設計的要素與原理

設計的要素與原理第一頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二第一章設計的要素與原理第一節(jié)設計的定義設計這一單詞來源于拉丁語—designare，含有計劃的意義，即把某種計劃、規(guī)劃、設想和解決問題的方法，通過視覺語言傳達出來的過程。

設計與美術之類不同之處在于，它不是單獨存在的學科，而是工藝中的一部分，是為提高工藝品的價值而存在的，為此要詳細研究工藝品的技能，材料，構造，形態(tài)，色彩，把自己的構思用圖表達的方式稱之為設計，即設計應具有實用性與美的組合。第二頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二第二節(jié)設計的要素構成設計的要素可以從各種角度分類，可是一般以內容要素和形式要素分類。內容要素指的是設計對象的目的、用途、功能等，形式要素指的是點、線、面、塊、質感與量感、方向與大小、明暗與色彩、空間、動感等。第三頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二一、點

點是相對較小而集中的立體形態(tài)?，F實世界中的點有形態(tài)、大小、方向以及位置。點的位置可以引起注意，緊縮空間。在造型活動中，點常用來表現強調和節(jié)奏。點的不同排列方式，可以產生不同的力度感和空間感。

點的性質

點的性質是由點的大小，點與點之間的距離，在畫面或空間上的相對關系而產生的。第四頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二1.力度感由于一個點的出現，一個空間就有了它的重量，人的視線就會集中到這一點。第五頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二2.視線的轉移空間中的兩個點大小一致時，人的注意力就會分散到這兩個點，但如果大小不一致，注意力就會先集中到大的點，再向小的點轉移。這種視線的轉移在引導人們的注意力的設計中起到必需的作用。第六頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二3.抽象的形象空間中的三點在三個方向平均散開時，其張力作用就表現為一個三角形。點起到連接視線的作用。夜空中的“北斗七星”由于其形象與一個勺形相似，其七點的連線就很容易被人們發(fā)現，并增強識別和記憶。設計中要善于處理點的連接關系。第七頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二4.空間感點的密集會使點的特征消失，構成某種圖形或者面的感覺。空間中居中的一點引起視知覺穩(wěn)定的集中注意。點在空間位置上移后有漂浮感產生，反之有跌落感產生。點的位置移至上方一側，產生的不安定感更加強烈。點移至下方中點，產生踏實的安定感。點移至左下或右下時，踏實安定之中增加動感。第八頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二5.方向感、運動感點以一定的間距，有序排列會產生線性擴散效果。由大到小漸變排列的點，產生由強到弱的運動感。第九頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二二、線在幾何學上線被稱為是點的運動軌跡。面與面的交界，形態(tài)的外輪廓都可稱之為是線。線在創(chuàng)作造型中是非常重要的要素之一。線的種類主要分為直線與曲線。（一）直線（包括水平線、垂直線、斜線、折線等）一般情況下直線具有男性特征。能夠表達冷漠、嚴肅、緊張、明確而銳利的感覺。第十頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二直線可分為粗壯的直線或細長的折線。第十一頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二

1.水平線水平線能使我們聯想到地平線，水平線的組織能產生橫向擴展感。因此水平線能表達平穩(wěn)、安靜、廣闊無垠的感覺。從方向上看可分為水平線，垂直線，斜線。第十二頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二

2.垂直線由于是與地平面相交的直線形體，形成了與地球引力相反方向的力量，顯示出一種強烈的上升與下落的力度和強度，能表達嚴肅、高聳、直接、明確、生長、希望的感覺。第十三頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二

3.斜線具有前沖、奔騰、向上、前進的感覺?？陕撓氲竭\動員的起跑、沖刺，飛機的升空，它將力的重心前移，有種前沖的力量。習慣理解：從左下往右上的線為上升線，遠去；從左上往右下的線為降落線，回家。

第十四頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二（二）曲線（包括弧線、螺旋線、拋物線、雙曲線以及自由曲線）曲線可分為幾何曲線和自由曲線。1.幾何曲線主要包括圓、橢圓、拋物線等。它們能表達飽滿、有彈性、嚴謹、明快和現代的感覺。由于制作要借助繪圖儀器，因此也帶有機械的冷漠感和理智感。人們熟悉的螺旋線是最富有動態(tài)和趣味的曲線，幾千年來成為許多文化中常用的裝飾要素。第十五頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二2.

