外國(guó)美術(shù)作品鑒賞重點(diǎn)難點(diǎn)

外國(guó)美術(shù)作品鑒賞重點(diǎn)難點(diǎn)

外國(guó)美術(shù)作品鑒賞重點(diǎn)難點(diǎn)分析

第一章史前美術(shù)及古代美術(shù)

(-)著重掌握

1.希臘藝術(shù)古典盛期美學(xué)特征：

“高貴的單純和靜穆的偉大”是古典盛期希臘藝術(shù)的本質(zhì)特征。古典時(shí)期希臘美術(shù)崇尚

理想主義與寫實(shí)作風(fēng)相結(jié)合的藝術(shù)原則，這時(shí)的建筑和雕塑最為完美地體現(xiàn)了古希臘的藝

術(shù)理想。經(jīng)典建筑散發(fā)著和諧、明朗、端莊的氣息；經(jīng)典雕塑洋溢著莊重、優(yōu)美、和諧、

生動(dòng)的氣息，帶有濃郁的理想主義色彩。

2.古代希臘藝術(shù)的分期及各期的代表性藝術(shù)作品：

①幾何紋樣化時(shí)期:底庇隆陶瓶。

②古風(fēng)時(shí)期:瓶畫'建筑\雕刻

a.“庫(kù)羅斯”和“科麗”雕像、“古風(fēng)式微笑”；

b.黑繪風(fēng)格和紅繪風(fēng)格的陶瓶藝術(shù)；

c.希臘神廟的典型樣式——“圍柱式”神廟以及兩種基本柱式。

③古典時(shí)期

a.古典初期:德?tīng)柗频鸟S者、擲鐵餅者、持矛者；

b.古典盛期:此期的建筑和雕塑最為完美地體現(xiàn)了古希臘的藝術(shù)理想。雅典衛(wèi)城的建筑

和雕塑最有代表性。雅典衛(wèi)城由帕特儂神廟、厄瑞克忒翁神廟、山門、勝利女神廟組成；

c.古典晚期：出現(xiàn)了新的建筑類型和古希臘第三種重要柱式。三位杰出的雕塑家。頭

像、尼多斯的阿芙洛狄黛、刮漢污垢的運(yùn)動(dòng)員等雕塑作品。

④希臘化時(shí)期

a.帕加馬城：宙斯祭壇；

b.羅德島派：拉奧孔群像；

c.雅典：狄摩西尼;

d.亞歷山大里亞：努比亞少年、拔刺的少年;

e.希臘本土:米洛的維納斯、薩莫色雷斯的勝利女神。

（二）掌握

1.洞穴藝術(shù)的涵義、功能和內(nèi)在意義。

①洞穴藝術(shù)的涵義：是舊石器時(shí)代晚期的歐洲藝術(shù)。主要指涂繪在巖洞深處石壁上的繪

畫作品，同時(shí)也包括在那里發(fā)現(xiàn)的浮雕等作品。西班牙北部和法國(guó)南部地區(qū)是洞穴藝術(shù)薈

萃之地。

②洞穴藝術(shù)的功能和內(nèi)在意義：學(xué)術(shù)界歷來(lái)有多種解釋，有的認(rèn)為是原始部落的圖騰崇

拜；有的認(rèn)為與原始人類為祈求狩獵成功而進(jìn)行的巫術(shù)活動(dòng)有關(guān)；還有的強(qiáng)調(diào)記事作用。

種種解釋都有一定的事實(shí)作為依據(jù)，但其中任何?種都不足以概括全部意義。

③阿爾塔米拉洞：是西班牙工程師索特烏拉及其女兒于1879年在西班牙北部山區(qū)發(fā)現(xiàn)

的一座長(zhǎng)約300米的大洞，著名的史前洞窟壁前便繪于主洞頂部。壁畫繪有20余只動(dòng)

物，手法寫實(shí)，線條簡(jiǎn)練，形象生動(dòng)，

其中最為成功的藝術(shù)形象要數(shù)充滿著蓬勃生命力的強(qiáng)勁的野牛。阿爾塔米拉洞穴壁畫成

為歐洲舊石器時(shí)代晚期美術(shù)的絕唱。

2.埃及古王國(guó)時(shí)期的美術(shù)類別及特點(diǎn)：

①金字塔：

作為法老陵墓的金字塔經(jīng)歷了一個(gè)逐漸演變的過(guò)程。早期馬斯塔巴是一種用泥磚構(gòu)筑的

低臺(tái)建筑；后來(lái)被宏偉宏偉壯觀的角錐型金字塔代替。喬賽爾王梯形金字塔是古埃及歷史

上最早的金字塔。吉薩金字塔群最為有名。其中胡夫金字塔的規(guī)模最為宏大，高度近150

米。

金字塔結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)單、單純、穩(wěn)固。在輪廓的天際下，金字塔巨大的體量與一望無(wú)垠的沙漠

融合在一起，實(shí)現(xiàn)了人類創(chuàng)造力與自然界的充分交流，也反映了一種威嚴(yán)、永恒和神秘的

時(shí)代氣氣氛。

1

金字塔前的《獅身人面像》被希臘人稱為“斯芬克斯”，象征著望權(quán)神授的觀念。

②雕塑：

法老像一般用質(zhì)地堅(jiān)硬的巖石作材料，制作上遵循嚴(yán)格而系統(tǒng)化的工作程序，形成所謂

的“正面律”，即人物無(wú)論站著或坐著，都須正面對(duì)著觀者，頭部和軀體保持筆直狀態(tài)。

《海夫拉坐像》典型地體現(xiàn)了這一特點(diǎn)。

貴族、官吏及勞動(dòng)者雕塑雖然也采用了嚴(yán)格的程序化制作方法，但相對(duì)于法老雕塑要更

為生動(dòng)、自然和貼近現(xiàn)實(shí)生活。如《村長(zhǎng)像》、《書記員》。

③墓室浮雕和壁畫：

二者都采用層疊的橫向畫帶形式。畫面中人物大小及位置不是根據(jù)透視要求處理，而是

由社會(huì)地位的尊卑來(lái)決定；造型上遵循著眼睛、肩胸正面，臉、腿和手為側(cè)面的慣例。著

色的原則為男子一律紅褐色，女人為淡黃色。如壁畫《梅杜姆的野鵝》細(xì)致、逼真得猶如

標(biāo)本，創(chuàng)作者把寫實(shí)與圖案化的處理巧妙地結(jié)合起來(lái)，使畫面既有平面裝飾效果，又不乏

一定的生動(dòng)性。

3.埃及新王國(guó)時(shí)期美術(shù)的新格調(diào)：

埃及新王國(guó)時(shí)期的美術(shù)獲得了前所未有的繁榮，在許多方面已經(jīng)脫離了傳統(tǒng)的形式規(guī)

