設計素描講義

時間就是金錢，效率就是生命!

設計素描講義

（二）

山東工藝美術學院工業(yè)設計學院

唯有惜時才能成功，唯有努力方可成就!

目錄

第一章設計素描概述

第一節(jié)什么是設計素描

第二節(jié)設計素描的作用與特征

第三節(jié)從素描到設計素描的發(fā)展過程與趨勢

第四節(jié)設計素描的材料與工具

第二章整體的觀察方法

第一節(jié)對客觀物象的認識與理解

第二節(jié)如何觀察客觀物象

第三節(jié)整體觀察方法的運用

第三章透視原理與構圖

第一節(jié)透視

第二節(jié)構圖

第四章客觀形態(tài)的表現(xiàn)

第一節(jié)光與客觀形態(tài)

第二節(jié)質與客觀形態(tài)

第三節(jié)客觀形態(tài)的特寫表現(xiàn)

第四節(jié)客觀形態(tài)的整體表現(xiàn)

第五章結構形態(tài)的表現(xiàn)

第一節(jié)結構形態(tài)的認識與理解

第二節(jié)線在結構形態(tài)表現(xiàn)中的作用

第三節(jié)結構形態(tài)的表現(xiàn)方法與步驟

第六章主觀形態(tài)的表現(xiàn)

第一節(jié)主觀意識的分析與理解

第二節(jié)主觀意識的基本表現(xiàn)

第三節(jié)主觀意識的創(chuàng)造性思維方法

第四節(jié)主觀形態(tài)的表現(xiàn)

第五節(jié)設計素描無處不在

設計素描

——山東工藝美院工業(yè)設計學院

第一章設計素描概述

［教學目的與要求］

素描作為繪畫造型藝術的基礎，在設計教育中，一直是以傳統(tǒng)的繪畫性素描為主要的教

學模式進行造型基礎訓練的.伴隨著現(xiàn)代設計教育的發(fā)展，教學觀念的不斷更新，素描教學

如何結合設計藝術學科特點，構建合理的教學內容與訓練模式，培養(yǎng)造型基礎扎實，創(chuàng)造能

力強的設計人才，已經(jīng)逐漸成為設計藝術教學普遍關注和研究的課題。正是在這種大背景下，

“設計素描”合著現(xiàn)代設計藝術造型基礎教學改革的步伐，便應運而生了。它的產(chǎn)生，為設

計藝術專業(yè)的素描教學帶來了新的觀念和思維方式，注入了新的教學內容，不僅使長期以來

沿襲純繪畫表現(xiàn)的素描教學模式得到很大改觀，而且為設計的造型基礎教學的革新帶來了有

益的探索。

設計素描是圍繞設計的需要，從造型的思維、觀察與表現(xiàn)等方面而展開的基礎造型訓練.

訓練的目的是培養(yǎng)學生的觀察方法，掌握造型的基本規(guī)律與方法，提高學生的設計意識、思

維能力、審美水平和創(chuàng)新素質，為專業(yè)學習打下堅實的基礎.

“手由心生，具體行為的創(chuàng)新與轉變不是表面、偶然和牽強的，而首先是從理論和觀

念的明確和改變開始的。設計素描不是憑空產(chǎn)生的，作為初次接觸這一課程的設計類專業(yè)的

大學生，在正式進入設計素描的具體的訓練前，明了設計素描的概念、作用與特征等基本理

論與知識，是理解和清晰設計素描的側重點與自己學習所處的階段，所必不可缺的具有指導

意義的重要一步，也是同學們自己在理論方面發(fā)揮主觀能動性，依據(jù)設計藝術人才的培養(yǎng)目

標，參考、借鑒、融合中、外相關學科素描教學新的觀念、內容與方法，針對設計藝術學科

的特點進行一種新的自我探索與改革的基礎性一課，因此要予以仔細的體會。

第一節(jié)什么是設計素描

要想清楚、全面地界定設計素描的概念與范疇，就必須從素描以及它與設計之間的相互

關系開始講起。

一、素描

素描，通常是指以線條或明暗表現(xiàn)物體形象的單色繪畫。對于每一個進入美術類或設計

類大學學習的大學生來說，素描都是比較熟悉的，因為在進入大學之前，每個學生首先要訓

練的科目可能就是素描；同時，素描也是相關大學必考的科目之一，通過素描的考試，能夠

相對科學和集中地考察出學生的造型能力。作為素描訓練的主要目的，是通過觀察和表現(xiàn)物

象的形體、結構、動態(tài)、質感、明暗等關系，研究和掌握造型的基本規(guī)律與方法，為藝術創(chuàng)

作打下堅實的造型基礎。

二、設計與素描的關系

設計與素描是一種怎樣的關系呢。

在此，僅以工業(yè)設計為例，以點帶面地來剖析下設計與素描的關系。首先，從國際工

業(yè)設計協(xié)會聯(lián)合會（ICSID）對工業(yè)設計下的兩次定義入手來分析一下：

1964年，布魯塞爾，工業(yè)設計教育研討會，“工業(yè)設計是一種創(chuàng)造性活動，旨在確定工業(yè)

產(chǎn)品的外形質量。雖然外形質量也包括外觀特征，但主要指同時考慮生產(chǎn)者和使用者利益的

結構和功能的關系。這種關系把一個系統(tǒng)轉變?yōu)榫獾恼麄€。”

1980年，巴黎，第十一次年會，”就批量生產(chǎn)的工業(yè)產(chǎn)品而言，憑籍訓練、技術知識、經(jīng)

驗及視覺感受而賦予材料、結構、構造、形態(tài)、色彩、表面加工以及裝飾以新的品質和規(guī)格,

叫做工業(yè)設計。根據(jù)當時的具體情況，工業(yè)設計師應在上述工業(yè)產(chǎn)品的全部側面或其中幾個

方面進行工作，而且，當需要工業(yè)設計師對包裝、宣傳、展示、市場開發(fā)等問題的解決付出

自己的技術知識和經(jīng)驗以及視覺評價能力時，這也屬于工業(yè)設計的范疇?！?/p>

從以上兩次定義中，不難發(fā)現(xiàn)，在“從口紅到機車”的廣泛領域中，在人一自然一社會

的有機系統(tǒng)中，工業(yè)設計對形態(tài)、結構、構造、色彩、材料、表面加工，以及之間的整體綜

合、之間的協(xié)調有序，都有較高的要求與需求；同時，作為工業(yè)設計的本源內涵，重在物質

功能和社會人的感情精神以及人和物之間的相互作用，這其中包括審美性的互動，而所有這

些要求和需求，都可以在素描訓練中或多或少的得到充實和體現(xiàn)。

除了通過素描的訓練，能夠包括為工業(yè)設計在內的設計提供造型能力、整體能力、色彩

明度感、空間感、體量感、質感、肌理感、想象力、結構感等的幫助之外，在設計實踐中，

素描還可以在多個階段直接為設計提供幫助與服務。如，在設計準備階段，與速寫結合的設

計速寫，可以記錄委托方的資料或現(xiàn)實中相關資料；在設計構思階段，可以通過設計草圖，

記錄設計者本人的設計創(chuàng)意；在設計定案階段，設計創(chuàng)意的概念化和想象，同樣需要包括素

描表現(xiàn)形式在內的設計表現(xiàn)形式加以表現(xiàn)，才能把設計創(chuàng)意真正界定下來，成為有效溝通設

計師與客戶之間的交流媒介，有時這些會成為設計實踐過程中關乎成敗的重要環(huán)節(jié)。

從以上幾點，可以看出素描對設計的重要性，因此，完全可以這樣說，素描直接或潛在

地能夠為設計提供諸多的基礎性與應用性的協(xié)助。

但同時，通過設計教學實踐可以發(fā)現(xiàn)，相對而言，素描，特別是傳統(tǒng)繪畫性素描，由于

過多的側重明暗調子的寫實表現(xiàn)與訓練，導致了學生重技法，重模仿，而創(chuàng)造能力弱的現(xiàn)象,

從而導致其訓練的效果不能直接、完全地滿足設計的需要。當然，作為設計，并非不需要運

用明暗塑造形象的能力，只是在觀念、意識、目的性、側重點、獨創(chuàng)性等方面，仍需要根據(jù)

