藝術(shù)商品化弊大于利

藝術(shù)商品化利大于弊PK藝術(shù)商品化弊大于利藝術(shù)家與藝術(shù)商品化近年來，藝術(shù)商品化的大潮強烈地沖擊著書畫家們。這種沖擊，決不僅僅是賣畫與否的問題，其實質(zhì)是新形勢的要求與以往固有的舊觀念、舊體制的沖突與矛盾的問題。因此，如何看待商品化與市場、美術(shù)創(chuàng)作、理論研究以及整個美術(shù)事業(yè)的發(fā)展的關(guān)系，至為重要。東西方藝術(shù)發(fā)展史都證明，人類社會從自然經(jīng)濟發(fā)展到商品經(jīng)濟階段后，作為人的觀念意識形態(tài)的藝術(shù)發(fā)展，在很大程度上要依靠經(jīng)濟、文化、政治、科學(xué)技術(shù)發(fā)展的推動。其中，經(jīng)濟因素的影響是以商品的社會流通方式即藝術(shù)市場的形式來體現(xiàn)的。作為人類精神創(chuàng)造的物化，藝術(shù)品或早或遲總要以某種方式進入社會流通領(lǐng)域，供人們欣賞、交流、收藏。一部中外藝術(shù)史和藝術(shù)市場史，這樣的事例屢見不鮮：一部分畫家生前是不賣畫的，而在他們?nèi)ナ篮?，其親屬則可能把他們的作品送入市場；另一些畫家則靠賣畫為生。藝術(shù)品作為商品在社會上流通的形式、場所、行為和過程，即構(gòu)成藝術(shù)市場。在歐洲，有記載的藝術(shù)品交易活動始于文藝復(fù)興時期。在中國，早在唐代就已有相當(dāng)規(guī)模的書畫藝術(shù)品交易市場。藝術(shù)市場為保存民族藝術(shù)瑰寶，為傳統(tǒng)文化的延續(xù)做出了貢獻。今天，又為我們以商品形式和經(jīng)濟手段發(fā)展書畫藝術(shù)，推動中國畫的變革，弘揚民族文化提供了現(xiàn)實條件。藝術(shù)市場是藝術(shù)與經(jīng)濟結(jié)合的產(chǎn)物，是商品經(jīng)濟發(fā)展的必然結(jié)果。社會分工商品生產(chǎn)發(fā)展到什么程度，市場就發(fā)展到什么程度。過去有人把商品經(jīng)濟和市場等同于資本主義，認(rèn)為社會主義不需要商品生產(chǎn)和發(fā)展商品經(jīng)濟，實踐證明這種種觀念和理論是錯誤的。只有產(chǎn)品沒有流通的局面是死水一潭，封閉僵化勢必阻礙生產(chǎn)力的發(fā)展。就美術(shù)而言，以往那種不進行流通的封閉式的”創(chuàng)作--參展--作品回家”的循環(huán)方式是不行的。新時期十年美術(shù)市場發(fā)展的現(xiàn)實證明了這一點。我們常說，藝術(shù)屬于人民。實際上，任何藝術(shù)創(chuàng)作，其根本目的和作品最終走向，總是要和公眾發(fā)生關(guān)系的。做為畫家個人，其作品是否進入市場流通，可以由畫家自己做出選擇，而作為發(fā)展美術(shù)事業(yè)的整體思考，則不能不借助與運用商品規(guī)律與市場機制。藝術(shù)市場，使書畫藝術(shù)品以商品形式直接和中外公眾見面，它以實實在在的價格做為一種衡量標(biāo)準(zhǔn)提高了中國美術(shù)的國際地位，同時換回可觀的外匯收入，支援了國家經(jīng)濟建設(shè)，并以貨幣形式體現(xiàn)了美術(shù)品的藝術(shù)價值，肯定了畫家勞動的價值，維護了知識以及知識產(chǎn)權(quán)的尊嚴(yán)。就內(nèi)銷而言，它是美術(shù)為人民服務(wù)的形式之一。藝術(shù)市場具體體現(xiàn)了文化藝術(shù)也要為經(jīng)濟建設(shè)服務(wù)。現(xiàn)在，幾乎在各地各種與美術(shù)有關(guān)的場合，都能聽到對藝術(shù)商品化及藝術(shù)市場的各種議論。其中最有代表性的莫過于”商品化沖擊”說，此種說法認(rèn)為商品化沖擊了美術(shù)創(chuàng)作，似乎原本是好端端的一種局面，被商品化一沖給沖壞了。事實果真如此嗎？事實并非如此。商品化的確沖擊了美術(shù)界（包括書畫界），問題是，如何看待這種沖擊。美術(shù)界并非凈土一片，也并不是被”商品化”這個”妖魔”闖入才攪亂了天下。對那些既不反映時代，藝術(shù)上也無創(chuàng)意，而是盲目照抄古人、他人、外國人的平庸重復(fù)之作；對那種以空對空，不解決任何實際問題的理論”空談；對那此一味吹捧，無原則無見地的”評論”；對那些阻礙改革開放的舊觀念、思維方式、舊體制弊端等等，要不要沖擊？