范，而顯現(xiàn)出鮮明的時(shí)代特征。這是?種注重表達(dá)人間溫暖與平和的、更富于人情味的藝

術(shù)風(fēng)格，與受到較為嚴(yán)格形式規(guī)范控制的傳統(tǒng)美術(shù)的生硬、刻板作風(fēng)有相當(dāng)大的區(qū)別。這

時(shí)的美術(shù)家享有較多的創(chuàng)作自由，敢于如實(shí)地反映生活的本來(lái)面目。例如《阿赫納吞雕

像》。

4.羅馬共和國(guó)時(shí)期在建筑技術(shù)領(lǐng)域的成就：

羅馬人在建筑技術(shù)領(lǐng)域內(nèi)所取得的獨(dú)創(chuàng)性成就為拱券技術(shù)和混凝土。

5.羅馬帝國(guó)時(shí)期在建筑上的輝煌成就：

①帝國(guó)早期和中期的羅馬建筑：

a.公共建筑：高架輸水渠、科洛西姆斗獸場(chǎng)；

b.神廟：羅馬萬(wàn)神殿；

c.紀(jì)念性建筑：提圖斯凱旋門、圖拉真記功柱；

d.民間建筑：“銀婚屋”。

②帝國(guó)晚期的羅馬建筑：

a.君士坦丁凱旋門；

b.戴克里先宮；

c.君士坦丁巴西利卡。

6.宗教在印度美術(shù)中的影響:

在南亞次大陸，孤絕的自然疆界、持續(xù)的外族入侵和復(fù)雜的人種構(gòu)成形成了獨(dú)特的印度

文化。印度就象一個(gè)博物館，匯集了多種信仰、習(xí)俗、宗教，印度美術(shù)也成為各種宗教的

詮釋者和傳播者，滲透者錯(cuò)綜復(fù)雜的意識(shí)內(nèi)容。隨著各種宗教的興衰、更替，印度美術(shù)展

開(kāi)了風(fēng)格演變的歷程。印度美術(shù)本質(zhì)上是宗教的，審美體驗(yàn)與宗教體驗(yàn)渾然一體。

印度宗教主要是佛教和印度教。公元前3世紀(jì)阿育王時(shí)代，佛教被尊為國(guó)教，從此佛教

美術(shù)日臻繁盛，一直持續(xù)到公元7世紀(jì)才讓位給印度教美術(shù)。

7.日本繪畫的代表人物及代表作品：

①飛鳥至貞觀時(shí)代（6-9世紀(jì)）：繪畫代表作是木版漆畫《舍生飼虎圖》（7世紀(jì)）；

②滕原時(shí)代至室町時(shí)代（10T6世紀(jì)）

滕原時(shí)代的典型風(fēng)格“定朝式”；

用日本手法描繪日本風(fēng)光的大和繪；

繪卷物：“女繪”《源氏物語(yǔ)繪卷》、“男繪”信《貴山緣起繪卷》、《伴大納言繪

詞》；

肖像畫：騰原隆信《源賴朝像》；

著名畫僧雪舟《冬景山水圖》、《煙雨山水圖》。

③桃山、江戶時(shí)代（16-19世紀(jì)）

狩野派代表人物狩野永德；

漢畫派畫家長(zhǎng)谷川等伯的《松林圖》；

光悅一宗達(dá)一光琳派創(chuàng)造的日本美，光琳的代表作《紅白梅花圖》、《燕子花圖》；

浮世繪：開(kāi)創(chuàng)者菱川師宣，最有影響的是葛飾北齋，其代表作有《神奈川巨浪》；

8.伊斯蘭建筑藝術(shù)的主要特點(diǎn)：

2

從公元8世紀(jì)起，典型的伊斯蘭建筑已逐步形成。外形上是穹頂與幾何體的簡(jiǎn)單組合。

伊斯蘭建筑成就最高的是清真寺。光塔高聳是清真寺的標(biāo)志?；祭⑹?、宣講臺(tái)、噴

泉是清真寺最基本的組成部分。

伊斯蘭建筑本身沒(méi)有純粹的定式，裝飾的復(fù)雜繁麗是其最典型的特征。一般采用兩種形

式的裝飾。一類是建筑結(jié)構(gòu)本身的裝飾，用外露結(jié)構(gòu)法，讓拱券骨架暴露在外，產(chǎn)生一種

構(gòu)成的美，或者變化拱券樣式。另一類是墻面裝飾，運(yùn)用多種材料貼面。裝飾紋樣從幾何

紋、動(dòng)植物紋到文字紋樣變化無(wú)窮。在平整的表面，通過(guò)色彩對(duì)比和紋樣連續(xù)，給人以變

換無(wú)窮的視覺(jué)印象，整座建筑渾然一體。

（三）了解

1.人類最初的藝術(shù)活動(dòng)產(chǎn)生的時(shí)間、舊石器時(shí)代美術(shù)類別及代表作。

①人類最初的藝術(shù)活動(dòng)產(chǎn)生于舊石器時(shí)代晚期，距今約3.5萬(wàn)年至1萬(wàn)多年之間。目

前發(fā)現(xiàn)的舊石器時(shí)代晚期的外國(guó)美術(shù)作品大致分為兩種類型：洞穴藝術(shù)和小型雕塑。

②洞穴藝術(shù)包括壁畫，如拉斯科洞、阿爾塔米拉洞、三兄弟洞等洞穴壁畫；浮雕，如

法國(guó)“持角的維納斯”等。③小型雕塑藝術(shù)有奧地利《維林多夫的維納斯》、法國(guó)《萊

斯普克的維納斯》等。

2.中石器時(shí)代的美術(shù)遺跡：

主要遺跡有北歐和西班牙拉文特地區(qū)的巖畫，代表作分別為《人物、動(dòng)物、魚、舟》、

《五個(gè)弓手》。

3.新石器時(shí)代的巨石建筑和陶器成就：

①巨石建筑：英國(guó)斯通亨治巨石圈；

②陶器：造型優(yōu)美，紋樣眾多，抽象化的幾何紋樣占主導(dǎo)地位。紋飾活潑、富于變化，

同時(shí)又不失內(nèi)在的統(tǒng)一性，與淘氣形制也配合得十分默契。

4.蘇美爾美術(shù)遺跡：

①蘇美爾塔廟遺址；

②祭祀者群像；

③金牛頭豎琴。

5.阿卡德美術(shù)遺跡：

①阿卡德國(guó)王青銅頭像；

②納拉姆幸王記功碑。

6.新蘇美爾和古巴比倫王國(guó)的美術(shù)遺跡：

①古地亞人的頭像;