設計的具體要求進一步更新和改進而已。而所有這些嘗試，都將會對素描的外在表現(xiàn)形式以

及內在理念產(chǎn)生明確的補充與促進作用。

總之，無論是在設計學習過程中，還是在設計實踐中，設計與素描都是密不可分的關系，

一方面，素描能夠為設計提供幫助，但同時又存在諸多不足；另?方面，通過設計，反過來

又會促進了素描，特別是傳統(tǒng)繪畫性素描的改變與發(fā)展。

三、設計素描

同設計始于必需一樣，既然素描與設計關系密切，同時又需要在素描訓練目的、重點、

要求、步驟等方面進行新的充實與轉變，那么，自然而然地，設計素描就在這i變革的過程

中產(chǎn)生了。那么，什么是設計素描呢？

設計素描主要指圍繞設計藝術實踐，運用素描造型的規(guī)律和方法，以準確、生動的傳達、

交流信息為目的，而進行的?種造型藝術創(chuàng)造活動。它強調設計意識的重要性，強調學習、

觀察、思考?、想象、動手的統(tǒng)一性既是設計師表達設計思維、理念、創(chuàng)意的視覺藝術語言。

也是從事設計藝術工作的設計師必備的專業(yè)設計表現(xiàn)技能。

設計素描是以設計概念為先導的素描造型形式，是以藝術設計為教學目的而進行的各種

素描寫生和素描創(chuàng)作的實踐活動。

設計素描作為現(xiàn)代設計藝術的造型基礎課程，是傳統(tǒng)素描教學模式與訓練方法在現(xiàn)代設

計教學中的必然轉變，是造型表現(xiàn)能力和創(chuàng)意思維能力的基本訓練方法。這種新的系統(tǒng)訓練

的教學模式是以培養(yǎng)設計師的設計表現(xiàn)能力和創(chuàng)新思維能力為宗旨，采取行之有效的學習程

序和手段，通過嚴謹有序、自覺、互動的學習，使之具有：嚴遂的視覺感受與觀察能力（眼）；

科學的邏輯思維與理解能力（腦）；熟練的視覺傳達與表現(xiàn)能力（手）；豐富的形象思維與創(chuàng)

新能力（心）。在學習的過程中，所逐步掌握的設計素描的表現(xiàn)規(guī)律，以及逐漸樹立起來的專

業(yè)意識和設計意識與創(chuàng)新意識，將為以后設計藝術的實際應用奠定扎實的造型基礎。

四、設計素描與普通繪畫素描的異同點

由上述的二個基本概念，可以看出，設計素描是以通常意義上的素描（繪畫性素描）為

基礎脫胎出來的一個分支，設計素描是在借鑒融合繪畫性素描藝術精華的基礎上，結合現(xiàn)代設

計藝術的特點逐漸形成的一門視覺造型藝術學科。它們之間關系密切，但應用性質與目的又

是截然不同的。

（-）共通點

設計素描是在繪畫素描的基礎上派生的一種應用性素描表現(xiàn)方法，兩者的基本要素如形

體、結構、質感、透視、空間、光影和構圖等基本原理都是基本相同的。如果認為設計素描

就是將所有素描的基本理念與技能全部放棄掉的理解，是極為錯誤的和不可取的。

(-)不同點

1.對物質和社會文化的依賴性不同

設計的產(chǎn)生與發(fā)展總是緊密依賴相應的物質與社會文化環(huán)境，設計素描同樣如此，比如

適應封建皇室貴族的奢侈生活，就會形成的工藝設計的設計素描等。而素描有時則可以適當

游離于社會之外。

2.服務對象不同

設計素描是為設計服務的，是設計師表達設計創(chuàng)意，交流設計方案的手段和語言，其實

用性功能不言而喻。而繪畫性素描是為“純藝術”表現(xiàn)服務的，追求的是精神層面審美功能

的欣賞價值。

3.用途不同

作為繪畫性素描是重在扎實的造型能力和藝術的審美價值而存在，而且，有些繪畫素描

本身就是一件藝術作品；而設計素描既重視扎實的造型能力，更重視為設計服務的實際價值,

它只是具體設計活動中一個實用的組成部分，其應用性是首當其沖的。舉例來說，設計草圖

的繪制，是捕捉瞬間即逝的構想最有效的手段，也是設計師與企業(yè)家、工程師彼此溝通創(chuàng)意

的“設計語言”之一，那么就可以以線的語言迅速而清晰地表達概念，這叫“快速表現(xiàn)”。比

如說理念性的草圖，主要是運用創(chuàng)造性思維，以推理、衍生的思考，來進行構思量的擴大，

它只是構想物的雛形，因此無須涉及過多細部的表現(xiàn)，只需多角度記錄下一個個構思的閃光,

從量中求質，以達優(yōu)選最佳方案為目的。而效果性預想圖則需根據(jù)目的與特性的不同進行深

入的表現(xiàn)了。

4.方法、過程、效果不同

繪畫素描是由畫家自身有感而發(fā)，不受任何限制的藝術創(chuàng)造活動；而設計活動是按具體

的總體設計要求來展開的，因此設計素描的觀察方法、思維方法、表現(xiàn)方法都必須圍繞設計

的要求而展開，是由感而發(fā)的，具有明確的造型意識、實用意識、功利意識。比如，在觀察

方法方面，繪畫素描基本視點是相對固定，而設計素描可以多視點、多方位地進行立體觀察,

還常與測量、分析、推理結合，以正確理解物象的結構特征，啟發(fā)學生的空間想象力，是連

貫的、動態(tài)的；再比如，在選擇光源方面，繪畫素描重在固定光源下的光影變化的表現(xiàn)。而

設計素描，根據(jù)設計專業(yè)的特點可采取多光源，甚至將?切物體試作透明體，對物體細節(jié)和

前后、左右、里外表現(xiàn)得淋漓盡致；在繪制程序方面，繪畫素描強調從第一印象到整體到局

部再回到整體去的作畫步驟，而設計素描重在創(chuàng)意思維，根據(jù)設計需要可局部表現(xiàn)、可整體

表現(xiàn)、可將不同形態(tài)的物體重新組合甚至分解，也可山一物象進行夸張變形或進行形的聯(lián)想,

開發(fā)新的形態(tài)創(chuàng)造，應該講觀察、思維、表現(xiàn)是訓練過程中不同性質的活動，又是相互聯(lián)系

的整體活動?；蛳扔邢敕?，然后再去觀察，再去表現(xiàn)；或者先隨意涂抹，再依據(jù)相應效果進

行思考、觀察、聯(lián)想；畫面效果方面，繪畫素描主要以明暗和線條構成，達成由二維空間創(chuàng)

