敦煌壁畫的藝術(shù)價值

敦煌壁畫的藝術(shù)價值敦煌壁畫的藝術(shù)價值1

敦煌壁畫主要以佛畫為主，于敦煌石窟內(nèi)墻壁上繪制，由于敦煌石窟崖體不易雕像，崖體屬酒泉系礫石巖層，所以古人留下的大量壁畫都是抹泥繪畫，這些繪畫最大幅達40余平方米，氣概磅礴，全部現(xiàn)存石窟壁畫占地面積也約有五萬余平方米。鑿窟彩繪，代代相因，時間跨度上從北魏、西魏直至北宋、西夏等貫穿十六個朝代，歷千年而不衰。敦煌壁畫的內(nèi)容主要有佛像畫、器物畫、建筑畫人像畫、動物畫、花鳥畫等，所表達的題材主要是佛教史跡故事、民族傳統(tǒng)神話故事、因原因事、寓言故事等。

千年敦煌壁畫，幾個世紀的風霜雪雨，多少卓越藝術(shù)家的制造融合，跨越了多少藝術(shù)流派以及藝術(shù)風格，創(chuàng)新了多少藝術(shù)手法，逐步形成了匯聚各家之所長，表現(xiàn)手法獨特，藝術(shù)造詣較深的敦煌壁畫藝術(shù)，千年敦煌壁畫，其藝術(shù)價值對后人產(chǎn)生著深遠的影響，其構(gòu)圖方式、傳神寫照以及線描造型等方面對現(xiàn)代繪畫藝術(shù)影響特別深遠

敦煌壁畫的“傳神”藝術(shù)

古代敦煌壁畫的工匠們運用無限的制造力和想象力制造出許很多多人物形象以及感人的故事，精工細琢的彩繪，超群的表現(xiàn)手法，卓越的藝術(shù)境界，將我國繪畫藝術(shù)的表現(xiàn)手法充分發(fā)揮運用到了極致，形成了繪畫藝術(shù)的最高審美境界“傳神”。這里所講的傳神，也就是藝術(shù)的靈魂，詳細地說，就是運用生動敏捷的人物形象，運用人物的神情、風姿、神態(tài)等表現(xiàn)人物的內(nèi)心活動，人物的內(nèi)心世界、精神情感等通過栩栩如生的外部形象得以呈現(xiàn)，這就是傳神藝術(shù)，這就是將繪畫藝術(shù)的表現(xiàn)手法充分發(fā)揮運用到了極致。在長期的摸索與實踐中，我國古代繪畫藝術(shù)積累和總結(jié)了很多珍貴的閱歷以及很多先進的思想。荀子在戰(zhàn)國時代就提出了“形具而神生”，運用樸實的唯物主義思想來啟迪后人，這種樸實的唯物主義思想第一個運用在繪畫藝術(shù)上的是東晉畫家顧愷之，“以形寫神”的觀點就是顧愷之提出來的。傳神藝術(shù)到了南北朝時期各類繪畫開頭廣泛地運用，并且范圍突破了人物畫的范疇“，氣韻生動”，南齊謝赫將其列為繪畫的六法之首。敦煌壁畫上下千余年，千百年來，各朝各代的繪畫工匠們制造出許很多多的人物形象以及許很多多的感人故事，形象動人，內(nèi)容豐富多彩，傳神佳作不勝枚舉，每個朝代都有每個朝代的傳世之作。在早期的壁畫作品中，表現(xiàn)人物形象的作品比較多，工匠們主要通過形象的刻畫來體現(xiàn)人物不同的性格，或溫柔、或威猛、或慈愛、或虔誠，天王力士、佛、菩薩、供給人等人物形象應(yīng)有盡有，不同類型的人物，蘊含著不同的神韻，同時，同一類型的人物，其表現(xiàn)手法也不盡相同，如菩薩形象各有英姿，或清秀歡快、或豐盈莊靜，比丘形象或高鼻多髭、或濃眉大眼，但這不是主流。在探究人物形與神的多樣性方面，隋代之后開頭不斷進展，更加注意形狀的塑造以及內(nèi)在精神世界的刻畫，菩薩的形象也越來越詳細，越來越共性化，同一迦葉，有憂愁、也有喜悅，同一菩薩有綽約溫婉，也有莊重靜穆;形象不同表達的內(nèi)心情感也不一樣。隨著時代的進展以及社會的進步，唐代以后文化藝術(shù)進入了一個鼎盛時期，唐代壁畫突破了類型性格的規(guī)范，同時，在表現(xiàn)技法上將外來藝術(shù)和西域民族藝術(shù)有機融合，在形與神的刻畫上有了更高的水準與要求，更加追求形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)風格，將傳神藝術(shù)引領(lǐng)到了一個嶄新的階段。

