藝術(shù)概論名詞解釋簡(jiǎn)答題論述題

（一）名詞解釋1、“客觀精神說”——所謂“客觀精神說”，源于古希臘哲學(xué)家拍拉圖之“本質(zhì)論美字”理論。認(rèn)為在美的現(xiàn)象背后，存在著一個(gè)終極的美的本質(zhì)——“美本身”。而這個(gè)“美本身”拍拉圖將其規(guī)定為“美的理念”，或者是客觀“宇宙精神”。藝術(shù)只是這種美的理念，客觀宇宙精神的體現(xiàn)而已。這是柏拉圖基于他的客觀唯心主義哲學(xué)觀對(duì)藝術(shù)本質(zhì)的一種界定，即藝術(shù)作為對(duì)“理式世界”基本的現(xiàn)實(shí)世界的摹仿，是第三位的。2、“主觀精神說”——認(rèn)為藝術(shù)源于人的主觀精神，而并非是某種概念——“美的理念”。藝術(shù)是審美的表現(xiàn)，而審美的根據(jù)是主觀的。所以藝術(shù)是“自我意識(shí)的表現(xiàn)”，是“生命本體的沖動(dòng)”。持這種藝術(shù)“主觀精神說”的代表人物如德國(guó)古典美字的開山祖康德更認(rèn)為“藝術(shù)純粹是藝術(shù)家們的天才創(chuàng)造物”。這種“自由的藝術(shù)”“不夾雜任何利害關(guān)系”。有著明顯的主觀唯心主義哲學(xué)之特征。3、“摹仿說”——西方文藝思想史上的古希臘美學(xué)集大成者亞里士多德認(rèn)為藝術(shù)是對(duì)真實(shí)的“摹仿”。此說首先肯定了現(xiàn)實(shí)世界的真實(shí)性，從而也就肯定了“摹仿”現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)的真實(shí)性，不僅如此，亞里士多德的“摹仿說”還進(jìn)一步認(rèn)為，藝術(shù)的這種“摹仿”功能使藝術(shù)甚至比它所“摹仿”的現(xiàn)實(shí)世界更真實(shí)。4、形象性——為藝術(shù)的基本特征之一，它是相對(duì)于哲字、社會(huì)科學(xué)的總是以抽象的概念形式來反映客觀世界的另一種樣式。即文學(xué)藝術(shù)則是以具體的，生動(dòng)感人的形象來反映作品的社會(huì)生活和體現(xiàn)于其中的作家、藝術(shù)家之思想情感。任何文藝作品，任何藝術(shù)都不能沒有藝術(shù)形象。這就是藝術(shù)的形象性。美育——美育即審美教育，首先由18世紀(jì)德國(guó)美學(xué)家席勒在其美學(xué)名著——《美育書簡(jiǎn)》中提出。在該書中，美育的概念已不局限為一種道德教育的特定方式之義。而是從自然與人、感情與理性等基本人生哲學(xué)命題出發(fā)，從而成為人的重新認(rèn)識(shí)自我并獲得自由、和諧之發(fā)展。最終實(shí)現(xiàn)人性的復(fù)歸的更為寓義廣闊的審美教育。由此美育便被提升到了一個(gè)全面培養(yǎng)、發(fā)展人的即社會(huì)普遍教化的意義高度。以席勒為代表的這一西方近代美育理論，對(duì)20世紀(jì)初葉的中國(guó)影響很大，如清末學(xué)者王國(guó)維，民國(guó)第一任教育總長(zhǎng)、北大校長(zhǎng)蔡元培等都一致認(rèn)為美育是使人達(dá)到新的精神境界的最好途經(jīng)。藝術(shù)教育：藝術(shù)教育若從和美育的關(guān)系而言，可視為美育的核心，同時(shí)又是實(shí)施美育的主要手段。并成為審美教育的主要內(nèi)容和方法。在現(xiàn)代社會(huì)中狹義的“藝術(shù)教育”可理解為培養(yǎng)各類專業(yè)藝術(shù)人才或藝術(shù)家所進(jìn)行的理論和技法的教育和訓(xùn)練；廣義的藝術(shù)教育則是強(qiáng)調(diào)一般意義上的藝術(shù)知識(shí)原理的普及和提高，且通過優(yōu)秀的藝術(shù)作品的展示，評(píng)論讓人們的藝術(shù)修養(yǎng)和鑒賞水平得以提高，培育高尚，健康的審美情趣與審美能力，從而對(duì)人的道德的完善，智力的發(fā)展產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響。