造三維空間的藝術效果。而設計素描根據(jù)設計需要可以明暗或線條構成，也可無所不能地運

用各種手段如拓印、噴繪、拼貼創(chuàng)造各種肌理效果，實現(xiàn)具象的、意象的、抽象的、不合情

理的創(chuàng)造，不同屬性物質和虛實空間的轉換，甚至實現(xiàn)打破時空概念的畫面效果等。

第二節(jié)設計素描的作用與特征

一、設計素描的作用

學前大多數(shù)同學所接受的傳統(tǒng)性素描訓練，受應試等因素的影響，過多地強調寫實與逼

真，訓練方法也過于格式化、教條，致使學生不僅觀察方法不盡正確，而且相對片面地違背

了素描認識事物、表現(xiàn)事物的客觀性規(guī)律，削弱了視覺對象直觀的敏感的發(fā)現(xiàn)、想象創(chuàng)造能

力；而同時，作為設計類院校的學生，對于開拓創(chuàng)新，對于敏銳感觸，對于高效、靈活多變

的表現(xiàn)方法，又是非常需要的。在這種狀況下，設計素描則為此提供了有效的解決方法。

具體來講，設計素描主要能在以下幾方面產(chǎn)生效果：

(-)擴展表現(xiàn)范圍

“一切皆可入畫”。由于備考、教學方法等各種原因，我們的素描表現(xiàn)的范圍慢慢的越來

越局限到寥寥無幾的一些內容上面來，以至于不能、不敢甚至不會表現(xiàn)一些東西，并不可避

免的最終影響到每個人思維的廣度與深度。實際上，?般認為不能入畫的一些對象，通過不

同角度、不同側面的表現(xiàn)與強化，均能成為甚至令你吃驚的畫面。

(-)強化造型功能

凡是接受過美術教育的人，大都會以一種“思維定勢”的觀念來認定繪畫性素描的造型

功能，想當然地認為“它是一切造型藝術的基礎”，認為其能夠通過“鍛煉觀察和表達物象的

形體、結構、動態(tài)、質感、量感以及明暗關系為目的”而完全解決與設計有關的造型問題。

實事上，一件產(chǎn)品或一個展示方案的造型設計，除了基本的造型因素，還要受到材料、

工藝加工以及實用性與可實現(xiàn)性等多種因素的制約，需要更多造型功能的協(xié)助，才能真正順

利地設計或表現(xiàn)出一件優(yōu)秀的設計。

就設計素描的造型功能而言，雖然不能直接起到“物化”(生產(chǎn))產(chǎn)品的作用，但通過形、

光、色、質、創(chuàng)意等造型語言、造型功能的目的性強化，能夠更準確地促進和傳達設計師的

設計理念與構想，這也正是設計素描的造型功能所要達到的目的。

（三）拓展造型語言

造型語言又可以稱為設計素描的“形式材料”，包括形（狀）、光（明暗）、色（色彩）、

質（質感、肌理）以及構圖畫框、筆觸、線條、等外在的表現(xiàn)形式。設計素描的造型語言，

就像說話要用語言，寫論文要用文字去表達一樣，一幅好的設計素描作品也要需用豐富、翔

實的語言才能打動，甚至沖擊人的視覺與情感，否則再好的思想也會毫無光輝。通過靈活、

多方位、多層次、有意識的設計素描的拓展，無論靜態(tài)的、動態(tài)的，宏觀的、微觀的，主動

的、運動的觀察，還是通過觸摸、聆聽、品嘗、嗅聞、繼承、借鑒、創(chuàng)新的體驗，都可能使

你與生活、與客觀物象、與思想產(chǎn)生更近的、更互動的接觸，并在形態(tài)語言（輪廓、結構、

重心等）、材質語言（質感、肌理等）、構圖語言（位置、切割、錯視等）、線性語言（線條、

線的處理、線的組織）等及它們的相互組合中，更大方面地拓展其作為設計造型、設計思維

訓練系統(tǒng)獨立的造型語言：

1.設計素描訓練是設計審美能力訓練與培養(yǎng)的一個重要環(huán)節(jié)，是將設計提升到藝術層面

不可或缺的訓練過程和學習手段。

2.設計素描是設計造型能力訓練的重要組成部分，是設計師運用造型語言自由表達其設

計理想與設計意念的基本能力。

3.設計素描強調思考在先，強調對學生的邏輯、推理和判斷能力的訓練，使之養(yǎng)成自覺

探究事物根本成因的習慣，從而創(chuàng)造性地運用造型方法、技能及基礎原理，以新的表現(xiàn)手法

去理解有關形體與空間的習慣。

4.設計素描強調對畫面內容的設計，這種設計不是對生活得簡單模仿，而是根據(jù)作者對

生活的真切感受和頭腦中的不同理念綜合形成的畫面的形象處理。所謂形式內容的設計是指,

依據(jù)畫面自身構成因素與作者的構成理念相結合而進行的一種藝術處理。

5.設計素描訓練要求學生在做畫前，有一個清晰的概念并將要描繪的對象進行一次意識

上的“剝離”，將一個復雜的形象歸納、凈化成一個單純的形體，將一個多義、模糊的形象明

確化，并賦予新的秩序感和內涵，

6.設計素描訓練還應要求學生在作畫過程中，將形象中種種微小的視覺變化展現(xiàn)在明確

的形體中，從而建立明確的實質性的形體和空間。

（四）增強造型技能

造型技能的轉化與提升主要可以體現(xiàn)在兩方面：觀察與理解方法及整體控制的造型技能。

黃名蘋先生認為，“設計教育中素描、色彩畫是由西方傳入的課程。近半個世紀以來，它

為培養(yǎng)學生應物象形，表現(xiàn)物象色彩關系提高審美能力發(fā)揮過積極作用。但未擺脫“再現(xiàn)”