②漢穆拉比法典碑。

7.亞述美術(shù)遺跡：

①薩爾貢二世王宮

②薩爾貢二世王宮守護(hù)神；

③《獵獅圖》；

④《垂死的母獅子》。

8.新巴比倫美術(shù)遺跡：

①“空中花園”；

②巴別塔；

③伊什塔爾門。

9.波斯美術(shù)遺跡：

①大流石接見(jiàn)廳；

②波斯波利斯王宮平臺(tái)浮雕帶

10.埃及藝術(shù)的著名藝術(shù)遺跡：

①早期王朝美術(shù)遺跡：

《納美爾王石板》；

②古王國(guó)時(shí)期美術(shù)遺跡：

a.金字塔：馬斯塔巴、喬賽爾王梯形金字塔、吉薩大金字塔;

3

b.《獅身人面像》；

c.雕塑：《海夫拉坐像》、《村長(zhǎng)像》、《書記員》；

d.墓室浮雕和壁畫：《梅杜姆的野鵝》。

③中王國(guó)時(shí)期美術(shù)遺跡:

a.孟特荷太普三世陵墓禮廟；

b.方尖碑；

c.謝努塞爾特三世頭像。

④新王國(guó)時(shí)期美術(shù)遺跡：

a.哈特謝普蘇特葬禮廟；

b.卡爾納克神廟；

c.盧克索爾神廟；

d.阿赫納吞雕像：

e.壁畫《兩個(gè)公主》；

f.拉美西斯二世坐像。

11.埃特魯里亞美術(shù)在建筑方面的貢獻(xiàn)及主要美術(shù)遺跡；

①埃特魯里亞美術(shù)在建筑方面的貢獻(xiàn)：首次把拱券構(gòu)造與圍柱相結(jié)合，使建筑物具備某

種紀(jì)念碑的氣度；

②主要遺跡：陶棺雕像、羅馬城的象征青銅雕塑《母狼》、墓室壁畫《漁獵》。

12.古羅馬的主要美術(shù)遺跡：

①共和國(guó)時(shí)期的羅馬美術(shù)遺跡：

a.希臘和埃特魯里亞風(fēng)格相結(jié)合的神廟：福爾圖娜?維律里斯神廟；

b.肖像雕塑流行：〈攜兩位先人頭像的貴族》；

c.壁畫《花園》、《桃子與玻璃缸》、《龐培城壁畫》。

②帝國(guó)早期和中期的羅馬美術(shù)遺跡：

a.公共建筑：高架輸水渠、科洛西姆斗獸場(chǎng)；

b.神廟：羅馬萬(wàn)神殿；

c.紀(jì)念性建筑：提圖斯凱旋門、圖拉真記功柱;

d.民間建筑：“銀婚屋”；

e.雕塑：圓雕奧古斯都像、高發(fā)女子、圖拉真皇帝、馬可?奧里略騎馬像等；浮雕通常

與凱旋門、記功柱和祭壇結(jié)合在一起；f.法尤姆版畫；

g.鑲嵌畫。

③帝國(guó)晚期美術(shù)遺跡：

a.卡拉卡拉像；

b.君士坦丁大帝頭像；

c.君士坦丁凱旋門；

d.戴克里先宮；

e.君士坦丁巴西利卡。

13.非洲主要美術(shù)遺跡：

①撒哈拉巖刻和巖畫：圣公綿羊；

②尼日利亞地區(qū)的諾克文化；

③西非古伊費(fèi)王國(guó)舊地的青銅像：費(fèi)伊王后像；

④尼日利亞貝寧古國(guó)的雕塑：公主頭像、吹角號(hào)的人；

⑤土著部落美術(shù)：守衛(wèi)偶像、面具。

14.美洲美術(shù)的基本情況：

①北美印第安美術(shù)：巨蛇土丘；

②墨西哥的阿茲特克美術(shù)：金字塔廣場(chǎng)、奧克梅克巨石頭像；

③中美洲瑪雅美術(shù)：烏斯馬爾修道院、奇琴伊察古城、浮雕、壁畫4

④安第斯山區(qū)的印加美術(shù)：太陽(yáng)門、馬丘比丘城、雕塑。

15.印度古代佛教藝術(shù)的主要遺跡：

①薩那拉特獅子柱頭;

②巴爾胡特佛塔;

③桑奇大塔、樹神藥叉女；

④犍陀羅美術(shù)：卡特拉坐像；

⑤馬土臘美術(shù)：馬士臘立佛像；

⑥阿旃陀石窟。

16.印度古代印度教藝術(shù)的主要遺跡：

①包含建筑雕刻在內(nèi)的南式神廟風(fēng)格：凱拉薩那特神廟、巖壁浮雕恒河降生、青銅雕塑

舞王濕婆；

②包含建筑雕刻在內(nèi)的德干式神廟風(fēng)格：凱拉薩神廟；

③包含建筑雕刻在內(nèi)的北式神廟風(fēng)格。

17.日本建筑、雕刻遺跡：

①寺廟建筑采用中國(guó)樣式：法隆寺金堂、藥師寺東塔、唐招提寺金堂、室生寺五重

塔；

②雕刻：釋迦三尊像；

18.伊斯蘭藝術(shù)的主要遺跡：

①著名的清真寺：薩邁拉清真寺、西班牙科爾多瓦清真寺；

②宮殿：西班牙阿爾罕布拉宮；

③陵墓：泰姬陵。

外國(guó)美術(shù)作品鑒賞重點(diǎn)難點(diǎn)分析二

第二章中世紀(jì)歐洲藝術(shù)

(-)重點(diǎn)掌握

1.哥特式建筑的特點(diǎn)：

①哥特式建筑的特點(diǎn)：哥特式美術(shù)的最高成就是建筑。高大、寬敞和明亮，充分體現(xiàn)當(dāng)

時(shí)的宗教精神，是哥特式建筑的主要特點(diǎn)。哥特式教堂的基本結(jié)構(gòu)特征是交叉肋拱和尖拱

配套構(gòu)成教堂的骨架，利用扶壁抵擋拱頂?shù)膫?cè)推力。彩色玻璃窗代替外墻，教堂因此迷漫

著神妙莫測(cè)的光線。哥特式教堂是宗教教義和美學(xué)觀念緊密結(jié)合的典范。比如，巴黎圣母

院里面正中的玫瑰窗象征天堂。正立面水平方向分為三曾，暗示三位一體。

②哥特式教堂的代表：法國(guó)圣德尼教堂、巴黎圣母院、蘭斯主教堂、亞眠主教堂；德國(guó)