雕塑藝術(shù)——是造型藝術(shù)基本大類之一，是立體的，即以三維空間形式出現(xiàn)的空間藝術(shù)、視覺藝術(shù)樣式。就是以一定的物質(zhì)材料進(jìn)行制作并具有真實(shí)空間存在形態(tài)的藝術(shù)品——實(shí)體藝術(shù)品。由于造型手法主要是雕刻和塑造，故稱雕塑。雕塑也有許多分類，從體裁分；有紀(jì)念性雕塑，如名人塑像；建筑性雕塑，如人民英雄紀(jì)念碑的浮雕；宗教雕塑、如著名的敦煌石窟里的佛像。從款式來分，又有頭像、胸像、全身像等；從表現(xiàn)手法的形式來分，一般又可分為園雕（或稱之為“渾雕”），浮雕（又稱“凸雕”），透雕三大種。攝影藝術(shù)——是一門現(xiàn)代造型藝術(shù)，是攝影師運(yùn)用照相機(jī)作為基本工具，依照自己的創(chuàng)作構(gòu)思，和攝影技巧，將人或景物等拍攝下來，再經(jīng)過一般暗房工藝處理或特殊暗房技術(shù)處理，以此反映社會(huì)生活與自然現(xiàn)象。從而表達(dá)作者一定的思想情感的一種藝術(shù)樣式。一般來說，攝影藝術(shù)不可能去表現(xiàn)已經(jīng)發(fā)生過的和尚未發(fā)生的事物，更不能去表現(xiàn)客觀生活中沒有的東西。杰出的攝影作品是藝術(shù)性和真實(shí)性的完美統(tǒng)一。建筑藝術(shù)――是一種創(chuàng)造空間的藝術(shù)，應(yīng)當(dāng)是“建筑”與“藝術(shù)”二者的和諧統(tǒng)一．由于建筑是一種藝術(shù)立體作品，所以它又是空間造型藝術(shù)．其藝術(shù)審美特點(diǎn)主要表現(xiàn)為造型美．即以空間﹑形體﹑比例﹑均衡﹑節(jié)奏﹑色彩﹑裝飾等造型藝術(shù)元素為語(yǔ)言，構(gòu)成建筑物整體完美的藝術(shù)形象。園林藝術(shù)――建筑藝術(shù)的一種類型，但更注重觀賞性．通過在一定地域運(yùn)用工程技術(shù)和藝術(shù)手段――改造地形，種植花草，（或進(jìn)一步筑山，疊石，理水）營(yíng)造建筑和布置園路等，從而將自然美的精華融入自然美與建筑美的組合之中．成為具有審美價(jià)值的園林風(fēng)光和游憩景點(diǎn)．工藝美術(shù)――工藝美術(shù)，一般又稱為實(shí)用工藝美術(shù)，是指在造型和外觀上具有審美價(jià)值，與人類日常生活緊密相關(guān)的一類含有美術(shù)意趣和實(shí)用性物品的設(shè)計(jì)制造技藝．具體來講主要有三大類別：其一是帶有藝術(shù)處理，美術(shù)性較強(qiáng)的日常生活用品，如繡花床套，枕套等，其二是民間工藝美術(shù)品，如竹編器物，蠟染織物等，其三是特種工藝品如玉雕﹑景泰藍(lán)器皿等?，F(xiàn)代設(shè)計(jì)――從狹義上講也稱作工業(yè)設(shè)計(jì)或工業(yè)美術(shù)，是從傳統(tǒng)的工藝美術(shù)行業(yè)中發(fā)展而來的。它是工業(yè)革命后，從包豪斯到當(dāng)代國(guó)際上廣泛興起的一門現(xiàn)代工業(yè)設(shè)計(jì)與產(chǎn)品造型設(shè)計(jì)交叉重合的設(shè)計(jì)學(xué)科。大致包括：一，產(chǎn)品外形設(shè)計(jì)；二，環(huán)境設(shè)計(jì)：諸如室內(nèi)裝潢設(shè)計(jì)，庭院設(shè)計(jì)，城市設(shè)計(jì)等。三是視覺設(shè)計(jì)，包括裝幀設(shè)計(jì)，印刷設(shè)計(jì)，包裝設(shè)計(jì)，廣告設(shè)計(jì)等。音樂藝術(shù)。通過有組織的樂音在時(shí)間上的流動(dòng)來創(chuàng)造藝術(shù)形象，傳達(dá)思想感情，表現(xiàn)生活感受的一種表現(xiàn)性時(shí)間藝術(shù)。