敦煌壁畫的傳神藝術(shù)，有著劇烈的時代特色，它反映了各個時代不同階段的審美抱負。每個時代都有每個時代的自身特點，每個時代都集中反映了這一時期意識形態(tài)的進展，它不但繼承了先輩們的藝術(shù)成就以及傳神藝術(shù)的基礎(chǔ)，而且還不斷創(chuàng)新，不斷進展，不斷探究，不斷追求，使得傳神藝術(shù)在不斷進展的過程中不斷提高，不斷深化，更加細致地刻畫人物內(nèi)心世界，創(chuàng)作方法更加新奇、敏捷，既表現(xiàn)出寫實風格，也增加了很多的浪漫手法，感人肺腑，扣人心弦，使得敦煌壁畫的“傳神”在魏唐兩代煥發(fā)出巨大的生命力，藝術(shù)上獲得了輝煌成就，凸顯出很強的藝術(shù)魅力。

敦煌壁畫的顏色藝術(shù)

敦煌壁畫顏色獨具特色，在視覺效果上給予了壁畫更多的活力以及更多的真情實感。在壁畫整體造型中顏色的渲染也發(fā)揮了很重要的作用。物體固色是敦煌壁畫賦彩的著重表現(xiàn)，這是對傳統(tǒng)賦彩規(guī)律的繼承，繪畫中許很多多的人物以及建筑其顏色效果都遵循這種傳統(tǒng)的顏色規(guī)律，主色紅、黃、藍、綠、褐、紫等運用嫻熟，使用渲染和疊暈的技法，調(diào)制出絢麗的組合色，你看那潔白的菩薩、石綠色的馬，還有那兩面明王半紅半綠，顏色結(jié)構(gòu)鮮亮形象逼真，作品的顏色效果運用到了極致，給人以美的感覺。敦煌壁畫顏色藝術(shù)舍棄了逼真描摹以自然對象為依據(jù)的藝術(shù)風格，弘揚了一種自由的精神境界，豐富的顏色結(jié)構(gòu)，震撼的藝術(shù)效果，多種主題的表達，立體的顏色空間，自然地表達內(nèi)心的情感世界，敦煌壁畫的顏色發(fā)揮了顏色的獨特魅力，空間整體藝術(shù)具有劇烈構(gòu)成意味，制造了氣概磅礴的藝術(shù)世界。例如:敦煌壁畫的制造者為了刻畫宗教極樂世界，依據(jù)主觀直覺運用最有力的顏色對比紅與綠、黃與藍等表現(xiàn)士氣盎然、熱鬧、歡快，渲染氣氛激發(fā)人的視覺。

在世界繪畫史中，顏色占有著很關(guān)鍵的地位，討論顏色已經(jīng)是繪畫的高層次階段，顏色推動了繪畫藝術(shù)向著更高的目標進展。但是，我國繪畫技法傳統(tǒng)理論卻對顏色表示“淡化”與“輕視”，傳統(tǒng)繪畫排斥顏色，有些人認為，顏色是西方“油畫”以及“西畫”才可以運用的，這種觀點對傳統(tǒng)繪畫健康進展有著很大的制約和影響。敦煌壁畫高度的顏色感染力，豐富的顏色與色調(diào)，體現(xiàn)出強大的藝術(shù)審美價值，反映了在顏色領(lǐng)域，我國傳統(tǒng)繪畫由低向高的進展進程。隋、唐時期就已經(jīng)進入了比較成熟的高級階段，制造了世界美術(shù)史的奇跡，敦煌藝術(shù)將繪畫藝術(shù)推向了一個嶄新的進展階段。它的歷史價值和審美價值是不行取代的。