科隆主教堂；英國(guó)坎特伯雷主教堂；意大利米蘭主教堂。

（二）掌握

1.巴西利卡教堂的基本特點(diǎn)：

巴西利卡是羅馬公共建筑的一種類型，主要用作會(huì)堂、法庭或市場(chǎng)，平面呈長(zhǎng)方形，由

中堂和兩個(gè)側(cè)廊組成。中堂寬敞，側(cè)廊比較低矮狹窄。中堂支撐著的墻面上飾有鑲嵌畫，

高處有側(cè)窗采光，屋頂采用木架結(jié)構(gòu)。這種建筑形式后來(lái)成為基督教堂摹仿的范本。教會(huì)

對(duì)巴西利卡式加以改造，在中堂的一端增添向外突出的半圓形龕作為后殿，祭壇等設(shè)在它

的前方。教堂入口的門廳設(shè)在相對(duì)的?端。中堂列柱產(chǎn)生穩(wěn)定的節(jié)奏感，伴隨著信徒走向

圣壇。這樣的空間安排顯示了基督教至高無(wú)上的尊嚴(yán)。后來(lái)中堂與后殿之間又增加了耳

堂，于是就形成了十字形平面（拉丁十字式）。

2.羅馬式建筑的特點(diǎn)：

①羅馬式建筑的代表：法國(guó)克呂尼第三教堂、圣塞爾寧教堂；德國(guó)施派爾教堂；意大利

米蘭圣安布洛齊教堂、佛羅倫薩圣米尼亞托教堂、比薩主教堂；英國(guó)杜漢姆主教堂；

②羅馬式建筑的特點(diǎn)：

羅馬式教堂有明顯的拉丁十字平面。恢復(fù)了磚石拱券。外形上最顯著的特點(diǎn)是高墻塔

樓。教堂的外墻十分簡(jiǎn)樸，沒(méi)有裝飾，屋頂上建有一座或多座塔樓。羅馬建筑的建筑師發(fā)

明了''肋"，用肋構(gòu)成屋頂支架，肋間填以輕巧的石料，減輕了頂部的重量。肋拱、把鐘

塔組合到教堂建筑中，這是羅馬式教堂的兩大貢獻(xiàn)。

5

3.羅馬式雕刻的主要遺跡及藝術(shù)特色：

①主要遺跡：奧頓主教堂門楣上的浮雕《最后的審判》、莫薩克圣彼得堡修道院南門中

柱《先知像》、費(fèi)丹扎教堂高浮雕《大衛(wèi)像》

②羅馬式雕刻的特點(diǎn)：羅馬式雕刻各具特色，而總體上具有一種強(qiáng)烈的形式感和表現(xiàn)

性。

4.哥特式雕刻的代表作：

沙特爾教堂西門雕刻、蘭斯主教堂雕刻、瑙姆堡教堂雕刻、木雕《哀悼基督》、皮薩諾

父子的雕刻。

5.哥特式繪畫的代表作：

①沙特爾、博韋主教堂的彩色玻璃畫；

②喬托的成就及代表作《哀悼基督》；

③杜喬具有舞臺(tái)空間感的繪畫：《基督進(jìn)入耶路薩冷》；

④具有北方宮廷風(fēng)格的馬爾蒂尼的《圣母領(lǐng)報(bào)》。

（三）了解

1.早期基督教美術(shù)的主要內(nèi)容：

①地下墓窟：壁畫善良的牧羊人

②巴西利卡式教堂（拉丁十字式）：羅馬的老圣彼得教堂、羅馬的圣薩比那教堂、克萊

塞的圣阿波利奈教堂；

③穹頂結(jié)構(gòu)的集中式教堂：羅馬的圣科斯坦薩教堂；

④鑲嵌畫：《善良的牧羊人》、《面包和魚的奇跡》；

⑤石棺雕刻：巴蘇斯石棺浮雕。

2.“蠻族”美術(shù)的代表性作品：

①薩頓胡錢包蓋；

②獸頭；

③“愛(ài)爾蘭一撒克遜”手抄本風(fēng)格。

3.拜占庭美術(shù)的主要成就：

①建筑：圣索菲亞教堂（綜合巴西利卡式和集中式兩種形制）、圣馬可教堂（希臘十字

式）。

②鑲嵌畫：《查士丁尼與隨從》、《西奧多拉與隨從》、《基督變?nèi)荨贰ⅰ渡鲜?/p>

架》；

③圣像畫：《符拉基米爾圣母》；

④壁畫：《基督在地獄邊緣》。

⑤雕刻：斗形柱頭。

4.加洛林文藝復(fù)興的美術(shù)成就：

兩幅圣馬太像代表的兩種手抄本風(fēng)格。

5.奧托美術(shù)的代表性作品：

①木雕《杰羅十字架》；

②青銅浮雕《墮落后的亞當(dāng)與夏娃》。

6.貝葉掛毯從側(cè)面反映了羅馬式繪畫的特征。

7.國(guó)際哥特式的代表人物：馬爾蒂尼是國(guó)際哥特式的初創(chuàng)者。林堡兄弟是其代表人物。

外國(guó)美術(shù)作品鑒賞重點(diǎn)難點(diǎn)分析三

第三章歐洲文藝復(fù)興時(shí)期的藝術(shù)

（一）重點(diǎn)掌握

1.意大利文藝復(fù)興藝術(shù)的分期、各階段的藝術(shù)特色、影響：

①佛羅倫薩早期文藝復(fù)興美術(shù)：

在15實(shí)際前四分之三左右的歲月中，擺脫著中世紀(jì)的規(guī)范，借助理性和科學(xué)的知識(shí)，

力圖在美術(shù)創(chuàng)作上開(kāi)拓出新局面，使活生生的現(xiàn)象和場(chǎng)景反映在美術(shù)作品中，讓它成為一

種再現(xiàn)性的美術(shù)。

②意大利盛期文藝復(fù)興美術(shù)：

6

以達(dá)?芬奇、米開(kāi)朗琪羅、拉斐爾我代表的一批美術(shù)家，進(jìn)一步完善了15世紀(jì)意大利人

的探索，使理性與情感、現(xiàn)實(shí)與理想在美術(shù)品中獲得了完美統(tǒng)一，使形與空間的關(guān)系獲得

了高度和諧，從而為再現(xiàn)性的美術(shù)確立了?種經(jīng)典樣式，給后世提供了效法的最佳范例。

③樣式主義美術(shù)

拉斐爾去世之后，一批年輕美術(shù)家的創(chuàng)作背離了盛期文藝復(fù)興美術(shù)的理想和原則，拋掉

了它那種自然、和諧、單純的藝術(shù)風(fēng)貌。他們追求一種視覺(jué)效果獨(dú)特的、形式感很強(qiáng)的風(fēng)