我看沖得好，很有必要，商品化的沖擊是正?，F(xiàn)象。某些”理論家”把那些不好的書畫品賣不出好價格歸咎于藝術(shù)商品化的沖擊，是不公正的，是站不住腳的。精神的藝術(shù)？物質(zhì)的藝術(shù)？一一小議藝術(shù)商品化的利與弊作者：李少狂出自：江湖炫風(fēng)瀏覽/評論：480/2日期：2009年5月8日18:04藝術(shù)是所有文化中最活躍、最有影響力的部分。一直以來，它都以多姿多彩、風(fēng)格各異的表現(xiàn)形式極大地豐富了人們的生活，滿足人們審美化的認(rèn)知需要、美感愉悅的需要、精神怡養(yǎng)的需要和情感交流的需要，使人們從中得到精神享受，心志得以抒發(fā)，心靈得到平衡。但是在社會化大生產(chǎn)進行地如火如荼的今天，幾乎在各地各種與藝術(shù)有關(guān)的場合，都能聽到人們對藝術(shù)商品化及藝術(shù)市場的各種議論。其中最有代表性的莫過于”商品化沖擊”說，而且在學(xué)術(shù)界和文藝界展開了廣泛的探討，大有愈演愈烈之勢。究竟什么叫做“藝術(shù)商品化”呢？據(jù)顧兆貴先生的《藝術(shù)經(jīng)濟學(xué)導(dǎo)論》一書中所說，“以貨幣和市場交換為媒介，通過藝術(shù)市場流通提供給藝術(shù)消費者的藝術(shù)產(chǎn)品”就叫做藝術(shù)商品，其中把這種藝術(shù)產(chǎn)品流通到藝術(shù)市場的過程就稱為藝術(shù)商品化。藝術(shù)家通過勞動創(chuàng)造出藝術(shù)品，一旦進入市場，就成了商品，也就是藝術(shù)商品。只要是商品就有一個交換和貨幣的體現(xiàn)形態(tài)問題。藝術(shù)原本是無價的，當(dāng)藝術(shù)作品作為商品走入市場后，市場便反過來用價值來衡量藝術(shù)了，這樣的話市場就無疑成為實現(xiàn)和體現(xiàn)藝術(shù)品價值的主要形式和手段。當(dāng)然藝術(shù)品是一種極為特殊的商品，它不同于一般商品的地方就是它的使用價值主要是為了滿足人們精神的需要。它的價值也不同于一般的腦力或體力勞動，它還包含有“天才”、如有你有幫助，請購買下載，謝謝！“天賦”等非人為的因素。而影響藝術(shù)商品價值的因素就更多了，包括藝術(shù)水平、作者名望地位、市場需求、專家評價等等。所以，要完全認(rèn)識藝術(shù)商品的價值是個很復(fù)雜的過程。藝術(shù)屬于社會意識形態(tài)，是社會的上層建筑。經(jīng)濟繁榮必然帶動藝術(shù)繁榮，藝術(shù)繁榮又必然推進經(jīng)濟繁榮，二者互為因果，互為回報。單純的思維過程和抽象的觀念只能存在于人腦中，既不能相互交流，也不能讓別人欣賞，達不到滿足社會精神審美需要的目的。馬克思反復(fù)強調(diào)的物質(zhì)第一性的原理也是這樣，即人們必須首先有衣食住行等物質(zhì)生活條件，然后才能從事藝術(shù)、科學(xué)、宗教等等活動。在現(xiàn)在這個高度發(fā)達的商品化社會里，離開了金錢，能不能活下去都是問題，遑論藝術(shù)創(chuàng)造。沒有一定的物質(zhì)基礎(chǔ)，任何精神生產(chǎn)、包括藝術(shù)生產(chǎn)都是不可能的。也就是說金錢，是藝術(shù)發(fā)展的物質(zhì)基礎(chǔ)。例如偉大的音樂家貝多芬，他對金錢社會充滿了憤懣和抗議，但是他還是不得不無奈地想辦法掙錢維持一家人的生活，少一個子也不行?？梢?，藝術(shù)商品化已經(jīng)成了人類社會一種必然的趨勢，藝術(shù)始終是要走向一個客觀的物化的過程。那么藝術(shù)商品化的趨勢會帶來怎樣的益處呢？首先，藝術(shù)商品化對社會經(jīng)濟有極大的促進作用。隨著藝術(shù)商品化的趨勢，一個新興的經(jīng)濟產(chǎn)業(yè)崛起了一一藝術(shù)經(jīng)濟學(xué)。這門極其富有活力和發(fā)展?jié)摿Φ膶W(xué)科主要研究了藝術(shù)生產(chǎn)關(guān)系、藝術(shù)生產(chǎn)者、藝術(shù)價值、藝術(shù)市場、藝術(shù)生產(chǎn)過程等與藝術(shù)有關(guān)的產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)，這一學(xué)科的建立標(biāo)志著經(jīng)濟科學(xué)研究進入了一個新的領(lǐng)域一一研究藝術(shù)創(chuàng)作生產(chǎn)規(guī)律以及經(jīng)濟規(guī)律對藝術(shù)生產(chǎn)的共同作用。