敦煌壁畫裝飾性的立體藝術(shù)

敦煌壁畫滿壁是畫很少有空白之處，結(jié)構(gòu)繁復(fù)，構(gòu)圖卻秩序井然，具有很強的裝飾性，畫上內(nèi)容豐富多彩，并且自成一體，每個洞窟在整體結(jié)構(gòu)上都比較嚴謹，欣賞比較簡單的重要壁面為主畫，其他的內(nèi)容和題材相互協(xié)作，在視覺效果上均衡、整齊，看似統(tǒng)一卻又富于變化，藝術(shù)結(jié)構(gòu)富有裝飾性，給人一種既具有立體感又比較嚴謹?shù)膶徝佬Ч?/p>

敦煌壁畫的表現(xiàn)空間運用了俯視式散點透視表現(xiàn)手法，這種表現(xiàn)手法是繼承和發(fā)揚了秦漢時代的傳統(tǒng)，神和人的活動都是在富有特色的境界之中，在特定的空間中，人物和景色并置排列，整個畫面自然協(xié)調(diào)，而在空間關(guān)系上，景與人物之間卻又主觀排列，獨具匠心特別奇異。敦煌壁畫中藻井圖案屬于圖案藝術(shù)中的佳品，多層正方形的重疊，藻井外環(huán)繞樂伎十二身，華麗清楚，疏密有致，其間又充織豐富的文飾，畫面靜動適宜。在敦煌壁畫中，我們可以清楚地感覺到民族藝術(shù)與宗教藝術(shù)的交融，敦煌壁畫的各種結(jié)構(gòu)方式以及表現(xiàn)風格，都離不開古代各個時期的文化藝術(shù)土壤，離不開古代各個時期社會生活的熏陶，它記錄了各個時期文化藝術(shù)的進展演化，同時，對于當代藝術(shù)的進展，也有很高的藝術(shù)價值。

千年敦煌壁畫傳承了千年的文化藝術(shù)傳統(tǒng)，繼承和發(fā)揚了多種民間藝術(shù)，融合了中西繪畫藝術(shù)的很多精華，以其精湛的表現(xiàn)手法，卓越的藝術(shù)境界，將我國繪畫藝術(shù)運用到了極致，運用無限的制造力和想象力，形成了繪畫藝術(shù)的最高審美境界“傳神”。敦煌壁畫超越了壁畫的形式，汲取融合外來藝術(shù)，結(jié)合民族藝術(shù)制造出一種特有的布局法則，敦煌壁畫顏色獨具特色，顏色結(jié)構(gòu)鮮亮形象逼真，作品的顏色效果運用到了極致，給人以美的感覺。在敦煌壁畫中，我們可以清楚地感覺到民族藝術(shù)與宗教藝術(shù)的交融，畫上內(nèi)容豐富多彩，具有很強的裝飾性，千年敦煌壁畫制造了世界美術(shù)史的奇跡，敦煌藝術(shù)將繪畫藝術(shù)推向了一個嶄新的進展階段。它的歷史價值和審美價值是不行取代的。