格。由自他們手中的作品，往往帶有刻意雕琢、冷漠疏遠(yuǎn)的味道，頗具主觀與幻想的色

彩。這一美術(shù)現(xiàn)象，流行于盛期文藝復(fù)興之后，巴洛克時(shí)代之前，史家稱之為樣式主義美

術(shù)。

④影響：由意大利確立起來(lái)的具有再現(xiàn)性傾向的古典美術(shù)的基本原則，一直影響著以后

好幾個(gè)世紀(jì)的歐洲美術(shù)發(fā)展。

（二）掌握

1.達(dá)?芬奇的主要藝術(shù)特色和藝術(shù)成就：

①藝術(shù)特色：把自然科學(xué)知識(shí)引入美術(shù)，是15世紀(jì)意大利人的重大貢獻(xiàn)，達(dá)?芬奇繼承

了這種傳統(tǒng)并大大完善了它。如他的代表作壁畫《最后的晚餐》完美的構(gòu)圖、和諧的形與

空間、豐富的心理刻劃，都顯示了古典美術(shù)大師達(dá)?芬奇的藝術(shù)特色。②代表作：木板油

畫《巖間圣母》、壁畫《最后的晚餐》、油畫《蒙娜?麗莎》；

2.米開(kāi)朗琪羅的主要藝術(shù)特色和藝術(shù)成就：

①藝術(shù)特色：米開(kāi)朗琪羅的作品以力量和其實(shí)見(jiàn)長(zhǎng)，具有一種雄渾壯偉的英雄精神。他

早年的雕塑《大衛(wèi)像》是最鮮明展示盛期文藝復(fù)興美術(shù)特點(diǎn)的作品。他真正實(shí)現(xiàn)了把生命

從石頭中釋放出來(lái)的理想，以精湛的技巧、強(qiáng)烈的信心，雕鑿出這尊完美的英雄巨像。

②代表作：雕塑《大衛(wèi)像》、《摩西》、西斯廷天頂畫《創(chuàng)造亞當(dāng)》、祭壇畫《末日審

判》、雕塑《基督下十字架》、設(shè)計(jì)圣彼得大教堂穹??；

3.拉斐爾的主要藝術(shù)特色和藝術(shù)成就：

①藝術(shù)特色：拉斐爾的作品一直被人們視力為古典美術(shù)精神最完美的體現(xiàn)。他是西方美

術(shù)史上最擅長(zhǎng)塑造圣母形象的大師。他那一系列圣母像，把感性美與精神美和諧無(wú)間地統(tǒng)

一起來(lái)，從而傳達(dá)出人類的美好愿望和永恒感情。純真優(yōu)美、莊重自然、明快清晰、和諧

簡(jiǎn)潔，這些古典美術(shù)最為推重的品質(zhì)，在拉斐爾身上獲得了最鮮明的體現(xiàn)。

②代表作：油畫《圣母的婚禮》、《美麗的女園丁》、《西斯廷圣母》、《座椅中的圣

母》、壁畫《雅典學(xué)派》；

4.布拉曼特的主要藝術(shù)特色和藝術(shù)成就：

①藝術(shù)特色：布拉曼特是盛期文藝復(fù)興意大利最杰出的建筑家。他把古羅馬建筑的形式

借用來(lái)傳達(dá)文藝復(fù)興的新精神。他的代表作羅馬蒙托里奧圣彼得修道院小教堂，是盛期文

藝復(fù)興建筑最初范例的小型建筑。它由莊嚴(yán)的多利斯式圓柱構(gòu)成回廊，上面的檐部托著架

在鼓形座上的穹隆，整個(gè)建筑渾然一體，雖然不大，卻頗具氣勢(shì)。它的和諧、單純和勃勃

生機(jī)，均體現(xiàn)了這個(gè)不同于中世紀(jì)的新時(shí)代的理想。

②藝術(shù)成就：設(shè)計(jì)羅馬圣彼得大教堂、羅馬蒙托里奧圣彼得修道院小教堂；

5.提香的主要藝術(shù)特色和藝術(shù)成就:

①藝術(shù)特色：是威尼斯畫派的泰斗。提香喜歡表現(xiàn)五光十色、散發(fā)歡樂(lè)生活氣息的華美

世界。他的作品往往充滿歡樂(lè)和世俗的情調(diào)。威尼斯畫派畫家素以用色著稱，提香是其中

的佼佼者。油畫這種發(fā)揮光色表現(xiàn)力的形式，在意大利是由提香等人完善起來(lái)的。

②代表作：油畫《酒神節(jié)的狂歡》、《烏爾比諾的維納斯》、《戴荊冠的基督》、《英

國(guó)青年男子像》；

6.格列柯的主要藝術(shù)特色和藝術(shù)成就：

①藝術(shù)特色：格列柯以色彩和光線為主要表現(xiàn)手段，拉長(zhǎng)的人物體態(tài)帶有神經(jīng)質(zhì)的不安

情緒，反映了沒(méi)落貴族的憂郁的心靈。他的偉大之處還在于揭示了社會(huì)的矛盾，以哲學(xué)家

一般犀利眼光洞察到了西班牙的危機(jī)。格列柯的藝術(shù)在二十世紀(jì)初，重新得到肯定，把他

視為樣式主義的最偉大代表。

②代表作：《圣家族》、《受胎告知》、《基督誕生》、《奧爾加茲伯爵的葬禮》、

《穿毛皮大衣的婦人》、《揭開(kāi)第五印》、《托萊多風(fēng)景》。

7.威尼斯畫派的代表性藝術(shù)家的代表作品：

①喬爾喬尼:油畫《入睡的維納斯》、《暴風(fēng)雨》；

②提香:油畫《酒神節(jié)的狂歡》、《烏爾比諾的維納斯》、《戴荊冠的基督》、《英國(guó)

青年男子像》；

③委羅涅塞:油畫《利未家的宴會(huì)》；

7

④丁托列托:油畫《圣馬可解救作奴隸的基督徒》、《最后的晚餐》；

8.“楓丹白露派”：

從16世紀(jì)30年代開(kāi)始，意大利藝術(shù)家來(lái)到法國(guó)參加楓丹白露宮的建筑工程，使得法國(guó)