它不僅填補了經(jīng)濟學(xué)研究的一塊空白之地，豐富了經(jīng)濟研究體系，還開辟了藝術(shù)研究的一個新視角，提供了藝術(shù)理論研究的新切入點，使社會對藝術(shù)生產(chǎn)有了更加宏觀整體的全面認(rèn)識。除此之外，商品化的過程必然帶來經(jīng)濟的繁榮和發(fā)展，為社會積累更多的物質(zhì)財富和精神財富。新世紀(jì)后我國的藝術(shù)產(chǎn)業(yè)已經(jīng)基本形成，包括風(fēng)起云涌的電影產(chǎn)業(yè)、獲益豐厚的電視產(chǎn)業(yè)、前景廣闊的藝術(shù)演出市場、靈活競爭的藝術(shù)人才流動機制等等。加上中西文化交流更加頻繁，西方國家對東方文化的探奇和借鑒日趨熱門，國際貿(mào)易更方便、更自由，這為我國藝術(shù)經(jīng)濟的發(fā)展提供了廣闊的舞臺。從而借著WTO這個跳板振興我國的文化產(chǎn)業(yè)，占領(lǐng)國內(nèi)外藝術(shù)文化市場。其次，藝術(shù)商品化對藝術(shù)創(chuàng)作者（藝術(shù)家）有極大的鼓勵作用。隨著人們對藝術(shù)的要求不斷攀升和對高雅藝術(shù)的孜孜渴求，充分調(diào)動起藝術(shù)家的創(chuàng)作熱情和動力，要求藝術(shù)家不斷地自我提高，多創(chuàng)造出精品以達到更高的藝術(shù)水準(zhǔn)，來滿足大眾對藝術(shù)的不斷需求。另外藝術(shù)商品化還賦予了藝術(shù)品或高或低的價值，這樣無疑在物質(zhì)層面和社會地位上肯定了藝術(shù)家的藝術(shù)感悟和藝術(shù)創(chuàng)造能力，從而鼓勵藝術(shù)家們把握時代脈搏，陶冶凈化心靈，創(chuàng)作大量弘揚時代主旋律、思想境界高的藝術(shù)精品。再次，藝術(shù)商品化對人民群眾（藝術(shù)接受者）有極大的教育作用。藝術(shù)商品化使藝術(shù)受眾的范圍擴大了，更多的人民群眾開始接觸藝術(shù)，開始懂得藝術(shù)，從藝術(shù)中得到精神層次的提高和心靈深處的享受，這樣就徹底告別了藝術(shù)只為少數(shù)人服務(wù)的歷史，全面提高了國民的文化素質(zhì)和藝術(shù)修養(yǎng)。另外，藝術(shù)商品化對藝術(shù)本身也有極大的豐富作用。經(jīng)濟方式的交換流通使得藝術(shù)的審美功能、教育功能、認(rèn)知功能、娛樂功能充分地發(fā)揮出來。藝術(shù)為了適應(yīng)市場上不同消費者的需要，自身的種類和風(fēng)格也越來越多樣化、豐富化、具體化，呈現(xiàn)出異彩紛呈的藝術(shù)格局。藝術(shù)的商業(yè)價值促進了藝術(shù)的進步乃至藝術(shù)的繁榮。藝術(shù)商品化帶來的一系列可喜的社會效應(yīng)我們應(yīng)該給以充分的肯定，但是市場經(jīng)濟條件下藝術(shù)商品化的負(fù)面影響也不可低估。由于目前的藝術(shù)市場形成過程倉促，帶有相當(dāng)程度的突發(fā)性和自發(fā)性，由于經(jīng)營藝術(shù)品的利潤大，各行各業(yè)便一擁而上?，F(xiàn)今社會越來越多的人囿于行業(yè)利益，“熱心十足”地把藝術(shù)完全當(dāng)成機械的利潤工具，不顧藝術(shù)的本身意義。許多單位和個人并不具備經(jīng)營條件，為了賺錢也紛紛辦起了各種名目的藝術(shù)品經(jīng)營店，不少待業(yè)人員在街頭巷尾擺起各種小攤，使藝術(shù)市場急速膨脹，形成'突發(fā)性繁榮”。由于管理工作一度滯后，不少地方缺乏相應(yīng)的制度措施。一些不法商販混入市場，鉆管理法規(guī)不嚴(yán)密的空子，利用種種非法手段坑騙客戶，牟取不義之財。其中，"桂林畫販子”發(fā)明與推廣使用的高額回扣之風(fēng)波及了許多地方。低檔藝術(shù)品充斥市場，偽造藝術(shù)品泛濫成災(zāi)，有些外商甚至直接到畫家家中買畫，地下黑店活動猖獗，使藝術(shù)市場在相當(dāng)程度上處于熱、濫、亂的無序狀態(tài)。