藝術(shù)概論復(fù)習(xí)資料

藝術(shù)概論復(fù)習(xí)資料一：藝術(shù)理論：所謂藝術(shù)理論，是對于藝術(shù)現(xiàn)象及其規(guī)律進(jìn)展概括和總結(jié)的一門人文學(xué)科。于藝術(shù)作品和藝術(shù)現(xiàn)象進(jìn)展解釋的話語。二：藝術(shù)理論的作用?1.對于藝術(shù)作品和藝術(shù)現(xiàn)象進(jìn)展闡釋?2.探討藝術(shù)作品和藝術(shù)現(xiàn)象的內(nèi)在規(guī)律?3.給藝術(shù)創(chuàng)作提供見解和指導(dǎo)?4.提高我們分析作品和把握作品的能力?5.提高我們的理論素養(yǎng)?6.提供應(yīng)我們觀察和思考人生和世界的新視野。海德格爾認(rèn)為藝術(shù)的本質(zhì)是存在的，但不是傳統(tǒng)美學(xué)的追問方式所能問出來的。傳統(tǒng)美學(xué)問方式本身就是對藝術(shù)的本質(zhì)的一種遮蔽。海德格爾對藝術(shù)的鑒定人是這在這有限的現(xiàn)世去追問超現(xiàn)實(shí)的永恒本體問題，但這種問法要求有限的現(xiàn)世的人對那超現(xiàn)世的永恒本體給出一個(gè)現(xiàn)世的明晰答復(fù)。海德格爾對藝術(shù)的理解：藝術(shù)就是對遮蔽的敞開，使存在者進(jìn)入存在?！八囆g(shù)作品以自己的開啟存在者之存在。這種開啟，即解蔽，亦即存在者之真理，是在作品中發(fā)生的。在術(shù)作品中存在者之真理自行設(shè)置入作品。藝術(shù)就是自行設(shè)置入作品的真理。〞模仿說和再現(xiàn)說認(rèn)為藝術(shù)是對現(xiàn)實(shí)的“模仿〞，是“社會(huì)生活的再現(xiàn)〞?！才e例用亞里士多德〕1.海德格爾對農(nóng)鞋的闡釋，對你理解藝術(shù)有什么啟發(fā)？作品中所包含的這些東西，需要我們調(diào)動(dòng)全部直接的或間接的人生感悟和體驗(yàn)去解讀。當(dāng)新的藝術(shù)作品和藝術(shù)現(xiàn)象出現(xiàn)的時(shí)候，就需要有新的藝術(shù)理論進(jìn)展概括、總結(jié)和解讀。而在這種解讀的過程中，藝術(shù)理論的邊界就擴(kuò)展開來。對于藝術(shù)作品和藝術(shù)現(xiàn)象而言，我們很難說現(xiàn)有的理論概括和理論總結(jié)已經(jīng)完備了，隨著社會(huì)和時(shí)代的開展，隨著人類思想意識不斷變化，我們對于藝術(shù)作品和藝術(shù)現(xiàn)象的理論概括和理論總結(jié)有著一個(gè)不斷深入的過程。當(dāng)這種理論概括和理論總結(jié)向前拓展的時(shí)候，藝術(shù)理論的邊界就拓展了。藝術(shù)理論的邊界是開放的，它向著人的感悟和體驗(yàn)開放，向著哲學(xué)、宗教、心理學(xué)、社會(huì)學(xué)等學(xué)科開放。它要不斷地上述學(xué)科中汲取營養(yǎng)，加深對人生感悟和體驗(yàn)的理解，加深對于人生和世界的理解，加深對于藝術(shù)作品的理解。在這個(gè)意義上，藝術(shù)創(chuàng)作之樹常青，藝術(shù)理論之樹也是常青的。藝術(shù)創(chuàng)需要激情，而藝術(shù)理論往往也是充滿激情的。2.如何理解藝術(shù)中的形式？所謂形式，指藝術(shù)作品的語言及其構(gòu)造。在繪畫等空間造型藝術(shù)中，它就是線條、色彩和構(gòu)圖；在音樂藝術(shù)中，它就是節(jié)奏、旋律、和聲、復(fù)調(diào)等；在文學(xué)中，它就是文字符號、句式、抒情方式、敘事方式等；在戲劇、影視等綜合藝術(shù)中，它就是對以上幾種藝術(shù)語言的綜合運(yùn)用。3.解釋“狹義的藝術(shù)〞。狹義的藝術(shù)即美的藝術(shù)，指那些具有美的形式、表現(xiàn)人的情感的藝術(shù)，它具有審美性和情感性，和現(xiàn)實(shí)生活拉開一定距離，具有獨(dú)立性和自足性。