的范疇。……因而設計基礎課中素描、色彩基本上以“再現(xiàn)”物象為主要崇尚。這種概念有

其可怕的負面效應一喪失靈性，這已從教學實踐中得到證實。理想的基礎課教學應與設計專

業(yè)教育融為一體，在訓練學生對物象的觀察能力、表現(xiàn)能力、記憶能力、審美能力的同時，

開發(fā)他們的靈性。即在面對物體物象感應表達的同時，強調其精神（心理物象）的感應表達。

從而在心、物感知的融合中，即培養(yǎng)學生應物象形的表現(xiàn)能力又使其個性創(chuàng)意能力得到大的

提高。而這種能力，正是未來設計師的中樞能力，在當今高科技迅速發(fā)展的時代尤為重要?！?/p>

繪畫性素描與設計素描都是在二維的平面上表現(xiàn)具有三維空間的立體形象。但是繪畫性素描

主要側重于對客觀物象的觀察理解能力和手的再現(xiàn)能力的表現(xiàn)，強調認識與表現(xiàn)的辯證關系。

這種注重造型基本技能的訓練，具有相當?shù)幕A作用和廣泛性。因為，對于一個未經(jīng)過造型

訓練的智力結構，必須通過寫生既形象的觀察、記憶、加工、眼與手的表現(xiàn)來達到整個作畫

行為系統(tǒng)的協(xié)調，而這恰恰是一個普通人所不具備的能力。因此，人們才普遍地認為它是從

事美術工作及藝術家進行造型表現(xiàn)和發(fā)展才能的必備的造型基礎。然而，造型的技能不能單

純理解為技法、技巧，還應包括造型的審美與創(chuàng)造力。由于以往的素描造型技能訓練，過分

強調了技術因素的表現(xiàn)，以再現(xiàn)的準確性和作畫行為的協(xié)調性為基準，因此，這就造成了在

自然物象與完成的作品之間缺少一種審美能力和創(chuàng)造能力的投入，走向了被動的表現(xiàn)或者玩

弄技巧的形式主義極端。

而設計素描的技能訓練是技法、技巧、審美與創(chuàng)造的綜合，強調主觀（理解的）能動性

的表現(xiàn)。從而在表現(xiàn)過程中，使人的創(chuàng)造性和個性得到充分地發(fā)揮和釋放。

（五）豐滿造型效果

觀察方法、理解方法與思路的不同，會直接反映到造型過程的目的性與控制能力上，從

而形成獨特的造型技能與畫面效果。

繪畫性素描的造型特點是以寫實為主，注重強烈的感性認識和形象地深入研究與手的準

確表現(xiàn)。主要工具以鉛筆、炭筆、炭精條、鋼筆、

毛筆為主。

設計素描的造型特點，是不僅要掌握表現(xiàn)物象的造型語言，同時，還注重創(chuàng)造性地構造

物象與表現(xiàn)物象。因而其造型形式是多樣化的，有寫實再現(xiàn)的，也有創(chuàng)意表現(xiàn)的，有具象、

意象、抽象的表現(xiàn)，有寫生、臨摹、想象的表現(xiàn)，也有線描的、明暗的或精細刻畫的。設計

素描的表現(xiàn)工具有時可以“不擇手段”，除常用的工具外，還可以根據(jù)需要采用直尺、界尺、

三角板、曲線板、各種型板等工具作圖，運用不同明度單色的馬克筆去作圖；甚至可以運用

諸如拓印、噴繪、拼貼創(chuàng)造各種肌理效果等等各種手段進行輔助表現(xiàn)，以適應設計不同目的

與效果的需要。

（六）豐富造型思維

可以想象，通過范圍、技能、方法、效果的拓展，對習慣性定勢思維的影響、沖擊將會

是顯而易見的。而這也正是設計素描最需要和最精華的一點。

無論是繪畫性素描還是設計素描，造型思維的過程都是從感性開始，逐漸向理性認識轉

化伸延。遵循著感覺、分析、理解、綜合與概括這個基本認識規(guī)律，但是由于兩者的造型功

能不同，表現(xiàn)在造型的思維方式方面也就存在著一定的差異。

繪畫性素描，通常是以感性為基礎，并將這種強烈的感官認識同直覺性、形象性緊密結

合，并貫穿在整個藝術表現(xiàn)或創(chuàng)作過程之中。以創(chuàng)作出傳神的感人的藝術形象。

設計素描則肩負著想象力訓練的重任，比如作為“草圖角色”的草圖。在設計中，草圖

是人類想象力的一種具體表現(xiàn)，是一種想象的繪畫，每個人都會想象，但具有豐富藝術性的

想象力不是與生俱來的，另外，形象思維中的想象力還是需要具體落實到畫面，從而將零碎

地、豐富的、雜亂的、超越時空的和無條件限制的想象迅速而系統(tǒng)地記錄下來，通過借助一

個或多個視覺草圖的明確落實與再想象，通過評定、綜合、比較、激發(fā)、聯(lián)想延展你的設計。

想象是多向的、多方位的，同時設計素描的造型思維方式也是以邏輯思維為基礎，將形

象思維統(tǒng)一在邏輯思維之中的.因此，設計素描的造型表現(xiàn)特別強調造型思維的認識、分析、

推理、判斷、有序等的邏輯性。在把握形態(tài)表現(xiàn)之間的外部邏輯關系的同時，還注意形態(tài)與

構造之間的內在邏輯關系。通過邏輯的推理，強化造型思維的辯證過程，幫助分析理解客觀

物象進而去正確地表現(xiàn)物象。事實表明，這種符合設計需要的思維方式，不僅能夠使設計素

描所表現(xiàn)的物體造型嚴謹、規(guī)范，而且，還因這種思維與思路包容時間與空間、宏觀與微觀

等因素，因而能大大拓寬其造型的表現(xiàn)力。

（七）提升創(chuàng)新素質

創(chuàng)新的素質是一名合格設計師最基本和至關重要的素質。

創(chuàng)新素質，包括豐富的想象力和熟練、新穎的表達能力。創(chuàng)意形態(tài)造型的構想訓練，即

是從創(chuàng)造性思維方法中演化出的具有可操作性的創(chuàng)造法則，對于提高創(chuàng)新素質與能力具有重

要的作用。

創(chuàng)新是一種源于對感知把握到原形潛在變異的洞悉，而“造型”，從本質上來講，是對物

象構成要素中比較突出部分的一種抽象關系的確定，經(jīng)過擴散思維的想象、聯(lián)想、將物象分

解為具有本質特征的可變因素，從中確定新的內容，探求新的發(fā)現(xiàn)。通過設計素描過程的造