這些藝術(shù)商品化的影響會帶來怎樣的害處呢？首先，它將在一定程度上腐蝕藝術(shù)家，帶來不可預(yù)計的后果。由于有高利可圖，一些本來是搞油畫或其他畫種的美術(shù)家，也改行畫中國畫。有的人為了多撈錢，想方設(shè)法提高"創(chuàng)作”的速度，把自己變成一部活的”復(fù)印機”，不斷地去”復(fù)印”他們認(rèn)為銷路好的那么幾朵荷花、幾條魚兒，那么幾個俗不可耐的”美人”和那么幾幅山水畫，并同時寄往幾個大城市的畫店標(biāo)高價出賣，并將”創(chuàng)作”的重點，放在”出口畫”的商品價值上，敗壞了畫壇風(fēng)氣。而且現(xiàn)在又一個怪圈一一藝術(shù)品的價值一定程度上是以能否投港商或外國人所好來作為準(zhǔn)則，以作品能否被港商或外國人出大價買去，來衡量作2頁如有你有幫助，請購買下載，謝謝！品藝術(shù)質(zhì)量的高低。甚至看某個藝術(shù)家的名氣大小，也主要看他在一年之內(nèi)有多少作品賣給了港商和外國人。在美術(shù)界內(nèi)外的一些按藝術(shù)商品化的價值觀念看問題的人眼中，代表當(dāng)代中國美術(shù)最高水平的藝術(shù)家，是那么幾個有作品被港商或外國人高價買去的人。他們在內(nèi)地也被捧為畫壇的'新秀”，電影、電視、廣播和報刊爭著介紹宣傳他們。這樣會極大地挫傷真正投身藝術(shù)創(chuàng)作的藝術(shù)家的熱情，卻鼓舞了因此而牟取高額利潤的所謂“優(yōu)秀藝術(shù)家”使他們放棄了在藝術(shù)領(lǐng)域更高的追求，滿足于現(xiàn)狀并源源不斷地繼續(xù)創(chuàng)作或“復(fù)制”藝術(shù)含量低但商品價值高的藝術(shù)品。其次，它會傷害真誠熱愛藝術(shù)的人民大眾的利益。藝術(shù)市場上充斥著一堆堆庸俗化、瑣碎化、模式化的“劣質(zhì)”藝術(shù)品，這些藝術(shù)品不會永遠成為愈發(fā)高雅人們的必需品，只能不斷在歷史的長河中被人們淘汰，精品不再出現(xiàn)，人民大眾的藝術(shù)欣賞水平也就停留在固定階段，精神和靈魂不再受到藝術(shù)的沖擊和影響，國民素質(zhì)也隨之停滯不前。再次，它對藝術(shù)帶來巨大的沖擊和消極影響。藝術(shù)是一種高雅的精神文化，藝術(shù)商品化會帶來藝術(shù)市場的混亂，容易誤導(dǎo)藝術(shù)的創(chuàng)作，也容易引起藝術(shù)作品的“媚俗”、“趨同”、“仿偽風(fēng)”等等，使藝術(shù)失去最可貴的東西一一藝術(shù)的“真”、鮮明的個性表現(xiàn)、瀟灑的自由精神、空靈的藝術(shù)趣味、高蹈的人生意識和人格精神。這個“真”，不僅是“真假”的“真”，還有一個“真好”、“真值得”的“真”，更包括藝術(shù)所追求的“本真”。失去了“本真”，藝術(shù)就失去了活力，失去了意義，更失去了發(fā)展和未來。由此可見，當(dāng)務(wù)之急就是必須建立正確完善的藝術(shù)產(chǎn)業(yè)觀，協(xié)調(diào)好藝術(shù)作品所蘊涵的精神和物質(zhì)方面的關(guān)系，保存藝術(shù)產(chǎn)品的精神形態(tài)的創(chuàng)造性和個性化，警惕藝術(shù)商品化導(dǎo)致的藝術(shù)市場混亂現(xiàn)象等種種惡果的侵染和蔓延，堅守純真、高雅藝術(shù)的潔凈領(lǐng)地，不要再讓藝術(shù)商品化的弊端愈演愈烈。把我們泱泱中華幾千年的民族文化發(fā)展壯大，創(chuàng)立我們中華民族的藝術(shù)品牌，最終走向世界。藝術(shù)商品化弊大于利一辯：在高速發(fā)展的社會經(jīng)濟進程中，人民生活水平逐日提高，消費水平也由量變轉(zhuǎn)化為了質(zhì)的提升。物質(zhì)上的充足顯然已經(jīng)不足以滿足我們的全部需要。于是，人們通過藝術(shù)獲得精神享受和審美愉悅。不少精明的商家便抓住了這一契機，使藝術(shù)以商品化的形式走入市場。對于現(xiàn)今這一現(xiàn)象，在聽了對方辯友的論述后，我的確了解到不少藝術(shù)商品化的利處。然而我方卻認(rèn)為，藝術(shù)商品化，弊大于利。下面，就由我代表我方，從藝術(shù)商品化給藝術(shù)家、藝術(shù)價值的衡量、藝術(shù)本身的發(fā)展以及對人文精神的影響幾個方面帶來的弊端進行論述。