4.你認(rèn)為藝術(shù)的本質(zhì)是“客觀精神〞還是“主觀精神〞，為什么？〔自己總結(jié)〕客觀精神說認(rèn)為藝術(shù)是“理念〞或者客觀“宇宙精神〞的表達(dá)。其代表人物是古希臘哲學(xué)家柏拉圖和德國哲學(xué)家黑格爾?！才e例柏拉圖、黑格爾、劉勰〕主觀精神說認(rèn)為藝術(shù)是“自我意識的表現(xiàn)〞，“是生命本體的沖動(dòng)〞，其代表人物是德國哲學(xué)家康德?！才e例席勒、尼采〕6.你怎么理解藝術(shù)與人生的關(guān)系？藝術(shù)是人生感悟的形式化。所謂藝術(shù)，一方面就是人生的情感、體驗(yàn)和領(lǐng)悟，一方面就是賦予這種情感、體驗(yàn)和領(lǐng)悟以恰當(dāng)?shù)男问?。體驗(yàn)和感悟，把藝術(shù)和藝術(shù)家、世界和欣賞者聯(lián)起來，恰當(dāng)?shù)男问奖磉_(dá)則保證了這種體驗(yàn)和感悟成為藝術(shù)。沒有感悟和體驗(yàn)，就沒有藝術(shù)；同樣，沒有恰當(dāng)?shù)男问?，也沒有藝術(shù)。1.藝術(shù)起源的幾種觀點(diǎn)：模仿說、巫術(shù)說、勞動(dòng)說、游戲說、表現(xiàn)說。模仿說：代表人物在西方有德謨克利特、亞里士多德游戲說：代表人物是18世紀(jì)德國哲學(xué)家席勒和19世紀(jì)英國哲學(xué)家斯賓塞。巫術(shù)說：愛德華?泰勒、弗雷德、希爾恩、李澤厚勞動(dòng)說：俄國普列漢諾夫、恩格斯表現(xiàn)說：代表人物是19世紀(jì)末20世紀(jì)初的意大利美學(xué)家克羅齊和20世紀(jì)英國史學(xué)家科林伍德。2、怎么理解：藝術(shù)開展中繼承與革新的關(guān)系。藝術(shù)在它的開展過程中，其內(nèi)在構(gòu)造是有繼承性的。?藝術(shù)的歷史繼承性?——對本民族藝術(shù)遺產(chǎn)的吸取和承受?——對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納?繼承藝術(shù)遺產(chǎn)的原則是取其精華，去其糟粕?革新是藝術(shù)開展的必然規(guī)律?藝術(shù)開展過程中革新的表現(xiàn)?——從藝術(shù)作品來說，革新可以表現(xiàn)為藝術(shù)作品內(nèi)容的革新與藝術(shù)作品形式的革新?——從藝術(shù)家的角度來說，革新可以表現(xiàn)為對他人的超越和對自我的超越?——從革新的程度來說，革新可以區(qū)分為同一藝術(shù)風(fēng)格延續(xù)中的革新與不同藝術(shù)風(fēng)格轉(zhuǎn)變中的革新1、你認(rèn)為藝術(shù)體制在藝術(shù)活動(dòng)中的作用有哪些？體制對藝術(shù)的影響，一是對創(chuàng)作，二是對杰作產(chǎn)生后的傳播。一個(gè)藝術(shù)家受到官方的藝術(shù)體制或商業(yè)體制的贍養(yǎng)，便可不必為稻粱過度付出尊嚴(yán)及損耗從事藝術(shù)的精力。大局部藝術(shù)人難免要為稻粱謀付出一些自由、尊嚴(yán)和不能專注藝術(shù)的代價(jià)，前提是不要過度犧牲自我。任何一種體制，包括一對一的贊助，均能助力藝術(shù)的創(chuàng)造。但體制不是萬能的，不管官方、民間及商業(yè)體制，體制不能保證出大師。大局部的藝術(shù)創(chuàng)造是在體制外的邊緣生態(tài)中完成的。當(dāng)然，亦有在體制內(nèi)供職的藝術(shù)人完成了出色創(chuàng)造，但這個(gè)比例在藝術(shù)史上并不高，且其藝術(shù)創(chuàng)造之大成，與體制并無直接的必然性。藝術(shù)的自由創(chuàng)造，體制的作用是有限的;沒有體制支持，亦能產(chǎn)生偉大的藝術(shù)創(chuàng)造，此在藝術(shù)史上不乏其例。體制對藝術(shù)的主要作用，在于藝術(shù)的傳播階段。