音樂與舞蹈的結合

音樂與舞蹈的結合舞劇藝術授課人：王世峰?白毛女?選段中國舞劇的不同開展階段中國舞劇欣賞外國舞劇欣賞舞劇的定義及特點追溯中國的舞蹈史，在可供查證的史書典籍中，尚未見有關舞劇藝術起源的記載。但是，具有戲劇因素的樂舞卻可追溯至公元前11世紀左右的西周時期。著名的?大武?就是綜合了舞、樂、詩等藝術形式，表現(xiàn)武王滅商這一歷史事件的情節(jié)性大型歌舞。此后出現(xiàn)的?九歌?〔公元前300左右〕，雖具有更強的舞劇因素，但依然不是我們今天所共識的嚴格意義的舞劇。作為一門獨立的藝術形式，中國舞劇于本世紀30年代初見端倪。從某種意義上，也可說是“外來藝術〞的引進。一批新舞蹈藝術的先軀都為此做出過有意義的探索，但是舞劇需要較高的經(jīng)濟投入，相對龐大而穩(wěn)定的專業(yè)演出隊伍以及具有現(xiàn)代化裝置的劇場……等，顯然動亂的社會環(huán)境，很難具備這樣的條件。此外，舞劇藝術是舞蹈開展到相當高度的產(chǎn)物，它所應具有的根本特性：戲劇性基因，廣博的題材容量，完整的人物塑造以及綜合多種形式的復合化呈現(xiàn)，世紀初葉的中國舞蹈，其自身開展也未見成熟到足以產(chǎn)生綜合性的舞劇藝術。首演于1957的?寶蓮燈?，是中國當代第一部具有典型意義的大型民族舞劇。?寶蓮燈?依循舞劇的規(guī)律將原來的故事結構成：“定情下凡〞、“沉香百日〞、“深山練武〞、“父子相會〞、“斗龍得斧〞、“劈山救母〞等6場，緊扣三圣母對抗封建勢力，向往純真愛情和人間自由生活的主題，充分調(diào)動了舞蹈手段，塑造了6個不同的人物形象。其中：三圣母的長綢，劉彥昌的水袖，沉香的劍，霹靂大仙的拂塵以及二郎神及哮天犬的身法技藝……均是在戲曲舞蹈根底上的開展創(chuàng)造，很富于表現(xiàn)力。而“沉香百日〞一場所展現(xiàn)的扇子、手絹、“蓮湘〞〔一種帶響的花棍〕、“大頭舞〞〔假面〕……那么以豐富多彩的漢族民間舞很好地襯托了歡樂的氣氛。探索階段：成熟階段：1959年首演的?魚美人?實行分段創(chuàng)作——匯萃精華，使這部舞劇絢麗多彩，有較高的欣賞性。其中：魚美人與獵人、山妖的雙人舞，“海底世界〞中的“珊瑚〞、“水草〞、“珍珠〞舞以及誘惑獵人的“蛇舞〞……都相當精致——可獨立演出。編舞技法的顯著進步說明了中國舞劇編導在不斷走向成熟。它是中國舞劇探索“洋為中用〞的一次成功實踐。繼?寶蓮燈?之后，出現(xiàn)了較多神話題材的舞劇，?小刀會?的上演，是舞劇題材的突破。這部舞劇以曲折感人的情節(jié)，成功地刻劃了幾個性格鮮明具有特定時代印跡的人物與?寶蓮燈?相比，在舞蹈語言的運用上，它將戲曲舞蹈與中國武術很好的結合起來，加強了人物的戰(zhàn)斗性并表達了較高的技藝性；其中也運用了漢族江南民間舞，使民族風格與地域色彩相融。?小刀會?較少芭蕾程式的影響，樹立了更加鮮明的中國氣派和人格力量。其中表現(xiàn)群眾習武練兵的?弓舞?，舞姿矯健、動作流暢、構圖清晰、風格獨特，成為獨立上演的著名舞段，獲1961年“世青節(jié)〞金質(zhì)獎。按照中國人民傳統(tǒng)的欣賞習慣，原本比較喜愛載歌載舞的戲曲形式，“啞吧劇〞〔50年代中國老百姓對舞劇的戲稱〕之所以能在中國很快的生根發(fā)芽遍地開花，反映了群眾審美需求多樣化的開展趨勢，也是政府倡導支持的結果。中國舞劇的探索始終遵循著“古為今用〞、“洋為中用〞的原那么，繼承或借鑒都切忌生吞活剝，而是依據(jù)內(nèi)容的需要，注重融匯貫穿和群眾的喜聞樂見。民族舞劇的探索促進了戲曲舞蹈的提煉與改造，逐漸形成了一種約定俗成的“古典舞風格〞。1979年首演的?絲路花雨?轟動全國。它是新時期舞劇最輝煌的成果之一，具有劃時代的意義。?絲路花雨?以中國大唐盛世為歷史背景，以蔚為壯觀的敦煌藝術為文化底蘊，編織了一曲古絲綢之路上的友誼之歌。這部舞劇主題積極——歌頌友誼，贊頌開放，鞭斥邪惡，非常符合當時人們的心理需求；題材新穎——濃墨重彩，巨幅畫卷式地展現(xiàn)了敦煌藝術的特殊魅力。占有“地利〞優(yōu)勢的?絲路花雨?劇組，在學者、專家的幫助下，經(jīng)過深入研究，從累積了兩千多身彩塑，4萬多米壁畫的莫高窟里保存著的歷代舞姿圖繪，選取、提煉出典型化的靜態(tài)舞姿，探討其動作流程態(tài)勢——使其“復活〞，在此根底上建立起這部舞劇自成體系的舞蹈語匯，由此而引發(fā)了“敦煌舞派〞的興起，豐富、拓展了中國古典舞的園地。?紅色娘子軍?選段?紅色娘子軍?選段?沂蒙頌?選段?天鵝湖?選段總結舞劇，在西方統(tǒng)稱芭蕾，起源于文藝復興時期的意大利，形成于16世紀的法國是一種以舞蹈為主要表現(xiàn)手段，綜合音樂、美術、文學等形式，表現(xiàn)一定的任務和一定情節(jié)的舞臺表演藝術。中國舞劇藝