文藝復(fù)興建筑進(jìn)入了一個(gè)新的發(fā)展階段。當(dāng)?shù)氐牡窨碳液彤嫾以谝獯罄麡邮街髁x畫家羅索

等領(lǐng)導(dǎo)下進(jìn)行楓丹白露宮的裝飾，逐漸形成了“楓丹白露派”。這個(gè)流派創(chuàng)造了灰泥高浮

雕與繪畫相結(jié)合的新的裝飾效果，追求優(yōu)雅、嫵媚。

9.尼德蘭文藝復(fù)興美術(shù)的特征：

直接脫胎于中世紀(jì)哥特式藝術(shù)的尼德蘭文藝復(fù)興繪畫注重刻畫任務(wù)細(xì)節(jié)，渲染環(huán)境氣

氛。在尼德蘭美術(shù)中很少出現(xiàn)直接贊美人體美和表現(xiàn)神話愛(ài)情的作品，創(chuàng)作題材大多取自

圣經(jīng)故事。就造型而言，中世紀(jì)美術(shù)的某些僵板生硬略帶畸形的特征使尼德蘭繪畫中的任

務(wù)帶有呆滯、神秘的姿態(tài)，人體缺少均稱感和豐滿感。

(-)了解

1.尼德蘭文藝復(fù)興時(shí)期重要藝術(shù)家的藝術(shù)成就:

①呂特：雕塑《摩西井》；

②楊?凡??？诵值埽河彤嫛陡丶缐嫛贰ⅰ栋栔Z芬尼夫婦像》；

③弗萊芒畫師（羅伯特?康賓？）：油畫《受胎告知》；

④凡?德?tīng)?韋登：油畫《下十字架》；

⑤以布茨:油間《最后的晚餐》；

⑥古斯:油畫《牧人來(lái)訪》；

⑦包西:油畫《人間樂(lè)園》；

⑧老勃魯蓋爾：油畫《雪中獵人》、《農(nóng)民的婚禮》、《農(nóng)民的舞蹈》。

2.德國(guó)文藝復(fù)興時(shí)期重要藝術(shù)家的藝術(shù)成就：

①維茨：油畫《基督踏?！?；

②丟勒:木刻《四騎士》、油畫《四使徒》和《奧斯瓦爾德?克雷爾肖像》；

③格呂內(nèi)瓦爾德：《伊森海姆祭壇畫》；

④老克拉納赫：油畫《逃亡途中的休息》；

⑤多瑙河畫派代表畫家阿爾布雷希特?阿爾特多費(fèi)爾：油畫《多瑙河風(fēng)景》、《伊蘇斯

之戰(zhàn)》；

⑥小荷爾拜因：油畫《伊拉斯謨肖像》；

⑦里門施奈德：雕塑《邁德布隆哀悼基督》；

⑧維特?施托斯：雕刻《天使的問(wèn)候》。

3,英國(guó)文藝復(fù)興時(shí)期重要藝術(shù)家的藝術(shù)成就：

①尼古拉?希爾利亞德：羊皮紙畫《玫瑰叢中的青年》；

②垂直式建筑風(fēng)格：劍橋皇家學(xué)院的禮拜堂、亨利七世禮拜堂。

4.法國(guó)文藝復(fù)興美術(shù)在建筑、雕塑方面的成就:

①建筑：尚博爾宮、盧浮宮；

②雕刻：古戎：浮雕《山林水澤女神》；

皮?。骸逗嗬懒昴沟窨獭?。

外國(guó)美術(shù)作品鑒賞重點(diǎn)難點(diǎn)分析四

第四章17、18世紀(jì)歐洲藝術(shù)

(-)重點(diǎn)掌握

1.本期歐洲藝術(shù)呈多元化的局面：巴洛克、羅可可、古典主義等各種風(fēng)格傾向相互交

織，并行發(fā)展。

氣勢(shì)宏大、充滿動(dòng)感，強(qiáng)調(diào)戲劇性效果和煽情力量的巴洛克美術(shù)成為17世紀(jì)最具代表

性的風(fēng)格。同時(shí)，寫實(shí)的傾向、古典的風(fēng)尚等，也有發(fā)展。

18世紀(jì)上半葉，追求可愛(ài)、輕快、纖巧效果，把愉悅感官作為目的的羅可可美術(shù)成為風(fēng)

行歐洲的一種主要傾向。18世紀(jì)下半葉，新古典主義和浪漫主義兩種對(duì)立傾向交織并

行。

8

(二)掌握

1.巴洛克美術(shù)的主要特點(diǎn)：

17世紀(jì)最具代表性的藝術(shù)風(fēng)格的巴洛克美術(shù)。它的主要特點(diǎn)是氣勢(shì)宏大、繁復(fù)華麗、充

滿動(dòng)感，強(qiáng)調(diào)戲劇性效果和煽情力量。

2.阿尼巴爾?卡拉奇的藝術(shù)特點(diǎn)和藝術(shù)成就：

①1585年左右，卡拉奇兄弟在意大利創(chuàng)建了歐洲最初的美術(shù)學(xué)院，從此美術(shù)教育開(kāi)始擺

脫傳統(tǒng)上那種師傅帶徒弟的作法，走上了有組織有系統(tǒng)地教授理論和技能的道路。

②阿尼巴爾?卡拉奇是卡拉奇兄弟中成就最為突出者。在美術(shù)上，他推崇古典雕塑和拉

菲爾、米開(kāi)朗琪羅等盛期文藝復(fù)興大師?？ɡ嫒诤侠茽柡兔组_(kāi)朗琪羅的長(zhǎng)處，創(chuàng)造處

頗具個(gè)人特色的風(fēng)格，把充滿生動(dòng)古典神話形象的世界，帶到一種優(yōu)美、華麗、輕快、豐

富，但又不乏和諧的境地。從他最優(yōu)秀的壁畫《維納斯和安喀塞斯》上，大體可以看出他

的藝術(shù)特色。

3.卡拉瓦喬的藝術(shù)特點(diǎn)和藝術(shù)成就:

①卡拉瓦喬處理宗教題材時(shí)，拋棄盛期文藝復(fù)興大師確立的理想化模式，把那些神圣的

人物和場(chǎng)面，描繪得如同現(xiàn)實(shí)生活中的真人實(shí)景。這種作法激起教會(huì)人士指責(zé)。

②他在繪畫語(yǔ)言上進(jìn)行了大膽的革新，一反達(dá)?芬奇那種細(xì)膩柔和的明暗過(guò)渡法，創(chuàng)造

出一種強(qiáng)烈對(duì)比的明暗法，借以突出重點(diǎn)，渲染氣氛。

③《召喚圣馬太》就是一幅鮮明體現(xiàn)卡拉瓦喬處理宗教題材的態(tài)度和手法的著名作品。

4.普桑的藝術(shù)特點(diǎn)和藝術(shù)成就：

①普桑是17世紀(jì)法國(guó)最偉大的畫家，他首次使法國(guó)古典主義美術(shù)贏得世界性聲譽(yù)。他

敬仰古人的成就，服膺拉菲爾等盛期文藝復(fù)興大師，一生以次為楷模，不倦地追求那種完

美境界。

②為了獲得古典式嚴(yán)謹(jǐn)、嚴(yán)明、和諧的構(gòu)圖和造型，學(xué)者型的普桑格外重視理性思考，

強(qiáng)調(diào)素描的重要作用。

③普桑把創(chuàng)作“重大題材”的歷史而視為最神圣的使命。創(chuàng)作于成熟期的《臺(tái)階上的圣

家族》、《阿卡狄亞的牧人》等作品，均體現(xiàn)了他莊嚴(yán)優(yōu)美的風(fēng)格和對(duì)古典傳統(tǒng)的深刻理

解。

④創(chuàng)作理想風(fēng)景畫也是普桑的追求?！陡Ｎ饔旱陌苍帷肥瞧浯怼?/p>

5.委拉士開(kāi)茲的藝術(shù)特點(diǎn)和藝術(shù)成就：

①委拉士開(kāi)茲藝術(shù)的最大特色是冷靜的觀察力和形與色的完美結(jié)合。

②代表作肖像畫《英諾森十世》與《宮娥》都是這一特色的最好體現(xiàn)。

6.魯本斯的藝術(shù)特點(diǎn)和藝術(shù)成就：

①魯本斯是巴洛克繪畫的最偉大代表。

②魯本斯的藝術(shù)以華美取勝。色彩是魯本斯最有力的造型語(yǔ)言，他善于描繪豐富而又和

諧的華麗色彩世界。

③魯本斯的繪畫充滿活力和熱情，是對(duì)歡樂(lè)健康生活的謳歌。

④代表作油畫《搶奪留西普斯的女兒》、《瑪麗?美第奇在賽馬登陸》、《披皮衣的海

倫?芙爾曼》體現(xiàn)了魯本斯繪畫的特色。

7.倫勃朗的藝術(shù)特點(diǎn)和藝術(shù)成就：

①倫勃朗在各類繪畫體裁上都有驚人的貢獻(xiàn)，從創(chuàng)作的廣度和深度來(lái)看，他是當(dāng)之無(wú)愧

的最偉大的荷蘭畫家。

②他特有的運(yùn)用光線的手法，源于卡拉瓦喬的明暗對(duì)照法，但更自然，更具表現(xiàn)力。

③注重表現(xiàn)人物內(nèi)心世界，在倫勃朗的肖像畫、宗教畫種都有深刻體現(xiàn)。

④他的銅版畫和素描也是他藝術(shù)遺產(chǎn)種極為珍貴的一部分。

⑤油畫《杜普教授的解剖學(xué)課》、《夜巡》、《自畫像》、銅版畫《基督救治病人》是

其代表作。

(三)了解

1.貝尼尼的代表作：雕塑《大衛(wèi)》、《圣德列薩的神迷》、圣彼得大教堂前廣場(chǎng)廊柱；

2.凡?代克的代表作：油畫《查理一世像》；

3.哈爾斯的代表作：油畫《吉普賽女郎》、《圣喬治民團(tuán)的宴會(huì)》；

4.維米爾的代表作：油畫《倒奶的廚娘》、《畫室》、《德?tīng)柗蛱鼐吧罚?/p>

5.華多的代表作：油畫《乘船赴西特拉島》、《熱爾桑間店招牌》；

9

6.布歇的代表作：油畫《梳妝的維納斯》、《麗達(dá)與天鵝》、《龐巴杜爾夫人》；

7.夏爾丹的代表作：油畫《做禱告》、《靜物》；

8.荷加斯的代表作：油畫《時(shí)髦婚姻》、《浪子回頭》、《賣蝦女》、美學(xué)著作《美的

分析》；

9.雷諾茲的代表作：油畫《扮成悲劇女神的薩拉?西頓》；

10.庾斯波羅的代表作：油畫《薩拉?西頓夫人》、《晨間漫步》。

外國(guó)美術(shù)作品鑒賞重點(diǎn)難點(diǎn)分析五

第五章19世紀(jì)歐洲和美國(guó)美術(shù)

(-)重點(diǎn)掌握

L新古典主義、浪漫主義、寫實(shí)主義、印象主義等各種藝術(shù)運(yùn)和思潮相繼產(chǎn)生,將歐洲

藝術(shù)發(fā)展推向了繼古希臘藝術(shù)、意大利文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)之后的第三次高潮。

2.后印象主義在美術(shù)史中的地位:

19世紀(jì)末能夠與印象主義抗衡的主要人物是塞尚、高更、凡?高。他們是20世紀(jì)現(xiàn)代主

義各種“主義”的源頭。在以他們?yōu)榇淼乃^后印象主義的藝術(shù)中，可以看到對(duì)形體結(jié)

構(gòu)問(wèn)題的回歸，對(duì)表面設(shè)計(jì)、色彩內(nèi)涵及裝飾性的重視，對(duì)表現(xiàn)性變形的自覺(jué)運(yùn)用。因此

通常認(rèn)為現(xiàn)代主義肇始于以塞尚、高更、凡?高為首的后印象主義。

①塞尚試圖實(shí)現(xiàn)一種新的堅(jiān)實(shí)結(jié)構(gòu)，并力求對(duì)所見(jiàn)事物進(jìn)行高度理性的綜合。正是從這