型演變，在創(chuàng)造出具有深層意義的新的形象的同時，可以從根本上提升自我潛在的創(chuàng)新素質。

任何造型活動都不可能在瞬間完成，都具有循序漸進的過程。對于形體潛在的美感反應,

以及對這種潛在所做的想象能力，是造型活動的基本條件。我們強調設計素描以課題練習的

形式進行研究，從畫面實際的視覺效果中得到啟示，也就是指素描過程的每個階段為更深層

次的觀察和發(fā)現(xiàn)提供了形式上的直觀依據(jù)，使我們能夠洞悉物象原形潛在的發(fā)展趨勢，在視

覺效果的密切關系中捕捉新穎而充實的意象，變熟悉的物象為富有再造之可能的結構元素，

進而將其演變?yōu)楦挥袑徝酪馕兜膱D形表現(xiàn)。

為了充分地達到對自然世界多元的、多層次的本質認識，廣泛地發(fā)掘和獲得富于創(chuàng)意的

設計思路，還可以通過物象各種性質的觀察、分析、聯(lián)想引發(fā)出不同性質的創(chuàng)意設計表現(xiàn)。

例如：從自然物體的結構的各種性質中引出線條意象的變化；從形體是有機的，同時又是可

分的性質中，引出有機構成的變化：從物質的肌理特征中引出紋理組織的變化。

二、設計素描的特征

設計素描既是設計表現(xiàn)的造型基礎，又是培養(yǎng)創(chuàng)意設計思維能力的有效方法。其基本特

征有以下幾個方面。

（-）基礎性

運用單色工具表現(xiàn)物體形象是設計素描的基本表現(xiàn)形式，也是區(qū)別其它造型表現(xiàn)形式（如

色彩、雕塑）的基本特征之一。由于它所使用的工具、材料、以及表現(xiàn)等更為單純，便有利

于習畫者學習、認識、掌握其物象基本的觀察、分析、表現(xiàn)方法和造型規(guī)律。而這些方面的

基礎知識與造型能力，都是為以后造型與設計的表現(xiàn)打基礎的。因此，它更帶有普遍意義的

基礎性特質。當然，設計素描的基礎作用最終是服務于設計表現(xiàn)和設計創(chuàng)新的。但是，假如

對基礎知識掌握的不夠，基礎不牢，就會影響設計的表現(xiàn)，即使是有非常好的創(chuàng)意，也不可

能清晰地表達出來。

（二）實用性

設計素描是從設計的角度來表述創(chuàng)意和設想的，畫面形象直觀、真實的效果，可以明晰

地展現(xiàn)出設計的形態(tài)、結構、功能、材料以及創(chuàng)意特點。并可以從各種不同的角度，充分說

明設計的意圖以及造型的內部構造等等。既可以與同行進行交流、溝通設計信息，征求評價

意見，也可以向非專業(yè)的觀眾傳達設計意向。既可以是設計構思草圖，又可以是表現(xiàn)設計的

效果圖、精密描寫圖、產(chǎn)品結構圖等。體現(xiàn)了設計素描在設計實踐中的非常實用的價值。

（三）邏輯性

設計素描強調物體形態(tài)構成的邏輯關系，不僅注意形態(tài)與形態(tài)之間外在的邏輯關系，同

時，還注意形態(tài)與構造、形態(tài)與功能之間的內在邏輯關系。運用邏輯的思維推理、切換等方

法，進一步強化認識與表現(xiàn)物象的思維辯證過程，幫助理解、分析、重構設計物，達到即合

理又生動的設計表現(xiàn)目的。

（四）動態(tài)與連貫性

無論是觀察、思維，還是具體的表現(xiàn)，會以更連貫、更動態(tài)的狀態(tài)來進行。

（五）創(chuàng)新性

在設計工作實踐中，設計師要根據(jù)各種不同的情況和需求進行創(chuàng)造性的設計。不論哪類

設計，設計師都將遵循著市場調研、問題分析、設計定位、設計構思、設計深化、征集意見、

優(yōu)化方案等一般的設計規(guī)律，同時，還要考慮工藝技術、材料以及經(jīng)濟成本等各種因素。在

這其中，綜合相關因素，體現(xiàn)設計師獨到的見解與個性的創(chuàng)新意識是最重要的。而這一點，

也正是設計素描的重要特征之一。

需要指出的是，設計素描是廣義的針對學習設計的同學們的造型基礎訓練，它的主要目

的在于開發(fā)學生的思維、創(chuàng)造能力和實踐動手能力，而不是將其狹義的理解為某種固定的表

現(xiàn)技法、表現(xiàn)技巧或形式，更不是僅僅是之前的“結構素描”。否則可能會造成我們對設計素

描的理解僅僅停留在虛無、花哨的表面上。

第三節(jié)從素描到設計素描的發(fā)展過程與趨勢

一、產(chǎn)生與發(fā)展

設計素描不是憑空產(chǎn)生的。首先，設計素描是以素描為基礎，由素描到設計素描延展出

來的；其次，素描因應設計的進化充實發(fā)展。兩者是彼此交融相互作用而產(chǎn)生的。

（-）素描的產(chǎn)生發(fā)展

素描，是一種用單色描繪物象的造型藝術樣式，是人類最早從事造型藝術活動的方式之

一。約在舊石器時代晚期，我們的祖先就已經(jīng)開始用紅土、獸血、鹿脂的燈煙等，在石壁上

涂抹、刻畫某個生活中的物象了，這就是原始繪畫——“素描”的雛形。在原始素描中，人

類祖先能夠準確地把握各種動物的形象特征、結構、比例關系，能夠運用明暗層次暈染表現(xiàn)

動物造型的虛實空間和動物皮毛毛茸茸的感覺。而先民的這種藝術創(chuàng)作是有目的的，這是他

們生產(chǎn)活動和精神生活不可缺少的另一種方式，是出自一種“實用功利主義”的思想，除了

“圖騰”崇拜和起著象形文字的交際作用之外，又是把它當作一種魔法、當作一種巫術來進

行的。正如俄羅斯歷史考古學家普列漢諾夫所認為的：”這些帶有記號和文字性質的繪畫，是

由于生活中的功利目的而進行描繪的，因而在原始人身上便發(fā)展了一種再現(xiàn)自然的渴望和摹

繪的能力?！?/p>

隨著時間的推移、社會的發(fā)展和文化技術的進步，素描，從一般的記錄與表達，發(fā)展到

另一個階段，因而從很大程度上，開始主要側重于依靠人們視覺規(guī)律與視覺習慣（如透視、

大小、重疊、投影、虛實等），進行現(xiàn)實的描繪或以現(xiàn)實的形象來“逼真”和“細膩”地表現(xiàn)