它是人類社會(huì)歷史上產(chǎn)生最早的藝術(shù)種類之一，也是日常生活中人們最喜愛的藝術(shù)種類之一。音樂是聲音的藝術(shù)、時(shí)間的藝術(shù)，也是表現(xiàn)的藝術(shù)、再創(chuàng)造的藝術(shù)。“旋律”，音樂最主要的表現(xiàn)手段，它把高低、長(zhǎng)短不同的樂音按照一定的節(jié)奏、節(jié)拍以至調(diào)式、調(diào)性關(guān)系等組織起來，塑造音樂形象，表現(xiàn)特定的內(nèi)容和情感。舞蹈藝術(shù)：以經(jīng)過提煉加工的人體動(dòng)作作為主要表現(xiàn)手段，運(yùn)用舞蹈語(yǔ)言、節(jié)奏、表情和構(gòu)圖等多種基本要素，塑造出具有直觀性和動(dòng)態(tài)性的舞蹈形象，表達(dá)人們的思想感情的一種藝術(shù)樣式。它是人類歷史上最古老的藝術(shù)之一。戲劇藝術(shù)：從廣義上講，戲劇包括話劇、中國(guó)戲曲、歌劇、舞劇、乃至目前歐美各國(guó)影響廣泛的音樂劇等。從狹義上講，戲劇主要是指話劇。這里所講的戲劇即指話劇，是從狹義理解的。話劇在歐美各國(guó)通常被稱為戲劇。戲劇是在舞臺(tái)上由演員以對(duì)話和動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段，為觀眾當(dāng)場(chǎng)表演故事情節(jié)的一門綜合藝術(shù)。戲曲藝術(shù)：戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式的總稱。據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，我國(guó)各地有三百多個(gè)劇種，其中包括全國(guó)性的劇種如京劇，也包括地方戲如川劇、秦腔、河北梆子等。在世界上，古希臘戲劇、印度梵劇和中國(guó)戲曲，被稱為三種古老的戲劇藝術(shù)。（二）簡(jiǎn)答題1、藝術(shù)本質(zhì)問題的科學(xué)理論基礎(chǔ)。答：所謂藝術(shù)本質(zhì)問題的科學(xué)理論基礎(chǔ)，即是馬克思所明確提出的“藝術(shù)生產(chǎn)”的概念之說，將“藝術(shù)”與“生產(chǎn)”聯(lián)系起來，從生產(chǎn)活動(dòng)實(shí)踐出發(fā)來考察藝術(shù)問題，把藝術(shù)看作是一種特殊的精神生產(chǎn)，是人們滿足審美的需要，它的成果構(gòu)成了人類光輝燦爛的藝術(shù)文化寶庫(kù)。2、“藝術(shù)生產(chǎn)”理論給藝術(shù)學(xué)研究提供了哪些啟示？答：第一，藝術(shù)生產(chǎn)理論揭示了藝術(shù)的起源，性質(zhì)和特點(diǎn)。藝術(shù)的起源離不開人類的社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)。第二、藝術(shù)生產(chǎn)理論闡明了兩種生產(chǎn)的“不平衡關(guān)系”，即它的發(fā)展不能脫離一定時(shí)代的物質(zhì)生產(chǎn)條件。但作為一種特殊的精神生產(chǎn)又具有相對(duì)的獨(dú)立性。第三、藝術(shù)生產(chǎn)理論揭示了藝術(shù)系統(tǒng)的奧秘，即揭示了藝術(shù)作品與欣賞者，對(duì)象與主體，生產(chǎn)與消費(fèi)之間的相互依存，相互轉(zhuǎn)化的辯證關(guān)系。1、藝術(shù)的審美性。答：藝術(shù)的審美性是藝術(shù)的基本特征之一，作為人類藝術(shù)精神本質(zhì)的具體現(xiàn)的藝術(shù)創(chuàng)作及其作品，即所謂的人類藝術(shù)生產(chǎn)產(chǎn)品，必須具有審美價(jià)值，換言之必須符合或滿足人類的審美需求，此即是藝術(shù)的審美性。