敦煌壁畫的藝術(shù)價值2

敦煌壁畫獨特藝術(shù)美感的追求

1.敦化壁畫的美是飽滿繁復(fù)與簡約含蓄等藝術(shù)手法匯融貫穿的藝術(shù)杰作，代表著中華傳統(tǒng)壁畫藝術(shù)的最高成就。

壁畫是一種生活內(nèi)容藝術(shù)手法上的創(chuàng)作表達，而敦煌壁畫卻遠不同于一般的壁畫藝術(shù)。

它的內(nèi)容既簡單充實、畫面飽滿又光怪陸離、物景繁多，卻多以神仙佛像等宗教圖案作為藝術(shù)表現(xiàn)形式。而這也就打算了敦煌壁畫從一開頭就有了比較高的藝術(shù)美學歷史定位。數(shù)量浩大的敦煌壁畫不僅表達了古代勞動人民的辛苦才智，更說明白敦煌壁畫的創(chuàng)作具有著美感連續(xù)、藝術(shù)手法不斷更新的文化印記。歷經(jīng)十幾個朝代的敦煌壁畫，它的藝術(shù)美感不僅透露出不同朝代的生活狀態(tài)的文化氛圍，還體現(xiàn)了多朝代壁畫藝術(shù)水準堆疊統(tǒng)一和諧的奇異畫面。

敦煌壁畫注意通過對畫面內(nèi)容人物造型的雕飾來體現(xiàn)人物內(nèi)心豐富的精神世界和所要表達蘊含的意味。

不論是夸張還是浪漫、怪異還是奇怪，都無不形象地表明白畫面人物的主題特征，從而襯托出敦煌壁畫的造型設(shè)計對藝術(shù)美感的影響體現(xiàn)。

而從敦煌壁畫的內(nèi)容來看，敦煌壁畫呈現(xiàn)出體態(tài)各異、層次分明、圖貌生動華麗等奇怪美感。

不僅沒有被畫面人物體態(tài)的差異摧毀了人物體態(tài)與圖畫內(nèi)容的搭配，反而以一種更為玄妙的視角達成了壁畫美感的統(tǒng)一。

敦煌壁畫層次結(jié)構(gòu)上的差異為大幅敦煌壁畫描繪一種神奇朦朧的宗教視角。

以另辟蹊徑的藝術(shù)手法奇妙地完成了對宗教文化與藝術(shù)描摹的有機組合，并最終形成了敦煌壁畫明麗生活、畫面和諧質(zhì)樸等多種境界的文化藝術(shù)美感。

2.敦煌壁畫的美隨著是千百年人民生活和藝術(shù)文化的不斷結(jié)合進展而不斷而達成得更獨特、更富有歷史文化講究意味的藝術(shù)巔峰。

任何事物的進展成形都不是一蹴而就的。文化藝術(shù)美感的積淀提升尤其如此。敦煌壁畫作為享譽世界的中華傳統(tǒng)文化藝術(shù)成就，其美感的質(zhì)地蘊含著歷史的滄桑變遷。

可以說從敦煌壁畫中就可以講究出當時時代的文化氛圍的生活狀態(tài)等狀況。

南北朝時期佛教盛行、佛教文化開頭漸漸滲透入傳統(tǒng)的儒家文化當中。從而影響人們對事物的推斷和對文藝制造的突發(fā)奇想。大量帶有宗教意味的文藝作品題材開頭闖入人們的日常生活中去。從而使敦煌壁畫的造型設(shè)計上消失大量的宗教人物畫面、情節(jié)和故事。并將這種題材的構(gòu)建始終從北魏、北周延長至唐宋。大唐國力強勢、其文化氛圍不再是推崇佛教為主、而是實行兼容并蓄的開放政策，并且有著獨特的審美情趣和觀點。

所以在這種文化氛圍的審美情趣觀點的影響下，敦煌壁畫的人物造型美感得到了補充和強化、并且在手法和顏料顏色的選擇上也更為開明瀟灑。而宋朝的經(jīng)貿(mào)繁盛的盛況雖然沒有給敦煌壁畫帶來更多的文化美感改造，但濃重的人文環(huán)境還是為敦化壁畫的藝術(shù)美感和設(shè)計形式增加了獨特的光榮。

3.敦煌壁畫不僅體現(xiàn)了傳統(tǒng)中華的文化內(nèi)涵的工藝手法、更體現(xiàn)了中華民族擅長融合外來文化并化為己用的匠心才智。

敦煌壁畫是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目、其文化歷史價值的重要性不言而喻。但如此高的文化藝術(shù)成就之下，是傳統(tǒng)中華文化對外來優(yōu)秀文化的包涵汲取的改造。