物象與意識階段。這一點在文藝復興時期發(fā)展到極致，如米開朗基羅、達芬奇等耳熟能詳?shù)?/p>

畫家的畫作等。

但是之后，并不像我們想象的，或大多數(shù)學生一直訓練的那樣，還是以寫實為最主要的

任務。實際上，隨著素描的發(fā)展，特別是發(fā)展到十九世紀末，二十世紀初，在素描與設計結

合之前，即使在純粹繪畫藝術領域，也已開始進行了許多方面與類別的形式上的、思想上的

嘗試，開始進入了主觀的反映、個性的張揚與抽象的表現(xiàn)，從而在世界的不同地區(qū)出現(xiàn)了許

多不同的藝術畫種、流派，如“表現(xiàn)主義”、“立體主義”、“達達主義”、“超現(xiàn)實主義”、“帕

羅代”、“構成主義”、“荷蘭風格派”等等，也產(chǎn)生了各種繪畫工具、繪畫材料和繪畫樣式，

從而從其內在到外表更深層地擴展了素描的內涵，而這些也為與設計的結合創(chuàng)造了良好的氛

圍。

實際上，大多數(shù)學生所孜孜以求的所謂的較為偏頗的“真實性”，在技術層面，現(xiàn)在已經(jīng)

可以極為容易的實現(xiàn)了，如數(shù)碼相機、數(shù)碼攝像機、計算機等。而更重要的深層的東西卻是

機器設備所無法實現(xiàn)的，這些卻恰恰是我們在素描的訓練中所需要的。

（-）設計素描的產(chǎn)生發(fā)展

“Design”（設計）一詞，原型來源于意大利語“Disegno"、“Disegno”在意大利文藝復

興時期表示為素描的概念。它主要指藝術家在創(chuàng)作構思過程中，運用素描來探討、研究作品

的規(guī)模、內容與造型的草稿和草圖。這些草稿大多是為創(chuàng)作完成一些教堂內的壁畫或雕塑所

做，同時還有很多是為了發(fā)明創(chuàng)造而畫的具有創(chuàng)意和設計特點的草圖。如1905年，達?芬奇

模仿蝙蝠的翅膀結構，設計了飛行器的草圖，可以算是最典型的設計素描了。當然，素描并

不是消亡了，只是開始與設計更緊密地進行結合了，只是轉變了角色，更多地形成了“草圖”

或“效果圖”了。

1919年，主張“藝術與技術的統(tǒng)一，設計與工藝的統(tǒng)一”的德國包豪斯（Bauhau,是德

文Bau建筑和Haus房屋組成，意為“建筑之家”，借以指“新的設計體系”）的成立，標志著

現(xiàn)代意義上的設計體系的正式開始。在其設計基礎課程中，素描教學的觀念、目的、方法開

始圍繞著設計這片天地發(fā)展變化，開始突破以“模擬說”為理論核心的學院派素描的條條框

框，從而正式分流出了設計素描。教師約翰?伊頓(JohannesItten,1888—1967年)為第一個

創(chuàng)造現(xiàn)代基礎課的人。包豪斯的基礎課(包括設計素描)最大的特點，就是除基礎訓練外，

尚有嚴謹?shù)睦碚摓榛A教學的支持。他認為：“除了對形態(tài)的形和明暗作正確寫實描繪的傳統(tǒng)

外，那些能充分表現(xiàn)出作者意志的造型一一不管它是抽象還是具象訓練，都應歸于素描的范

圍，凡能成為藝術基礎的一切造型活動都可以稱為素描”。

在我國，設計素描的出現(xiàn)應該是在20世紀80年代初，在這個時期，現(xiàn)代意義的工業(yè)設

計、藝術設計專業(yè)如雨后春筍廣為興起，中國的現(xiàn)代設計教育思潮也廣泛興起，伴隨著以具

象繪畫能力的培養(yǎng)為目的的素描教學與以抽象形態(tài)和造型構想訓練為目的的素描教學之間在

觀念、目的和方法上斷裂與矛盾沖突，大約在1983年為改革素描教學，很多院校引進了瑞士

巴塞爾藝術學院的設計素描的教材，教學內容從調子素描而將重點轉移到對物象材質的表現(xiàn)

和對結構的分析上，以線條為主要表現(xiàn)手段，不表現(xiàn)光影，不施加明暗。即表現(xiàn)可見的外觀

物象的形，還應透過可見之形，表現(xiàn)看不見之形的邊緣。故最初采用“結構素描”一詞，它

的出現(xiàn)，像影響巨大的“三大構成”一樣，對那個時期傳統(tǒng)教育和教學思想產(chǎn)生了強烈的震

撼和沖擊。基于設計專業(yè)的教學需要，作為造型基礎訓練的素描教學如何進行？有人認為造

型與設計是一回事，都是造型，能畫石膏像、靜物和頭像就同樣能畫設計草圖和設計預想圖。

另有一些人卻認為設計基礎訓練應重在表現(xiàn)形態(tài)的結構。并等同于“設計素描”。其實，這種

稱為“結構素描”的表現(xiàn)形式，似乎又走到另一個極端，唯有這種以線表現(xiàn)物象結構的方法，

才是設計所需的造型基礎訓練的正確方法。而以往教素描的教師有不少是從純繪畫教學崗位

上轉向設計基礎教學的，人云亦云，人家如何教，我亦盲從之……雖然在設計素描教學中產(chǎn)

生過一定的混亂與爭議，但經(jīng)過20余年的辛勤探索與實踐，設計素描作為設計教學中的一門

重要的基礎課程已被普遍認同和設置，有關的觀點也趨于一致，根據(jù)設計專業(yè)的不同，創(chuàng)新

出了許多新的教學內容與教學方法，取得了裴然的教學成果。

二、從素描到設計素描的發(fā)展階段

通過以上講述，可以清晰地看出從素描到設計素描，其形成發(fā)展經(jīng)歷了以下幾個階段：

原始素描階段——“模擬說”階段一一與設計初步結合階段——主觀反應與個性張揚階段一

與設計全面緊密結合階段等。

三、趨勢

近、現(xiàn)代發(fā)達國家和地區(qū)的設計藝術教育都非常重視設計基礎教學，把設計素描作為設

計表現(xiàn)重要的造型基礎課程。澳大利亞工業(yè)設計協(xié)會調查結果表明：設計藝術專業(yè)畢業(yè)生應

具備的十項技能的第一位就是“應有優(yōu)秀的草圖和徒手作畫的能力，作為設計者應具備快而

不拘謹?shù)男Ч麍D表達能力，繪畫是設計的源泉，設計草圖是思想的紙面形式?！?/p>

就設計素描的發(fā)展來講，可以預計：

設計素描與設計結合愈來愈緊密。

因應設計的發(fā)展和擴展，表現(xiàn)形式愈來愈豐富。

設計是與社會發(fā)展緊密同步的，特別是新技術、新材料的應用，這將會更大范圍的促進

設計素描的發(fā)展。

第四節(jié)設計素描的材料與工具

各種單色類的筆和相應質地的紙張，是設計素描所經(jīng)常使用的工具與材料。當然，根據(jù)

需要，配合使用一些其它的輔助工具和材料，并且依據(jù)效率效果優(yōu)先的原則，應用新的材料

和工具也是我們所提倡的?！肮び破涫?，必先利其器”。在基礎的教育中，為了應對專業(yè)考

試，在有限的時間與條件下，很多學生如同程咬金的“三板斧”一樣，無論是工具還是材料

都相對比較單一?而通過不斷的嘗試中，也許在每位同學的手中都會在熟悉與不熟悉的嘗試

中，發(fā)現(xiàn)許多甚至令自己都驚奇的畫面效果的，這也是為什么要拿出一節(jié)內容專門來介紹的

原因所在了。當然在學習的初始階段，我們應當以熟悉和掌握這些基本的工具與材料的使用

為主要任務的。

每i種工具與材料都具有不同的特性，由此，也在不同程度上產(chǎn)生了不同的方法、步驟、

效果。與此同時，隨著工業(yè)技術的發(fā)展，新的繪畫工具和材料也正在不斷涌現(xiàn)并被運用進來，

如各種馬克筆(Marker)、水溶性鉛筆、各種繪圖色紙以及遮蓋膠帶紙、膠膜、粘接劑的綜合應

用等等，從而大大豐富了設計素描的效果，提高了表現(xiàn)質量與效率。

通常，我們把材料和工具分為以下幾類：

材料：顏料類，紙類，輔助材料類。

工具：筆類，尺規(guī)類，輔助工具類。見表1——1。

表1-1材料與工具的分類及應用

類別包含內容應用

一

照相透明水色、水彩色、水著色

顏粉色、丙烯色等

料

類

紙繪圖紙、素描紙、水粉紙、承載繪制

類

水彩紙、新聞紙（白報紙）、

描圖紙、卡紙、色紙等

鉛筆、炭筆、炭精條、鋼筆、繪制線、面及賦色

筆美工筆、簽字筆、圓珠筆、

類彩色鉛筆、馬克筆、色粉筆、

水彩筆、水粉筆、油畫筆、

毛筆、底紋筆等

尺直尺、丁字尺、蛇形尺、卷測量及協(xié)助繪制

規(guī)