一旦大師之作產(chǎn)生，藝術(shù)杰作要放大為社會(huì)和歷史影響，最終進(jìn)入藝術(shù)史受人瞻仰，這個(gè)作品的傳播及歷史化過程非由體制助力不可。2、簡述你對視覺文化的理解。視覺文化并不等于對通俗圖像與群眾傳媒的研究，它并不單純是客體或?qū)ο髮?dǎo)向的研究。實(shí)際上，視覺文化以視覺性為中心議題，在觀看對象——藝術(shù)、圖像、廣告、肥皂劇之外，觀看行為、看的過程、視覺性與視野等，更是視覺文化的關(guān)切重點(diǎn)。米歇爾在其研究中強(qiáng)調(diào)視覺經(jīng)歷和觀看方式，認(rèn)為視覺性是先于藝術(shù)作品或圖像的。觀看風(fēng)景、逛街、都市游逛、旅游等并不是圖像，但卻是視覺文化的合理對象。比起對單個(gè)對象作品的研究，視覺文化研究更強(qiáng)調(diào)對整個(gè)視覺和觀看系統(tǒng)的研究。3、簡述：藝術(shù)與“常識〞之間的關(guān)系，舉例說明。常識實(shí)際上只是一種歷史的建構(gòu)，我們以為亙古如此因此天然，但實(shí)際只是某一特定歷史階段效勞于某種需要而產(chǎn)生的觀念，比方審美自律、純文藝。而藝術(shù)則是藝術(shù)家們對這種束縛與局限的打破。正如海德格爾所認(rèn)為的，藝術(shù)就是對遮蔽的敞開，使存在者進(jìn)入存在?！八囆g(shù)作品以自己的方式開啟存在者之存在。這種開啟，即解蔽，亦即存在者之真理，是在作品中發(fā)生的。在藝術(shù)作品中，存在者之真理自行設(shè)置入作品。藝術(shù)就是自行設(shè)置入作品的真理。〞此外就藝術(shù)的開展來看，藝術(shù)也是不斷革新的。繼承與革新，二者相輔相成，在繼承的根底上革新，新的元素又為此添加新的活力，使其更具獨(dú)特魅力與鮮明活力。藝術(shù)的精神功能，包括宣泄功能、補(bǔ)償功能、進(jìn)化功能藝術(shù)的實(shí)用功能包括?一、商業(yè)功能：藝術(shù)實(shí)用功能的重要表現(xiàn)?二、藝術(shù)的商業(yè)功能與文化產(chǎn)業(yè)?三、日常生活的審美化：藝術(shù)商業(yè)功能的擴(kuò)展藝術(shù)的審美娛樂功能：藝術(shù)的審美娛樂功能是藝術(shù)的本質(zhì)功能1.含義：主要指通過藝術(shù)欣賞活動(dòng)，使人們的審美需要得到滿足，獲得精神享受和審美愉悅，使身心得到愉快和休息。2.藝術(shù)作品之所以特別受人歡送，在于它能給人以精神上的享受，通過欣賞文藝使人們的審美需要得到滿足，精神上產(chǎn)生一種愉悅、美感。藝術(shù)的審美認(rèn)識功能：以美啟真1、表層認(rèn)識功能：為承受者提供歷史的、現(xiàn)實(shí)的或想象的生活圖景，在一定程度上彌補(bǔ)知識缺乏。2、深層認(rèn)識功能：向承受者形象地提醒生活的某些規(guī)律性方面，使承受者獲得智慧的啟迪。藝術(shù)的審美教育功能：寓教于樂指藝術(shù)作品可以使承受者加深對真、善、美的認(rèn)識，堅(jiān)決對真、善、美的追求，并進(jìn)一步把這種追求付諸人生與社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)。1.你怎么理解藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的關(guān)系問題物質(zhì)媒介只有按照一定的形式規(guī)律組織起來，才能形成藝術(shù)作品。單純的物質(zhì)媒介并沒有意義，當(dāng)物質(zhì)媒介按照一定的形式規(guī)律組織起來時(shí)，意義就產(chǎn)生了。雖然是同樣的物質(zhì)材料如果其形式組合及其構(gòu)造不同，也會(huì)使作品的面貌產(chǎn)生很大差異。西方自近代以來，在對藝術(shù)作品所進(jìn)展的分析中所盛行的就是內(nèi)容與形式的二分法。內(nèi)容是作品的內(nèi)在方面，是作品所表現(xiàn)的東西；形式是作品的外在方面，是為表現(xiàn)內(nèi)容效勞的。