自由曲線的產生有兩種情況。一種是我們人類在情緒的感染下徒手繪出的線條，如優(yōu)美的波浪線，或者是一種自然的、激憤的、跳躍性的線形。另一種是自然界中自然形成的，如大自然的閃電所形成的自由曲線則具有強烈的瘋狂感和流動感。第十六頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二線的特性1.方向性線由濃淡，粗細的變化，表現其方向性和速度感。第十七頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二2.韻律感如圖所示線按照一定規(guī)律反復變化時，就會產生韻律感。第十八頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二3.遠近感線的粗細可產生遠近感、空間感，同樣，如圖所示用線與線之間的距離也能表現出遠近感與空間感。第十九頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二三、面或形面在幾何學中的含意是線移動的軌跡。垂直線平行移動為方形；直線回轉移動為圓形；傾斜的直線進行平行移動為菱形；直線以一端為中心，進行半圓形移動為扇形；直線作波形移動，會呈現旗幟飄揚的形狀等等。兩個或兩個以上圖形的疊加或瓦切，也會產生各種不同的平面圖形。面或形具有長、寬兩個空間，它在造型中形成的各式各樣形態(tài)，是設計中的重要因素。第二十頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二形的種類及其性格：平面上的形大體可分為四類，即直線形、曲線形（幾何曲線形）、自由曲線形和偶然形。

1）直線形。具有直線所表現的心理特征。如正方形，最能強調垂直線與水平線的效果，能呈現出一種安定的秩序感。它在心理上具有簡潔、安定、井然有序的感覺，它是男性性格的象征。