與

軸尺、放大尺、比例尺、三角

助

工板、界尺、切割用直尺、萬

具

類能繪圖儀、大圓規(guī)、分規(guī)定

畫液、化妝棉、肌理板等

一

一、鉛筆

鉛筆，分為鉛畫和炭畫鉛筆兩類。鉛畫鉛筆有普通鉛筆、活動鉛筆和繪圖鉛筆等，其中，

主要以繪圖鉛筆應用為最多。

繪圖鉛筆，使用簡單，明度變化細膩、豐富，易于修改，是?種歷史悠久且最為方便快

捷的繪畫表達工具之一。市場上一般銷售的繪圖鉛筆，按筆芯的軟硬度不同，從6H到6B共

分為軟、中、硬共計13種，可以根據(jù)個人習慣從中選擇。一般來講，3H以上和5B以下的繪

圖選用較少，因為太硬和太軟，容易劃傷紙紋或不利于鉛色的附著。另外，與繪圖鉛筆類似

的炭畫鉛筆和炭筆、炭精棒，有褐色和黑色等，其中的黑顏色比繪圖鉛筆更重，且不反光，

是表現(xiàn)暗色調的理想工具，但顏色更容易脫落。因此，繪制完成后需噴涂固定液以免掉色。

再者，在削鉛筆時，要根據(jù)軟硬度來分別對待：中硬性鉛筆最好削成尖錐狀，而較粗、

軟性鉛筆則可削成斜面或削成長鉛狀，以擴大鉛筆的表現(xiàn)力，表現(xiàn)寬窄不同的線條。

其次，要注意在表現(xiàn)過程中，通過筆頭與紙面的角度變化畫出粗細不同的線。比如扁頭

鉛筆，可以像使用美工筆一樣，通過角度的不同變化畫出細線，畫出面（以表現(xiàn)大面積的明

喑層次處理），甚至將筆頭的斜面均勻地壓在紙上，畫出寬度均勻、色調一致、首尾干凈利落

的線段。

另外，在使用鉛筆表現(xiàn)時，可多備用幾支不同硬度的鉛筆以適應不同的用途。筆芯2H~4H

鉛筆多用于最后的細部刻畫，硬度在B~1H的鉛筆用于起稿（鉛筆太硬，易留下劃痕；鉛筆太

軟，則易抹臟畫面）。硬度在2B~5B的較軟鉛筆可用來上明暗色調，產(chǎn)生的線條厚重、樸實。

握筆時，除了繪制小幅草圖時，可像寫字一樣握筆外，在徒手繪制大幅畫面時，可斜握鉛筆，

以手腕運筆，其特點是變化豐富，可及范圍大。

線條的組織，要注意利用筆鋒的粗、細、輕、重、緩、急，以及平鋪、交叉、重疊等多

種方法進行合理的表現(xiàn)。在表現(xiàn)中，軟硬鉛筆的大致使用順序應是先軟后硬，以硬壓軟。我

們的設計素描應該在廣泛嘗試的基礎匕處處從小處著眼，培養(yǎng)自己良好的設計表現(xiàn)使用習

慣，如用什么鉛筆、橡皮、紙是最順手、最不影響設計構思的等等，這些小習慣，有時會非

常重要。對于鉛筆的擦除，塑料橡皮和繪畫用橡皮泥都較為理想的，并可用削、捏的方法來

形成一定形狀，以當成筆用。其中，在使用塑料橡皮進行擦拭時，不宜太用力，不宜重復多

遍，因為那樣會使紙起毛，從而在鋪設薄底色時涂色不均勻。繪畫用橡皮泥的擦拭，造成的

摩擦力較小，并特別適用于碳筆的擦除（塑料橡皮對于碳筆，適于蘸，不適于擦）。

二、黑、白、灰及各種單色彩色鉛筆

特性

彩色鉛筆的表現(xiàn)特點，為粗澀、有力，如果從使用對象上劃分，大致可以分兒童用彩色

鉛筆、普通辦公用彩色鉛筆、設計專用彩色鉛筆等三類；如果從專業(yè)的角度劃分，可以分為

繪畫彩色鉛筆和設計彩色鉛筆；從筆性上劃分，又可分為石墨彩色鉛筆、碳彩色鉛筆和水溶

彩色鉛筆等。彩色鉛筆攜帶方便，表現(xiàn)容易，但稍顯粗糙、干澀。但水溶彩色鉛筆卻例外，

因為它的筆性比碳彩鉛筆軟，既可普通應用，又可溶解于水，象水彩一樣進行細膩、微妙的

表現(xiàn)，是設計表現(xiàn)中經(jīng)常被使用的彩色鉛筆。水溶性彩色鉛筆是彩色鉛筆中色彩最豐富、種

類最多的一種，而且每支筆都有固定的色彩編號。目前在市場上看到有散裝的也有盒裝的，

盒裝的基本上有以下幾種：A裝（基本色）、B裝（冷暖色排列）、C裝（冷暖色階遞進排列）、

D60支裝（冷暖明度色階遞進排列），在素描中，我們主要使用黑、白、灰及各種單色彩色鉛

筆。

“水溶性彩色鉛筆”產(chǎn)地有英國、德國、美國、日本、韓國等。水溶性彩色鉛筆與普通

鉛筆的不同之處就是它可適當加水進行溶解表現(xiàn)，從而表現(xiàn)出筆中有面、面中有筆的特殊效

果。在表現(xiàn)產(chǎn)品形態(tài)方面一特別是概念草圖上，有著較強的即興性。

(-)筆鋒和筆法

與普通鉛筆一樣，彩色鉛筆的各種鋒面在繪制之前可削制，也可在繪制之中形成。

其筆鋒大致可分為以下兒個鋒面：尖鋒、側鋒、平峰、柱鋒。

1.尖鋒

通常在表現(xiàn)形態(tài)的外型輪廓與細節(jié)上比較適合，因線條纖細對形態(tài)的肯定與細致深入的

刻畫有著突出的表現(xiàn)力。

2.側鋒

在形態(tài)的繪制過程中常常是和尖鋒并用的，對于一些較舒展的形態(tài)有時會因勢的需要在

行筆的過程中由尖鋒起筆扭轉而帶到側鋒，畫出一條有起落變化的線條，給人一種有走向的

動感。

3.平鋒

在處理形態(tài)的體面關系上起著非常重要的作用，對于一些較狹窄而細長的平面而言，平

鋒可一筆畫過，在視覺上給人一種洗練、流暢、概括的感覺，而對大面積的暗部處理來說，

平鋒的使用也能得到很好的發(fā)揮。

4.柱鋒

是筆頭長時間摩擦而出現(xiàn)的?種筆型，特別適合即興的發(fā)揮，表現(xiàn)得好能給人一種酣暢

淋漓的率直效果。

事實上，各種筆鋒的使用在形態(tài)設計過程中都不是孤立的，筆鋒的扭合轉動以及組織可

以產(chǎn)生豐富的變化，這就是筆法。這些在具體表現(xiàn)時都需根據(jù)具體的形態(tài)而進行即興發(fā)揮。

不同的情況有著不同的處理方法，靈活的運筆時，我們要對表現(xiàn)的內容有個肯定的想

法，只有有了這個基礎，筆端的拉、扭、翹、揮才能發(fā)揮真正的作用。

三、黑、白、灰及各種單色馬克筆

馬可筆攜帶方便、表現(xiàn)力強，能快速繪制畫面效果，效率高，因此是我們力爭要熟練掌

握的使用工具。隨著馬克筆顏色的豐富和逐步改良，一直以來，使之能夠得以不斷地促進工

'也設計表現(xiàn)圖的發(fā)展，無數(shù)個優(yōu)良產(chǎn)品的誕生也都離不開設計師們前期大量馬克筆表現(xiàn)圖的

良好表現(xiàn)。在當今發(fā)達國家的工業(yè)設計研究部門，如德國的寶馬、奔馳，美國的福特、通用，

日本的本田、三菱，韓國的現(xiàn)代、大宇等等，以及一些大學的工業(yè)設計專業(yè)，當對設計方案

進行評定時，大都以馬克筆草圖或效果圖的表現(xiàn)而展開的，可見馬克筆表現(xiàn)在工業(yè)設計中的

重要位置。

（―）分類

隨著工業(yè)設計的發(fā)展和對馬克筆的研制和開發(fā)，生產(chǎn)馬克筆的國家也漸漸多了起來，如

英國、德國、美國、II本、韓國等，價格也在逐漸降低。就設計用品商店來看，目前的品種

也比較豐富，如水性的、油性的、酒精性的；從筆的樣式上看有單頭的、雙頭的、特寬頭的；

有一次性的、還有可注水性的等等。馬克筆可以分為黑灰系列和彩色系列，它和水溶性彩色

鉛筆一樣，每支筆都有色彩的編號。在使用時，可根據(jù)馬克筆編號去選擇，而不用擔心一只

筆用干了而另一只筆的顏色不同，只要品牌相同，同樣的色彩編號，其色彩是完全一致的。

（二）筆鋒和筆法

馬克筆的筆頭形狀，是經(jīng)過眾多設計師們長期的實踐確定下來的。雖然各種筆頭形狀有

寬有窄、有粗有細，但基本上都能保持以下幾個型面：寬頭部分，有A—尖鋒，B一左右寬

鋒，C一底面平鋒；尖頭部分，有尖錐鋒、寬頭和尖頭。

尖鋒與尖錐鋒，通常是用來勾畫形態(tài)的外型線和組接件的分型線等，同時，可利用這兩

種筆鋒的組合來表現(xiàn)形態(tài)的轉折和起伏關系。左右寬鋒和底面平鋒，則比較適合處理大的平

面和曲面效果，特別是在表現(xiàn)光亮件上，其效果更是特別誘人。由于馬克筆色彩的透明性和

快干性，若采用快速刷筆的手法，結合色粉和高光，能給人型面非常光順的感受。

1.干筆

就是通過應用顏色不是特別充足的馬克筆或快速運筆來造成一定虛的、飛白效果的一種

筆法。該筆法通常用于表現(xiàn)暗部的反光區(qū)域或表現(xiàn)有虛實變化的速度線。

2.排刷筆

在形態(tài)處理過程中，對大面積型面的著色是非常必需的。在處理比較光亮的直面或曲面

時，用馬克筆的左右寬峰快速排列刷筆能出現(xiàn)非常喜人的效果。

3.組合筆

是一種混合并用的筆法。對于馬克筆效果圖本身而言，一切筆法的組合運用都是概括和

展現(xiàn)未來產(chǎn)品效果的手段，但概括的準確與否要看用筆的章法是否合理。任何體態(tài)的型面，

都是在光影的作用下，表現(xiàn)出強弱虛實的，因此，在表現(xiàn)對象時筆法要因型而用。

4.跳筆

是為了“破”呆板的平面而采用的一種筆法。這種筆法，能活躍圖面氣氛，但對于這種

筆法的使用一定要謹慎，絕對不可養(yǎng)成畫一筆跳一筆的不良習慣，因為沒有節(jié)制地使用跳筆,

往往會使體態(tài)支離破碎而失去整體感，另外，跳筆使用得過多，還會影響視覺中心的傳達。

（三）、使用技法

1.漸層

漸層，是一種常規(guī)性的表現(xiàn)手法，比如曲面的過渡、R角的轉折、背景的處理等。在對形

態(tài)進行漸層表現(xiàn)時，油性馬克筆和酒精馬克筆的表現(xiàn)效果相對比較到位，因為它在快速行筆

的過程中，不會出現(xiàn)筆痕，能較好地反映形態(tài)的光順度。

2.平涂

多用在型面的轉折處、暗部和背景處，最好用的，也是汕性馬克筆和酒精性馬克筆。在

操作時，同漸層一樣，要快速的行筆，同時要保證手的穩(wěn)定性和準確性；排列筆畫時，要使

兩筆之間盡量重合，以確保筆與筆之間的相互滲透。

3.點描

通常使用在R角和形態(tài)的轉折上，操作時一定要先想好所勾畫形態(tài)的位置，使馬可筆卡

在形態(tài)的結構上，力爭做到落筆成型，切記反復描摹，原因是與水彩表現(xiàn)一樣，每重復一筆，

馬克筆的色度就會加深一層，太多就會破壞預想形態(tài)的曲面效果。所以通過經(jīng)常又大量的練

習，來培養(yǎng)大腦與手的配合，是達到最佳效果的必然途徑。

4.渲染

事實上是漸層和平涂畫法的一種混合技法。在組合筆法中，我們已經(jīng)談過，展現(xiàn)未來產(chǎn)