這方面作出深入探討的是黑格爾，在他看來，藝術(shù)就是理念內(nèi)容與感性形式的統(tǒng)一?！怖砟畹母行燥@現(xiàn)〕2.簡述對藝術(shù)形象層的理解物質(zhì)媒介經(jīng)過一定的組織就固定為具體的藝術(shù)形象。它是藝術(shù)家通過藝術(shù)語言創(chuàng)造出來的形象，同時(shí)又是具有一定內(nèi)在意蘊(yùn)的形象，它處于藝術(shù)語言和藝術(shù)意蘊(yùn)的中間地帶，是極為要的中間層次。它一方面?zhèn)鬟_(dá)著深層意蘊(yùn)，一方面又制約著表層語言的處理，因此藝術(shù)形象就成為藝術(shù)作品表現(xiàn)的中心。它有三個(gè)特征，分別是：藝術(shù)形象是主觀與客觀的統(tǒng)一；是個(gè)別和一般的統(tǒng)一；是感性形式和內(nèi)在意蘊(yùn)的統(tǒng)一。3.簡述對藝術(shù)意蘊(yùn)層的理解。所謂藝術(shù)意蘊(yùn)，是指深藏在藝術(shù)作品中內(nèi)在的含義或意味，常常具有多義性、模糊性和朦性，表達(dá)為一種哲理、詩情或神韻，經(jīng)常是只可意會(huì)，不可言傳，需要欣賞者反復(fù)領(lǐng)會(huì)、細(xì)心感悟，用全部心靈去探究和領(lǐng)悟，它也是文藝作品具有不朽的藝術(shù)魅力的根本原因。藝術(shù)意蘊(yùn)從一定意義上來講，就是藝術(shù)作品蘊(yùn)藏的文化涵義和人文精神；就是指藝術(shù)作品應(yīng)當(dāng)在有限中表達(dá)出無限，在偶然中蘊(yùn)藏著必然，在個(gè)別中包含著普遍；它有時(shí)由于具有多義性和模糊性，不但欣賞者意見紛紛、各說不一，甚至有時(shí)連藝術(shù)家自己也說不明白；而且他并不完全是由藝術(shù)形象表達(dá)出來的主題思想，比起藝術(shù)作品的主題思想來，藝術(shù)意蘊(yùn)是一種更加形而上的東西。人類文明史的演進(jìn)?A.原始文化時(shí)期?B.高級文化時(shí)期?C.軸心文化時(shí)期?D.現(xiàn)代文化時(shí)期中國特色的文化在原始文化中孕育，在高級文化中顯豁，在軸心時(shí)代定型，在整個(gè)軸心時(shí)期的漫長歲月中開展、演化、繁衍。中國藝術(shù)之所以會(huì)呈現(xiàn)出如此的面貌，顯示出自己不同于西方藝術(shù)的特色，歸根結(jié)底需要從文化上來解釋和說明。道是什么。道是一種法則和規(guī)律的具體表達(dá)，按照中國的整體直觀思維，道就是規(guī)律本身，是通向規(guī)律之路，是規(guī)律的具體運(yùn)行。在這三層含義的合一上，道就是宇宙的根本規(guī)律。太極圖。太極圖所蘊(yùn)含的就是道，太極圖所表現(xiàn)的，就是不可道而又確實(shí)存在的無，是具體可言的理，是千變?nèi)f化的易，是天人合的一，是包含著宇宙整體性的氣。龍。龍表達(dá)的是中國文化的一種秩序和構(gòu)造觀念，或者說是中國文化秩序構(gòu)造的圖像化。禮的四個(gè)方面。分別是禮〔行禮之器〕、文〔行禮之人〕、樂〔行禮過程〕、中〔行禮地點(diǎn)〕京城模式的特點(diǎn)：?第一，居天下之中的宇宙胸懷；?第二，以宮殿為中的帝王氣象；?第三，天下樣板的建筑法度。焦點(diǎn)：美的比例是從人的眼中來看的，而且是從人站在一個(gè)理想的定點(diǎn)來看的。這樣的點(diǎn)是人眼視閾的張開點(diǎn)，即為焦點(diǎn)。焦點(diǎn)審美，意味著一個(gè)固定點(diǎn)，人在一個(gè)固定點(diǎn)，能更好地看清一些東西，但同時(shí)又看不清另一些東西。一個(gè)定點(diǎn)使人對看見的看得更清楚，對看不見的則看得更模糊。美的比例和焦點(diǎn)審美是西方造型藝術(shù)的根本法則，其核心是和諧。西方對立斗爭思想包括三個(gè)內(nèi)容：?第一，對立面的斗爭是事物開展、社會(huì)開展、歷史開展的內(nèi)在動(dòng)力，因此西方最講究“斗爭〞；?第二，劃分對立面的方式是幾何