個(gè)意義上說(shuō)，20世紀(jì)的藝術(shù)通常被認(rèn)為“從塞尚開(kāi)始”。它成為立體主義的先驅(qū)和20世

紀(jì)各種理性化抽象藝術(shù)的開(kāi)拓者。代表作油畫《玩紙牌的人》、《圣維克圖瓦山》。

②保羅?高更主張繪畫的抽象性，亦即在；和概括的特性，一直在思考形、色和線的抽

象意義。它特別創(chuàng)造了大塊色彩的表現(xiàn)力，創(chuàng)造了一種既有抽象性又帶裝飾性的繪畫。代

表作有油畫《布道后的幻想》、《我們是誰(shuí),我們從哪里來(lái)，我們到哪里去？》等。

③文森特?凡高在現(xiàn)代藝術(shù)中也許是最出名的，因?yàn)樗漠嬀哂凶瞠?dú)特的個(gè)性和非凡的

魅力。他畫的日常物品都具有極強(qiáng)的個(gè)性特征。在形與色的處理上，他喜用夸張或簡(jiǎn)化的

手法，削弱傳統(tǒng)的光影手法，有意識(shí)地強(qiáng)化色彩價(jià)值，利用色彩對(duì)比取得價(jià)值。代表作油

畫《向日葵》、《星夜》、《鄉(xiāng)間夜路》等。

（二）掌握

1.達(dá)維特的藝術(shù)特色及藝術(shù)成就：

①古典主義宗師達(dá)維特以雄健之筆繪制了大量質(zhì)樸、充實(shí)、蘊(yùn)含著熱情與力量的作品。

②代表作：油畫《荷拉斯三兄弟的宣誓》、《馬拉之死》、《加冕式》、《萊卡米耶夫

人像》等。

2.安格爾的藝術(shù)特色及藝術(shù)成就：

①安格爾是新古典主義的杰出代表。

②安格爾是一位不懈地致力于純化造型語(yǔ)言的畫家，他保守的觀念并不能掩蓋其精湛的

藝術(shù)造詣。他運(yùn)用線條造型的功力和精致的筆法，在一系列優(yōu)雅的上流社會(huì)婦女肖像中，

展示得淋漓盡致。

③代表作油畫《德沃賽夫人》、《大宮女》、《泉》等。

3.浪漫主義美術(shù)的美學(xué)特征：

①浪漫主義美術(shù)是一種強(qiáng)調(diào)個(gè)性表現(xiàn)、主張創(chuàng)作自由、重視想象和感情的美術(shù)。

②代表人物戈雅、康斯泰勃爾、透納、席里柯、呂德等。

4.不同地區(qū)浪漫主義風(fēng)景畫家的特點(diǎn):

①英國(guó)浪漫主義風(fēng)景畫家康斯泰勃爾和透納把繪畫當(dāng)成傳達(dá)感情的工具，他們都認(rèn)真研

究自然并從中獲得直接的體驗(yàn)?？邓固┎獱柕睦L畫流連于寧?kù)o的田園風(fēng)光，如代表作油畫

《干草車》；透納則西畫描繪充滿戲劇形的海景，如油畫《奴隸船》。②德國(guó)浪漫主義

風(fēng)景畫家弗里德里希偏愛(ài)逆光中的風(fēng)景，作品往往具有一種神秘的象征性，含有濃重的宗

教情緒。如油畫《山上的十字架》。

③美國(guó)浪漫主義風(fēng)景畫派——哈得遜河畫派，則創(chuàng)造出富于浪漫情調(diào)的壯觀風(fēng)景畫。如

科爾的油畫《河套》。

5.寫實(shí)主義美術(shù)的主要傾向：

①寫實(shí)主義美術(shù)的主要傾向是立足了現(xiàn)實(shí)。寫實(shí)主義藝術(shù)家們把目光轉(zhuǎn)向身邊發(fā)生的現(xiàn)

象，把新的現(xiàn)實(shí)化成作品。他們?nèi)?0實(shí)地再現(xiàn)者當(dāng)代社會(huì)的種種情景，使以往難以闖入

文藝殿堂的現(xiàn)象涌了進(jìn)來(lái)，擴(kuò)展了文藝的地域。

②代表人物庫(kù)爾貝、杜米埃、柯羅、米葉、列賓等。

6.印象主義的新特點(diǎn)：

印象主義美術(shù)始于19世紀(jì)60年代，到70、80年代達(dá)到鼎盛。印象主義畫家為了生動(dòng)

地現(xiàn)在生活，大膽拋棄了傳統(tǒng)的創(chuàng)作觀念和城市。他們走向大自然，以直接寫生的方式捕

捉種種生動(dòng)的印象，描繪大自然中千變?nèi)f化的光線和色彩。對(duì)他們來(lái)說(shuō)，風(fēng)景之美不在于

名山大川，而在于陽(yáng)光照射下普通場(chǎng)景的色彩變幻。他們的探索，使美術(shù)靠近了它的本

體，從這種意義上看，盡管印象主義這沒(méi)有拋棄再現(xiàn)的傳統(tǒng)，卻使現(xiàn)代美術(shù)距我們更近

了。

7.印象主義代表人物的基本成就：

①馬奈的藝術(shù)成就體現(xiàn)在繪畫觀念的革命和風(fēng)格的演變；代表作油面《草地上的午

餐》、《奧林匹亞》、《吹笛少年》、《牧人狂游樂(lè)場(chǎng)酒吧》；

②莫奈以看似隨意實(shí)則準(zhǔn)確抓住木質(zhì)特征的迅捷筆法，把流動(dòng)不居的光色效果固定在畫

布上，給人留下瞬間美的永恒圖景。代表作油畫《日出印象》、《睡蓮》；

8.新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)對(duì)設(shè)計(jì)領(lǐng)域的影響：

約從1890年至1910年間歐美流行一種新裝飾風(fēng)格的藝術(shù)，即新藝術(shù)風(fēng)格。這種風(fēng)格流

布很廣，遍及美術(shù)和實(shí)用美術(shù)領(lǐng)域，如招貼畫、插圖畫、建筑設(shè)計(jì)、室內(nèi)裝飾以及玻璃制

品和珠寶裝飾等方面。這種風(fēng)格是用裝飾手段表現(xiàn)新的社會(huì)發(fā)展、新的技術(shù)和新的精神。

象征主義和納比派在繪畫中暗示的裝飾圖案的涵義，慣用的母題和作為象征符號(hào)的線條，

都成為新藝術(shù)的基礎(chǔ)。

新藝術(shù)裝飾風(fēng)格的主要特點(diǎn)是經(jīng)常運(yùn)用曲線和非對(duì)稱性的線條，這些線條大多取自花

梗、花蕾、葡萄騰、昆蟲翅膀等自然界中優(yōu)美的有波狀曲線的形體。

新藝術(shù)在建筑領(lǐng)域的目的也是想解決建筑藝術(shù)的風(fēng)格問(wèn)題。新建筑的特征主要表現(xiàn)在室

內(nèi)，而外形一般比較簡(jiǎn)潔，盡量減少浮飾。其裝飾主題是模仿自然界繁盛的草木形態(tài)的曲

線。

概言之，新藝術(shù)是從傳統(tǒng)主義向現(xiàn)代主義轉(zhuǎn)變的中介環(huán)節(jié)。它給藝術(shù)界引入了興奮劑并

產(chǎn)生了一股沖擊力，最后解放了藝術(shù)家和公眾的想象力，使他們接受并向往新的形式和新

的空間。

（三）了解

1.俄國(guó)巡回展覽畫派、英國(guó)拉斐爾前派、印象主義、后印象主義、新印象主義、綜合主

義和納比派、象征主義、新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的概念。

2.席拉爾代表作：油畫《丘比特與蒲賽克》。

3格羅代表作：油畫《阿爾柯?tīng)枒?zhàn)役中的拿破侖》。

4.雕塑領(lǐng)域的新古典主義者烏東、卡諾瓦、托爾瓦爾得森的代表作：

①烏東：《剝皮人體》、《喬治?華盛頓立像》、《伏爾泰坐像》；

②卡諾瓦：《丘比特與蒲賽克》、《裝扮成獲勝的維納斯的保琳?波爾蓋茨》；

③托爾瓦爾得森：《赫柏》。