若分而論之則其一，藝術(shù)的審美性總是要表現(xiàn)為人類審美意識(shí)所指向之藝術(shù)品美，藝術(shù)表演美，從而給欣賞者帶來精神上的愉悅和快感，獲得審美享受。其二，藝術(shù)的審美性又總是色含著人類對(duì)“善”的向往和對(duì)“真”的追求，也就是說盡管藝術(shù)的欣賞是一種直感的感受，而關(guān)注由藝術(shù)作品的生動(dòng)鮮明的藝術(shù)形象所引起的“美感”。但也離不開藝術(shù)家的人生價(jià)值和道德評(píng)價(jià)在藝術(shù)形象中的體現(xiàn)。其三，藝術(shù)的審美性要求內(nèi)容美和形式美的高度統(tǒng)一，盡管作為人類精神產(chǎn)品之一的藝術(shù)或藝術(shù)作品，相對(duì)于其它精神產(chǎn)品，藝術(shù)美更注要形式，甚而形式美可以是衡量藝術(shù)美的一個(gè)獨(dú)立的方面。但藝術(shù)家們?cè)谄鋭?chuàng)作中仍然在尋找，選擇最能表現(xiàn)作品內(nèi)容的美的形式，以加強(qiáng)藝術(shù)表現(xiàn)力。2、結(jié)合自身的藝術(shù)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)來理解和認(rèn)識(shí)藝術(shù)的基本特征。答題要點(diǎn)：一般而言：“自身的藝術(shù)實(shí)踐”對(duì)大多數(shù)沒有受過藝術(shù)專業(yè)訓(xùn)練或不從事藝術(shù)工作的人來說。可以用作“藝術(shù)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)”的經(jīng)驗(yàn)，應(yīng)該是指欣賞藝術(shù)作品或欣賞藝術(shù)表演的經(jīng)驗(yàn)，這個(gè)說法是依據(jù)于“欣賞藝術(shù)作品是對(duì)藝術(shù)作品的再創(chuàng)造”。這句名言。參加一次大型（小型也可）文藝晚會(huì)和藝術(shù)特征的諸如形象性；歌手在演唱歌曲時(shí)，以自己優(yōu)美的聲音與演唱技術(shù)結(jié)合打動(dòng)了你的什么樣心情從而引發(fā)了什么聯(lián)想，從而你理介了藝術(shù)的形象性。諸如主體性，即個(gè)性，譬如流行歌壇新秀輩出與老的田震，那英等他們之間有什么不同，她們和年青的劉若英等有什么不同。審美性：一幅畫它好看在哪里？一幅風(fēng)景照片它為什么吸引你的視線。找出其審美價(jià)值——給你帶來了哪些賞心悅目的東西。3、舉例說明藝術(shù)的審美教育作用答：由于藝術(shù)的審美教育作用，主要是指人們通過對(duì)藝術(shù)作品的欣賞活動(dòng)受到真善美的熏陶，感染、從而在潛移默化中，得到思想的啟迪、情感的升華、人格的完善，認(rèn)識(shí)的提高。所以我們無論是閱讀一部精美的文藝小說，還是觀看一場(chǎng)精彩的文藝演出我們都會(huì)為之振奮為之感動(dòng)，并從而影響自己的內(nèi)心世界有的甚至能改變你的生活態(tài)度，改變你的世界觀。學(xué)員答題可順著如下思路，自己舉例展開論述。(1)例舉一部小說（請(qǐng)記住、不能舉諸如《卡耐基的成功這路》這一類的生活指導(dǎo)，青年修養(yǎng)用書，這是議論文不是小說）對(duì)你的觸動(dòng)。(2)你由此發(fā)生了哪些改變？對(duì)你起到了什么審美教育作用。4、藝術(shù)與文化的關(guān)系是什么？如何理解藝術(shù)在人類文化中的地位與作用。（1）如引用前蘇聯(lián)當(dāng)代美字家卡崗之說“藝術(shù)是它所屬的文化的反映和代表”，“藝術(shù)起到了‘文化自然意識(shí)’的作用”。則可知藝術(shù)和文化的關(guān)系是表現(xiàn)和被表現(xiàn)的關(guān)系，歸屬和被歸屬的關(guān)系。就是說藝術(shù)是一民族文化底蘊(yùn)的反映物。