自肺腑的聲音，也可以表達(dá)人物對(duì)往昔的回憶或?qū)ξ磥?lái)的憧憬。心聲作為人物內(nèi)心的軌跡，不管是直露的還是含蓄的，都將使畫面的表現(xiàn)力豐富厚重，使畫面中形象的含糊含義趨于清晰和明朗。運(yùn)用心聲時(shí)，應(yīng)對(duì)音調(diào)和音量有所控制。情要濃，給觀眾以情緒上的感染；音要輕，給觀眾以回味和思索的余地；字要重，給人以真實(shí)可信的感覺(jué)。2、解說(shuō)解說(shuō)一般采用解說(shuō)人不出現(xiàn)在畫面中的旁白形式，它所起的作用是：強(qiáng)化畫面信息；補(bǔ)充說(shuō)明畫面；串聯(lián)內(nèi)容、轉(zhuǎn)場(chǎng)；表達(dá)某種情緒。解說(shuō)與畫面的配合關(guān)系分為三種：聲畫同步、解說(shuō)先于畫面、解說(shuō)后于畫面。3、音響音響是指與畫面相配合的除人聲、解說(shuō)和音樂(lè)以外的聲音。音響的作用有助于揭示事物的本質(zhì)，增加畫面的真實(shí)感，擴(kuò)大畫面的表現(xiàn)力。音響只能給人以聽(tīng)覺(jué)上的感受，只能反映事物的一部分特點(diǎn)，因此它所反映的事物往往是不清晰、不準(zhǔn)確的。音響在運(yùn)用上，可采用將前一鏡頭的效果延伸到后一個(gè)鏡頭的延伸法，也可以采用畫面上未見(jiàn)發(fā)聲體而先聞其聲的預(yù)示法，還可采用強(qiáng)化、夸張某中音響的渲染法，以及不同音響效果的交替混合法。4、音樂(lè)音樂(lè)具有豐富的表現(xiàn)功能，是影視節(jié)目中不可缺少的重要元素。在影視節(jié)目中，音樂(lè)不再屬于純音樂(lè)范疇，而成了一種即適應(yīng)畫面內(nèi)容需要，又保留了自身某些特征與規(guī)律的影視音樂(lè)。音樂(lè)的主要作用是：作襯底音樂(lè)、段落劃分和烘托氣氛。在配樂(lè)的過(guò)程中，要注意不要只追求音樂(lè)的完整、旋律的優(yōu)美，而游離于主體之外、分散注意力。格調(diào)要和諧，調(diào)式、風(fēng)格差別較大的樂(lè)曲，不要混雜地用在一起。同時(shí)也不要從頭到尾反復(fù)用一首曲子。不要使用觀眾廣為熟悉的音樂(lè)。音樂(lè)應(yīng)與解說(shuō)、音響在情緒上相配合。音樂(lè)不宜太多太滿。六、蒙太奇蒙太奇是法語(yǔ)名詞的譯音，原意是建筑學(xué)上的構(gòu)成、裝配。現(xiàn)在也已成為影視藝術(shù)的專用名詞。1、蒙太奇的功能蒙太奇的功能主要有：*通過(guò)鏡頭、場(chǎng)面、段落的分切與組接，對(duì)素材進(jìn)行選擇和取舍，以使表現(xiàn)內(nèi)容主次分明，達(dá)到高度的概括和集中。*引導(dǎo)觀眾的注意力，激發(fā)觀眾的聯(lián)想。每個(gè)鏡頭雖然只表現(xiàn)一定的內(nèi)容，但組接一定順序的鏡頭，能夠規(guī)范和引導(dǎo)觀眾的情緒和心理，啟迪觀眾思考。*創(chuàng)造獨(dú)特的影視時(shí)間和空間。每個(gè)鏡頭都是對(duì)現(xiàn)實(shí)時(shí)空的記錄，經(jīng)過(guò)剪輯，實(shí)現(xiàn)對(duì)時(shí)空的再造，形成獨(dú)特的影視時(shí)空。在實(shí)踐中，人們總結(jié)出了兩類蒙太奇模式，它們分別是敘述蒙太奇和表現(xiàn)蒙太奇。2、敘述蒙太奇敘述蒙太奇是按照事物的發(fā)展規(guī)律、內(nèi)在聯(lián)系、時(shí)間順序，把不同的鏡頭連接在一起，敘述一個(gè)情節(jié)，展示一系列事件的剪接方法。敘述蒙太奇又可分為順敘、倒敘、插敘、分?jǐn)⒌葞追N。