首先我們來看今天辯題的意義。藝術(shù)是什么？從學(xué)術(shù)的角度來說，藝術(shù)是富有創(chuàng)造性的方式方法，是一種通過其獨特的形象來反映現(xiàn)實但比現(xiàn)實有典型性的社會意識形態(tài)。通俗的理解上，藝術(shù)是人們獲得精神享受和審美愉悅，并通過它認(rèn)識自然、歷史、社會，受到真善美的熏陶感染的重要媒介。所謂藝術(shù)商品化，即把藝術(shù)通過商業(yè)的形式流通進入市場的過程，是一種以商業(yè)為主要目的，來左右藝術(shù)的行為。而藝術(shù)商品化所帶來的弊端是：在藝術(shù)商品化的過程中，當(dāng)金錢變成藝術(shù)創(chuàng)作的目的，藝術(shù)的創(chuàng)作者一一藝術(shù)家，便有利可圖，致使越來越多粗制濫造的作品充斥人們的生活。商業(yè)大潮把藝術(shù)推向市場。有的以謀取暴利為初衷的藝術(shù)家，放棄了在藝術(shù)領(lǐng)域的崇高追求，不斷作出藝術(shù)含量低但商品價值高的藝術(shù)品。市場的需求，使藝術(shù)的創(chuàng)作一度出現(xiàn)令人擔(dān)心的媚俗傾向，出現(xiàn)了不少迎合市場、帶有廉價趣味的作品。一些藝術(shù)家身上還存在浮躁情緒，不能正確處理藝術(shù)與市場的關(guān)系，為了打入市場降格以求賣得一個好價錢。庸俗廉價的偽藝術(shù)作品一度充斥市場。這不僅使藝術(shù)變得墮落，同時也埋沒了真正追求藝術(shù)的藝術(shù)家們，扼殺了他們的才華。被物化的藝術(shù)，也就是藝術(shù)品，其藝術(shù)價值不等同于價格。藝術(shù)品在商業(yè)交易中成為商品，其價格的高低所能反映的只是其迎合時代潮流的程度和符合大眾審美的程度，并不能體現(xiàn)其藝術(shù)價值。用金錢來衡量藝術(shù)的價值，只能使藝術(shù)變得庸俗，失去了意義。商家將藝術(shù)作為新的投資方向。而作為藝術(shù)本身，無論其創(chuàng)造之初究竟為何原因，都是藝術(shù)家對自己內(nèi)心世界的詮釋，用金錢來衡量是極度狹隘而且根本不能反映出大眾對藝術(shù)的欣賞程度和理解程度，甚至?xí)T發(fā)人們產(chǎn)生攀比、虛榮的不健康消費心理。那么這就是褻瀆藝術(shù)。藝術(shù)商品化對藝術(shù)本身的發(fā)展不利，這可以與之前提到的對人文精神的影響掛起鉤來。藝術(shù)商品化導(dǎo)致了藝術(shù)市場的混亂，我們都知道四大名著知道詩圣杜甫，但現(xiàn)在我們擁有什么可以與其相媲美，拿博客王子韓寒的《長安亂》？還是我們梨花教教主趙麗華的《梨花體》？一個時期總是有一個大部分人都認(rèn)同的審美標(biāo)準(zhǔn)，一旦推出了一個符合大眾口味的藝術(shù)形式，藝術(shù)界人士為了使自己商品化的藝術(shù)暢銷，便開始臨摹效仿，創(chuàng)造出同類風(fēng)格的作品來，這便使藝術(shù)不能得到多元發(fā)展、不利于新興藝術(shù)的誕生，反到是有弊于藝術(shù)本身的發(fā)展，誤導(dǎo)藝術(shù)的創(chuàng)作。其次，群眾的審美原本并不高，需要通過藝術(shù)得到提升。但在藝術(shù)推廣的過程當(dāng)中，藝術(shù)勢必為了能更加通俗地被大眾所理解，趨向降低其如有你有幫助，請購買下載，謝謝！本身的價值的方向，引起藝術(shù)作品媚俗化、趨同化，甚至出現(xiàn)“偽藝術(shù)”。而藝術(shù)恰恰起到引導(dǎo)人文精神的作用，既而也是社會發(fā)展的一個重要組成部分。如果藝術(shù)一味的商品化,低俗的東西占據(jù)原本屬于高雅藝術(shù)品的主流位置。那么如此被商品化的藝術(shù)，只能使大眾受到低俗藝術(shù)的影響，使社會走向墮落，又何談有什么精神文明呢？反而是影響了國民的鑒賞能力吧！最后我想說，如果對方辯友認(rèn)為藝術(shù)商品化能帶來經(jīng)濟效益，那么我們不否認(rèn)藝術(shù)商品化對現(xiàn)階段的經(jīng)濟有幫助。但從長遠的角度看來，勢必造成藝術(shù)的枯竭、形成以上種種弊端。那么權(quán)衡利弊，對方辯友是選擇挽救藝術(shù)，挽救人文，還是讓藝術(shù)墮落、使其變?yōu)榘l(fā)展經(jīng)濟的工具呢？