2）曲線形（指幾何曲線形）。它比直線形柔軟，有數理性秩序感。特別是圓形，能表現幾何曲線的特征。由于正圓形過于完美，則有呆板、缺少變化的缺陷。而扁圓形，則呈現有變化的幾何曲線形，較正圓形更富有美感。它在心理上能產生一種自由整齊的感覺。第二十一頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二3）自由曲線形。它是不具有幾何秩序的曲線形，這種曲線形能較充分地體現出作者的個性，是最能引起人們興趣的造型，是女性特征的典型代表，它在心理上可產生幽雅、魅力、柔軟和帶有人情味的溫暖感覺。4）偶然形。它是不能隨心所欲而產生的圖形。如用手撕開紙張所產生的形，比較自然且具有個性。再如，用顏料噴灑，或將顏料涂在紙上進行對印，其自然形成的圖形，亦具有不同的個性；此外，也可用“油水分離法”以油色浮現在水面上，進行緩慢地攪動，所形成的各式各樣偶然形象等。第二十二頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二第二十三頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二四、塊塊體的基本特征是占據三維空間，塊體可以由面圍合而成，也可以由面運動形成。因為按照幾何學的定義，立體是平面進行運動的軌跡。通常，塊材能給人以充實、穩(wěn)定之感；幾何形的塊材能給人規(guī)則感；有機形的塊材能給人親切感；直線形的塊材能給人冷靜、莊重感；流線型的塊材能給人速度感。而且，大而厚的塊材能表達渾厚、穩(wěn)重的感覺，小而薄的塊材能表達輕盈、漂浮的感覺。第二十四頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二五、質感與量感質感是指材質感，量感是指物質的體積感與重量感。在觀察物體時，通過視覺可區(qū)別物體表面是粗糙的、細膩的、堅硬的、冰涼的，這些都是通過光的吸收、反射作用給人體的。物體的量感也是同樣的道理作用于人的視覺的。這些要素在完成繪畫、雕刻、建筑、工藝等領域都起到重要作用。第二十五頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二六、方向與大小1.方向所有物體都有方向，方向大致上可分為垂直方向、水平方向、傾斜方向。垂直方向：給人以高尚、莊重、嚴肅、剛直、疲勞等感覺。水平方向：給人以平和、安靜、平凡等比較安定、舒服的感覺。傾斜方向：打破垂直、水平的安定，具有活動性的同時有不安定，不確切的心理效果。第二十六頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二2.大小大小是常被我們忽略的要素。但是壯大、雄偉等感覺常常是大小較大的物體上感覺到的特性。相反，可愛、珍貴、貴重等感覺都是大小較小的物體上感覺到的特性。所以大小要素在決定作品的性質與襯托作品的主題上起到非常重要的作用。第二十七頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二七、明暗與色彩物體的明暗與色彩是由光的作用而產生的，為能有效地設計要掌握好明暗與色彩的表現方法。明暗可分為明與暗，明給人以愉快、活潑、柔弱的感覺，暗給人以沉穩(wěn)、雄偉、單調的感覺，而且色彩明亮時表達柔和、細膩、有朝氣，色彩昏暗時表達簡樸、單純、沒有靈活性。我們之所以能看到物體，是因為物體有色彩與形狀。一般認為色彩是形狀的一部分，但是能看到形態(tài)是因為物體的顏色反射給人的視覺所產生的。因此，可以說色彩是視覺的根本，只有充分掌握色彩知識，才能學好設計。第二十八頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二八、空間空間具有無形的立體體積，可分為繪畫用的平面空間與雕刻用的立體空間。在繪畫里可以把不可視部分用視覺的錯覺作用和遠近法處理（在繪畫里把無形的部分通過可視化及遠近法進行處理），而在雕刻、建筑、工藝等領域里要把實際造型的各種要素綜合運用。在只利用平面的繪畫里可以只美化處理可視部分，但是在利用立體空間的造型上我們必須全面考慮不可視部分在內的所有部分。這就是利用平面空間與立體空間的主要區(qū)別。特別是雕刻、建筑、工藝等表現立體空間的作品中應注重內在空間與外在空間的相互關聯與有機結合。第二十九頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二九、動感動感是在繪畫與雕刻中非常重要的要素。線體在作品中產生律動，給作品賦予了生動感。雕刻與建筑物看似是靜止的，但其中充滿著動感。具有代表性的是阿萊散達·柯爾達（AlexanderCalder），他創(chuàng)作了動雕塑，塔基斯（Takis）創(chuàng)作了利用磁力的雕塑作品，最近的造型作品有廣告塔，移動的文字，牌匾等多種表現方式。第三十頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二第三十一頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二第三十二頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二第3節(jié)設計原理我們對物體的形態(tài)、色彩、質感、量的大小、空間等各種要素分析時，可發(fā)現有嚴格的美的原則支配（形式美法則），這是造型的規(guī)范也可以說是造型原理、設計的基礎，設計出的結果雖然各自不同但作為優(yōu)秀的設計都有共同的造型原理。設計的好與壞，取決于物體的形態(tài)或輪廓線與其他形態(tài)要素由怎樣的關系而決定。設計的核心為統一、協調、均衡、有節(jié)奏感，除此之外細分化的幾個原理有機的結合，形成綜合性的設計。第三十三頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二對稱與均衡對稱、均衡是指構圖在視覺上達到一種力的平衡狀態(tài)。對稱的構圖方式又被稱為均齊。對稱是以中軸線或以中心點為分割，并以此為依據，上下、左右的圖形同形、同量，以此達到穩(wěn)定、莊重、大方的構圖效果。以中軸線進行分割的對稱形式可劃分為左右對稱、上下對稱和上下左右對稱等幾種。第三十四頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二對稱式圖形有絕對對稱和相對對稱兩種。絕對對稱是指圖形從整體到局部完全相同，不存在一點差別。相對對稱是指圖形的主要組成部分結構形象相同，局部形象有所變化，但大體效果仍然是對稱形式，通過這種細部的不同，使穩(wěn)定、莊重的形式富于變化和活潑。對稱式圖形的特點是統一，有較強的秩序性，具有很好的安定感及平衡感，但因沒有變化，而顯得缺乏生氣。第三十五頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二第三十六頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二均衡是指兩個或兩個以上不同的單元形在一種內在張力的作用下，能夠使視覺達到某種平衡的構圖形式，均衡也稱作平衡。均衡是對稱的變體，它不受中心點或中軸線的限制，沒有對稱的結構，但有對稱的重心。在設計均衡構成時，其元素并非是實際分量均等的關系，而是根據各元素的形狀、大小、輕重、色彩及材質的分布作用與視覺判斷產生的平衡。均衡時畫面構成在靜止和運動之間建立起來的一種平衡。第三十七頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二對稱與均衡具有較強的秩序感。基本表現形式有四種，即反射、移動、回轉和擴大。