品形態(tài)效果的結果如何，要看筆法的巧妙性和合理性。每個形態(tài)都有自身的曲度變化趨勢，

只有根據(jù)形態(tài)的趨勢用筆，才能有效地控制形態(tài)的變化關系。

5.遮擋

在使用馬克筆時，當需要限定形體的面積與形狀時，我們可以靈活的運用遮擋的方法來

進行。像用尺子（用尺時，最好使其坡面保持朝下，以免馬克筆顏色順尺面染出；如果直接

把手放于直尺下面亦可來繪制，亦可起到相同作用），或者用紙，甚至用手直接進行遮擋等。

當然，馬克筆本身也有局限性，有時很難表現(xiàn)出形態(tài)的微妙變化。有時需要與色粉相互

配合時，才能夠更輕易地達到一種理想的境界。

四、黑、白、灰及各種單色色粉筆

（-）特點

色粉筆，是一種質地類似白堊、較松軟的筆種，主要是用色粉混合黏合劑制作而成的，

分軟質、硬質兩種。我們多采用軟質色粉筆，可水溶；而硬質色粉筆，主要用于細部表現(xiàn)。

色粉筆比較適合即興發(fā)揮，表現(xiàn)細膩，過渡自然，對反光、倒影、透明體、光暈的表現(xiàn)簡單

而有效果。但是，色粉筆明度、純度較低，附著力較差，畫面效果有時顯得柔、膩、軟，所

以有時要結合炭粉或馬克筆，旦必須配合定型液一同使用（定型液對色粉筆、水溶彩色鉛筆

都有保護和定型作用，無論什么顆粒，都能安全均勻地定型，定型后還可以再次描繪）。

（二）使用方法

1.使用方法

色粉的使用有兩種，一種是當筆來用，直接繪制長短線，然后，再進行適當效果處理；

另種是用美工刀將色粉均勻地刮下來，之后再用手指或紙筆、化妝棉進行抹、壓、擦、拭。

下面主要介紹一下色粉與化妝棉的配合使用：

（1）化妝棉的選擇：化妝棉，在擦拭色粉的制作過程中扮演著“代筆”的角色。目前化妝

棉的種類很多，從質地上看有純棉的、有化纖的、也有棉纖混合的；從形狀上看有正方形、

長方形、正圓形、橢圓形等。

在色粉使用中，化妝棉質地的優(yōu)劣將直接影響著擦拭效果。因此，在選擇化妝棉時一定

要尋找質地較緊密的、呈方型的化妝棉較為合適。根據(jù)作者的長期使用，質地較緊密而呈方

型的化妝棉比較容易成型，而且耐磨、耐擦，不起卷。

（2）化妝棉的操作方法是：先將色粉用美工刀在一張白紙上刮成粉末狀，而后取出一塊

化妝棉，將其對折成小方型，再在所需的色粉上研磨后，擦拭在所要表現(xiàn)的位置上。

2.定型方法

定型操作的具體方法是在初稿完成后，用定型液將圖面噴灑一遍，待定型液干透再行描

繪。通過這樣階段性的定型，可將畫面顏色不深的位置逐步加深，直到得到滿意的效果為止。

五、毛筆與水粉筆

雖然更多情況下，鉛筆是我們的首選，但是毛筆、水粉筆同樣也可以在設計素描一展身

手。

（-）毛筆

毛筆歷史悠久，種類繁多，廣泛應用于中國書法繪畫領域。由于毛筆的吸收性極強，且

筆鋒較尖而細，長于細部的勾勒和刻畫，是我們繪制畫面時，鋪色和勾線的必備工具。一般

我們選用大、中、小不等的白云筆以及衣紋筆來滿足各種刻畫的需要。

（二）水粉筆

水粉筆是常用的筆類工具。市場中銷售的水粉筆按筆鋒的大小不同共分為12種號碼，有

12支一起套裝銷售的，也有6支一起套裝銷售的。一般來說，選購6支一套的水粉筆就可以

滿足一般需要了。水粉筆按筆端的材質不同，又分為羊毛水粉筆和尼龍水粉筆兩種。

1,羊毛水粉筆的基本使用

這種水粉筆應用歷史較長。其筆端以天然羊毛制成，蓄水量大，顏色繪制飽滿，一般用

來做前幾遍的著色，長于濕畫法，使用水粉顏料和水彩顏料均可；缺點是，羊毛水粉筆筆鋒

不夠平整銳利，彈性也不夠強，因此相對而言，不善于繪制清晰的筆觸效果和細部的線面。

2.尼龍水粉筆的基本使用

尼龍水粉筆是上世紀末由進口向國產(chǎn)普及的。其筆端由人造尼龍絲制成，筆鋒平整銳利，

彈性極強，筆觸整潔，著色由深至淺變化均勻，繪制效果明快，使用水粉顏料、水彩、丙烯

顏料均可。缺點是，尼龍筆蓄水量不大，運筆距離不宜太遠，同時，運筆時紙面要求盡可能

得光滑平整。

六、噴筆

利用噴筆及噴泵壓縮空氣，將顏色和水的調和物以霧狀噴涂到紙面上的一種方法?噴繪

出的畫面顏色通透、均勻細膩、過渡柔和、變化豐富，適合表現(xiàn)曲面、倒影、投影等效果。

七、黑、白、灰及各單色顏料

通過各種顏料的搭配不僅能夠畫色彩斑斕的彩畫，也能用于設計的素描表現(xiàn)，有時甚至

可能成為有效活潑畫面及賦予畫面真實性與趣味性的主要因素之-o常用的顏料主要有水粉

色、水彩色、照相透明水色、丙稀色等，不同的顏料，特性不同，效果也有差異，因此要根

據(jù)需要選用。

八、紙

通常用的素描紙就可以，選購紙時注意紙的質地必須堅實，用橡皮擦改時紙面不起毛的

為好，紙紋有粗、中、細之分，一般以適中較好。

質地較結實的繪圖紙、水彩紙、水粉紙、卡紙、銅版紙和描圖紙等，都是我們經(jīng)常選用

的設計表現(xiàn)用紙。

1.水粉紙

它是一種吸水性良好、質地和紋理適中，涂色后色彩均勻、效果頗佳的紙張（偶見反油）。

使用時，應選擇表面顆粒細膩的一面，以便于深入刻畫精細的部分，并保留其特有的肌理。

2.水彩紙

我們自己認為，水彩紙是設計表現(xiàn)，特別是濕性媒介表現(xiàn)中，應用最為廣泛、最好用、

也是最穩(wěn)定的一種表現(xiàn)用紙。它的紙質厚實而有彈性，吸水性更強，表面顆粒也更大、平、

均勻，無論是用于濕畫法還是厚畫法，是用于手繪還是噴繪，都能保持很好的回面效果。

3.卡紙

卡紙是一種厚而較硬的紙。初用時較難把握，但卻獨具?定的表現(xiàn)效果，因此被許多設

計師所經(jīng)常運用?？堉饕ɑ野變擅婵ā⒓儼卓▋煞N?；野變擅婵ǖ幕疑幻?，紙質疏

松，澀而不粗糙，吸水性強，而且還有一種滲化、低沉的性能，但要注意，灰面在著色后彩

度會降低，變化較大；白色一面，光滑、細膩(鋪色時，偶見反油、不勻)，在與株刷配合應

用時，特別適于表現(xiàn)帶有不均勻色線的速度感筆觸，缺點是厚顏色的附著稍差。純白卡紙，

性能與厚素描紙接近，紙面較光滑，吸水性稍弱，著色后色彩透明鮮艷，易留下筆跡。

4.素描紙

也叫圖畫紙，是一種價格便宜、使用普遍的紙張。使用素描紙著色前，由于紙質較松，

切忌用橡皮過多磨擦紙張，否則會起毛而影響著色效果。由于這種紙張質地較粗雜，并且遇

水后皺得比較厲害，故描繪時多需事前裱紙或多用干畫法來進行。

5.描圖紙

又稱硫酸紙，是一種薄而透明，光滑、無吸水性的描圖用紙張。多用于麥克筆、彩色粉

筆等著色，也是用作移印圖像輪廓的較佳選擇用紙。

在進行馬克筆、色粉筆的表現(xiàn)時，有時還可以通過在描圖紙的正反面同時進行描繪，從

而借助其半透的特性，而使兩面的繪制同時作用，顯現(xiàn)出豐富、微妙的物體層次，效果別具

一格。

6.色紙(Coloredpaper)

色紙是利質地較細，類似卡紙厚度的紙張。目前市場出售的色紙種類已經(jīng)很多，有各

種顏色可供選擇。另外，還可以通過用顏料涂刷底色的方法來自制色紙。在上面繪制素描，

會形成單純、有趣味的面面。

7.普通復印紙

普通復印紙按其厚度有70克至90克不等。由于表面光潔，白度好且略帶透明，常用于

草圖等快速的設計表現(xiàn)，比較適合鋼筆、鉛筆和麥克筆等工具。

九、橡皮、尺子、紙筆

橡皮，以色澤潔白質地柔軟為好，色白不會污染畫面，質軟易擦去鉛筆痕而不傷紙面。

橡皮要經(jīng)常保持清潔，隨時用布擦凈，以免污損畫面。擦改大面積皴染的畫面時，不能心急，

如果想一次擦凈，再畫面上來回蹭擦，必然會使鉛屑在畫面上留下污跡，最好是用吸的方法,

用橡皮的側面，從邊沿開始向里吸擦，吸一次立刻把粘在橡皮上的鉛屑擦凈，再吸第二次，

直到擦凈。為了使橡皮能擦改細微處，可以把方的橡皮對角切開三角形，以使用銳角的尖端。

橡皮除了用來擦改畫面外，有時也可用作輔助的表現(xiàn)工具，如果說鉛筆是用加法一步一

步的塑造形象，那么橡皮便是減法，進行畫面統(tǒng)一調整時用來提高畫面效果，在某些皴不到

色調灰膩的地方，用橡皮的邊緣或銳角端擦出淡的線條或吸出不同明度的向來，能增強畫面

的新鮮效果?但是，作畫時不要養(yǎng)成依賴橡皮的壞習慣，最好是備而少用。

各種尺子也是提高效率與效果的重要工具。

用紙作的筆，甚至以手為筆，也能在畫面皴擦及獨特的效果表現(xiàn)等方面一顯身手。

十、高光筆與高光粉的使用

高光筆與高光粉，是效果圖即將完成時所使用的輔助工具與材料之一。點高光是繪制馬

克筆效果圖的重要技法之一，熟練地掌握高光的點法將會對表現(xiàn)圖起到畫龍點睛的作用，會

給人以耀眼奪目的視覺感受。

作為高光筆，我們一般選用尼龍毛筆。而高光粉是一種白度較高的膏狀材料，在工業(yè)設

計相對發(fā)達的國家里，這種高光粉通常在設計用品商店就可以買得到，如圖1-66所示。它是

為設計效果圖而專門研制的一種設計材料，看似水粉的高光粉卻不能歸類于水粉顏料之中。

由于它質地細白，容易調配，而普遍受到設計師們的青睞。若這種高光粉買不到也不要緊，

白色水粉也基本可以替代，只是白度稍稍弱了點。

H■一、肌理板

肌理板是一種質感復寫工具，在設計素描中，除了利用繪制效果來表現(xiàn)物象的質感變化

外，借助這一自制的工具可快速達到某種特殊的質感效果，而這種特殊效果的處理往往會使

圖面獲得意外的、不可言語的心靈激躍，從而引發(fā)新概念的不斷涌現(xiàn)。自制的方法是：在生

活中留意尋找自己感興趣的各種肌理薄板，如凹凸清晰的木紋板、硬質紗窗網(wǎng)等等，將其裁

剪成220mmXI60mm的長方形，或者自己喜愛的尺寸，再取一張硬度較高的薄板，與其對照

裁成同樣大小，而后用膠帶將邊緣封起拓印即可；不用時要保持肌理板的平整，最好壓在玻

璃板下以便備用。

本章小結

“登高而招，臂非加長也，而見者遠；順風而呼，聲非加疾也，耳聞者彰；假輿馬者非

利足也，而致千里；假舟楫者非能水也，而絕江河；君子生非異也，善假于物也”（公元前7

世紀，荀況，《荀子?勸學篇》）。在設計素描的學習中，除