從佛教傳入到絲綢之路，敦煌從來不缺少異族文化和西方文化的造訪和眷戀。而往來繁復(fù)的文化溝通和碰撞，也帶動了敦煌壁畫對外來文化進行容納汲取。

敦煌壁畫的精髓不僅在于人物造型的講究和畫面內(nèi)容結(jié)構(gòu)的設(shè)計，而是敦煌壁畫顏色上的濃墨重彩。

有別于傳統(tǒng)的中華文化、敦煌壁畫的顏色恰恰體現(xiàn)了受到了西方等外來文化的影響。

不僅更能對人物造型心情需要進行契合的描繪，還給予了敦煌壁畫獨特的情景美和文化意義。

敦煌壁畫多層次的文化藝術(shù)成就

1.敦煌壁畫不僅是藝術(shù)文化精煉到極致的體現(xiàn)，更是藝術(shù)美感與社會審美價值觀念的有機結(jié)合。

敦煌壁畫是整個敦煌藝術(shù)的核心和重要組成部分、其規(guī)模之大、影響之深遠、技藝水平之精湛、內(nèi)容之豐富多彩是讓人嘆為觀止的。而它之所以能夠成為中華文化的珍寶和代表，與它的底蘊深厚的層次簡單是分不開的。敦煌壁畫是一個藝術(shù)成就不斷拔高。不斷積累、不斷沉淀、不斷整合的時間產(chǎn)物。并非一朝一夕的輕描淡抹而能形成。

作為文化藝術(shù)的曠世之作，敦煌壁畫的魅力是透著歲月余韻的，是在不斷吸納新思路、新工藝、新畫法、新技術(shù)之等過程之下而逐步進展完善成的。

它最鮮亮的特點是在藝術(shù)形成上達成形態(tài)美、藝術(shù)美、選角美的巔峰，而在內(nèi)結(jié)構(gòu)上卻是藝術(shù)美感與社會大眾審美情趣價值觀念的相互影響，民風、經(jīng)濟、文化、社會百態(tài)等無一不是敦煌壁畫的文化支柱和素材來源。各方因素結(jié)合之下、形成了現(xiàn)有敦煌壁畫文化的精致極致。

2.敦煌壁畫的手法技藝上的注意對圖幅內(nèi)容的表達，以完善表述壁畫內(nèi)容含義為首要目的。

敦煌壁畫的技藝手法獨樹一幟，不同于水墨丹青的黑白結(jié)合。而是注意用顏色和意境來表現(xiàn)壁畫的內(nèi)容全貌。

比如唐朝以前的的敦煌壁畫大多內(nèi)容粗獷、畫質(zhì)質(zhì)樸、給人透出一種蒼涼蕭瑟的悲寂感。

而盛唐文化流行之下的敦煌壁畫則是內(nèi)容雍容華貴、畫質(zhì)明麗多彩、呈現(xiàn)出時代恢弘、國富民殷的不凡氣概。

而褪去了強盛光環(huán)又積弱難扶的宋朝時期、文人風盛行、又陷入了理學的禁錮，所以在敦煌壁畫的手法上便相對線條簡潔了很多，圖幅也呈現(xiàn)出工整含蓄、平和等技藝特點。

除了技法、選角等壁畫手法受到了文化內(nèi)涵的影響，壁畫圖幅的結(jié)構(gòu)、紋飾和創(chuàng)作方法也是深受影響。敦煌壁畫之所以別成為文化的寶庫，其緣由不僅是規(guī)模浩大、歷史文化價值高。更是由于其壁畫的創(chuàng)作結(jié)構(gòu)紋飾手法的超群的難以復(fù)制。敦煌壁畫在結(jié)構(gòu)沒有遵從單一固定的手法、而是充斥著隨便性、對稱和非對稱、規(guī)章和不規(guī)章、統(tǒng)一與對立等特點。

但在表達效果上卻呈現(xiàn)出精妙不凡的結(jié)果，以至于敦煌壁畫在視覺上可以與連環(huán)畫的視覺體驗相媲美。

3.敦煌