反射移動回轉擴大第三十八頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二變化與統一變化與統一有著既對立又相依存的關系，是在變化之中求統一，在統一之中求變化，二者相輔相成。這是構圖上打破時空邏輯思維和判斷的限制，憑借直覺自由地進行設計。在圖形中變化的因素越多，畫面動感就越強，形態(tài)就越豐富；統一的因素越多，圖形就越顯穩(wěn)定，靜態(tài)感也就越強。第三十九頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二在圖形的設計中，變化與統一并存，但可依據題材與表現的精神內涵來確定其主從關系?；蛞宰兓癁橹鹘y一為輔，或以統一為主變化為輔。在表現形式上有所側重，能有效地體現作品的個性與風格。也就是通過合理的安排、組織和巧妙的構思使畫面統一協調，以小變化來服從主體的統一，局部服從整體；或者以局部統一服從整體的變化，強調畫面的動感。當然，在具體的設計過程中，可根據不同的情況決定圖形的藝術結構和恰當的形式。第四十頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二第四十一頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二對比與調和對比是強調差異，存在于個別形象與形象之間的關系，形成視覺上的張力，給人一種明朗、肯定、強烈、清晰的感覺。對比可以引向不定感和動感，但仍保持設計的均衡。各項視元素與關系元素都可以發(fā)生對比，形與形之間可以從一項元素或多項元素發(fā)生對比。第四十二頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二對比的形式：1.形狀的對比形狀對比有多種方式。如簡單與繁復、棱角與圓滑、直線形與弧形線、幾何形與不規(guī)則形等。第四十三頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二2.大小的對比形狀的大與小，其對比會很明顯。同樣，近者為大，遠者為小，故大小對比又可說是遠與近的對比。此外，大者為重，小者為輕，大小對比還有輕與重的對比效果。第四十四頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二3.色彩的對比色彩的明與暗、鮮與晦、相對色等均屬對比。任何作品都必須有明暗關系的適當配置。第四十五頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二4.方向的對比相反的方向或是互成90?直角的方向，都有對比的感覺。凡是帶有方向性的形象，都必須處理好方向關系。如果在畫面中，全部按同一方向，進行平行排列，便會感到缺少變化和對比。相反，如果線的運動方向完全進行垂直交叉，也會感到不協調，對比太強缺少一致性的因素。假如將線的構成，沿著一定的韻律，有節(jié)奏漸次地變換方向，其效果會更好些。第四十六頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二5.位置的對比位置的對比須藉框架或骨骼線才能顯出上與下或左與右的對比。第四十七頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二6.肌理的對比是指所有不同物料的表面紋理的對比。包括自然地紋理與人工的紋理。如形的表面平滑與粗糙的對比等。第四十八頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二7.空間的對比在二維平面上由于形與形的構成產生了前與后的感覺，繼而成了空間對比。空間對比通過虛與實的處理，還可產生有與無的感覺。第四十九頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二8.重心的對比重心的對比是指穩(wěn)定與不穩(wěn)定的對比。垂直與水平的形都有靜感、穩(wěn)定感；傾斜的形則有動感和不穩(wěn)定感。形的輕重感也屬于重心對比。第五十頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二9.骨骼的對比