對于任何一個社會現(xiàn)象，我們都不能只看見眼前小利而對將給未來帶來大弊置之不顧吧！二辯：對方辯友，藝術(shù)本是高雅的，能提高人們審美能力、認(rèn)知能力和陶冶情操的，您是否贊同？那好，再問，藝術(shù)商品化是否意味著給藝術(shù)明碼標(biāo)價？那是什么？不明碼標(biāo)價怎么成為商品，怎么走入市場，怎么和民眾進行交換？對方辯友三思?。。▽Ψ睫q友不愿看清這樣一個事實實屬無奈?。∪欢┪覀円辞逅囆g(shù)商品化賦予了藝術(shù)一定的經(jīng)濟價值，即我們所謂的價格，然而價格于藝術(shù)價值不能等同，就這點而言不知對方辯友是否認(rèn)同？唉?對方辯友??！難道在您的心中藝術(shù)價值就是以金錢可以衡量的么？那也太低俗太狹隘了吧！那我們回過頭看第一個問題，對方辯友，我們說藝術(shù)商品化后，為了迎合大眾，一些藝術(shù)家或商人不惜降低藝術(shù)價值與內(nèi)涵，以價格來衡量其價值，這樣還能起到藝術(shù)原先的作用么？不能：那很好??！藝術(shù)價值都降低了，藝術(shù)的初衷也被扭曲了，這樣的弊端難道不夠大么？我們都不希望看到有天藝術(shù)徹底消亡啊！我們原本打算通過藝術(shù)商品化以量變達到質(zhì)變，提升藝術(shù)的價值，然而我們看到更多的是藝術(shù)商品化帶來的種種弊端啊！這是真實存在的啊！藝術(shù)沒有達到質(zhì)變，反而在變質(zhì)啊！對方辯友三思啊！三辯：首先，對方辯友，您不否認(rèn)藝術(shù)對人文的引導(dǎo)作用吧？商人在選擇其經(jīng)銷商品是是否需要考慮商品受市場歡迎的程度呢？回歸辯題，那么藝術(shù)商品化就會使藝術(shù)商在選擇投資品時需要考慮它受市場歡迎的程度啦？這不就是“市場引導(dǎo)藝術(shù)”么？這樣的藝術(shù)難道不會變的趨同而缺乏發(fā)展么？要知道市場只有一個，市場的整體審美取向也只有一個！對方回答“能”?？磥韺Ψ睫q友您還是明智的，您也明白藝術(shù)家會受到民眾或市場價值取向左右作出趨同的藝術(shù)，那么，您有沒有考慮過趨同而缺乏發(fā)展是對藝術(shù)的損害，對藝術(shù)家的錯誤向?qū)?？對方回答“不能”對方辯友您要知道藝術(shù)家會受到民眾或市場價值取向左右作出趨同的藝術(shù)，那么，您有沒有考慮過趨同而缺乏發(fā)展是對藝術(shù)的損害，對藝術(shù)家的錯誤向?qū)В繉Ψ劫|(zhì)疑我的上半句我方二辯剛才已經(jīng)闡述清楚這兩者間的關(guān)系，那么，您有沒有考慮過趨同而缺乏發(fā)展是對藝術(shù)的損害，對藝術(shù)家的錯誤向?qū)В繉λ囆g(shù)家的錯誤向?qū)жM不就導(dǎo)致了藝術(shù)的錯誤發(fā)展？藝術(shù)的錯誤發(fā)展豈不就引發(fā)了對民眾的錯誤向?qū)?！民眾是社會的基本，更是世界賴以發(fā)展的根本，民眾都被負(fù)面影響了，藝術(shù)商品化還不是功不抵過么？藝術(shù)商品化弊大于利1\藝術(shù)商品化后，藝術(shù)不再是藝術(shù)，而是為商品而作的了，這對于藝術(shù)本身就不存在藝術(shù)價值了！2\藝術(shù)商品化后，人們很容易忽略藝術(shù)的真正價值，而只在乎其價錢，把藝術(shù)當(dāng)作充當(dāng)面子的東西.3\濫造的所謂藝術(shù)會更多，貶低了藝術(shù)的價值.4\藝術(shù)是人的心靈的有感而發(fā)，是美麗而神圣的;商品是一種由于交換的東西，是死的個體的.所以藝術(shù)商品化是弊大于利的.當(dāng)前世界影視文化在經(jīng)濟全球化趨勢的影響下，已經(jīng)完全進入商業(yè)化運作軌道。一切以利潤為中心影視業(yè)出現(xiàn)了一些值得我們高度關(guān)注的、抑制影視文化多樣化健康發(fā)展的不良傾向，即在影視審美情趣多元化的總體趨勢下，也呈現(xiàn)出一些影視作品類型化、單一化等不良傾向，嚴(yán)重影響著影視審美藝術(shù)的發(fā)展，影響著影視藝術(shù)的質(zhì)量提升，影響著影視文化的社會功能的健康發(fā)揮。2、 商業(yè)大潮把油畫推向市場。市場的需求，使油畫創(chuàng)作一度出現(xiàn)令人擔(dān)心的媚俗傾向，出現(xiàn)了不少迎合市場、帶有廉價趣味的作品。