3、表現(xiàn)蒙太奇表現(xiàn)蒙太奇又稱為“列蒙太奇”，是根據(jù)畫面的內(nèi)在聯(lián)系，通過(guò)畫面與畫面以及畫面與聲音之間的變化與沖擊，造成單個(gè)畫面本身無(wú)法產(chǎn)生的概念與寓意，激發(fā)觀眾聯(lián)想。表現(xiàn)蒙太奇細(xì)分為并列式、交叉式、對(duì)比式、像征比喻式等幾種。目前，在影視節(jié)目制作中，不重視蒙太奇規(guī)律的現(xiàn)象很多，最普遍的現(xiàn)象就是在動(dòng)畫制作中一個(gè)鏡頭到底的現(xiàn)象。這往往會(huì)破壞節(jié)目的節(jié)奏，使觀眾產(chǎn)生厭倦。蒙太奇作為影視藝術(shù)的構(gòu)成方式和獨(dú)特的表現(xiàn)手段，不僅對(duì)節(jié)目中的視、音頻處理有指導(dǎo)作用，而且對(duì)節(jié)目整體結(jié)構(gòu)的把握也有十分重要的作用。七、素材剪接的原則素材的剪接，是為了將所拍攝的素材串接成節(jié)目，增強(qiáng)藝術(shù)感染力，最大限度的達(dá)到表現(xiàn)節(jié)目的內(nèi)涵，突出和強(qiáng)化拍攝主體的特征。在對(duì)素材進(jìn)行剪接加工的過(guò)程中，必須遵循以下的一些基本規(guī)律。1、突出主題突出主題，合乎思維邏輯，是對(duì)每一個(gè)節(jié)目剪接的基本要求。在剪輯素材中，不能單純追求視覺(jué)習(xí)慣上的連續(xù)性，而應(yīng)該按照內(nèi)容的邏輯順序，依靠一種內(nèi)在的思想實(shí)現(xiàn)鏡頭的流暢組接，達(dá)到內(nèi)容與形式的完善統(tǒng)一。2、注意遵循“軸線規(guī)律”軸線規(guī)律，是指組接在一起的畫面一般不能跳軸。鏡頭的視覺(jué)代表了觀眾的視覺(jué)，它決定了畫面中主體的運(yùn)動(dòng)方向和關(guān)系方向。如拍攝一個(gè)運(yùn)動(dòng)鏡頭時(shí)，不能是第一個(gè)鏡頭向左運(yùn)動(dòng)，下一個(gè)組接的鏡頭向右運(yùn)動(dòng)，這樣的位置變化會(huì)引起觀眾的思維混亂。3、剪輯素材時(shí)，要?jiǎng)咏觿?dòng)，靜接靜這個(gè)剪輯原則是說(shuō)，在剪輯時(shí)，前一個(gè)鏡頭的主體是運(yùn)動(dòng)的，那么組接的下一個(gè)鏡頭的主體也應(yīng)該是運(yùn)動(dòng)的；相反，如果前一個(gè)鏡頭的主體是靜止的，組接的下一個(gè)鏡頭的主體也應(yīng)該是靜止的。4、素材剪接時(shí)，景別的變化要循序漸進(jìn)這個(gè)原則是要求鏡頭在組接時(shí)，景別跳躍不能太大，否則就會(huì)讓觀眾感到跳躍太大、不知所云。因?yàn)槿藗冊(cè)谟^察事物時(shí)，總是按照循序漸進(jìn)的規(guī)律，先看整體后看局部。在全景后接中景與近景逐漸過(guò)渡，會(huì)讓觀眾感到清晰、自然。5、要注意保持影調(diào)、色調(diào)的統(tǒng)一性影調(diào)是針對(duì)黑白畫面而言，在剪接中，要注意剪接的素材應(yīng)該有比較接近的影調(diào)和色調(diào)。如果兩個(gè)鏡頭的色調(diào)反差強(qiáng)烈，就會(huì)有生硬和不連貫的感覺(jué)，影響內(nèi)容的表達(dá)。6、注意每個(gè)鏡頭的時(shí)間長(zhǎng)度每個(gè)素材鏡頭保留或剪掉的時(shí)間長(zhǎng)度，應(yīng)該根據(jù)前面所介紹的原則，確定每個(gè)鏡頭的持續(xù)時(shí)間，該長(zhǎng)則長(zhǎng)，該短則短。畫面的因素、節(jié)奏的快慢等都是影響鏡頭長(zhǎng)短的重要因素。八、鏡頭的切換技巧一部節(jié)目是由一系列鏡頭、鏡頭組和段落組成。鏡頭的切換分為有技巧切換和無(wú)技巧切換。有技巧切換是指在鏡頭的組接是，加入如淡入與淡出、疊化等特技過(guò)渡手法，使鏡頭之間的過(guò)渡更加多樣化