一民族的文化又總是為它的藝術(shù)所反映出來。舉例中國(guó)文化里的陰陽(yáng)學(xué)說反映在中國(guó)繪畫——國(guó)畫作品里陰面——暗面、陽(yáng)面——亮面的程式化的墨分五色，石分三面的畫法里。中國(guó)民間文化里的吉祥，如意，喜慶等意念表現(xiàn)在中國(guó)的剪紙藝術(shù)的圖案花紋里。如喜鵲與梅花枝的組合圖案，“表示”“喜上眉（梅諧音）稍”的喜慶意。（2）首先，藝術(shù)在人類文化中的地位，表現(xiàn)在藝術(shù)參與和推動(dòng)，并體現(xiàn)和反映著人類文化的變化與發(fā)展，舉例；今天在全球化消費(fèi)文化的沖擊下，大量的商品廣告的具有藝術(shù)品位檔次的精美制作便是藝術(shù)參與和推動(dòng)、體現(xiàn)和反映著當(dāng)代人類文化的變化與發(fā)展的明證。同時(shí)藝術(shù)作為文化的一個(gè)獨(dú)特的組成部分，它在人類文化中的地位只是整個(gè)文化大系統(tǒng)中的一個(gè)子系統(tǒng)，必然從屬和依附于文化大系統(tǒng)，并受到制約和影響（中國(guó)的第一部動(dòng)畫片“孫悟空大鬧天宮”的造型設(shè)計(jì)全是用的中國(guó)民間剪紙的藝術(shù)形式制作的）。5．幾個(gè)方面說中國(guó)畫在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成體系，獨(dú)具特色？答：可以從以下四個(gè)方面來敘說：一．首先表現(xiàn)在工具材料上，中國(guó)畫為主的工具材料是毛筆，國(guó)畫顏料，墨，宣紙或絹帛。國(guó)畫又因墨色的單獨(dú)使用作畫或和顏色結(jié)合一起作畫的不同，又有水墨畫和彩墨畫的不同的兩個(gè)名稱。又由于講究毛筆作畫時(shí)的諸多筆法技巧和墨的“墨分五色”。使得“筆墨”二字幾乎成為中國(guó)畫技法和欣賞性的總稱和主要術(shù)語(yǔ)。二．其次表現(xiàn)在構(gòu)圖方法上，不受焦點(diǎn)透視西洋畫原理的制約，多采用散點(diǎn)透視，從而表現(xiàn)中國(guó)畫的視野開闊構(gòu)圖靈活畫面景物可以隨意安置的特點(diǎn)。其中主要的又有全景式，分段式和分層式三種空間形式。全景式如《清明上河圖》，分段式如《韓熙載夜宴圖》，分層式如“長(zhǎng)沙馬王堆漢墓出土的T形帛畫”。三．其次，中國(guó)畫的還有一個(gè)特點(diǎn)是繪畫與詩(shī)文﹑書法﹑篆刻其它姐妹藝術(shù)結(jié)合在統(tǒng)一畫面上，相互補(bǔ)充交相輝映。形成了中國(guó)畫獨(dú)特的審美文本和審美語(yǔ)境，即所謂的“詩(shī)中有畫，畫中有詩(shī)”的民族審美意趣。四．后從根本上講，中國(guó)畫的內(nèi)在特質(zhì)是源于中國(guó)文化和中華民族的傳統(tǒng)美學(xué)思想精神。相對(duì)于重視客觀對(duì)象逼真再現(xiàn)的西方繪畫，中國(guó)畫更加重視對(duì)象的內(nèi)在精神和畫家的主觀情懷。非常強(qiáng)調(diào)作品的“立意”和“傳神”，就是面對(duì)無生命山水云石和無意識(shí)的花鳥魚蟲畫家也可以賦予他們?nèi)烁窕木衿焚|(zhì)和靈動(dòng)的氣韻情致。正所謂：“一草一木豈無情乎”。6．指出標(biāo)志中外雕塑藝術(shù)輝煌成就的幾個(gè)高峰期答：中國(guó)雕塑在秦漢時(shí)期是雕塑藝術(shù)達(dá)到第一高峰時(shí)代。被譽(yù)為世界第八奇觀的秦始皇陵兵馬俑，規(guī)?？涨埃瑲鈩?shì)磅礴，陶俑陶馬總計(jì)有６０００余件，組成了威武雄壯的軍陣。漢代大型石雕除著名的霍去病墓前石刻外，還有魯王墓前的石人，陜西城固張騫墓前的石獸等，這些大型石雕多在陵前起紀(jì)念和儀衛(wèi)作用。陵墓雕塑在秦漢時(shí)期堪稱盛況空前。魏晉南北朝和唐宋時(shí)期，宗教雕塑發(fā)展迅速，堪稱我國(guó)雕塑的第二高峰期。