一些油畫家身上存在浮躁情緒，不能正確處理藝術(shù)與市場的關(guān)系，為了打入市場不得不降格以求。庸俗廉價的假古典寫實和滿足于浮光掠影的描繪風(fēng)情的作品一度充斥市場。字串83、 藝術(shù)精神形態(tài)的特殊性的確很難和商業(yè)交換簡單掛鉤，人們更多的只是本能的在演出價碼、成本和個人報酬等層面中容忍藝術(shù)創(chuàng)造的價值衡定，卻又不愿意直截了當(dāng)?shù)恼J(rèn)可藝術(shù)宣傳、咨詢、教育培養(yǎng)是在實現(xiàn)藝術(shù)生產(chǎn)的“商業(yè)交換價值”。而且，藝術(shù)生產(chǎn)的個體性相當(dāng)明顯，藝術(shù)文化的批量化的生產(chǎn)交換總難免被人詬病。于是，或者拘守狹小的藝術(shù)領(lǐng)地自生自滅，或者怨天尤人；反之，以為藝術(shù)產(chǎn)業(yè)化就是商業(yè)市場第一位，丟棄藝術(shù)本體質(zhì)量。4、 大學(xué)生文化素質(zhì)偏低是當(dāng)今亟待解決的突出問題之一。首先，必須重視藝術(shù)教育。其次，在注意汲取市場經(jīng)濟正確的文化營養(yǎng)的同時，警惕和消除其負(fù)面影響。市場經(jīng)濟的平等交換、公平競爭、追求效率、節(jié)約成本、重視能力及管理等，都具有重要的文化意義。但應(yīng)當(dāng)看到，市場經(jīng)濟文化意蘊的人文維度相對薄弱。過去人們講“知書識禮”現(xiàn)在“知書”而“不識禮”的現(xiàn)象相當(dāng)普遍。更為嚴(yán)重的是文化藝術(shù)商品化的同時，往往使文化商品流于媚俗和平庸，從而消解著大學(xué)生的文化意識。因此，人文素質(zhì)教育中必須提高大學(xué)生的鑒別和批判能力。字串5比賽評論：本場比賽雙方在對辯題的理解和關(guān)鍵字的定義基本一致，雙方都認(rèn)為判斷藝術(shù)商品利大于弊還是弊大于利是應(yīng)用定性分析而非定量分析，同時都把藝術(shù)定義為一種審美意識集中化的社會意識形態(tài)，它是一種載體，承載的是藝術(shù)家的思想意識感情，反映創(chuàng)造主體對生活中美的認(rèn)識。但反方在定義商品化及藝術(shù)商品化時突出強調(diào)了只有達到了規(guī)?；a(chǎn)基礎(chǔ)上的商品流通才能稱之為商品化而非單純的商品交換。正方衡量藝術(shù)商品化利大于弊的標(biāo)準(zhǔn)就在于藝術(shù)商品化能夠更好的達到藝術(shù)的真諦，主要論點有以下三個：一，藝術(shù)商品化可以通過利益的刺激使藝術(shù)從業(yè)者創(chuàng)作出不同層次的藝術(shù)作品，豐富藝術(shù)的層次；二，藝術(shù)商品化能夠促進藝術(shù)的流通，提升公眾的藝術(shù)素養(yǎng)，更好的發(fā)揮藝術(shù)的本質(zhì)；三，藝術(shù)商品化可以促進優(yōu)勝劣汰是藝術(shù)家能夠擁有良好的創(chuàng)作環(huán)境和創(chuàng)作自由。反方的邏輯底線為從根本上，長遠上，主流上來看藝術(shù)商品化：一，限制了藝術(shù)家創(chuàng)造性前瞻性的發(fā)揮；二，不利于新的藝術(shù)的產(chǎn)生，不利于藝術(shù)的多元化，從而不利于藝術(shù)真正的發(fā)展；三，不利于大眾審美的提高。整場比賽過程中雙方展開激烈爭辯的點共有以下幾個：關(guān)于藝術(shù)品的本質(zhì)及其在商品化過程中的流變問題。正方認(rèn)為利益的介入可以促進優(yōu)勝劣汰促進藝術(shù)家之間的競爭促進藝術(shù)發(fā)展。而反方則側(cè)重引入供求關(guān)系的理論之處商品化后會以消費者的需求為藝術(shù)創(chuàng)作的目的從而使藝術(shù)偏離了本應(yīng)有的前進方向。關(guān)于大眾審美水平以及對藝術(shù)品的影響力鑒賞力方面。反方以大眾先天的審美不足以及審美趨同化的現(xiàn)象為主要攻擊點，指出藝術(shù)商品化會導(dǎo)致藝術(shù)平庸化加劇藝術(shù)創(chuàng)造性革新的困難以及先鋒藝術(shù)的存在。而正方認(rèn)為商品化并不會決定社會的藝術(shù)需求，后者是由社會成員的欣賞水平來決定的。