一個設計可以完全不靠任何規(guī)律性骨骼構成，因此骨骼的對比實際上不依靠骨骼自身的規(guī)律，而是以形象的編排方式，以及形與框架的空間關系，用“非正式的均衡”加以體現，或虛與實，或有與無的對比。所有規(guī)律性的骨骼都屬“正式的均衡”。就像把質量相等的東西等距離地放在天平的兩端一樣。“非正式的均衡”就等于把質量不一樣的東西放在天平的兩端，為了求得均衡，就要通過移動不相等的東西與承軸的遠近而保持均衡。第五十一頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二10.曲直的對比直線具有剛直、安靜的感情性格；而曲線則具有優(yōu)美、運動的特性。在一幅作品中，過多的曲線會造成不安定的感覺。所以在設計作品時，假如動的因素太強，就要適當地加入一些鉛垂或水平方向的直線。反之，如果水平或垂直方向的直線太多，便會顯出呆板、停滯，在這種情況下，就要適當地加些曲線或斜線。第五十二頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二11.虛與實的對比畫面中的形，通常有實質感而稱為實，而畫面中的空間是虛無的感覺，故稱為虛?？臻g大而形小，形成虛包圍實，使人特別注目而覺實之重要。第五十三頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二12.聚散的對比聚散對比的一種特殊形式就是將基本形在某些地方密集起來，而在其他地方疏散。密集與疏散、虛與實，都有對比發(fā)生，但集與散或虛與實之間，常帶有漸移的現象。第五十四頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二明暗、方向對比構成明暗、情感構成第五十五頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二方向、明暗對比構成虛實、位置對比構成第五十六頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二虛實、大小、方向、位置綜合構成形狀對比構成第五十七頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二位置對比構成方向對比構成第五十八頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二大小、方向、明暗對比構成大小、位置對比構成第五十九頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二大小、空間對比構成形狀與情感對比構成第六十頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二形狀與情感對比構成形狀與情感對比構成第六十一頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二調和是指適合、舒適、安定、統一，是近似性的強調，使兩者或兩者以上的要素相互具有共性。對比與調和是相輔相成的，二者是統一問題的兩個方面。無論是一種強烈的對比效果，還是及其微妙的，調和正是起著過渡的作用。一切設計作品都要處理好調和與對比的關系，實際上也就是整體與局部的關系。在二維設計基礎中一般整體設計宜調和，局部宜對比。第六十二頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二第六十三頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二節(jié)奏與韻律節(jié)奏是按照一定的條理、秩序重復連續(xù)地排列，形成一種律動形式。它有等距離地連續(xù)，也有漸大、漸小、漸長、漸短、漸高、漸低、漸明、漸暗等排列構成，就如同春、夏、秋、冬的四季循環(huán)。在節(jié)奏中注入美的因素和情感、個性化，就有了韻律。第六十四頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二1）節(jié)奏在設計中所說的節(jié)奏確切地說是一種“節(jié)奏感”，就是通過基本形在大小、形狀、色彩上的變化，通過排列組合產生出富有起伏、律動的形態(tài)。這些組合可以是這樣實現“節(jié)奏感”的：（1）基本形的大小變化呈現規(guī)律性的變化。（2）基本形空間變化呈現出漸變秩序。（3）有規(guī)律的肌理變化具有視覺和諧的秩序感。（4）基本形在色彩的純度、明度、彩度上作規(guī)律性的變化。第六十五頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二2）韻律韻律就是使節(jié)奏具有強弱起伏，抑揚頓挫的變化，賦予節(jié)奏一定的情調。在設計中注入韻律感，就是要把作為“節(jié)拍”的基本形在大小、形狀、色彩上處理得當。韻律的形式有重復、漸增、抑揚。（1）重復韻律重復是把基本元素做反復構成，由于觀者的視線移動相對地產生律動感。這種構成形式比較容易掌握，但元素重復的少量時會產生單調感，達到一定數量時，整體表現力度就會提高。第六十六頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二（2）漸變韻律漸增是指部分之間加以漸變。漸增比重復更有動感，給人以充滿力量感。這種視覺力度的比例是由于漸進力的變強而產生舒適流暢的韻律感，其效果是從等差的構成向等比的構成提高。第六十七頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二（3）變異韻律

在單一造型元素重復出現的韻律感構成中，插入截然不同的新元素，產生具有強烈視覺效果的構成形式。第六十八頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二第六十九頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二比例與分割在造型上的比例就是量（長度、大小、面積）等的比。比例是從造型的分割開始的，根據分割的比例不同產生新的量或形態(tài)，即產生新的組合、新的均衡、新的韻律。良好的比例關系會使設計很協調，產生均衡美、韻律美。第七十頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二比例比例關系是一種形態(tài)之間量與量的視覺構成關系，有以數列（等差數列、等比數列、費波納齊數列等）為基礎的構成，創(chuàng)造以漸變?yōu)橹饕卣鞯臄盗泄?jié)奏；也有以秩序美的比例關系為基礎，以幾何制圖為基本手法，創(chuàng)造出簡潔而富于理性的形態(tài)。形式美中的“比例”法則，要求在美的創(chuàng)造過程中按照事物的內在尺度來確定比例關系，根據創(chuàng)造意圖突出個別比例關系。第七十一頁，共八十一頁，編輯于2023年，星期二以黃金比為基礎的構成，往往產生嚴謹而富于形式美感的結構。黃金比起源于古希臘，是指事物各部分間一定的數學比例關系，