從魏晉開始，云崗石窟，龍門石窟，敦煌石窟，麥積山石窟等相繼繁榮起來。石窟造像藝術(shù)規(guī)模之大，數(shù)量之多達(dá)到了驚人的程度，僅現(xiàn)存的龍門石窟就有１０萬余座佛像，敦煌莫高窟４９０多個(gè)洞窟里，遺存至今的彩塑作品就有３０００多件，云崗石窟現(xiàn)存大小雕像５萬多個(gè)，麥積山石窟也有造像７０００余尊。雖然這些地方的雕塑并非一朝一代的作品，但從整體風(fēng)格和藝術(shù)水平來看，當(dāng)推魏晉隋唐時(shí)期的石窟雕刻藝術(shù)成就最為顯著。元明清時(shí)期，大規(guī)模的石窟雕刻藝術(shù)走向衰落。然而我國(guó)古代雕塑藝術(shù)的又一大類型小型玩賞性雕塑卻日趨繁榮，可視為第三高峰期。這個(gè)時(shí)期各種案頭陳列雕塑，工藝裝飾雕刻和民間雕刻工藝迅速發(fā)展，廣東石灣的陶塑，福建德化窟的瓷塑，無錫，天津的泥塑，嘉定竹刻，潮州木雕等，具有獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。新中國(guó)成立以來，我國(guó)雕塑藝術(shù)更有長(zhǎng)足發(fā)展。我國(guó)雕塑藝術(shù)正朝向新的高峰期邁進(jìn)。7、如何通過自己的親身體會(huì)，理解音樂舞蹈的抒情性與表現(xiàn)性，從而加深對(duì)表情藝術(shù)的理解和認(rèn)識(shí)。答：音樂是以聲音為物質(zhì)媒介，以時(shí)間為存在方式并且訴諸聽覺的藝術(shù)。它擅長(zhǎng)表現(xiàn)人的情感、情緒的狀態(tài)及運(yùn)動(dòng)過程，因此，音樂形象是欣賞者心靈建構(gòu)的高度自由的表象，帶有極大的抽象性和體驗(yàn)性。舞蹈是人體動(dòng)作的藝術(shù)。它通過有節(jié)奏、有組織和經(jīng)過美化的流動(dòng)性動(dòng)作來表情達(dá)意。舞蹈表情、舞蹈動(dòng)作、舞蹈構(gòu)圖是舞蹈藝術(shù)的三要素。舞蹈表情運(yùn)用舞蹈手段表現(xiàn)出人的各種情感，是構(gòu)成舞蹈形象的重要因素，也是觀眾進(jìn)行欣賞，獲得共鳴的橋梁。舞蹈表情不僅指舞蹈者的面部表情，還包括了由人體各部分的協(xié)調(diào)一致、以及有節(jié)奏的動(dòng)作、姿態(tài)和造型所傳達(dá)的情感。社會(huì)生活中人們的各種自然表情動(dòng)作，經(jīng)過藝術(shù)加工、提煉、美化，就變成了具有不同風(fēng)格的音樂舞蹈表情動(dòng)態(tài)。藝術(shù)創(chuàng)作者正是從對(duì)生活的觀察體驗(yàn)中，掌握生活中各種人物自然表情的特點(diǎn)，再經(jīng)過藝術(shù)想象和創(chuàng)造，形成了有強(qiáng)烈感染力的音樂舞蹈表情。8、如何理解形象思維的三個(gè)特點(diǎn)。答：第一，形象思維過程始終不能離開感性形象。如同抽象思維始終離不開概念一樣，形象思維的特點(diǎn)是自始至終離不開具體可感的形象，總是運(yùn)用形象來進(jìn)行思維。第二，形象思維過程不依靠邏輯推理，而是始終依靠想象、情感等多種心理功能。尤其是想象和聯(lián)想成為形象思維的主要活動(dòng)方式，情感對(duì)形象思維也具有特殊的作用。第三，形象思維具有整體性的特點(diǎn)。如果說抽象思維側(cè)重于分析，那么形象思維更側(cè)重于綜合。形象思維更加強(qiáng)調(diào)從整體上去把握事物，通過事物整體形象來把握其內(nèi)在的本質(zhì)和規(guī)律。鑒賞：任選一幅美術(shù)作品或一曲著名音樂,用自己的眼光去審視,去評(píng)鑒.要求:抓住特點(diǎn),言之有據(jù),言之成理,自圓其說.美術(shù)即視覺藝術(shù),繪畫是造型藝術(shù)中最主要的一種藝術(shù)形式,是一門運(yùn)用線條,色彩和形體等藝術(shù)語(yǔ)言,通過構(gòu)圖,造型,設(shè)