藝術(shù)商品化帶來的并不是藝術(shù)的平庸化而是藝術(shù)的大眾化，藝術(shù)的大眾化并不意味著高雅藝術(shù)的消失，高雅藝術(shù)仍然會在自己的手中群體中發(fā)展下去，而且藝術(shù)的層次更加豐富。關(guān)于藝術(shù)商品化帶來的一系列社會問題，如偽藝術(shù)，黃色書籍等。反方認(rèn)為藝術(shù)品質(zhì)的下降以及為藝術(shù)的出現(xiàn)是藝術(shù)商品化帶來的無法回避的問題，在社會上造成了極為有害的影響。而正方認(rèn)為位藝術(shù)從本質(zhì)上來講并不是藝術(shù)，其中并沒有藝術(shù)價值，并不在討論的范圍之內(nèi)。正方辯詞大家好！我的觀點是藝術(shù)商品化，顯然利大于弊。隨著我國20年來的改革開放，市場經(jīng)濟已經(jīng)越來越成熟。我認(rèn)為藝術(shù)也應(yīng)當(dāng)順應(yīng)潮流，實行它的商品化。第一，我要說明的事，藝術(shù)本身就具有商品屬性。所謂商品，就是為交換而生產(chǎn)的勞動產(chǎn)品。它具有。那么藝術(shù)是不是商品呢?顯然是。第一，藝術(shù)是藝術(shù)家的勞動產(chǎn)品，偉大的藝術(shù)都是經(jīng)過藝術(shù)家經(jīng)過辛勤勞動所產(chǎn)生的。第二，這種如有你有幫助，請購買下載，謝謝！勞動產(chǎn)品是為交換而生產(chǎn)的。你也許會有疑問，藝術(shù)家不是為了豐富人們的精神生活而創(chuàng)作藝術(shù)品的嗎，怎么會是為交換而生產(chǎn)呢？這就要看藝術(shù)家為了什么而創(chuàng)作，如果只是純粹為了自己的興趣愛好進行繪畫、寫作、雕塑，當(dāng)然不能叫商品。因為這時的藝術(shù)品只具有使用價值，即具有被欣賞的價值，卻沒有價值，因為它不是為了交換而生產(chǎn)的具有使用價值的物品。然而，一旦當(dāng)藝術(shù)家準(zhǔn)備出賣這些藝術(shù)品時，它就具有了價值屬性，這時具有使用價值和價值的兩重屬性的這件藝術(shù)品理所當(dāng)然的也就成為了商品。這么說也許太過教條，舉個簡單的例子?？催^韓劇《明成皇后》的同學(xué)都知道，劇中有個謀略極深的人叫大院韋大人，他不僅從政有方，而且酷愛畫蘭花，并且花的活靈活現(xiàn)，很多達觀貴人都以收藏他畫的蘭花為榮耀。平時他畫了很多蘭花，但基本上是饋贈親朋好友或者純粹是為了陶冶情操，這時的蘭花雖然有欣賞的使用價值卻不是以交換為目的，不能算商品。然而，當(dāng)日寇入侵之時，為了購買些許武器，他將自己畫的蘭花大量拋售到市場之上，賺得大筆白銀，這時這些畫兒已經(jīng)具備了用來交換的目的，當(dāng)然具有了價值屬性，成為了一件商品。所以，藝術(shù)本身就具有商品屬性，這是無庸置疑的。第二，藝術(shù)商品化是對藝術(shù)家權(quán)利的保障。藝術(shù)家為了滿足藝術(shù)品欣賞者的欣賞需求，投入了社會必要勞動時間，花費了自己的心血。理應(yīng)得到他本該具有的權(quán)利，即他所需要的酬勞。也許你會反駁我說這是對藝術(shù)這個神圣行業(yè)的玷污。誠然，《某黨宣言》中說道：“資產(chǎn)階級抹去了一切向來受人敬畏的職業(yè)的靈光，把醫(yī)生、律師、教士、詩人和學(xué)者變成了它出錢招雇的雇傭勞動者疽'但是，我要說，這句話確切的意義是指資本掌握了一切，改變了一切。藝術(shù)家變成了生產(chǎn)勞動者也就成了被剝削者，這是我們必須承認(rèn)的歷史事實。馬克思曾說“資本主義生產(chǎn)同藝術(shù)和詩歌相敵對”。他以高屋建瓴的角度審視了資本主義這個萬惡的東西對藝術(shù)家的殘害。打個比方，一個街頭賣唱者本來以他動人的嗓音滿足了過路人的欣賞需求，而過路人為了答謝他的勞動，給他少許的金錢，比如是10元錢作為酬勞，讓他填飽肚子。有誰能對這種交易方式抱有否定態(tài)度嗎？如果誰有，我將不得不可憐這種人，因為這種人無疑與資本家是一條路上的人。某一天，一個劇院資本家看中了賣唱人的才華，與他簽份和約，讓他為之勞動，付給他比原來多一點的錢，比如是20元作為酬勞，但是，資本家從觀眾那里獲得的利益可能是幾百元甚至幾千元，除了他所需支付的場租、工作人員的費用，剩下的錢全部落入資本家的錢包之中。而這部分錢，毫無疑問是剩余價值！我們既然是首都經(jīng)濟貿(mào)易大學(xué)的大學(xué)生，對此也應(yīng)該明白這部分剩余價值是資本家赤裸裸的血腥剝削